影视剧作资料

影视剧作影视剧作是一种独特的文学样式，它既可以成为导演工作的台本，具有很强的工具性和实用性，又可以成为独立的阅读文本，具有较强的可读性和文学性。这里我们从剧作元素的角度探讨影视文学创作的诸多特点，从而揭示出它的若干本质。我们将以题材、结构、主旨、情节、人物和人物性格、冲突、悬念、细节、语这九个剧作元素作为主体进行论述。虽然影视剧作从文学的角度和影视剧的角度还有很多方面有待进一步探讨，如风格、手法等。但因其不是一部剧作的核心元素，所以删繁就简，不予讨论。剧作和剧本的区别剧作和剧本是两个内含不尽相同的概念。影片的具体创作过程可能非常不同，所用的剧本的具体形态可以有很大的差别。即使在今天，已广泛采用通用的专业电影剧本的形式和格式。但在具体的影片创作过程中，剧本的风格和样式仍会有很大的差别。但剧作是指为未来影片提供的基本叙事基础。一部影片可以没有成形的文字剧本，但只要是故事片，就不能没有剧作。一般的说完整的剧本从形式上应该包括剧情梗概和剧作两个部分。剧情梗概是对剧作情节的简要概述，目的是要让阅读者尽快了解剧作内容，为导演和制片在选择拍摄题材上提供最初的参考。当然，剧本最重要的部分还是剧作本身。剧作的九大要素题材影视剧作者进入创作之前，首先遇到的问题便是“写什么”的问题。这就是影视文学剧本的题材。题材是构成和反映影视剧主题的材料。题材经过进一步的艺术加工，就可以成为影视剧的内容，这是一个剧作家独具匠心地构思、反复斟酌的创作过程，它既含有生活这一客观因素，又带有影视剧作家的主观成分，是剧作家主观创作和客观生活的统一。库里肖夫说：“在每一种艺术里首先必须要有题材，其次是组织题材的方法，而这方法必须特别适合这种艺术”。日本的电影剧作家山田洋次曾经说过：“题材可以说随处都有，在这个世界上只要有人生活的地方，就会不断地涌现出来，而且无需到像阿拉斯加或者非洲之类的特别的地方去找，在我们的日常生活当中就有不少。当你在自己的房子周围散步时，或者注意以下自己家里的人，甚至仔细观察一下自己，就可以找到许多素材。剧作家在选取创作题材时，应该选择自己熟悉的题材和内容(1)，唯有这样才能打动自己，从而激发创作的欲望和情感。影视剧本的创作是一种思维活动，离不开想象力和创造力，主要源于他是否熟悉剧作的题材，是否从生活中找到真正让自己身受感动、激情勃发的灵感爆发点。当然，如果剧作家要创作历史题材的影视剧，那么他不可能从现实生活中提取素材，只能依靠相关的文字图片资料和史实，但是创作同样要求剧作家必须了解和掌握那个历史时代的生活。40集电视剧《江山风雨情》讲述的是明末清初的一段历史，编剧朱苏进长年研究清史，堪称清史专家，所以才能创作出如此脍炙人口的电视剧。题材的选取还必须符合剧作家的创作个性和艺术风格(2)。有些剧作家擅长创作都市轻喜剧；有些剧作家擅长写农村题材；有的剧作家喜欢研究历史，致力于历史正剧的创作；还有的剧作家对公安题材情有独钟等等，只有找到适合自己创作特点的题材，在创作中找到自己熟悉的、善于描绘的生活，才能取保创作的过程顺利进行和圆满完成。题材的选择必须符合雅俗共赏的原则（3）。由于影视剧的拍摄成本高，所以在剧本创作时必须考虑到观众的欣赏品位，选择的题材要适合和满足不同年龄、不同文化程度、不同教养、不同心理、不同地域观众的要求，这就需要剧作家反复推敲、仔细斟酌，不断开掘出不同题材的亮点或同一题材的新意。同时，可以有针对性的选择剧作的题材，针对不同的观众都存在不同的关注点。最后，在影视剧本的题材选择和具体的写作环节中，还必须考虑到制作成本（4）的问题。一个优秀的剧作家如果仅仅写自己钟爱的、符合自己生活经历的题材是不行的，而是要看市场需求。因为一个剧本的采纳与否和制作成本、制作难度及未来的盈利估算都有直接的关系。要考虑是否有卖点。比如冯小刚《不见不散》题材是轻喜剧，能够在贺岁期间上市；其次影片有好看的外国场景，能满足观众好奇心；有当红影星出演，有票房号召力。题材来源于生活。结构何谓结构？《现代汉语词典》的解释是“各个组成部分的搭配和排列”。这一定义用在文学艺术上就是我们通常所说的布局谋篇；在影视剧作中，结构通常指的是对段落、情节、画面等组成部分的组织和编排。画面和画面的衔接和编排，即通常所说的剪辑，是影视作品最基本的结构。在影视剧作中，剧作者必须按照影视画面的思维组接有关的句子和词语，从而形成剧作的内容，推动故事的发展。而情节和段落的编排，则是对整部作品的布局谋篇，它构成了电影故事本身，而且影响着观众对影片或者剧作故事的感受和理解。（观看=感觉+选择=理解）精巧的叙事结构不仅可以使剧作内容更富表现力，而且可以更好地渲染气氛，制造悬念，唤起观众的兴趣，同时也更能体现出影片的风格和节奏。影视剧作的结构分类也是多种多样。按照剧作结构的美学特征，可分为戏剧式结构、散文式结构、小说式结构等。按照情节线索，则可分为单线式结构、复线式结构、网状结构等等。按照叙述顺序，则可分为顺叙、倒叙、插叙等。虽然影视剧作的结构分类多种多样，但从根本上说，它只有两种结构：戏剧性结构和非戏剧性结构。戏剧性结构指“一系列互为关联的事情、情节和事件按线性安排最后导致一个戏剧性的结局。”其中有明确的因果逻辑关系，一个事件引发出另一个事件，又牵连出下一事件的发生，一连串的事件延伸，导致了故事的最终结局。非戏剧性结构指“一系列偶然的时刻被随意地串联在一起”在此结构中，情节之间不一定存在必然的因果关系，影片发展看似有很大的随意性，实则更像散文的“形散而神不散”。电影是一种时间和空间的艺术。任何故事，无论什么结构，都必须在一定的时间和空间内开始、发展，然后到达高潮并走向结局。从这个角度讲，我们通常把影视作品的结构划分为开端、发展、高潮、结局四个部分，当然极少数作品还在开端有个序幕，结局后有个尾声。开端故事的开端不脱离两种模式：一是“如果...那么…”二是“很久很久以前…”开端在一部影片中所起的作用则是基本一致，大致可归纳为介绍头绪、背景、人物，唤起心理期待，预示矛盾构置悬念等几个方面。发展发展是影视剧作从开端到高潮之间的过渡段落，它构成了影视剧作的主体部分，也占据了影视剧本的最大篇幅。在此过程中，情节进一步展开，矛盾进一步激化，人物性格逐步展现。高潮高潮是一部作品种情感、对抗、矛盾、动作最强烈的部分，也是最后人心弦的部分。“主要矛盾冲突发展到最紧张、最激烈、最尖锐的阶段，是决定人物命运、事件转折和发展前景的关键环节”。结局影视剧作的叙事达到高潮以后，最主要的情节已经完成，最主要的矛盾也得以解决。但为了影视剧作的完成性，剧作中还有一些旁枝的人物、线索，他们最终的结果向观众做个交代。同时在影片达到高潮之后，观众的感情陡然放松，也需要一个缓冲来平复心情，从而重新找到感情的依托点。结局不可或缺。主旨所谓主旨，或者说主体思想，是指影视剧作家通过剧本所展现的社会生活背景，以及由所塑造的形象而表达出来的、贯穿全剧的、带有剧作家主观色彩的思想和意图。深刻、新颖的主题思想提升了剧作和影视剧的艺术品位，使它们摆脱了杂耍和通俗娱乐的处境，真正登入艺术的殿堂。情节情节就是剧作者在明确的创作目标指引下而构筑的一系列彼此联系的事件。“明确的创作目标”是指对整部影视剧作的主题、结构等的整体把握。剧作者首先必须明白自己要表达一个怎样的主题，然后以此为基础设计情节。对于剧本创作而言，在结构和主旨确定之后，设计情节成了剧作最主要的工作之一，也是一部作品成败的关键所在。如何设计出新颖又好看且深刻的情节，成为剧作家绞尽脑汁千方百计要解决的大问题。当然，也有不少理论家对此进行总结，形成了一些情节模式，如L.福尔曼曾归纳出九大情节模式：爱情、飞黄腾达、灰姑娘式、三角恋爱、归来、复仇、转变、牺牲、家庭。情节设计可遵循的基本原则情节设计遵循真实性原则。强调情节的合情合理、合乎生活的逻辑。情节的设计要以矛盾冲突为基础。矛盾冲突是情节发展的基础，构成了事物的性质，可以说没有矛盾冲突便没有情节。情节的安排应有相当的起伏。要学会“制造麻烦”，尽一切可能为人物设置难以逾越的困难；要学会强化困境，计划矛盾；要利用出其不意的偶然性因素来安排情节，让情节超前于观众的意料，使观众不断产生惊奇感和诧异感“情理之中，意料之外”。人物与人物性格电影、电视剧艺术都属于叙事艺术，其最基本的任务之一就是刻画和塑造鲜明、生动的人物形象。人物是影视剧当然的主角。在影视剧中，所有的要素都是为人物塑造服务的。没有脱离人物而发生的事件，也没有与人物无关的环境。人物的分类按照剧中人物在整个故事中的作用，可以分作主要人物、次要人物。主要人物是指影片中着重刻画的中心人物，是矛盾冲突的主体，也是影片主题的重要体现者。其行动贯穿全片，是使故事情节展开的主线；次要人物则是对主人公的形象塑造起到对比、陪衬、铺垫作用的，或者作为矛盾的对立面而存在的角色。按照剧中人物形象的褒或贬，可以分为正面人物、反面人物、中间人物。剧作家要予以歌颂和肯定的角色，大致都是正面人物，而要予以抨击、揭批判和否定的角色，基本上都是反面人物。但是要注意的是金无足赤、人无完人，人是复杂多面的，绝不仅仅是一个单面的形象。按照剧中人物性格刻画的角度，可以分作性格人物、类型人物等。性格人物是指对人物进行多方面的深入