读后感《谈美》600字

本文格式为Word版，下载可任意编辑——读后感《谈美》600字知识就是力量，在知识爆炸的时代，多读书，读好书早已成为每一个人的心愿，读书能加强表达效果，使读者思考、回味文章的思想内容。以下是我为大家精心整理的读后感《谈美》600字，希望大家能够喜欢!

读后感《谈美》600字1

什么是美?这是一个很基本的问题，但不得不承认，我们大多数人并不知道它的确凿答案。一个偶然的机遇，我拜读了美学大师朱光潜的著作《谈美》。其实，从另一个方面来说，美并没有一个具体的标准，每个人对于美都有不同的定义。在《谈美》一书中，朱光潜先生给了我们一个答案：美——是一种人生态度。

朱光潜先生是中国现代美学的代表人物，是开拓者和创新者，在美学领域是全国的权威，他主张美是主观性与客观性的统一。他运用马克思主义的观点来表明了美和美感的规律、美范畴等一系列问题。

在前言中，朱光潜告诉我们怎样学美学，但我认为更重要的在于，他对我们人生观的引导，如在前言中朱光潜写到“正路并不一定是一条平平坦坦的直路，难免有些曲折和险峻险阻，要绕一些弯，甚至难免误入歧途。哪个重要的科学试验一次就能成功呢?“失败者成功之母〞。失败的教训一般比成功的经验更有益〞……这些都浮现出一种积极的人生态度。

在“艺术和实际人生的距离〞中，有几句话写得很好：“种田的人常羡慕读书人，读书人也常羡慕种田人;〞“人常是不满意自己的境遇而羡慕他人的境遇，所以俗话说：‘家花不比野花香’。人对于现在和过去的态度也有同样的分别……〞仅仅是简短的几句话，但是却把道理说得那么明了，而且也用了几个简单的例子，让我们很简单接受。朱先生用很朴实很准确的语言将一系列抽象的美学概念给我们描绘了出来。其实我们应当往往站在别人的角度多去思考问题，考虑人家是怎么看我的，了解人家对我的态度;有时，也要了解到人家的生活方式适不适合我，而不是盲目的思考做决定。大部分人都会由于盲目而错失良机，总是会由于不愿定所以不好好坚守自己的东西。

13封信，行云流水，读来浑然天成，却使我对美学有了第一次有了明晰的认识。每一封信都是那么亲切自然，知识在这种脉脉温情的态度中传达出来，其间没有美学中那种概念的堆砌，却使人们对美有了更深刻的认识。漂亮的人生一定有美的人生态度，所以，每个人多应读一读这13封信。

读后感《谈美》600字2

读了朱光潜先生的《谈美》，心有感想。对于先生精辟、客观的分析和论证最为欣赏。期中最能领会到的是十分经典的对美的分析论证：美是最不实用的经验，但是人类历史生生不息;美是无处不在的，但是要靠人们细心发现的;美是客观事物加主观态度产生的，但是缺一不可，物质是可以用完的，而无形的美是可以带带流传供人享用的，为什么这么说呢?

以对一棵古松的三种态度——实用的、科学的、美感的进行阐述。在此段中谈及人对事物的不同态度，或者说每个人的出发点不同，其观测事物的立足点就不同，同样的事物在不同心态的人的心理或视觉上都会有其独特的反应。一棵古松，木材商是商业的心态去看，科学家是研究的心态去看，而画家用欣赏的心态去看，古松在不同人眼里衬托了三种效果，只有画家不是从“用〞的角度去看，而是如朱先生讲的：“无为而为〞的欣赏眼光去看，欣赏的同时也赋予了其画家内心世界对古松的完美概念。美的东西需要人们用审美的眼光和欣赏的心态去看去想，如只讲实用，那么美是最不实用的经验。

“美是事物的最有价值的一面，美感的经验是人生中最有价值的一面〞。假如说人类历史生生不息，而真正能触动你我心灵深处的唯有那些给予美好情感的艺术作品，无处不在深邃的夜空中宛如指路的星星闪着光，指引人们的灵魂、净化人们的思想。

俗语讲：“距离产生美〞。其实朱先生在此明确的指出了艺术和生活的距离。真实世界掩盖了雾、雪或雨就简单给人们另外一种联想，其状态使真实世界同你我之间产生了距离，因而有了古往今来的诗情画意等及赋美感的意境。所谓：艺术来源于生活又高于生活。应当也是其中道理。艺术是主观的情趣、感觉，而又有些客观的控制和设计在其中，太过接近真实简单使人产生功利心，太过主观也不简单让人理解，终究艺术是给人们欣赏的。

人们对于熟悉的事物总是简单忽视它的美，由于太过熟悉没有了距离感和神秘感，简单从实际生活中的利害关系出发看眼前的事物，而新鲜的、不了解的事物有距离感就简单产生美感，这也宛如《围城》般的效果，我看你的好，你看我的好，无非是由于有距离，有神秘感而迸发出美感，使人憧憬。如此所谓：“当局者迷，旁观者清〞。

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近日读朱先生的《谈美》，颇为爱好，感觉收获颇多。对于《谈美》其精辟、客观的分析和论证明为欣赏。

《谈美》全书共有15个话题，也就是15封信首先他先提出了美感教养的问题，用我们的话来说便是免俗。这是对利害圈和物欲要有一些逾越，有一些精神的拜托，有一些理想与情趣，此中艺术活动就可以起到这种逾越利害干系的作用，在无所为而为中污染心灵，得到品德精神的提拔。谈美读后感

鄙谚讲：距离孕育发生美。卖火柴小女孩读后感其实朱老师在此明白的指出了艺术和生存的距离。真实世界包围了雾、雪或雨就简单给人们另外一种遐想，其形态使真实世界同你我之间孕育发生了距离，因此有了从古到今的诗情画意等及赋美感的意境。所谓：艺术泉源于生存又高于生存。应当也是此中原理。艺术是主观的情趣、感觉，而又有些客观的控制和计划在此中，太过接近真实简单使人孕育发生功利心，太过主观也不简单让人明白，终究艺术是给人们欣赏的。

谈美读后感不同艺术各有其不同的表现形式，宛如京剧有唱、念、坐、打。相声有说、学、逗、唱。等其有规则的表演方式，是经过人们多年在舞台上磨砺总结出的表演形式，而这些形式是经过人们运用艺术纪律如夸诞、变形等方式，拉开同现实生存的距离，而其内容又不脱离生存。

人们对于熟习的事物总是简单纰漏它的美，由于太过熟悉没有了距离感和神秘感，简单从现实生存中的利害干系出发看眼前的事物，而古怪的、不相识的事物有距离感就简单孕育发生美感，这也宛如《围城》般的效果，我看你的好，你看我的好，无非是由于有距离，有神秘感而迸收回美感，使人憧憬。如此所谓：政府者迷，观看者清。做卓越的教师读后感

一天的时光转瞬即逝，而就在本日，我度过了一个有意义的时光。我读完了第13封信。然而通过这第13封信，我对美有了一个深入的认识，这便是朱光潜老师在八十三岁那年写给青年的美学认识读物《谈美》。

读后感《谈美》600字4

一天的光阴转瞬即逝，而就在今天，我度过了一个有意义的时光。我读完了第13封信。然而通过这第13封信，我对美有了一个深刻的认识，这就是朱光潜先生在83岁那年写给青年的美学认识读物《谈美》。

提到“美感修养〞的问题，我们都会问：如何培养美感呢?朱光潜通俗而又深入的进行了论述。他点明：“审美的态度和审美的眼睛是要渐渐养成的〞。在谈到人对事物的不同态度，或者说每个人的出发点不同，观测事物的立足点就不同，同样的事物在不同心态的人的心理或视觉上都会有其独特的反应。一棵古松，木材商是商业的`心态去看，看到的是古松的实用性;科学家是研究的心态去看，看到的是古松的科学性;而画家用欣赏的心态去看，他用审美的态度，尝到了美的味道。古松在不同人眼里衬托了三种效果，只有画家不是从“用〞的角度去看，而是如朱先生讲的：“无所为而为〞的欣赏眼光去看的特点，说明人异于其他动物，除了生活需求外，还有更高尚的追求“美〞。

“当局者迷，旁观者清〞俗语讲：“距离产生美〞。其实朱光潜先生就明确的指出了美和生活的距离。真实世界掩盖了雾、雪或雨就简单给人们另外一种联想，其状态使真实世界同你我之间产生了距离，因而有了古往今来的诗情画意等及赋美感的意境。就宛如美学上的“移情作用〞，把自己的情感转移到外物上去，仿佛觉得外物也有同样的感情。所谓：艺术来源于生活又高于生活。我想应当也有这个道理。美和实际应当保持一定的距离，要看到事物本身的美，必需把它摆在适当的距离去看，而且要抛开实际生活中的物欲去看，才能真正的沉浸在艺术的美感当中。一些人们对于熟悉的事物总是简单忽视它的美，由于太过熟悉没有了距离和神秘感，从实际生活中找不到真正的美。有了距离，才会有憧憬，美就会出现在你的眼前。

这第13封信，通俗易懂，使我对美学有了第一次有了清楚的认识。语言是那么亲切自然，知识在这种脉脉温情的态度中传达出来，其间没有美学中那种概念的堆砌，却使人们对美有了更深刻的认识。读完后，一身轻爽，净化了心灵，提升了精神世界。它会对你有所启示的。

读后感《谈美》600字5

作为一个美学家，作为一部谈美的书，朱光潜先生的《谈美》一书一心谈了美感态度，对美感态度作了深入浅出的阐发。

朱光潜在书中，把人生态度分为三种：实用的、科学的、美感的。实用态度求的是善，科学态度求的是真，美感态度求的是美。于是，真、善、美构成一个完整的人生。文章层层递进，从人们对待事物的三种不同态度到艺术与实际人生的距离中让我们知道美从哪里来，到底什么是美感，明白了什么是美感之后进而探讨美本身，在“美到底是什么〞的探讨中让我们明白美和自然的关系，让我们明白了欣赏的道理，朱先生于是换一个方向从探讨创造入手，让我们明白创造本身以及与情感、格律、模仿的关系，进而明白美的特点。该书渗透了朱先生对艺术与人生关系的深刻体悟。正如书中文字：“艺术是情趣的活动，艺术的生活也就是情趣丰富的生活。情趣愈丰富，生活也愈美满，所谓人生的艺术化就是人生的情趣化。〞

在当今义务教育阶段，一切学习都应当自美的体会开始，美育的有效途径是培养美感的敏锐度，真正的任务在于激发学生审美能力，形成一种判断力。正如朱光潜的人生观：人生的艺术化。人生本来就是一种对比广义的艺术。

学术界有人指出：“朱光潜对美学的理解可以说是十分之深，他对西方美学的介绍，在《谈美》中已经达到了一代大师的化境。下面我们来欣赏一幅西方的美术作品——《向日葵》。

这是荷兰画家凡高的油画作品，作品以饱满而纯洁的黄色调，展示了画家内心貌似永远沸腾着的热心与活力，那一团团如火焰般的向日葵，不仅散发着秋天的成熟，而且更狂放地表现出画家对生活的强