高中美术-《色彩的秘密》教学设计学情分析教材分析课后反思

教学设计教学理念：〈〈基础教育课程改革纲要〉〉中指出：倡导学生主动参与、乐于探究，培养学生获取新知识的能力、分析和解决问题的能力以及交流与合作的能力。一、教学思路如下：首先创建探究空间，主动发现新知。然后设计参与的空间，在体验中完成对知识的获取。再来提供展示的空间，引导学生观察生活现象，运用所学知识解决生活问题。同关注知识的人文拓展以达到对学生审美情操的陶冶，以提升深化所学知识。二、教材分析本课内容，围绕色彩的基本知识、色彩的心理，色彩在绘画中的运用与表达等内容进行。整个课题分三部分进行。第一部分：色彩基础知识的展示理解与掌握，第二部分对色彩理解的提升，学生对色彩的认知不能仅是停留在技能方面，更要关注色彩的对人心理情感精神等深层面的表达。第三部分是色彩在生活中拓展,要学有所用.三、教学目标：知识与技能：让学生掌握色彩的基本知识，了解色彩在绘画中的表达方式，能够将所学知识主动运用到生活中。情感态度与价值观：让学生体验参与的乐趣，获得对美术学习的积极性，提升学生对色彩审美的理解，体现美术的人文关怀，陶冶情操。四教学重点1.了解与掌握色彩的基础知识，2.提高学生欣赏、运用色彩的能力五.教学难点怎样使学生对色彩美的理解，从悦目的形式美层面提升到赏心的精神美层面。六、教具学具准备多媒体课件进行色彩展示的玻璃器皿，卡通造型道具纸,彩笔,不同味道的糖七教学方法：参与实践，启发引导，展示讲授，讨论比较，情景创设八、教学过程：课前气氛营造：背景音乐播放，循环展示具有色彩美感的图片。导入：请学生品尝各种糖的味道，并用色彩描述出来。通过小活动调动课堂气氛，激发学生的好奇心，导入课题：色彩不仅可以表现眼睛看到的花红草绿，还可以表现视觉以外的感受，色彩还有那些神奇的秘密和表现力？色彩对我们的影响？提出一系列关于色彩的问题，带着问题进入新课。新课讲授：认识色彩，绘画中色彩的表达，生活中色彩的运用三个部分构成一认识色彩：掌握色彩基础知识和感受色彩的心理，理论性较强，为避免枯燥。设计了学生参与实践的环节。1色彩三要素：请学生参与和展示，观察玻璃器皿中色彩的调和与变化，让学生认识原色，间色，复色，以及对比色与类似色。2色彩的对比与协调：通过学生参与卡通形象的服装配色，完成并总结对比协调的方法。3色彩心理：通过主题讨论请学生感受色彩带给人的心理暗示（学生分成两大组，分别用色彩表现冷暖和悲喜，（图片展示）冷暖，情绪，进退……体会色彩心理暗示的共同性，差异性，以及色彩的强大表现力。先来看画家们是怎样使用色彩的？进入课题第二部分内容。二绘画中的色彩表达：本部分内容通过对绘画作品色彩的分析对比，请学生对色彩的认识能够从视觉审美提升至心理审美层面，明白色彩不仅仅是一种视觉的展示，更是一种情感精神的表达，以此来实现本课的情感价值目标。先出示三幅作品，（洛可可风格，印象主义，现代派人物作品各一幅）请学生谈一下自己的喜好，及判断标准。由教师引导：色彩鉴赏的角度？洛可可风格从固有色的角度看无以挑剔，印象派从光色的表现角度看也满足了视觉的审美需求，二者都重视色彩的再现性，仅仅是把眼睛捕捉到的色彩的画出来。但视觉以外的东西却感觉不到。毕加索作品《哭泣的女人》用色分析：从冷暖，明暗，对比，色彩的心理暗示等角度提示，让学生感受主题。运用比较的方法与前两幅作品相比，虽然视觉形象不真实，但让我们能够强烈的感觉到画家的情感，还有画中人的灵魂，运用的是主观表现性色彩，表达的是视觉以及视觉以外更丰富的内涵。使学生对色彩表达的理解从视觉提升到心灵。接下来是拓展深化，带着对色彩表达的新的认识请学生自主感受作品。出示《呐喊》，如何使学生被作品的色彩与主题打动，需创设情境。没有作者经历的人很难真切的体会作品带来的震撼，要让学生先进入类似的情绪再来欣赏，画家简介，选择了汶川地震的视频，体会生死离别的情绪，接着欣赏蒙克的作品，就更容易体会幽暗沉重的色彩带来的心灵触动。同时请学生对比蒙克不同时期作品的风格，了解色彩对人的情绪与心灵的帮助作用，以及每个人内心需求对色彩选择的影响，随后播放米罗的作品调整情绪，让学生直接感受到色彩对人情绪的影响。从而使学生能够更主动的去关注并运用色彩。三走进生活，运用色彩从衣食住行等方面让学生参与并运用色彩进行选择。此部分也是对本课内容的拓展与反馈。课堂小结：小结树展示知识框架。课下作业：让学生尝试用色彩做一些心灵的表达。分享自己对色彩的感受。学情分析教学中对学生的学情分析是提高教学质量的必备条件，只有充分掌握学生的学习情况，才能有的放矢，针对性地做出有效地教学设计。高中美术鉴赏教学，高中生对美术鉴赏课重视程度不够是上好该课的一大障碍。怎样才能引导学生对美术鉴赏课重视呢？首先我对高一年级的新生做了这样的问卷调查：你学过美术吗（国画、书法、素描等）？你喜欢美术吗？喜欢那些作品？你认为美术课对于你的学习生活有什么作用？等等一系列的问题。通过这些问题调查，反映出我们的高一学生半数以上是喜欢美术的，但多数学生没有真正的接触过美术，对于美术对其生活有何作用也不清楚。了解了这些情况，我就在我的教学设计中联系了学生的生活实际，从兴趣出发引导学生学习美术。例如，《美术作品的艺术语言—色彩》这一课，课本内容比较抽象难理解，尤其加上学生们没有美术基础，也就没有多少兴趣学习了。我想一定要调动起学生的学习兴趣，让每个学生都参与进来。于是在教学中，尽量与生活贴近，从学生能够感知到的色彩内容开始渗透导入，并加进大量的体验内容。让学生在体验中了解与掌握本课教学目标。如果我们充分的了解学生所想所需，与他们拉近距离，走到他们身边，一起分享美术带来的快乐，我们的学生是愿意学的。效果分析本课教学在理念上能够倡导学生主动参与、乐于探究，培养学生获取新知识的能力、分析和解决问题的能力以及交流与合作的能力。在教学思路方面首先创建探究空间，主动发现新知。然后设计参与的空间，在体验中完成对知识的获取。再来提供展示的空间，引导学生观察生活现象，运用所学知识解决生活问题。同关注知识的人文拓展以达到对学生审美情操的陶冶，以提升深化所学知识。在教学目标的知识技能方面让学生掌握色彩的基本知识，了解色彩在绘画中的表达方式，能够将所学知识主动运用到生活中。在情感态度与价值观，能够让学生体验参与的乐趣，获得对美术学习的积极性，提升学生对色彩审美的理解，体现美术的人文关怀，陶冶情操。教材分析

一教学目标

本课的目的是让学生对美术语言的要素之一---色彩，有一个深入而完整的了解，这是开始进入美术鉴赏和审美运用的一个重要方面。在这个基础上再进一步认识不同类型的美术作品在色彩运用与表达上的特点，及色彩在生活中由此呈现出千变万化的形式特征和审美意韵。

二内容结构

本课主要分为四个部分。

第一部分了解色彩的基本概念与要素及基本规律：色彩四要素；对比与和谐的方法等。

第二部分色彩在生活中的运用：衣食住行。

第三部分美术作品中如何运用色彩进行表达。第四部分色彩表达的尝试。

三教学的重点与难点

本课教学的重点：了解掌握色彩的基本要素及基本规律，并能在生活中进行主动应用。能够解读色彩在美术作品中传递的信息，并能运用色彩进行

自我表达的尝试。本课教学难点：掌握彩色的变化规律以及色彩在生活中的应用需要经验的积累，解读色彩在美术作品中的信息也许审美经验的积累。三、教学建议

本课因知识容量大、理论性强，教学难度比较大，因此对教学提出以下建议：

(一)色彩是学生必须掌握的基本知识，教师应根据教材把握它的基本精神，如何将知识点深入浅出的传递出来才是更有效的。

(二)多借助生活经验或相关美术作品进行教学，这样可以使学生有更形象的认识，而不致陷入概念之中。

评测练习1对于色彩要素及色彩搭配规律部分的掌握，我们用服饰搭配的方式来进行检测：2对于色彩心理感受部分，设计如下检测：3色彩在绘画中的表达，请学生用色彩某一种情绪感受的表达。课后反思本课内容，围绕色彩的基本知识、色彩的心理，色彩在绘画中的运用与表达等内容进行。通过学习让学生掌握色彩的基本知识，了解色彩在绘画中的表达方式，能够将所学知识主动运用到生活中。让学生体验参与的乐趣，获得对美术学习的积极性，提升学生对色彩审美的理解，体现美术的人文关怀，陶冶情操。导入：请学生品尝各种糖的味道，并用色彩描述出来。通过小活动调动课堂气氛，激发学生的好奇心，导入课题提出一系列关于色彩的问题，带着问题进入新课。新课讲授：一认识色彩：掌握色彩基础知识和感受色彩的心理，理论性较强，为避免枯燥。设计了学生参与实践的环节。1色彩三要素：请学生参与和展示，观察玻璃器皿中色彩的调和与变化，让学生认识原色，间色，复色，以及对比色与类似色。2色彩的对比与协调：通过学生参与卡通形象的服装配色，完成并总结对比协调的方法。3色彩心理：通过主题讨论请学生感受色彩带给人的心理暗示（学生分成两大组，分别用色彩表现冷暖和悲喜，（图片展示）冷暖，情绪，进退……体会色彩心理暗示的共同性，差异性，以及色彩的强大表现力。效果生动，气氛活跃。二绘画中的色彩表达：本部分内容通过对绘画作品色彩的分析对比，请学生对色彩的认识能够从视觉审美提升至心理审美层面，明白色彩不仅仅是一种视觉的展示，更是一种情感精神的表达，以此来实现本课的情感价值目标。先出示三幅作品，（洛可可风格，印象主义，现代派人物作品各一幅）请学生谈一下自己的喜好，及判断标准。由教师引导：色彩鉴赏的角度？毕加索作品《哭泣的女人》用色分析：从冷暖，明暗，对比，色彩的心理暗示等角度提示，让学生感受主题。运用比较的方法与前两幅作品相比，虽然视觉形象不真实，但让我们能够强烈的感觉到画家的情感，还有画中人的灵魂，运用的是主观表现性色彩，表达的是视觉以及视觉以外更丰富的内涵。使学生对色彩表达的理解从视觉提升到心灵。接下来是拓展深化，带着对色彩表达的新的认识请学生自主感受作品。出示《呐喊》，如何使学生被作品的色彩与主题打动，需创设情境。没有作者经历的人很难真切的体会作品带来的震撼，要让学生先进入类似的情绪再来欣赏，画家简介，选择了汶川地震的视频，体会生死离别的情绪，接着欣赏蒙克的作品，就更容易体会幽暗沉重的色彩带来的心灵触动。同时请学生对比蒙克不同时期作品的风格，了解色彩对人的情绪与心灵的帮助作用，以及每个人内心需求对色彩选择的影响，随后播放米罗的作品调整情绪，让学生直接感受到色彩对人情绪的影响。从而使学生能够更主动的去关注并运用色彩。三走进生活，运用色彩从衣食住行等方面让学生参与并运用色彩进行选择。此部分也是对本课内容的拓展与反馈。课堂小结：小结树展示知识框架。课下作业：让学生尝试用色彩做一些心灵的表达。分享自己对色彩的感受。此部分请学生做分享，效果较好。课标分析为了在本课教学中更好的实施新高中美术课程标准，从教育理念、课程目标、教学理念与课程评价等方面进行分析，更好领会新课程的精神，为课程的实施作好准备。

一、教育理念

新高中美术课程标准“力求体现我国普通高中教育的培养目标，鼓励学生在感受、体验、思考和合作学习的基础上，进一步学习基础的美术知识与技能，体验美术学习的过程和方法，形成有益于人和社会的悟感、态度和价值观”。所以在课程设计中较多的安排了学生的体验与领悟和实践环节,将技能与知识的掌握在体验中完成.

二、课程目标

“课程目标”即是“教育目标”。新高中美术课程目标“遵循时代性、基础性、选择性原则”，“以个人或集体合作的方式参与美术学习活动，进一步学习美术知识与技能，运用观察、想象、直觉和多种思维形式以及美术的方法进行艺术创作活动；学会分析、评价美术作品及美术现象，形成健康的审美情趣和审美观念；理解美术与其他学科之间的联系，并将美术语言运用于研究性学习之中；养成对美术终身爱好的情感，提高美术素养，热爱祖国优秀的文化，尊重世界多元文化。”从四条具体目标的表述更可看到,不但要求学生掌握美术欣赏的基础知识，还要让学生学会美术的造型语言并运用美术技能表达自己的思想感情，学会运用美术展示的知识和方法，有创意地展现美术学习的成果。学会自我评价和评价他人美术学习成果的方法。

三教学理念与评价标准

新高中美术课程标准的教学建议与评价建议是实施内容中非常重要