2023年教师小学美术教学心得体会文本

2023年教师小学美术教学心得体会文本2023年教师小学美术教学心得体会文本【一】

小学美术教育不再是一种单纯的技能技巧训练，而是一种文化学习，更注意培育人文素养与美术素养，由于在整个人类社会历史中，美术原来就是一种重要的文化行为，是在情感、思想的表达、沟通中产生进展的；小学美术教育不同于专业美术教育，它为进展学生整体素养效劳：以学生进展为本，注意培育进展学生审美力量、感知力、想象力、表现力等方面的力量，注意培育创新精神，注意学生的共性进展和全面进展。

那么什么样的课才能吸引学生呢?才是一节好的美术课呢?俗话说：“良好的开端是胜利的一半”。一本好书，一部电影，要吸引住读者、观众，精彩的开头是必不行少的，上课也同样如此，没有精彩的开场白如何吸引学生呢?所以，一堂好课的导语设计是至关重要的。导语设计得好，先声夺人，就能激发情趣，创设意境，激起学生剧烈的“乐知乐学”的欲望，就会对教学产生积极作用。我们常说的“寓教于乐”，这“教”就是审美教育。美育是一种运用艺术美和现实美来影响、感染、教育学生，使他们具有感受美、观赏美、评价美和制造美的学问和力量的教育活动。美术是一种高雅的艺术，是一门布满美的魅力的艺术。而审美过程是人们用感觉器官耳、眼感受客体的过程。所以，我们在设计教学导语时，可以让学生通过视觉、听觉去感受美的造型、美的线条、美的颜色、美的构图、美的声音，从而唤起一种审美的快感。我认为，可以通过以下三个方面到达效果：

一、兴趣激发法

心理学讨论证明：“最大最长久的学习动机，是学生对学科内容的内在兴趣”，只有这种“内在兴趣”才能激发学生的求知欲。激发学生兴趣的方法许多，从以下几个方面可以调动学生的积极性：

1、运用声音导入听觉是最直观的，也是最有效的教学工具之一。有时，千言万语不如孩子们的听觉，它可以使任何繁琐简单的事物变得简洁明白，把它运用到课堂上，不仅可以使内容变得通俗易懂，也可以激发学生的兴趣，加深他们的印象。我在上《森林王国》这一课时，我以播放动物的声音，让学生猜测是什么?吸引他们的留意力，调动他们的积极性，课堂气氛马上活泼起来。

2、运用故事导入儿童喜爱听故事，他们一听故事，会兴致勃勃，留意力高度集中，引述与上课内容有关的故事导入新课，将会激发学生学习的兴趣。

二、图片观赏法

“百闻不如一见”。运用直观形象的插图、挂图、画像、范画等图片材料导入新课，可激发学生深厚的学习兴趣。这是我在教学过程中常用的方法。通过直观的图片投影，丰富多彩的图片很简单吸引学生的留意力，从而将学生引入课堂教学。

三、想象激发法

黑格尔曾说过：“真正的制造就是艺术想象的活动”，但真正的想象是需要有情感体验的，没有情感的作用，想象就成了无源之水，无本之木了，想象的内容是自由的、宽广的，所以，我们在美术教学中，可通过各种方法，如生动的语法描述，音乐的观赏，画面的展现，学生的表演等作为导入，为学生创设情境，从而提高的想象力。另外，一节好的美术课除了要有好的导入，教师在开展美术活动过程还需充分调动学生的制造热忱，让学生了解美，学会制造美的力量。

（一）、让学生想画，激发制造欲望。

要想让美术活动开展得生动、活泼而有效，首先要让学生从内心深处有一种渴望去表现的情感，有一种想画的冲动。

1、展现优秀的同龄学生美术作品，激发制造意识。在美术活动中，我收集了很多优秀的学生作品，利用这些来鼓励学生。那一幅幅生动的美术作品，虽不是非常完善的艺术品，然而在与他们同龄学生的眼里，这就是美，美的感受会使他们从心底萌发出也想试一试的念头，甚至是想超越的愿望。

2、创设情境，激发兴趣

美术的内容在身边随处可见，训练中我依据不同的内容或采纳学生讲自己的故事、或实物投影或用电教手段衬托气氛，创设情境，以此激发学生的学习兴趣，使他们产生剧烈的创作激情。此外，安排些有意外效果的作业，有意识地多鼓舞、表扬，都是

使他们学习兴趣深厚并能长期保持下去的好方法。

（二）、让学生敢画，勇于表现自我共性。

对小学生而言，美术创作有着肯定的难度。传统的以临摹为主的教学方式严峻束缚学生的制造意识，绘画中的勇于表现自我，从某种意义方法上说就是一种胜利。因此，教师要设法消退学生的害怕心理，帮忙他们增加创作的士气与自信念。在教学中留意激发和爱护学生的学习兴趣，引导他们积极的进展学习和探究，培育勇于探究的精神、大胆制造的精神。教师在教学中还要留意发挥胜利的鼓励作用。

1、提倡标新立异，鼓舞学生的创新意识。

在学生创作中，教师要擅长发觉每个学生各自的才能，引导他们把创新的.意识表现在纸上；课堂教学中，我常常喜爱提问学生，准时了解他们的构思想法，引导他们将之表现在创作中。评价时，尽量地在学生作品中找闪光点，加以表扬，使他们有一种胜利感。切不行以用成人的眼光去判别一张画的优劣，以免使学生的心理上产生阴影，形成绘画障碍。

2、必要的技法训练，强调根底学问。

在绘画的过程中，决不能毫无目的地放任学生自由进展。那样会使他们盲目地在原有根底重复不前。讲授必要的技法，如画面的安排、人物的动作、物品的特征表现等美术根底造型学问是不行无视。学生只有把握肯定的技法手段，才能初步体验到制造胜利的欢乐，而且能增加他们的自信，从而放胆去画，去表现自我共性。

（三）、让学生会画，体验创作胜利的乐趣。

在绘画活动中，学生只是表现出想画、敢画，还是远远不够的，由于这些还不是创作的最终目的。因此，教师要加以正确的引导，帮忙他们实现创作胜利的目标。

1、观看力的培育

观看在绘画中是极为重要的，没有它作为画画的根底，就谈不上艺术的表现。生活中的人、事、物都可作为观看对象。而明确的观看任务、正确的观看方法、良好的观看习惯等都能逐步提高学生的观看力量。在观看写生的过程中，不断积存素材，储存了大量的形象，为创作活动出成效奠定了根底。

2、启发富于想象的设想爱好想象是学生的天性。

教学中，我经常提出问题并给学生思索想象的空间，启发加强想象的丰富性，集中想象的方向性；或用形象的语言描述，激发他们的表象形成；或用可视的形象资料及联系学习、生活中的详细活动进展直观式的启发，帮忙他们拓宽思路，提高画面的生动程度。

总而言之，在以后的学习生活中不断地总结阅历，学会运用更多、更好的教学方法，让学生想画、敢画、会画，并且保持他们绘画中的天真、质朴、布满趣味想象的艺术风格，提高学生绘画的质量。

2023年教师小学美术教学心得体会文本【二】

美术是一门特殊的学科，它能让学生学到绘画与制作的本事；能培育学生的综合力量，发挥学生在各个方面的才华；能使学生感受美；能使学生喜爱学习。新课程标准下的美术课已不再是从前那样，教师在上面画，学生在下面画。素养教育已渗透到了美术教学中，在课堂中以学生为主体，使学生成为课堂的仆人；在作业过程中，更注意学生在学习过程中的探究，让学生学得轻松、学得欢乐。而美术课堂就好比一个乐园，让学生乐在其中。

美术课要想上好，其实还真不是那么简单。不管是课前的细心预备，还是教学中课堂的情景创设、多样评价，以及课后的反思等等一样都不行少，都需要美术教师下工夫来思索、推敲。

一、课前的预备

美术课的预备绝不单单是教具的预备那么简洁，它还需要有更为广泛的内容。如在，教具是制作好的各种各样的剪纸作品。为了让课堂更有气氛，我在课前预备了一些民族味较浓的曲子，这些曲子在课堂气氛的衬托上起到了很大的促进作用。除了充分的课堂资源之外，更要预备的是教师多方面的学问、深厚的文化底蕴。在讲课之前我自身就必需先要明白剪纸是怎样的一种民间艺术，有什么样的特点，剪纸都分为那些类型等等。这些不光是靠临时抱佛脚得来的，还要靠教师长期的一些积存，才能将别人的东西转化为自身的一种文化素养。

二、课堂的教学

课堂的教学是重点，许多问题都是值得深入探讨的。在这里我想谈我始终在思索的一个问题：课堂教学的有组织性和引导学生自由创作可能会消失的无序性的冲突。全部教师都知道，课堂教学的有组织性是上好一节课的必要保证，这也是大多数教师认可的一个原则。可往往有些类型的美术课却不需要孩子们规法规矩、端端正正地去完成要求的作业。比方一些手工课，也学需要几个学生去共同合作完成。几个同学凑在一起共同创作难免会各抒己见。而且他们也不会像成人那样有抑制力，这样势必就会造成纪律的不好。就比方，不仅要剪的像样，还要分清晰阳刻与阴刻的区分，这样势必就给此课增加了难度，授课教师就会考虑小组分工合作，相应的课堂纪律也会混乱。还有一些课参加了嬉戏、舞蹈等活泼的形式，课堂也会显得“杂乱无章”，问题是这样形式上的“乱”却并非无效。我曾看过一片文章说，国外的教师在上美术课时不需要孩子们坐得端端正正，他们给了孩子足够的空间去想象、去创作，学生甚至还可以画在桌子上，还可以“乱涂乱画”。德国纽伦堡丢勒中学的谢尔先生曾经说过：“在丢勒中学，学生作画时可以戴耳机听音乐，边听自己喜爱的音乐边作画。”我想这在国内确定是制止的。学校要求的是课堂必需要有秩序，但一味的整齐、宁静，往往会抹杀孩子的自由进展的共性，限制孩子的制造性。可怎样才能使两样兼顾呢?那就要求教师在组织教学上既要收放自如，又要做到不放纵，不压制。例如：，可以尝试采纳比拟开放的教学内容。教师可以借助一些外界的媒体，引导学生走向自然、走向社会，投身于五彩缤纷、五光十色的校外生活。可以带着学生去博物馆参观一些剪纸作品展；有同学说他（她）的奶奶（姥姥）很会剪纸，还可以把这些老人请来当成他们的课外辅导员。而作为教师的我也可以在这样的环境中学到更多关于剪纸的一些学问。能让学生在不同的学习气氛中把握学问、学到学问。而且我认为，有时候把公园、田野、村庄等一些环境作为学习美术的大课堂，反而猎取学问的效果会更好。大家可以想想，在大自然中学美术，感受生活中的红、黄、蓝，感觉是那样的贴近自己，其实是一件特别满意的事情。更何况这种学习方式还能够在潜移默化中培育学生主动学习的力量以及在生活中发觉美、表现美的力量。我觉得是一件一举多得的好事情。

以上所述，是在上完《剪纸中的阳刻和阴刻》那一课之后的一些感想，一些我个人的心得体会。其实不管是一年级还是六年级，我们上美术课的目的就只有一个，通过美术教学活动去唤醒他们对于生活。

2023年教师小学美术教学心得体会文本【三】

从我参加这个幼儿师范队伍开头，由于自身比拟偏爱美术，所以我平常喜爱找一些美术方面的书看。盼望在书本和实践中能进一步走进美术，绘画水平普遍，想象力差等特点，虽然再上学期间已经学过《学前儿童美术教育》一书，但是我还是情愿细读这本《学前儿童美术教育》，促使我想挖掘更深处。

本书主要讨论教育者如何依据学前儿童美术进展的规律及其年龄特点，以美术为媒介，充分发挥其价值对学前儿童实施教育，促进其身心和谐进展。全书共分九个章节，从不同角度，不同侧面阐述与分析着学前儿童美术的进展，美术教育目标与内容体系，以及幼儿观赏、绘画、手工教育的实施指导和美术评价，最终还展现了一组美术教育活动设计案例，给教师供应了一个很好的学习空间，也给正处在摸索阶段的教师指明白方向，由于这些问题均来自我自己的实践，所以，读来仿佛觉得很多地方都是自己曾不留意的或是意识到问题所在，但尚处在迷惑中，没有较好的解决方案。抱着向专家取取经，看能否从中解解惑的仔细态度，我在通读本书后还对有的章节还进展了精读与摘录。

从书中我看到这样一句：从小班到中班上学期，儿童由于视觉的分化及情感关系，所画的人大多都是没有身体的头足人，同时以非站立的平躺形式呈现。

再对于接下来我们将进展的主题《轱辘轱辘》的一节美术课画车轮子，幼儿认为轮子是圆的，于是就直觉地用圆球来表现车子的轮子，不会留意到汽车的轮子是圆扁的等这些问题，其创作成分也就能表达其中了。就象书中所说的：教师应从学前儿童身心进展的特点动身，引导幼儿从写生对象的整体构造动身，着重于事物的神韵，即对象之内在精神表现，而不纠缠于细节和准确描绘，不强求幼儿的绘画表现和事物的“肖似”。

小班幼儿的绘画水平处于象征初期，享受的是绘画的过程，他们会用已经把握的圆形与线条组合成各种符号，来表示自己熟识的物体，而且喜爱用各种颜色在作品上涂抹，但在表现图象符号时，又很少调换颜色，致使作品颜色比拟单调，有的幼儿甚至会转动画纸来作画，完全不顾图象之间的关系，从而导致了画面的杂乱。如此作品，教师若用成人的眼光“像或不像”来评价，那必定会抹杀了幼儿的天性，打击他们的自信念，甚至使幼儿失去对美术活动的兴趣。

尽管如此，你还是会看到很多小班幼儿家长由于看不懂自己孩子的画，觉得画面不洁净，画得不如其他小朋友，根本不理睬幼儿的解读。例如，一次离园时，祥祥拉着爷爷兴致勃勃来到班级画展前，小手指着墙上的“泡泡”说：“爷爷，那个是我画的！”谁知，祥祥爷爷看到后，脸立刻拉了下来：“这是什么东西啊?乱七八糟的，圆也画得不圆，颜色也涂到了外面，你看看这个小朋友画得多好啊，你上课肯定又没有仔细听，走走走”幼儿从绘画中猎取的无穷乐趣，就由于家长的一句评价而消逝得无影无踪。在评价小班幼儿的美术作品时，首先要依据小班幼儿的年龄特点，读懂他们的作品。其次教师要把自己放在与幼儿公平的位置上，敬重幼儿的个人见解，尽量用确定的方式评价幼儿的美术作品，多鼓舞，多表扬，尽可能地发觉幼儿美术作品中的优点，发觉幼儿的不同特点，赐予每一位幼儿鼓励性的评价。最终，在让幼儿发觉他人作品优点的同时，还要引导幼儿发觉自己的进步，获得胜利感，进而萌发对下次美术活动的愿望，激发并保持对美术活动的兴趣。

就这样，我边学习书中的有关理念，边结合自身的实践即时反思，共鸣，信任会对自己今后的教学非常有益，专业的阅读让我成长的更快！

2023年教师小学美术教学心得体会文本【四】

新时期的小学美术教育不再是一种单纯的技能技巧训练，而是一种文化学习，更注意培育人文素养与美术素养，由于在整个人类社会历史中，美术原来就是一种重要的文化行为，是在情感、思想的表达、沟通中产生进展的；小学美术教育不同于专业美术教育，它为进展学生整体素养效劳：以学生进展为本，注意培育进展学生审美力量、感知力、想象力、表现力等方面的力量，注意培育创新精神，注意学生的共性进展和全面进展。新教育強调培育学生学习兴趣，强调学生自主探究学习，合作互动学习，強调情感体验，注意学习的过程，注意跨学科的综合学习，转变传统教法和学法。通过美术实践活动提高学生的整体素养，最终使学生学会学习，学会做人，终身受益。就美术课课堂教学方法及评价我注意了以下几方面：

一、让学生想画，激发制造欲望

要想让美术活动开展得生动、活泼而有效，首先要让学生从内心深处有一种渴望去表现的情感，有一种想画的冲动。

1、展现优秀的同龄学生美术作品，激发制造意识。

在美术活动中，我收集了很多优秀的学生作品，利用这些来鼓励学生。那一幅幅生动的美术作品，虽不是非常完善的艺术品，然而在与他们同龄学生的眼里，这就是美，美的感受会使他们从心底萌发出也想试一试的念头，甚至是想超越的愿望。

2、创设情境，激发兴趣

美术的内容在身边随处可见，训练中我依据不同的内容或采纳学生讲自己的故事、或实物投影或用电教手段衬托气氛，创设情境，以此激发学生的学习兴趣，使他们产生剧烈的创作激情。此外，安排些有意外效果的作业，有意识地多鼓舞、表扬，都是使他们学习兴趣深厚并能长期保持下去的好方法。

二、让学生敢画，勇于表现自我共性

对学生来说.美术创作有着肯定的难度。传统的以临摹为主的教学方式严峻束缚学生的制造意识，绘画中的勇于表现自我，从某种意义方法上说就是一种胜利。因此，教师要设法消退学生的害怕心理，帮忙他们增加创作的士气与自信念。在教学中留意激发和爱护学生的学习兴趣，引导他们积极的进展学习和探究，培育勇于探究的精神、大胆制造的精神。教师在教学中还要留意发挥胜利的鼓励作用。

1、提倡标新立异，鼓舞学生的创新意识。

在学生创作中，教师要擅长发觉每个学生各自的才能，引导他们把创新的意识表现在纸上；课堂教学中，我常常喜爱提问学生，准时了解他们的构思想法，引导他们将之表现在创作中。评价时，尽量地在学生作品中找闪光点，加以表扬，使他们有一种胜利感。切不行以用成人的眼光去判别一张画的优劣，以免使学生的心理上产生阴影，形成绘画障碍。

2、必要的技法训练，强调根底学问。

在绘画的过程中，决不能毫无目的地放任学生自由进展。那样会使他们盲目地在原有根底重复不前。讲授必要的技法，如画面的安排、人物的动作、物品的特征表现等美术根底造型学问是不行无视。学生只有把握肯定的技法手段，才能初步体验到制造胜利的欢乐，而且能增加他们的自信，从而放胆去画，去表现自我共性。

三、让学生会画，体验创作胜利的乐趣

在绘画活动中，学生只是表现出想画、敢画，还是远远不够的，由于这些还不是创作的最终目的。因此，教师要加以正确的引导，帮忙他们实现创作胜利的目标。

1、观看力的培育

观看在绘画中是极为重要的，没有它作为画画的根底，就谈不上艺术的表现。生活中的人、事、物都可作为观看对象。而明确的观看任务、正确的观看方法、良好的观看习惯等都能逐步提高学生的观看力量。在观看写生的过程中，不断积存素材，储存了大量的形象，为创作活动出成效奠定了根底。

2、启发富于想象的设想

爱好想象是学生的天性。教学中，我经常提出问题并给学生思索想象的空间，启发加强想象的丰富性，集中想象的方向性；或用形象的语言描述，激发他们的表象形成；或用可视的形象资料及联系学习、生活中的详细活动进展直观式的启发，帮忙他们拓宽思路，提高画面的生动程度。

注意培育学生良好的观看和探究习惯在详细的教学中不要过早地用技法技能去标准学生，实行合理的启发、引导，培育学生良好的探究和观看习惯。以探究为主，让学生探究线条的变化，不要刻意的去强调画面的内容的优劣，评价以确定为主。注意培育学生发散思维和丰富的想像力传统美术教育多是围绕看画或临画为主要内容绽开的，最终都是x小异。想像力和制造思维的培育和开发，是现代美术教育最主要的特征之一。让学生尽量放开心扉，大胆想象，大胆着笔，画出自己最想画的、最喜爱画的一切。这里的大胆想象最为重要，想象的过程就是思维的过程，儿童心目中的天空五彩缤纷，五花八门，内容丰富。注意调动学生综合学习的积极性素养教育与生活严密相连，激发了学生的需要强度，并依靠目标诱因的消失，提高学生需要的自我意识水平，满意了学生联系生活，美化生活的物质和精神需要，从而调动学生的积极性。要更好地调动了学生完成创意作品的积极性和主动性，在完成美术作业的根底上，学生用自己设计制作的飞行棋开心的嬉戏，既稳固了学问，又愉悦了心情，到达了双赢的效果。

总而言之，在以后的学习生活中不断地总结阅历，学会运用更多、更好的教学方法，让学生想画、敢画、会画，并且保持他们绘画中的天真、质朴、布满趣味想象的艺术风格，提高学生绘画的质量。

2023年教师小学美术教学心得体会文本【五】

一、让学生想画，激发制造欲望。

要想让美术活动开展得生动、活泼而有效，首先要让学生从内心深处有一种渴望去表现的情感，有一种想画的冲动。

1、展现优秀的同龄学生美术作品，激发制造意识。

在美术活动中，我收集了很多优秀的学生作品，利用这些来鼓励学生。那一幅幅生动的美术作品，虽不是非常完善的艺术品，然而在与他们同龄学生的眼里，这就是美，美的感受会使他们从心底萌发出也想试一试的念头，甚至是想超越的愿望。

2、创设情境，激发兴趣

美术的内容在身边随处可见，训练中我依据不同的内容或采纳学生讲自己的故事、或实物投影或用电教手段衬托气氛，创设情境，以此激发学生的学习兴趣，使他们产生剧烈的创作激情。此外，安排些有意外效果的作业，有意识地多鼓舞、表扬，都是使他们学习兴趣深厚并能长期保持下去的好方法。

二、让学生敢画，勇于表现自我共性。

对学生来说.美术创作有着肯定的难度。传统的以临摹为主的教学方式严峻束缚学生的制造意识，绘画中的勇于表现自我，从某种意义方法上说就是一种胜利。因此，