论中国画笔墨中的装饰性-毕业论文

摘要笔墨的使用是中国画的灵魂所在，笔墨技法是一名画者表现其精神的手段，也是画者之所以能够表现出画面效果的必需方式。在当代中国画中装饰性和中国画笔墨的结合越来越密切，而笔墨也特别能体现出中国画的装饰性意趣。之所以研究本课题，是因为在中国画中，构图、色彩等经常是与装饰性共同研究的话题，而笔墨技法与装饰性的相关研究却很少。然而笔墨既是中国画必需的表现方式，自然与其装饰性密不可分，同时在当代中国画中，中国画笔墨和装饰性的精神碰撞与融合十分的精彩，故本文以“中国画笔墨中的装饰性”为题结合实际运用进行分析探究。关键词：中国画笔墨技法装饰性AbstractTheuseofpenandinkisthesoulofthetraditionalChinesepainting,penandinktechniquesisateacher,tothespiritofperformancemeans,isanessentialwayoftheICONScanshowthepicture.InthecontemporaryChinesepaintingdecorativeandthecombinationoftraditionalChinesepaintinginkismoreandmoreclose,andtheinkcanalsoreflectsthetraditionalChinesepaintingdecorativeappeal.Decorativecomposition,colorandsoonareoftencommonresearchtopics,butverylittleresearchonpenandinktechniquesanddecorative.ButtheinkistheverynecessaryexpressionofChinesepainting,naturalanddecorativeareinseparable.InthecontemporaryChinesepainting,thefancifulandthecollisionandfusionofpenandinkspiritisfantastic,thereforethisarticleistoresearchandanalyze"decorative"intraditionalChinesepaintingink,combinedwiththeapplication.Keyword：Chinesepainting、penandinktechnique、Decorative目录TOC\o"1-3"\h\u4131绪论 42462中国画笔墨与装饰性 4176172.1中国画笔墨概述 4300722.2装饰性概述 5268893中国画笔墨中的装饰性表现 5202793.1中国画用笔中的装饰性 596643.2中国画用墨中的装饰性 6255653.3各种元素的融入对中国画笔墨中装饰性表现的作用 834684中国画笔墨与装饰性融合的个人探索与创作感想 810460结论 9131谢辞 1025779参考文献 111绪论中国画中的笔墨技法是随中国画诞生而存在的，而其装饰性更是古而有之。对于中国画装饰性的研究多侧重于中国画与装饰性在譬如色彩、构图等其他方面的研究，而单纯对于中国画笔墨与装饰性的研究比较而言却较少。本篇首先单独分析中国画笔墨技法和装饰性的特性，再分点分析中国画笔法及墨法中装饰性与其对应的特质，以及不同元素的融入对中国画笔墨中装饰性表现的作用，最后结合自身创作对本论点的运用再次进行分析论证。2中国画笔墨与装饰性2.1中国画笔墨概述笔墨是中国画的核心与灵魂所在，是中国画有别于西方绘画的独特的审美。笔墨从工具材料的使用法则逐渐成为了中国画的独特语言形式和追求标准。其在中国画中的地位不仅仅是表现主题的一种媒介，更加是一种具有文化观念指向性的主观语言，也是众多中国画研究中最核心的问题之一。中国画的画面以用笔用墨的方式来表现，运用笔墨的方式以其独特的手法去绘制画作，使画者不必单单拘泥于画面的写实而可以借由笔墨书写自身的思想意趣，表现在中国画独有的宣纸上更有一番情趣。常言墨分五色，指的是中国画中以水调节墨色产生多层次的浓淡干湿的效果，可以使墨的运用产生丰富的变化。其中五色具体为浓、淡、干、湿、黑或焦、浓、重、淡、清。从墨色的深浅浓淡也可以对应颜色，比如浓如青，重如赤，淡如黄，清如白，焦如墨。只是墨色的深浅就能表示出变化并使人产生色彩的感受。图2-1吴昌硕《墨梅图》传统中国画中使用笔法勾勒物体外形再使用墨法加以皴染来表现出描绘物体的结构层次关系和质感，在其基础之上使用色彩点缀。也有不使用颜色表现直接使用墨法来描绘外形和质感的，如郑板桥的《墨竹图》、吴昌硕的《墨梅图》就只用了淡墨勾勒出了物体的形状和质感。淡墨素雅的感觉正好表现出竹、梅的淡雅不争的品性。所谓“不加丹青，已极形似意”便是如此。图2-1吴昌硕《墨梅图》2.2装饰性概述装饰性绘画是一种受图案规律影响的独特绘画形式，一种具有独特审美属性的绘画形式。而所谓装饰性我们大多从造型、构图和色彩三方面进行分析。首先考虑构图的完整性，结合其修饰的环境决定一种稳定、舒适丰满的构图。在构图的基础上考虑物象的造型，将其进行不同程度的概括、变形和夸张，使其强调某一特定部分，造成组织上的次序性和条理性。最后是色彩，不同的画者在色彩的处理上具有一定的主观性，画面所带来的是画者想表现的色彩感受。画者对画面节奏的把握造就了画面组织上的次序感，使其寓意能完整的表达出来。装饰画设计取材于自然中的物象，但往往是以描绘对象为媒介，不受光感、透视以及物象本身结构制约。通常通过创意和对物象的感受取胜，追求形式感的艺术魅力，而并非自然的再现。装饰性的艺术特征主要体现在单纯化、平面化、秩序化和理想化。而这些装饰性的特质与中国画笔墨技法是完全可以相融合在一起的。中国画笔墨技法的变化很多，使国画的画面产生舒适的构图、组织的条理、分明的层次，而这些都一定程度上对应了装饰性的特质。通过图案化的过程，在定型的基础上进行变形，夸张，使千变万化的自然景象以规律的形式出现在我们的面前。对客观对象的某种特征进行主观强调，使其既属于现实的规则，同时融合于艺术的特色。在精炼的进程中，画者的感情和艺术理想得以宣泄。国画中不过于追求其形而是更多的注重其意，物体的外形并不重要，重要的是描绘的物体表现出了怎样的感受，这一点上也与装饰性的特质不谋而合。3中国画笔墨中的装饰性表现装饰性对于中国画的文化冲撞自然也是存在的，任何两种艺术不可能完全融合，在碰撞中我们时常能感受到更加精彩的内容。许多的画者考虑画面的装饰性的同时也在探索中国画笔墨技法的运用，笔墨之于中国画是必不可少的探讨内容也是核心所在，对于笔墨的探究更是多如牛毛。而将装饰性带入中国画的过程中，如何同时将笔墨继承下去是一个十分值得深思的问题。我将分别从中国画的用笔和用墨两方面来具体分析中国画笔墨中的装饰性表现。3.1中国画用笔中的装饰性用笔是中国画中的“骨”，中国山水画中笔法有勾、勒、皴、擦、点，这几种笔法从不同的方面表现出其装饰性趣味。而在工笔画中又有“十八描”，不同的线描方法也能造成不同的视觉效果。“勾、勒”大意为以线表现描绘物体的轮廓形态，是一种造型的过程，同时在造型的过程中又可以根据其想表现出的画面效果运用不同的表现方式。使用中锋用笔能使线条圆润有力，使用侧锋用笔可以使线条一边较光滑一边较毛糙，使其有一种古拙的视觉感受，用不同的线条表现出所描绘物体的质感，使其具有装饰性中与环境的结合、主观的使物象造型变形的效果。在勾勒的同时，根据不同的线条具有不同的韵律，决定了稳定、舒适符合画者主观的构图，使其重点突出，节奏明确，奠定了画作具有装饰性的基础。“皴”在中国画中多用于写意山水之中，山石的皴法颇多，如披麻皴、斧劈皴等，用于表现不同的山石等自然景观的不同质感，形态。披麻皴是中国山水画中的一种基本皴法，主要通过皴线之间错综复杂的关系表现江南一带土山平缓细密的纹理质感，以及山石阴阳向背的效果。沿勾勒出的轮廓，在其需加深出进行皴擦表现出暗部，行笔时有勾有皴，使其纹路相错而有秩序，一层一层的皴擦，使山石的特征更加的明显。披麻皴的线条感很强，与装饰性中线条的节奏感相对应，以线条的形式画出块面的特征，在黑白装饰画中经常使用这种方式进行创作。斧劈皴在宋代开始成熟盛行，相较于前面的披麻皴描绘出的江南山石特征，应和了北方大山大水的辉煌气度。这种皴法使用侧锋皴擦渲染，较偏向于大块面的表现，适用于北方山石的绝壁粗粝的感觉。其大面积的阴影概括中的装饰性，既有概括的夸张的造型特色，又有艺术手法修饰的形式的美感。“点”在中国画中以不同形态的点，点出物象上的附属物体的抽象感受，也可以进一步的修饰景象的视觉重点，使其主次分明，重点突出。中国画中的“点”多有一些画龙点睛的感觉，明确画面中需要加深的地方及黑白灰关系，使其分清远近又以点的形式进一步强调画面的视觉中心和节奏，美化客观物象。图3-1吴冠中《江南水乡》中国画中的笔法众多，其中可以加强装饰性效果的方式也很多，如当代画家吴冠中的画在笔法的基础之上同时具有突出的装饰性。他的画作多充满意趣，节奏分明，如图3-1中的水面，仅使用变化的有韵律的线条表现出水面波光荡漾的感觉，又以自由的线条对远处的房屋、堤岸上的垂柳加以勾勒，使其形象生动富有趣味，营造出皖南一带的风景特色。用笔时的轻重缓急造成了不同的感受，水面波纹的轻松、远处房屋的隐约皆源于用笔时的不同方式。而柳叶以点的形式表现，极具现代感，又使整张画面更加的明快美好，更加的符合装饰性特征，同时以少许稍轻的块面用笔画出柳荫等物使整张画面更加的完整。这种绘画风格十分有力的证明了中国画笔墨技法中所蕴含的装饰性是极强的，落笔的轻重缓急，不同的笔法营造了画面不同的节奏感秩序感，可以使画面更具装饰性。图3-1吴冠中《江南水乡》综上所述，中国画笔法虽多，其装饰性也是显而易见的，多样的笔法更是使得其充满变幻的美感。3.2中国画用墨中的装饰性墨分五色，分别为黑、浓、干、湿、淡。墨法有浓墨，淡墨，积墨，泼墨，宿墨等等。仅仅运用墨便能够将一幅作品的装饰性表现出来。浓墨常常被用来塑造人物，勾山石的外轮廓，点缀树叶，渲染阴阳的关系和对比的效果。淡墨常常用来表现物体的受光面，或者用来表现物体轻柔的质感例如云烟，水流。给人一种出神入化的感觉。积墨层层堆积，厚重的感觉带给一幅画实在敦厚的节奏感。既有这种厚重实在的墨法，也有灵活自由的墨法——泼墨法。泼墨法的装饰性就在于给人以轻松有趣的感受。图3-2张捷《松花泛舟图》近来有种墨法越来越普遍，那就是宿墨。宿墨在宣纸上会呈现出块面感，中心颜色灰淡，周围有渣滓析出，这种特殊的墨法更多了一份简单空灵的美感。浙美的现代画家张捷绘画时就惯用宿墨法，当宿墨开始脱胶的时候，粘而浓黑，着于画纸之上，笔痕清晰而又有蔓延开的水痕，有一种烟雨氤氲的感觉。图3-2的《松花泛舟图》中，远山、树叶、山石皆以宿墨法勾勒出外形，既使画面在重复的节奏之中产生不同的墨色变化又画出了松江之上水汽的效果。整张画面富于乐趣，极具装饰性重复的元素与单纯化，在简单的画面中使人油然而生一种自由的感觉。图3-2张捷《松花泛舟图》还有一种改单线平涂为墨色有深浅层次的画法，称为破墨法，是指作画时，前一笔墨迹未干之时，又画上令一墨色，从而使水墨浓淡相互渗透的效果。如齐白石画虾，王维所作山水，这种墨法所画出的画作看起来节奏快，画面效果概括性强，有变化的体现出空灵的通透感。图3-3徐悲鸿《八骏图》张彦远说过“玄幻无言，神功独运。草木敷荣，不待丹绿之彩。”在墨为诸色之母，中国画当中往往在墨色的微妙变化中，精彩地将一幅水墨画装饰的多姿多彩。交替使用墨法变换，不仅成功的构图，塑造形象，拉出层次，渲染气氛，更将一幅水墨画的装饰性上升，让一幅作品带给欣赏者们赏心悦目的艺术感受。正如徐悲鸿画马，以黑、浓、干、湿、淡五种墨色描绘全图，而马儿鬃毛飘逸骨骼健壮的感觉跃然纸上，以墨色构成马儿的不同部位，使其生动形象，观其画，仿佛真的有数匹骏马向自己飞驰而来，一种开阔的感觉油然而生，而其中更是兼具了装饰性的秩序性及融合艺术的手法表达现实的规则和画者主观感受的特征。图3-3徐悲鸿《八骏图》上述这些墨法大多是写意画中运用的，而工笔中最主要的墨法自然是染墨，有分染、罩染、统染等各种各样的墨法，也是为了达到不同的效果。如工笔中的分染是其中最主要的染墨技法，使墨色形成由浓到淡的渐变效果。烘染是在所描绘的物体周围淡淡的渲染出底色用以掩映或衬托物体。这些染墨技法最终的目的是使画面主体突出，以水墨的形式让颜色碰撞，将美融入到画面中去。染墨的运用在中国画绘画性的前提下强调了其装饰性，使中国工笔画更加具有装饰趣味。综上可见装饰性与中国画墨法的结合灵活而多变，不论古今都有所体现，中国画墨法所体现的装饰性也启发了我们进行不同形式的国画创作，使素材更加丰富。3.3各种元素的融入对中国画笔墨中装饰性表现的作用装饰性是东方艺术一种解决艺术与自然关系的巧妙手法，中国画可以追溯到青铜时期，殷周青铜器的装饰艺术发展逐渐灵活的运用到了中国画的绘画当中，中国画中画者对自然的态度不是一种转述的态度而是创造，掌握自然界中物象的规律，通过各种变化，使其呈现出概括化、理想化的画面。商周、战国时期，艺术作品主要是青铜器、陶器之类的生活用具，这些器物造型时除了考虑实用性还考虑到这些器物的拜访所需求的装饰性。而中国画的发展自然是从古时开始生活中的事物形象等发展开来的，许多的器物上描绘多是祥瑞的象征或是风景之类人们眼中所希冀的美好的事物，这一点十分明显的延伸到了国画的创作中，这种理想化的艺术表现手法与装饰性的表现手法不谋而合。南北朝时期，佛教的兴起同时给艺术注入了新的活力。此时由于兴建寺庙开窟造像等，为绘画的形式提供了题材和场所，当时的画面中出现了大量的飞天、仙女、祥禽瑞兽以及许多莲花图案和富有西方色彩的忍冬草图案。而中国画中许多的艺术形象也来自于宗教之中，国画中经常在描绘画者理想中隐逸的生活状态时使用这种偏宗教色彩的神仙一类的形象，其装饰性色彩从这些本身具有装饰性的形象上表现的更为显然。这种绘画中往往还有许多重复的元素，如祥云、回廊等，这些重复的元素既切割了画面，又表现出了理想化、美化后的生活情景，还寄予了画者对于自身生活的美好希望。生活、宗教等不同元素的融入使中国画本身的内涵与形式更加丰富，对中国画笔墨中的装饰性起到了引导促进的作用，也给予了中国画更多能够表现其装饰性的方式。4中国画笔墨与装饰性融合的个人探索与创作感想对于学习国画时间并不长但是需要决定毕业创作题材的我们而言，融合是一种很不错的创作思路。在接受了众多中西方的美学相关教育后，学以致用就显得更为重要。我个人在绘制毕业创作的过程中对中国画笔墨中的装饰性这一课题有了更深的理解。首先，我的创作题材比较现代化，灵感来源于一幅素描插画作品，在看到这张作品时由于作品本身的线条感吸引了我思考如果使用国画的方式来表现这种装饰性较强插画会形成怎样的效果，经过尝试，觉得以中国画的形式表现这种题材还是十分适合的。中国画中的多变的用笔使画中的线条充满了变化，强调了不同的节奏感。在尝试了不同的描绘对象后决定了现在的鹿头以及衣物纹理效果等细节部分，在这些部分中均可以看出中国画笔墨中的装饰性元素的运用。创作中背景部分的分割染色就是为了形成偶然的造型，但是将其规范在一定的区域内。在毕业创作的绘制过程中，尝试过相同立意的不同构图，有在整体的画面中背景的黑衣物的白以及前景的灰，对于整体画面黑白灰的关系也做过一些调整，最终确定了主体物的深色。在画面中使用不同的表现方式，使画面中的黑白灰三个色阶变化更加丰富、层次更多。在形象的设计上，使用人物与动物的不同特征相结合，使其更加具有装饰性趣味。绘制西装和衬衫时，保留了部分特征，衬衫只勾勒出外形，使西装的黑色部分更加的明显，也衬托出了衬衫的布料质感。先使用大面积的变化的笔触铺色，再在明暗转折的地方使用山水的皴法画出衣服的质感，最后在整体的基础上概括勾勒出衣纹的线条。在前后景的绘制时，前景用整块的波纹遮挡人物的下半身，波纹绘制时寻求变化的流动的感觉，营造水的效果，使整张画面具有流畅的节奏韵律感受。整幅画除了墨色不使用其他颜色，让五颜六色的世界在概括和抽象下被前后景分割成黑白灰不同的大块面，加强其黑白装饰效果，使用“线”和“面”描绘出整个世界，在线条的疏密、块面的分割中穿插中国画的笔墨技法。我还将装饰画当中的基本创作元素“点”“线”“面”运用毕业设计的创作中。其中点如动物头像中的短毛发，运用点的聚拢散开以及疏密形状描绘不同位置的毛发并突出其头像的毛绒质感，在勾勒轮廓时运用线条的抑扬顿挫形成人物造型细微的变形，运用块面感塑造整体的黑白灰关系。在中国画的创作中，融入了大量的装饰性元素，同时重视中国画中原本的笔墨技法与关系，在绘画性为为本质的基础上力求表现出装饰性的效果。结论通过以上论述可见，装饰性涵盖各种不同的艺术领域，在中国画的笔墨技法中也表现的十分充分。中国画在创作时，在自然形象中进行取舍同时运用不同的笔墨技法进行艺术的夸张变形使其意境化，赋予画作画者的主观色彩，在这过程中使画作获得装饰性。在对中国画笔墨技法的装饰性进行探索时，必须明确中国画的装饰性与笔墨技法的表达效果才能更好的理解，进而在中国画的创作时合理的使用笔墨技法使绘画更具装饰性。谢辞非常感谢徐娜老师在我大学的最后学习阶段——毕业设计及论文阶段给我的指导，从最初的定题，到资料收集，到写作、修改，到论文定稿，她给予了我耐心的指导和无私的帮助。为了指导我们的毕业论文，她放弃了自己的休息时间，她的这种无私奉献的敬业精神令人钦佩，在此我向她表示我诚挚的谢意。同时，感谢在校期间所有任课老师和所有同学在这四年来给自己的指导和帮助，是他们教会了我专业知识，教会了我如何学习，教会了我如何做人。正是由于他们，我才能在各方面取得显著的进步，在此向他们表示我由衷的谢意，并祝所有的老师培养出越来越多的优秀人才。参考文献[1]李翀[等]主编.古画技法析览[M].浙江人民美术出版社,2006.[2]徐恒醇著.设计美学[M].清华大学出版社,2006.[3]杨浩峰著.山水画论[M].黑龙江美术出版社,2006.[4]胡应康著.复归自然[M].山东美术出版社,2006.[5]陈滞冬著.中国书画与文人意识[M].四川美术出版社,2006.[6]董其昌.画旨［M].画论丛刊:上卷.北京:人民美术出版社,1960．[7]云雪梅.黄宾虹画论［M].郑州:河南人民出版社，1999．[8]何怀硕.笔墨与中国绘画的抽象性［M].上海:上海书画出版社，2001．[9]张茹茹,王丹.浅谈装饰与生活[J].艺术研究.2005(04).[10]笪重光.画筌［M］.画论丛刊:上卷.北京:人民美术出版社,1960．[11]余晖等.中国画技法全书[M].郑州:河南美术出版社,2004.8.[12]郑鹏.对中国画用笔的几点认识[J].考试周刊,2007，(7).[13]王英.线条——画家感情世界的外化[J].福建工程学院学报,2007,(10).[14]薛书琴.论中国画形式美的构成[J].河南师范大学学报,2007,(11).[15]窦亚杰.石涛画语录[M].杭州：西泠印社出版社,.2006.基于C8051F单片机直流电动机反馈控制系统的设计与研究基于单片机的嵌入式Web服务器的研究MOTOROLA单片机MC68HC（8）05PV8/A内嵌EEPROM的工艺和制程方法及对良率的影响研究基于模糊控制的电阻钎焊单片机温度控制系统的研制基于MCS-51系列单片机的通用控制模块的研究基于单片机实现的供暖系统最佳启停自校正（STR）调节器单片机控制的二级倒立摆系统的研究基于增强型51系列单片机的TCP/IP协议栈的实现基于单片机的蓄电池自动监测系统基于32位嵌入式单片机系统的图像采集与处理技术的研究基于单片机的作物营养诊断专家系统的研究基于单片机的交流伺服电机运动控制系统研究与开发基于单片机的泵管内壁硬度测试仪的研制基于单片机的自动找平控制系统研究基于C8051F040单片机的嵌入式系统开发基于单片机的液压动力系统状态监测仪开发模糊Smith智能控制方法的研究及其单片机实现一种基于单片机的轴快流CO〈,2〉激光器的手持控制面板的研制基于双单片机冲床数控系统的研究基于CYGNAL单片机的在线间歇式浊度仪的研制基于单片机的喷油泵试验台控制器的研制基于单片机的软起动器的研究和设计基于单片机控制的高速快走丝电火花线切割机床短循环走丝方式研究基于单片机的机电产品控制系统开发基于PIC单片机的智能手机充电器基于单片机的实时内核设计及其应用研究基于单片机的远程抄表系统的设计与研究基于单片机的烟气二氧化硫浓度检测仪的研制基于微型光谱仪的单片机系统单片机系统软件构件开发的技术研究基于单片机的液体点滴速度自动检测仪的研制基于单片机系统的多功能温度测量仪的研制基于PIC单片机的电能采集终端的设计和应用基于单片机的光纤光栅解调仪的研制气压式线性摩擦焊机单片机控制系统的研制基于单片机的数字磁通门传感器基于单片机的旋转变压器-数字转换器的研究基于单片机的光纤Bragg光栅解调系统的研究单片机控制的便携式多功能乳腺治疗仪的研制基于C8051F020单片机的多生理信号检测仪基于单片机的电机运动控制系统设计Pico专用单片机核的可测性设计研究基于MCS-51单片机的热量计基于双单片机的智能遥测微型气象站MCS-51单片机构建机器人的实践研究基于单片机的轮轨力检测基于单片机的GPS定位仪的研究与实现基于单片机的电液伺服控制系统用于单片机系统的MMC卡文件系统研制基于单片机的时控和计数系统性能优化的研究基于单片机和CPLD的粗光栅位移测量系统研究单片机控制的后备式方波UPS提升高职学生单片机应用能力的探究基于单片机控制的自动低频减载装置研究基于单片机控制的水下焊接电源的研究基于单片机的多通道数据采集系统基于uPSD3234单片机的氚表面污染测量仪的研制基于单片机的红外测油仪的研究96系列单片机仿真器研究与设计基于单片机的单晶金刚石刀具刃磨设备的数控改造基于单片机的温度智能控制系统的设计与实现基于MSP430单片机的电梯门机控制器的研制基于单片机的气体测漏仪的研究基于三菱M16C/6N系列单片机的CAN/USB协议转换器基于单片机和DSP的变压器油色谱在线监测技术研究基于单片机的膛壁温度报警系统设计基于AVR单片机的低压无功补偿控制器的设计基于单片机船舶电力推进电机监测系统基于单片机网络的振动信号的采集系统基于单片机的大容量数据存储技术的应用研究基于单片机的叠图机研究与教学方法实践基于单片机嵌入式Web服务器技术的研究及实现基于AT89S52单片机的通用数据采集系统基于单片机的多道脉冲幅度分析仪研究机器人旋转电弧传感角焊缝跟踪单片机控制系统基于单片机的控制系统在PLC虚拟教学实验中的应用研究基于单片机系统的网络通信研究与应用基于PIC16F877单片机的莫尔斯码自动译码系统设计与研究基于单片机的模糊控制器在工业电阻炉上的应用研究基于双单片机冲床数控系统的研究与开发基于Cygnal单片机的μC/OS-Ⅱ的研究基于单片机的一体化智能差示扫描量热仪系统研究基于TCP/IP协议的单片机与Internet互联的研究与实现变频调速液压电梯单片机控制器的研究基于单片机γ-免疫计数器自动换样功能的研究与实现基于单片机的倒立摆控制系统设计与实现单片机嵌入式以太网防盗报警系统基于51单片机的嵌入式Internet系统的设计与实现单片机监测系统在挤压机上的应用MSP430单片机在智能水表系统上的研究与应用基于单片机的嵌入式系统中TCP/IP协议栈的实现与应用单片机在高楼恒压供水系统中的应用基于ATmega16单片机的流量控制器的开发HYPERLINK"/