新人美版三年级下册美术教案

三年级美术教材分析一、教材分析

本版教材表达了以学生全面开展为本的教化理念，引导学生以个人或集体合作的方式参及各种美术活动，尝试各种工具、材料和制作过程，学习美术欣赏和评述的方法，丰富视觉、触觉和审美阅历，体验美术活动的乐趣，形成主动主动的学习看法，获得对美术学习的长久爱好。理解根本美术语言的表达方式和方法，使学生获得终生必备的美术学科根底学问和根本技能，表达自己的情感和思想，美化环境及生活。在美术学习过程中，激发创建精神，开展美术理论实力，形成根本的美术素养，陶冶高尚的审美情操，完善人格。教材以阶段标准和学生身心开展程度为参考，以利于学生学习作为思索的基点，以设疑、提示、选择、资料供应、方法指导、讨论和说明等方式，展示学习过程。在内容组织上，充分考虑其综合性，将课程内容有机而奇妙地融入每个课题或学习单元。留意教材的兴趣性和学问性。引导学生传承祖国传统文化，接纳世界多元文化，在多元文化观念的根底上建立多元艺术观念，丰富视觉款式，为学生供应更广袤的选择空间，让他们找到自己所喜爱的视觉款式，体验更加多样的文化情趣，满意自己的认知和情感上的需要，充溢自己审美需求。

教材在编排体系上变更了传统学科学问门类划分课业的形式，淡化了美术门类，从促进学生全面开展的角度动身，拓宽了美术的文化背景，增加了工艺设计的比例。力求向学生供应美术学习的方法，展示丰富的具有审美价值的图像世界，进步他们的学习爱好和欣赏程度。既考虑到学问体系的建构又突出了审美实力、想象实力和创建实力的培育。是引导学生相识开展、生活学习、人格构建的一种范例，是教师和学生沟通的桥梁。

本教材的留意学生审美感受和视觉阅历的培育，强调学生创新意识和理论实力的协调开展，以“接近社会、贴近学生、学以致用”为原则，将学习活动划分为“欣赏”及“创作”两高校习方式；内容涵盖“造型•表现”、“设计•应用”、“品尝•评述”和“综合•探究”四高校习领域；本教材采纳统一的单元构造，每册分成“时代新貌”、“校园生活”、“人及社会”、“人及自然”、“创建天地”、“艺术珍宝”六个单元。其中重点突出“欣赏•评述”及“设计•应用”两个学习领域，“造型•表现”从第一学段到第三学段为递减趋势，“设计•应用”从第一学段到第三学段为递增趋势。“欣赏•评述”有专题欣赏，但大多随堂教学，因此均安排在各课之中。在课题的教学目的上都努力明确表达三维目的的培育；以问题为纽带，表达多样的讨论问题提出方式；突出学生在自主互动的学习过程中的感受及理论，并增设了课后思索拓展的问题；采纳以提示为指导的启发式教法；学习建议分层次，教材设计具有多元选择性和可操作性，以适应详细教学情境中教师和学生的需要；自评和互评相结合，使评价真正发挥促进学生开展的作用；版式设计特色显明，努力使版式设计成为一种隐性的教学内容，让学生从美观、大方的版式设计中得到美的熏陶。本学期融入民间剪纸造型的夸大，是对繁杂内容条理化，标准化的过程，不是对自然客观的描摹。因此，剪纸中的形象比原型更突出，更引人注目。这是由大的历史文化背景和生存环境所确定的，源于充溢丰富的人生生活。同时，对生活素材进展去粗取精，删繁就简的处理，也是民间剪纸造型的根底。剔除非本质的东西，突出有特征，有性格的部分，化困难为单纯进展艺术再创建即是民间剪纸的夸大。夸大是在省略的根底上强调对象的特征，对物象最特殊的部分作扩大、缩小、伸长、加粗、变形等的处理，使形象更具特征性和艺术魅力。在很多民间剪纸作品中，人物的面部造型几乎只能看到眼睛，因为在人们的观念中，眼睛最能传神，所以创建者对人的眼睛进展了夸大的处理。民间剪纸不受自然物象固有形的束缚，不以外表的模拟为满意，把全部的物象在平面上表现。同时为追求造型的完好性、全面性，又将不同空间、时间中的不同景物进展描绘，充分表达了创建者的绝妙匠心以及求全的审美愿望。1、恐龙世界教学目的：1、理解恐龙消逝的缘由，增加对恐龙的相识。2、以学生爱好为导向，初步学习如何捏制各类造型。3、通过故事形式，引起学生想进一步理解的恐龙的学习欲望。4、可以以想象和仿制结合的方式完成一只恐龙造型。教学重点：独立完成一只恐龙造型。教学难点:正确把握不同体型恐龙的身体各部分的比例。教具打算:师：范作生：水彩笔、橡皮泥、各类小型的恐龙玩具。教学过程：一、组织教学:检查学生用具打算状况。二、导入新课1、你参观才恐龙的展览吗？你知道各种恐龙的名称吗？硕大无朋--恐龙几百万年前就神奇地消逝了，给人类留下了无穷的奇异。2、揭题板书:“今日我们来和恐龙玩一玩做一做。”--恐龙世界三、讲授新课:1、出示范作。这是什么？（恐龙--长颈龙、三角龙、剑齿龙……）引起学生爱好，激发学习热忱。2、恐龙生活在什么时代？都有哪些种类？它们是长什么模样的？你最喜爱哪头恐龙？让学生依据自己所知道的学问来说说看。大家畅所欲言。3、教师出示幻灯片。让各类恐龙形象详细化。和学生一起聊聊恐龙是如何生活的。身上的各种不同体形各有什么作用。长劲龙的长颈项；三角龙头上的角；剑齿龙背上的刺；冀龙的翅膀及翅膀上的爪子……四、课堂小结：五、课后延长：课后查阅有关恐龙的资料，理解恐龙为什么会消逝。第二课时教学目的：1、理解恐龙消逝的缘由，增加对恐龙的相识。2、以学生爱好为导向，初步学习如何捏制各类造型。3、通过故事形式，引起学生想进一步理解的恐龙的学习欲望。4、可以以想象和仿制结合的方式完成一只恐龙造型。教学重点：独立完成一只恐龙造型。教学难点:正确把握不同体型恐龙的身体各部分的比例。任选一只恐龙，一起说说身上各部位如何来捏制。A、头部B、身躯C、腿部D、尾部5、布置作业：按自己的爱好及爱好捏制一头恐龙。6、音乐、教师巡回辅导。7、作业展示：集中展示，以讲台为展台，把全部学生完成的作品放置其中，进展学生互评，大家互相欣赏，表扬优秀作品。四、课堂小结：五、课后延长：课后查阅有关恐龙的资料，理解恐龙为什么会消逝。2、画中的线条设计理念：通过本课教学，使学生相识到线条的表现力，学习视察、欣赏画面的方法，进而体会、相识到线条这种造型语言的魅力。教学目的：1、显性目的：通过本课学习，理解线条这种绘画语言，通过细致视察，相识不同动势的线条，能在教师的指导下，通过对线条的视察，理解艺术家的表现风格和情感，能用线条表现自己身边的景物2、隐性目的：通过理解中国古代作品，理解中国绚丽的绘画艺术，培育学生的民族骄傲感。通过视察不同画家用线条表现的作品，初步体会画家不同的情感，相识人类丰富的情感世界。教学重点：通过对画面的分析，相识线条的表现力，学习对画家作品的分析和评述。教学难点：学生能将本课的相识，初步运用到绘画作品中。教学材料：铅笔、彩色笔教学设计：一、导入活动：教师打算几件物品（铁丝、木棍、树枝、树皮、网兜等），请同学用线条表现出来。二、分析中国传统绘画作品欣赏我国古代画家从生活中找寻到并运用到绘画中的线条，讨论：1、画中运用了哪些线条？它们有什么特点？这些画面多是以曲线为主，通过线条的表现体会到当时的情景。2、通过线条的表现你感受到些什么？合作学习，同学间取长补短：通过讨论分析，让学生对线条这种造型语言有进一步的相识及提升。线条不但可以塑造生动的形象，而且还可以传达画家的思想。三、尝试练习任选美术作品的一个部分进展临摹。通过临摹尝试线条表现力。四、谈学习感受，请同学说说画线条的感受。互相说说自己对画中线条的不同感受。进一步理解、体会，使学生对用线造型产生深厚的爱好。课题：3、会动的线条设计理念：通过本课的学习，扶植学生理解线条的表现力，引导学生在视察、分析、尝试怎样使线条能动起来的嬉戏般的学习活动中，对美术造型活动产生爱好，教材中既有古代敦煌壁画，又有现代雕塑，摄影作品，既有中国的也有外国的，使这一课教材内容表达丰富的文化内涵。教学目的：1、显性目的：通过视察、体验、感受、理解哪类线条能表现出动感，感悟线的表现力，培育学生造型实力和创建实力。2、隐性目的：引导学生在小组学习探究中，互相沟通，培育学生的合作，探究意识。通过欣赏活动，培育学生热爱祖国传统文化的情感以及对线条活动的爱好。教学重点：通过对艺术作品的欣赏，理解哪些线条能表现出动感，学习如何运用纤小表现动感教学难点：线的动感的表现及疏密的组织教学打算：画纸、水彩笔，彩带等教学过程：一、组织教学，导入新课：问：谁能让自己的彩带动起来？动起来时候是什么样的线？曲线谁能表现彩带动起来的线？二、探究活动：视察教材雕塑作品，问你有什么感受？艺术家常用这类线条表现动感。视察其他作品，问哪些线条给你翱翔的感觉，看看敦煌石窟中的很多壁画，看看它们如何用线表现出翱翔的动感。小组同学一起讨论，小组之间进展沟通。教师利用教材中的学生作品，引导学生分析如何使画面中的线条既有动感又具有美感。三、学生动手理论。4.人物及环境

教学目的

1、启发学生感受节日热情、欢快、富有激情的气氛，将自己印象最深入的部分进展构思表现。

2、理解刮蜡画纸的制作方法，运用刮蜡手法创作诞生动好玩的节日场面。

3、引导学生体会生活的美，培育热爱民族艺术的情感。

教学重点

选择色彩和有特色的场面表现节日的气氛。

教学难点

能比拟丰富的运用刮刻版的艺术语言。

教学打算

油画棒、牙签

教学过程

一、导入新课

组织接龙嬉戏：快速的报出自己知道的节日名称。

二、讲授新课

1、你知道这些节日都有哪些活动方式吗？

（1）看到这些节日名称，你脑海中马上会出现出哪些形象？

（2）这个节日中最典型的装扮和活动是什么？

（3）有哪些好玩的事情发生？

（4）你们小组能为同学们表演一下吗？

（5）你认为用什么颜色（一种或几种）最能表现当时的气氛？

2、涂好彩色底色及黑色底色色刮画纸是怎么制作的？

3、绘画时应留意什么？

4、依据学生的创意介绍构图、疏密关系、明暗关系等。

三、布置作业

利用油画棒涂底的方法，及人合作独立完成制作一幅表现节日题材的刮刻版画。

四、展示作品

五、小结

新挑战：由此你又想到了哪些新的美术创作方法？5、我们的社区教学目的：1、视察理解自己社区的人物活动和风光，并以绘画的形式来表现社区新貌。2、培育学生细致的视察力及美术表现实力。3、通过学习，使学生深入地感受到社会宏大的变更，培育学生热爱生活、热爱家乡的思想感情。教学重难点：重点：理解社区的人物活动和风光，并画下来。难点：能从独特的角度表现社区美妙的生活景象。教学打算：彩色笔教学过程：一、导入。1、师语：同学们，随着开展，如今，人们的生活条件及生活环境是越来越好了。今日，我们就来画一画我们的社区。（板书课题）2、什么叫社区？（自己居住的小区一带；农村叫村庄）、3、谁来想大家介绍一下自己生活的村庄或小区有些什么？是怎样的？4、师小结：看来，同学们对自己生活的社区都特别关切，理解得可真多！二、新授。1、则，通过课前的理解，你觉得自己社区最美的风光是什么？把你所理解到的讲给同桌听一听。（同桌沟通，指名描绘）师：真艳羡你们的社区！2、在这么美的社区里，人们的生活怎么样呢？有些什么有益的活动呢？（学生描绘）3、师：社区里的人们真是生活的有滋有味啊！我们来看看一些小挚友是怎样来夸自己的社区的？4、欣赏（书上的学生作品）。（1）社区全貌（线描）：表现了社区的繁华及喧闹。（2）海岛（色彩）：表现了社区的安静及朴实。（3）健身、下棋（线描）：表现了社区安康、活力的生活。通过欣赏，使学生明确表现的形式（线描及色彩）以及从哪个角度去反映社区，表现社区的哪些方面（环境及生活）。三、学生作业。1、想一想，你打算夸一夸社区的哪方面？你想用什么绘画形式来表现？2、学生作业，教师巡察辅导。四、作业展评，课堂总结。6、大嘴怪教学目的：1、充分发挥想象，运用夸大的方法创建形象，并学习吹塑纸版画的方法。2、集体想象，思维碰撞，构思新形象。3、激活思维，感受乐趣教学重难点：运用夸大的方法表现大嘴巴特点。教学打算：各种动物图片、吹塑纸、油墨、拓片、范作等。教学过程：一、激发思维，设想大嘴怪。１、板画一个嘴巴的大致形态：猜猜是什么？２、添画完成一个动物形象，形态变成动物的大嘴巴：这是个什么动物？长得有什么特点？为什么会长这么大一个嘴巴？它的大嘴巴有什么用？编一个有它的大嘴巴的故事？３、这个大嘴巴假设长在别的动物脸上，会怎么样？还会发生怎样的故事？（小组讨论并在全班沟通）二、抓住特征，学习夸大表现。１、你能简洁的把这个大嘴巴动物画下来吗？比一比？（每人一张白纸，做练惯用）２、讲评：谁画的嘴巴最大？怎样能画出大的效果？嘴巴在脸上所占的比例要大、可以运用比照的方法，把嘴巴画大，其余画小画挤，以比例和线条的疏密来增加效果。（可以修改部分学生的作业增加感觉）３、修改自己的草图，比拟效果。４、欣赏教材学生作品：看看别人表现的大嘴怪，你能读懂这些大嘴巴怪的本事吗？说一说？（欣赏评述）５、出示已经刻好线条的吹塑纸，你看见了什么？（看不清）教师来想一个方法让谁都能看清。６、实物投影演示：滚油墨，拓印。展示效果。你想学习这一种表现方法吗？——提醒方法名称——吹塑纸刻印版画７、回忆刚刚所看到的，是怎么做的？构图、刻线、滚油墨、拓印８、强调每一个步骤的操作要点三、学生创作活动。１、要求：构图要留意主题突出;形象夸大;要表现有好玩故事情节的画面;效果清楚;２、辅导.四、展评。互相介绍自己作品。互相评价。教师点评有特色作品。五、小结。7、威猛的盾牌一、教学目的：1、理解在冷兵器时代，盾牌是防卫性武器，并理解盾牌在当今生活中的用处。2、结合现有的资料和材料，从外形、图案、色彩等方面进展设计和制作。3、培育学生学会爱护自己，从小树立防范意识，建起心中的盾牌。二、重点和难点：1、重点：理解盾牌外形及图案的特点并进展设计和创作。2、难点：让学生感受威猛的含义并能做出让敌人胆战心惊的威猛的盾牌。三、教学打算：彩色卡纸、蜡光纸、瓦楞纸、剪刀、双面胶、彩色笔及大锅盖、雨伞等。四、教学过程：（一）、提醒课题1、教师出示盾牌，问是什么？2、教师左手握住盾牌，用力往前伸，让学生配上声音。3、导出课题。（二）、欣赏盾牌图片课件显示盾牌图片（8幅），着重介绍北约和平之盾，让学生在视觉上初步接触盾牌，并有简洁理解。（三）、探究式学习1、你知道盾牌的用处吗？2、盾牌的外形有什么特点？你还能设计出哪些形态？A、左右对称。B、请四位同学上前设计盾牌形态，其他同学在白纸上画，比一比谁画的又多又好。3、盾牌的图案设计有什么特点？给你怎样的感受？A、学生答复盾牌图案设计的特点，并谈感受。B、你能例举在生活中还见过哪些威猛的形象？（欣赏课件显示生活中威猛的形象：石狮子、铺首、青铜器、面具。）C、看了则多威猛的形象，你能选一选这幅图片中的三个形象哪个最威猛吗？为什么？D、你认为要显得威猛，关键是抓住哪个部位的变更？E、你能不能上来做一下威猛的样子？F、课件显示两只不同形象的老虎，问：哪只更合适做盾牌？（四）艺术理论第二课时一、教学目的：1、理解在冷兵器时代，盾牌是防卫性武器，并理解盾牌在当今生活中的用处。2、结合现有的资料和材料，从外形、图案、色彩等方面进展设计和制作。3、培育学生学会爱护自己，从小树立防范意识，建起心中的盾牌。二、重点和难点：1、重点：理解盾牌外形及图案的特点并进展设计和创作。2、难点：让学生感受威猛的含义并能做出让敌人胆战心惊的威猛的盾牌。1、小组讨论、安排每位同学的详细工作任务。2、课件显示作业要求：A、制作是要做好盾牌的手握部分。B、用动物头的图案来设计盾牌。C、装饰盾牌的色彩要比照剧烈。3、学生制作，教师巡回辅导。（五）评价1、展示学生作品。2、做嬉戏。（六）课的延长师：在古代，人们遇到危急时用盾牌来爱护自己。那假设你以后遇到危急，将用什么来爱护自己呢？8、新颖的小花瓶教学内容：引导学生利用手捏成型、盘条成型、泥板成型等陶艺技法制作新颖的小花瓶。教学目的显性目的：理解驾驭手捏成型、盘条成型、泥板成型等陶艺技法。利用手捏成型、盘条成型、泥板成型等陶艺技法制作新颖的小花瓶。隐性目的：理解技法运用其美化生活的活动中，进步审美实力。教材分析本课属于造型表现领域的课程，也是本套教材陶艺系列中的一课。得用陶艺进展造型表现的方式多种多样，例如拉坯成型法、泥板成型法、手捏成型法、盘条成型法、模具成型法等。本课是启发同学们在学习运用盘条及手捏成型法的同时学以致用，引导同学们利用自己学到的学问来装饰美化我们的生活。报纸、上下等粗的玻璃瓶。教学重、难点重点：学习利用手捏成型、盘条成型、泥板成型等陶艺技法制作新颖的小花瓶。难点：花瓶的造型设计，重心和驾驭。教具：图片资料、陶泥教法：欣赏法、讨论法、练习法、演示法、指导法、展评法教学过程：一、激情引趣：1.

小嬉戏：一块泥，可以用怎样的方法把它变成一件容器？2.

小组探究：1、用手干脆捏。2、搓成条垒起来。3、擀成大泥片围起来。4、做好外形，用勺子把里面的泥掏了出来。3.

欣赏作品：欣赏各种风格的陶艺花瓶作品：它们都用了哪些方法？哪儿的设计最新颖？4.探究讨论：引导学生讨论：这些作品中，你最感爱好的是哪一件？哪件作品的哪一种方法你最想理解？5.欣赏作品：欣赏各种风格的陶艺花瓶作品：它们都用了哪些方法？哪儿的设计最新颖？讨论讨论：引导学生讨论：这些作品中，你最感爱好的是哪一件？哪一件作品的哪一种方法你最想理解？二、明确目的：提出作业要求：用泥制作一个造型新奇新颖的花瓶，可以独立完成，也可以小组合作完成。讨论技法：演示：1、将搓好的泥条铺在报纸上，横竖交织摆放。2、用玻璃瓶轻轻擀压。（留意不要压得太狠，泥条太薄不宜承重）留意泥条半干后再把瓶子的报纸拿开。3、用报纸轻轻兜着，将泥条围着玻璃瓶卷一圈。4、立在做好的花瓶底上。（留意泥条半干后再把瓶子和报纸拿开。）思索创作：教师巡察辅导。你的小花瓶哪个地方设计得最新颖？你要做一个摆放在哪里的小花瓶？你的小花瓶相宜插什么样的花？干花？鲜花？长枝？短簇？它的外形会有什么样的考虑？展示评价：引导学生自评、互评，留意有侧重地进展点评。札记：由于陶泥比拟难买，我建议学生用太空泥进展代替。太空泥可塑性强，干后不变形，尤其是在搓泥条的过程中可以搓很细而不断，还可以重复运用。很合适在本课运用。新颖的小花瓶之青花第二节教材分析本课属于造型表现领域的课程，是教材中《新颖的小花瓶》陶艺课的课后延长课。在前一课时中重点学习的泥工技法是搓泥条和泥条盘筑。而本课的内容是搓出蓝色的泥条，在白色的自制的平面或立体的纸瓶子上仿照传统的青花瓶进展造型。教学目的：学问及技能：理解传统青花瓷器的开展历史、美感和纹饰分类，可以用贴泥条的方法仿照青花造型。过程及方法：通过课件的引领欣赏关于青花的学问，通过动手来创建属于自己的青花。情感看法价值观：通过感受传统青花的美感引发对祖国传统文化的仰慕之情。在将技法运用其美化生活的活动中，进步审美实力。教学重、难点重点：在利用搓泥条的技法制作新颖的小花瓶的过程中将传统青花瓷器的三个美感表现出来。难点：花瓶纹饰的造型设计。一、

导入新课：上节课我们学习了《新颖的小花瓶》，谁还记得我们在这节课里运用到的最多、最重要的的泥工技法是什么？（搓泥条）通过上节课的学习，你能在短时间内搓出又细又匀的泥条吗？（放音乐“欢乐的哆嗦”学生竞赛搓泥条，音乐完毕后展示自己的成果）请这位将泥条搓的最细最匀的同学介绍一下自己的窍门。上节课我们还学了用搓好的泥条来盘成一个花瓶（课件出示），谁还记得这是用了什么技法（泥条盘筑）。（课件出示）这也是一个运用泥条盘筑法制作的花瓶，它借鉴了我国的一种传统的瓷器的风格，你知道是什么吗？（青花）今日我们就来讨论一下“新颖的小花瓶之青花”（板书）二、

走近青花1.关于青花，你想理解关于它的哪些学问？（学生提出问题）让我们先来理解一下青花的历史。（课件第一屏）请你默读一下这段话，然后告知大家你从这段话里得到了哪些信息。（青花的制作过程、青花的起始、开展及鼎盛、价值……）（课件第二屏）出示不同历史时期的青花瓷瓶，请学生说说不同朝代的青花瓷造型、色彩、花纹的不同，可以用不同的词来形容。2.感受青花的美感出示课件：刚刚欣赏了这么多的青花，你感觉青花美在哪儿？（学生讨论后答复）教师总结，板书：造型美色彩美纹饰美（逐一点击链接欣赏）造型美（重点感受奇妙的、美丽的造型）色彩美（重点比拟不同的蓝色带给人的不同的心理感受以及层次感）纹饰美（可分为花草纹、鸟兽纹、人物纹和文字类）花草纹重点分析疏密、有规律的和活泼的排列方式鸟兽纹主要是祥瑞的动物纹样人物纹以儿童和诗意图为主文字类以“喜”“寿”为主，刚好代开展有关。三、.欣赏了这么多，你想不想创建属于自己的青花？虽然没有泥胚，我们一样有别的方法：（课件欣赏）这是教师和美术小组的同学用橡皮泥在纸瓶子上装饰出的“青花”。第一屏：分析纹饰类型第二屏：以线造型的和以点造型的第三屏：以面造型的，点线面结合的美术作业超市：材料选择：1.用蓝色橡皮泥搓成条，将自己用白纸剪成的平面花瓶装饰成一个青花瓶。2.用蓝色橡皮泥搓成条，将教师供应的纸质立体、半立体瓶子装饰成一个青花瓶。3.用蓝色橡皮泥搓成条，把自己搜集到的白色废旧瓶子装饰成一个青花瓶。留意事项：以线为主，辅以点、面。题材选择：人物、动物、植物、文字、祥瑞图案均可。合作选择：1.自己制作。2.两到三人一组制作，可以一个人搓泥条，一个人往瓶子上盘花纹。四、学生制作、教师指导（背景音乐：周杰伦《青花瓷》）五、评价及展示：学生做好的作业贴于黑板上教师画好的“博古架”上，立体作业展示于前面的桌子上。评价：互评：假设你如今需要买一个青花瓷瓶，你会从这些作品中选择哪一件？你觉得它会值多少钱？说说理由。（从三个美感方面谈）自评：假设你觉得自己的作品很优秀，想举荐给大家，请向大家介绍一下自己作品的优点。师评：有待改良的作品。六、拓展

今日我们赏析了传统的青花，也创建了属于自己的青花。其实新时代的青花更加绚丽夺目。（看课件：青花在服装上、青花在汽车上、青花在雕塑中……）盼望大家也能把青花的美运用到对生活用品的装饰中。札记：通过课堂理论，学生很喜爱我设计的这一课本学问的延长课。青花是我们祖国博大精深的传统造型艺术，要让学生在短时间内理解其有关学问，必需由教师提早将信息进展分析及挑选，分类及归纳，再搜寻典型性的图片制成课件将其表现出来，只有这样才能最大化的利用好资源，最大化的扶植学生理解及运用学问，最大化的启发学生可以去创建。所以在这样欣赏及造型创建相结合的课里面，课件制作的条理性也成为了重点。在本课课件中，我设计了一套树形的线路，主线是“理解青花的历史”——“感受青花的美感”——“创建属于自己的青花”——“新时代的青花”，然后每一个学问点都有分枝的链接，这样点线结合，既明确了要必需要驾驭的学问点，又有各学问点的拓展，符合学生的年龄特点和学问根底，所以学生学习起来很轻松。一点缺乏之处是因为时间的关系，学生作品没来得及精雕细刻，假设前面讲授的时间再压缩一下，多留给学生一点制作时间，信任学生作品效果会更好。9、会变的盒子教学目的：1、学习立体纸工的制作方法、不同的表现技法。2、培育学生的动手制作和创作的实力。3、培育学生热爱生活的思想感情，学会自己动手美化生活。教学重难点：重点：制作纸家具。难点：多种不同的设计和制作。教学打算：样品、范作、油画棒、水彩笔、白版纸、剪刀、胶水。教学过程：一、展示纸家具样品，教师板书课题：会变的盒子二、启发探究教师活动：1.教师将学生分组，发给教师范作，并引导学生分析、探究纸家具的制作材料、方法和表现形式。2.依据学生探究结果引出制作要点。（选材、设计加工、组合。）3.让学生讨论设计制作纸家具的构思，进一步启发引导，激发学生创作潜能。（学会利用不同的材料去制作新奇新颖的纸家具）学生活动：1.学生小组进展讨论探究，在此过程中，驾驭纸家具的根本制作规律。2.各组选派代表反应探究结果。3.组内互相说说自己的制作构思，协调统一本组的制作方案。四、提出作业要求：运用不同材料，不同方法，集体制作出一件或几件新奇精致的纸家具，并谈谈自己的创作感受。第二课时教学目的：1、学习立体纸工的制作方法、不同的表现技法。2、培育学生的动手制作和创作的实力。3、培育学生热爱生活的思想感情，学会自己动手美化生活。教学重难点：重点：制作纸家具。难点：多种不同的设计和制作。提出作业要求：运用不同材料，不同方法，集体制作出一件或几件新奇精致的纸家具，并谈谈自己的创作感受。学生理论，教师辅导。五人为一小组，各组组进步行合理分工，设计制作吊饰，体验创作过程。扶植学生进展分工。各组巡回指导，针对不同制作状况提出相应建议。六、作业展评：教师供应肯定的评价标准，学生进展自评、互评。并且优秀作品制作组的代表者谈谈创作感受。学生自评、互评，按等级评比出展示作品、优秀作品、星级作品。七、课后延长：尝试用纸盒制作其他的物品。创作欲望，可以给学生欣赏更多更好的作品。10.好玩的蛋壳造型教学内容：用大量图片让学生感受到对称的图形在生活中的应用，让学生理性地感受对称的美感。启发学生广泛的设计思路。设计出美观的对称装饰花纹。2课时教学目的显性目的知道对称美及生活的联络，理解对称的构造和根本制作方法。学习对称式的装饰方法，能利用纸材制作平面或立体的吊饰作品。

隐性目的在制作过程中体验生活的欢乐，培育视察生活的习惯和热爱生活的情感。让学生在愉悦的气氛中学习美术，通过各种教学手段激发和培育创新精神。教材分析：

本课是造型表现领域的课程，如何巧用对称效劳于生活，美化生活是本课的重点。为了使学生可以制作出美丽的作品，教师引导学生大胆应用，奇妙地选材设计，装饰生活。用大量图片让学生感受到对称的图形在生活中的应用，让学生理性地感受对称的美感。启发学生广泛的设计思路。设计出美观的对称装饰花纹。

教学重难点：重点：通过视察、记忆生活中哪里有对称式的，以及在自然和生活中的表达。理解他们的构造，驾驭制作方法设计对称形作品。

难点：对称美的构成方式、造型的新奇美观。

教具：彩色纸、剪子、刻刀、胶水、课件。教法：谈话法问题法、指导法、沟通法、理论法、演示法、评价法、总结法教学过程

第一节一、组织教学：检查用具打算状况。稳定心情，做好上课打算。

二、讲授新课1.大自然是特别美丽的，它包含了很多奇异的美的法则。人类在创建美的过程中，不断地向大自然学习。今日我们也来做一个小小设计家，首先教师带着大家到大自然里去找一找，有什么值得我们学习的比比哪个小挚友有一双亮眼睛。教师示范：进入课件的美的法则。2.“找一找”栏目，是大森林里的风光，挪动鼠标看看谁先找到关于美的法则。出示课题。对称，一般是指轴对称，即以对称形的中线为轴，将图形半侧旋转180

度左右完全重合。比方蝴蝶的身体，左右两边是对应重复的，这种特点，我们把它称为是对称的。问题：1、你在什么时候什么地方见过对称形的图案？学生讨论：对称形——用装饰环境并能悬挂的饰物。组成：主体部分、装饰部分。（启发学生创新设计。留意造型对称式图案的美感）。

2、说一说对称式

的样子。3、是怎样对称的？4、分析构造。以一个作品为例分析：由哪些部分组成？每一部分的作用是什么？主体部分思索：可以设计什么形态？你有什么创新设计？装饰部分思索：在什么部位装饰效果最好？说说装饰内容和怎样装饰。三、指导学生看书。四、组织学生以小组为单位观看展品。要让学生有目的地观看作品。观看资料，沟通活动。观看作品沟通思索内容。第二节一、播放课件或相关资料。

分析理解制作过程。装饰部分——运用对称形的美感。学生看书：打算制作什么样的对称形，确定小组合作内容。二、理论操作1、确定制作方案。小组合作讨论制定方案，落实主体、装饰进展设计。2、教师辅导要点：主体形象设计美观：表达对称式美，创新运用材料。

学生操作。学生沟通。（演示）

三、展示作品集体布置教室：请各小组将作品展示出来。进展互相评价作品。

板书设计：巧用对称形对称：轴对称利用对称形：装饰制作：书签

中心对称美化贺卡笔筒……

札记：为学生创设一个问题：生活中哪里有对称，给你怎样的感受？让学生理性地感受对称的美感。启发学生广泛的设计思路，让学生从生活中入手，设计一些灯罩、笔筒、花瓶、书桌小饰物、贺卡、月历等装饰品。11、橙色的画教学目的：1、相识橙色是如何产生的，什么叫间色。2、说出对橙色的感觉。3、用自己调出来的橙色画一幅画。教学重点：讨论橙色是如何产生的。教学难点：最好用自己调出的橙色进展绘画。教学打算：教师：大玻璃杯一个、小玻璃杯两个、红黄两种颜料水。学生：水粉颜料、水粉笔、调色盒、水等。教学过程：一、做试验。1、复习：什么叫原色？原色包括哪几种颜色？2、今日，我们要用其中的两种颜色来做一个试验。（教师操作：把红黄两种颜色进展混合）3、问：你发觉了什么？我们把产生的颜色叫什么颜色？4、出示：橙色。二、新授。1、问：橙色是如何产生的？你知道它是属于什么色吗？2、出示：红+黄=橙间色3、出示小资料：有两种原色彩配而成的颜色称为间色。4、找橙色：让学生找出自己颜料盒里的橙色。5、问：想不想自己动手，把橙色彩出来？6、学生尝试：用自己颜料盒中的红色和黄色进展调色，看看会产生什么样的橙色，同学之间比拟一下有什么不同。7、欣赏例画：用橙色可以画出很多好看的图画，一起来看一下。8、说一说：你看了橙色的画有什么样的感觉？看到橙色可以使你联想到什么？9、问：你会用你自己调出来的橙色画什么呢？三、布置作业。1、以橙色为主，画一幅画。2、出示要求：最好用自己调出来的橙色完成作业。3、学生作画，教师指导。四、作业展评。12、绿色和紫色的画教学目的:1、相识三原色—红、黄、蓝;三间色—橙、绿、紫。2、驾驭用原色彩配间色的技能。教学重点:使学生相识三原色和三间色及其色彩特性。教学难点:驾驭原色及间色的色彩关系，学会用原色彩合间色的调色本事。教具打算:彩笔、范作教学过程:一、组织教学检查学生用具打算状况。二、复习导入新课1、上节课我们学习了用橙色画画，知道了橙色的调配方法，你能说说橙色是怎么调出来的吗？它给你的感觉是什么？2、揭题板书:今日我们来学惯用绿色和紫色画画。三、讲授新课1、复习原色，相识间色:（1）观看幻灯，让学生视察三原色相加能否变更出别的颜色。（2）演示色轮，出示三色轮，分析三原色相加变更哪三种颜色。问:色圈红色和黄色重叠的部分是什么色色圈黄色和蓝色重叠的部分是什么色色圈蓝色和红色重叠的部分是什么色(让学生细致视察后答复。)师小结:用色块表示。红＋黄＝橙黄＋蓝=绿蓝＋红=紫（3）得出定义。师贴出间色定义(用两种原色彩合成的颜色叫间色)。2、除了上节课我们用的橙色，绿色和紫色也都是间色，它们分别给我们什么样的感受？请你说一说。在我们生活当中，你见过哪些东西是绿色和紫色的和同桌小挚友一起讨论一下后答复。3、布置作业：以绿色和紫色为主，分别完成一幅作业。4、作业展示：集中展示，表扬优秀作业。四、课堂小结：13、彩墨嬉戏教学目的：1、利用墨及彩的调配变更及宣纸特征画好玩味的儿童彩墨画，体验彩墨嬉戏的乐趣。2、通过活动，使学生初步理解彩墨画中水分的限制及笔和墨的运用，培育学生的彩墨表现实力。3、通过活动，激发学生对美术的爱好，培育学生的自信念。教学重点：运用彩墨大胆表现，体验乐趣，表达感受。教学难点：合理运用点、线、面，使画面具有节奏感。教学打算：水彩、墨、毛笔、宣纸、水教学过程：一、组织教学，导入新课。1、教师检查学生的绘画材料和工具。2、复习旧知；上半学期我们玩了一堂彩墨嬉戏课，大家还记得需要运用什么材料和工具吗？3、师语：今日，我们再来玩一玩彩墨嬉戏。（板书课题）二、尝试、探究、感知。1、学生用笔蘸上颜料或墨，结合水在宣纸上尝试作画。2、说一说，你有没有什么好玩的发觉？（学生沟通，教师引导）要点：（1）水分的多少。（2）用笔的变更。3、说一说，在画画过程中遇到的困难，讨论解决的方法。4、师语：想不到一张薄薄的宣纸能产生出则多意想不到的效果，真是好玩极了。下面，就让我们一起来看看大师们玩的嬉戏吧！三、欣赏、深化认知。1、出示张桂铭的《觅》。（1）介绍这幅画的作者及画题。（2）细致视察画面，你发觉了什么？你觉得那代表什么？（师引导学生体会画面上墨色的变更以及用笔的手法。）（3）播放幽雅、轻快的音乐，让学生想想这幅画上表达的内容。（4）沟通想法。（5）师语：画家运用了点、线、墨块和色块，使这幅画显得既有层次又有节奏感，使人产生无限的遐想。2、出示学生范作，欣赏、讨论、讨论都用了哪些特殊的技法。四、学生作业。1、学生自由创作，教师激励并指导。2、展示自己的作业，向大家介绍自己的画面。3、学生自评、互评。五、课堂总结。14、彩墨嬉戏（二）2课时

教学内容：理解有关鱼的一些根本学问，初步学惯用中国画画鱼的根本方法，感受、体验中国画用笔，用墨和用色的特点。尝试用国画的方法表现形象生动、色彩明丽的鱼。

教学目的：显性目的回忆中国写意画的用笔和用墨方法，自学自创画鱼的方法。驾驭鱼根本构造的表现方法，能敏捷运用。表现不同鱼类的特点。

隐性目的

培育学生的自学实力、分析实力和创建实力；感受中国传统文化的魅力，体会中国画的笔墨情趣，激发他们学习国画的热忱。

教材分析

本课是造型表现领域的内容。通过欣赏和学习中国画，使学生进一步理解它的主要特点，感爱体验中国画用笔、用墨和用色的根本方法和艺术特色，引导学生理解和驾驭一些根本的表现方法，同时在创作时又不受表现方法、技法的限制，大胆地将自己对鱼的相识和感受表现出来，进步学生中国画的表现实力。通过教学活动使学生关注大自然，培育学生热爱生活的情感，引导学生在情感体验中进步想象力和创建力。

教学重、难点

重点学会至少两种鱼的画法，国画中用笔和用墨的正确方法。

难点创建多种方法画鱼，国画中用笔和用墨的正确方法，尽量避开描、涂、抹。教法：导入法、讨论法、展示法、演示法、理论法、讨论沟通法、总结法教具：国画工具（毛笔、宣纸、国画颜料、调色盘、洗笔筒、毡子或报纸），图片资料，课件。

教学过程

第一节一、组织教学，检查用具打算状况。稳定心情，做好上课打算。

二、讲授新课1、你看到了什么？（看看它们长的是什么样？有什么特点？）（课件出示）2、假设让你用国画方法表现，你能用几种方法表现？比一比，哪个小组发觉的方法最多。（小组讨论，并尝试绘画）

3、发表、展示本组的方法。4、请大家细致视察（课件出示），你看到了几种表现方法？有哪些是新方法？1）视察，分析。2）尝试表现。3）发表本组的方法并演示。其他组补充。4）视察分析。

三、理论及指导依据课件上的方法步骤临摹一幅鱼。四、展评、评价、接着修改。第二节一、问题导入：你喜爱什么鱼？它有什么特点？它喜爱生活的地方生长着什么植物？二、教师边讲边示范一幅鱼的画。三、理论及指导请你试着用自己喜爱的方法画一画。最终给它加上简洁的背景。表现出一幅奇妙的海底世界。如何添加背景。同桌讨论沟通。学生操作。指导重点：应：笔断意连

下笔有力忌：来回涂抹

反复勾描引导好用美观的构图。四、小结展示用笔和用墨好的作品。整理物品。分析优点。整理物品。

板书设计

头

用彩墨画鱼

身体几种方法：鳍顿笔

湿笔

颜色的搭配尾巴中锋

渴笔侧锋

札记：有了上节课的铺垫，本节课学生画的好多了。但难点是鱼的身体及尾部的连接要自然，但又不能没有变更。校本教研课题剪纸艺术——团花教案背景：剪纸源于我国，有千年的历史，在世界上享有很高的声誉。而团花是中国剪纸历史最悠久、运用率最广泛的一种形式。在当前对学生进展民族精神教化的大前提下，这一教学内容的设计显得尤为重要。因为它既符合时代的需求，同时也使学生的剪纸实力和对中国民间的传统美学相识有了肯定的提升，理解剪纸在生活中的作用，以及剪纸独特的民族特色。以往的教学中，学生往往只是去仿照，缺少自己的创意。教师引导学生如何设计有创意的作品。如何让剪纸更贴近学生的生活，也是值得教师去思索的。教学课题：《剪纸艺术——团花》教学时数：一课时教材分析:本课的设置是让学生理解民间剪纸艺术美，发扬我国民族，民间优秀的艺术传统，增加学生的民族骄傲感。本课学问点及七年级上册的《花圃》图案有相通之处，学习时可互相联络。教师在教学中应运用典型作品启发学生发觉学问点，培育学生的视察力及创建力，将民间剪纸艺术发扬光大。团花剪纸是由折纸和剪纸相结合的艺术，具有造型简化夸大、色彩明快、比照剧烈、富有装饰性的特点，构成形式呈平衡或对称式。剪纸经起稿、剪刻和贴裱完成。剪刻时按先细后粗、先密后疏、先内后外、先上后下、先左后右的依次进展。在剪刻时阳纹要“线线相连”、阴纹“线线相断”，留意剪刻刀味。制作方法简便易学，经过几番折叠的纸上不经意地剪上几剪刀，平绽开来，意想不到的奇迹之花就在手中绽放，装饰性和艺术性都很强。教学目的：1、学问及技能：理解民间剪纸艺术的特点和方法，增加对民间艺术的认知，学会运用剪纸的根本技法表现作品，培育学生的创建性思维实力和动手实力。2、过程和方法：通过体验、欣赏、总结的方法引导学生驾驭团花剪纸的技法。3、情感、看法和价值观：通过学习，唤起学生对民间剪纸艺术的热爱，培育学生继承、发扬民族艺术的情感。教学重点：欣赏、感受剪纸之美，理解和驾驭团花剪纸造型的表现方法，培育学生创建性地设计剪纸作品实力。教学难点：可以正确把握纹样的连接及完好性来表现自己的创作。教学打算：多媒体课件、剪纸作品、各色蜡光纸、剪刀、美工刀、固体胶、黑色卡纸。作业要求：可以在课堂上合作设计完成多个剪纸图样，做到造型单纯、简洁、富有剪纸情趣，并组合成一幅作品。教学过程：（一）组织教学、检查学具（二）讲授新课l、教师出示若干剪纸及黑白画作品，问学生：这些幅作品的表现形式一样吗？可请学生上台触摸、答复。教师分析、归纳，引出课题。设计意图在学生的眼中，剪纸是一项特别好玩的艺术活动，但是对详细的关于剪纸的学问又是特别模糊，所以在课的开场有必要通过引导让学生视察剪纸和绘画的不同之处。2、结合剪纸作品教师讲解并描绘：①剪纸是我国传统的民间艺术，历史悠久。大体上分为南北两大流派：北方剪纸粗暴朴拙，天真浑厚；江南剪纸精致秀丽、玲珑剔透。剪纸的款式很多，有窗花、墙花、喜花、枕花、礼花等。表现题材大多是对祥瑞、华蜜、美妙的祝愿。②特点：单纯、简洁、明快、朴实、富有装饰性③造型手法：简化、夸大、添加。④剪纸的表现方式：阳刻：将图案中的装饰花纹留下，花纹以外的部分剪（刻）去，要求线线相连。阴刻：图案上的装饰纹样被刻（剪）去，形成镂空效果，一般要求线线相断。一幅美丽、完好的剪纸作品往往是阴刻、阳刻相结合的，它们互相连接，互相衬托，构成一幅完备的画面。分别展示阴刻、阳刻方法剪出来的剪纸作品，阴刻、阳刻效果相结合的剪纸作品。让学生细致视察，指出阳刻时应“剪剪相连”，阴刻时要“剪剪相断”。经过比拟争论得出画纹样时必需留意纸的连断的结论。打破难点。设计意图教师在教学中运用典型作品启发学生发觉学问点，也拓宽了学问面。通过比拟学习激发他们欣赏美、创建美的热忱，培育学生的视察力和创建力。3、教授本课教学的主要环节——团花团花是中国剪纸历史最悠久、运用率最广泛的一种形式。制作方法简便易学，在正方形的纸上屡次折叠、可剪出重复造型的图案。教师给学生做团花剪纸示范。示范时配以讲解，留意扩展学生的思路，引起学生爱好。设计意图教师示范在美术教学中是不行省略的一个重要环节。在教学中花简短的时间先做一个现场示范，以精彩示范唤起学生的求知欲，增加对剪纸技法的理解，为下环节做好教学铺垫。4、团花剪纸的制作步骤:折——画——剪——贴即：“折”（纸的多种折法）、“画”（在折好的纸上画图案）、“剪”（把图形之外部分剪掉）、“贴”（贴在比照剧烈的纸上）等四个操作过程。强调在剪刻时，组成各部位的线条要互相连接不能断开。折的根本方法：（常见的几种折法）①对称折法②连续折法：③三瓣花折法：④四瓣花折法：⑤五瓣花折法：设计意图在本节课中，教师先在实物投影机上，对不同的折法分步骤示范给学生以直观的印象，让学生驾驭根本的制作流程及技法。再从简洁常用的、兴趣性强、装饰味浓的范品中着手，一一示范，让每位学生都看清剪纸的方法技巧，并一环扣一环地跟着画剪，这些方法既直观又简练，学生看得见，印象深，产生较强的感受及共鸣，难点也就迎刃而解了。（三）布置课堂作业，学生分小组合作设计制作，教师辅导出示参考图形，先让学生以动物、花卉等为素材画好草图。尽量用大块面，图形要概括，力求简洁。把剪好的作品用固体胶粘贴在底卡纸上，留意布局要平衡。设计意图在剪纸教学活动中，培育团队合作的精神。把学生分成几个小组进展创作作品，在创作中做到分工明确，每个人都有属于自己的一部分事情可做，而且还要做到兼顾大局和其它同学之间创作作品的联络，这样他们既发挥了自己的聪慧才智又增加了团队合作的实力。（四）展评学生作品，请部分学生阐述作品及表现意图设计意图本节课教师的评价以适当激励为主，在激励的根底上把作品中存在的问题指出来，给学生以正确的导向。让学生在感受剪纸给大家带来欢乐的同时，懂得发觉存在的问题，并找出问题，总结自己在创作过程中应当避开发生的错误，为下一步的创作做好铺垫。（五）课堂小结、拓展延长1、欣赏不同表现手法的剪纸的作品，课后以不同的题材创作剪纸作品。一、设计思想：中国民间剪纸是民间文化中群众性最广泛、地域性最广袤、历史文化内涵最丰富的源远流长的具有代表性的文化形态。而据史书可考，南京剪纸明代已流传民间300多年。这节课它能使学生左右手并用、手脑结合，它能进步学生们的思维实力、想象实力和创建实力，还能进步左右半脑的敏捷性,进步孩子们的用心致志的实力,对文化课的进步有主动的作用。二、教材分析：本课是为了让学生理解南京民间剪纸艺术美，发扬我国民族，民间优秀的艺术传统，增加学生的民族骄傲感。教师在教学中应运用典型作品启发学生发觉学问点，培育学生的视察力及创建力，将民间剪纸艺术发扬光大。南京剪纸艺术已经有300多年的悠久历史了，南京剪纸除门笺是刀刻的，多数用剪刀剪成。艺人们以剪代笔，不需底稿，手随心运，有如“一笔画”，连绵起伏，一挥而就。造型以弧线为主，流畅美丽，柔中见刚，作品具有韵律感、节奏感和深厚的装饰兴趣。一般来说北方剪纸粗暴朴拙，而南京剪纸的艺术特点为“花中有花、题中有题、粗中有细、拙中见灵”，如喜花之类，大都在特定的花纹外廓内，围绕主题，依据内容需要，填满散花散叶，和谐地构成完好的图案，显得美满充溢，喜气洋洋，含意丰富。剪纸的形式有阳纹、阴纹、点色、套色、分色、衬色等。剪纸运用简化、夸大和添加的造型装饰了法，着意艺术情趣和意境的表现。构成形式呈平衡或对称式。剪纸经起稿、剪刻和贴裱完成。剪刻时按先细后粗、先密后疏、先内后外、先上后下、先在后右的依次进展。在剪刻时阳纹要“剪剪相连”阴纹“剪剪相断”留意剪刻刀味。三、学情分析：三年级学生对剪纸艺术比拟生疏，虽然拥有娴熟运用剪刀的

阅历，但他们对剪纸的点、线、面相连的变现方法依旧难以适应。并且在小学美术中加强剪纸艺术的欣赏和学习，其教学目的不仅仅是对剪纸的学习和理解，而是通过这个窗口去理解博大精深的中国传统民间美术，树立民族骄傲感，进步民族自尊心和加强剪纸艺术为代表的民间工艺美术的学习。四、教学策略：（1）学生初步学习剪纸技法的根底上，对学生进展剪纸艺术的欣赏教学。通过欣赏使学生理解有一种特有的表现规律，可以事半功倍，是一种合适表现的捷径。剪纸的构成大多采纳对称和多摺的手法，简洁变现对称构图出现较繁杂的图案。（2）让学生正确读懂剪纸的艺术语言。教师示范，让学生理解“月牙”和“锯齿”的剪法和正确的运用，如在剪公鸡时，就可以用“锯齿”来表达公鸡的羽毛。三、

教学过程：教学目的：1、学问及技能：欣赏剪纸作品，使学生相识民间剪纸艺术和中国民间剪纸的特点，学生学会运用剪纸的根本技法制作剪纸作品。2、过程及方法：通过看一看、动一动进展剪纸练习，学习剪纸的简洁剪刻技法和创作方法。3、情感看法及价值观：唤起学生对民间剪纸艺术的热爱；培育学生的创建性思维实力和动手实力，培育热爱祖国文化的情感，激发名族骄傲感。教学重点：重点理解和驾驭剪纸的造型装饰手法，探索简直小窍门，运用折、剪、刻等技法进展表现培育学生创建性地设计剪纸作品实力。教学难点：剪纸在设计和剪刻时要留意线线相连、面面相连。教学打算：剪纸作品若干，各色电光纸，剪刀、刀子各一把，ppt课件。教学过程：（一）导入看一看l、教师出示南京剪纸作品。“同学们，每逢中国的传统节日，春节要到来的时候，家家张灯结彩，特别喧闹，你们看他们在干什么？出示简直图片“对！他们在剪窗花，窗花是中国传统剪纸艺术中一种喜闻乐见的表现形式。在节日期间用彩色剪纸剪成各种各样的形态。出示课题：剪纸（二）新授出示图片请学生欣赏剪纸作品。欣赏的同时请同学讨论剪纸的题材种类。种类：1、贴在窗户上——窗花2、贴在门上——门签3、用于喜庆——喜花4、用来祭祀——祭纸结合剪纸作品教师讲：剪纸是我国传统的民间艺术，历史悠久。大体上分为南北两大流派：北方剪纸粗暴朴拙，天真浑厚；江南剪纸精致秀丽、玲珑剔透。其中江南剪纸中属南京剪纸最有特点。南京剪纸除门笺是刀刻的，多数用剪刀剪成。艺人们以剪代笔，不需底稿，手随心运，有如“一笔画”，连绵起伏，一挥而就。造型以弧线为主，流畅美丽，柔中见刚，作品具有韵律感、节奏感和深厚的装饰兴趣。出示南方南京剪纸和北方的陕北剪纸1、象征祥瑞的团花2、表达老百姓日常生活的剪纸——风俗剪纸3、北京奥运会福娃剪纸比一比：有什么不同点和一样点？可以分小组讨论教师总结：一样点：纹样相聚，造型生动不同点：陕北剪纸粗普豪放，单纯，南京剪纸华美，工整。总之我国的民间剪纸艺术有以下几个特点：简练概括，夸大传神善用比方，寓意谐音构思大胆，幽默取巧富于装饰，印物赋形出示有特点的两幅作品让同学比一比这两幅图有什么不一样？“阴剪”是一块为主,把造型的线剪去。阴剪的线是线线相断,阴剪是把形剪空,称为负形。阳剪”，是一线为主,把造型的线留住,其他部分剪去。阳剪的线是线线相连。阳剪是把形留住,形以外的剪去,称为正形。综合法：一幅好的剪纸作品,大多采纳阴剪和阳剪结合的方法来进展艺术处理。（三）布置课堂作业，学生设计制作，教师辅导。出示不同的剪纸作品先让学生细致视察图，指出阳刻时应“剪剪相连”，阴刻时要“剪剪相断”。经过比拟争论得出画纹样时必需留意纸的连断的结论。打破难点。作业要求：可以在课堂上独立设计完成一幅窗花图样，做到造型单纯、简洁、富有剪纸情趣。（四）展评学生作品，请部分学生阐述表现意图。（五）第17课剪纸剪纸方法：阴剪阳剪综合法15、卵石动物造型教学目的：1、相识好玩的卵石造型嬉戏，依据卵石的不同形态，创作得意的动物形象。2、培育学生的想象力及造型实力。3、丰富学生的绘画阅历，进步学生的美术爱好。教学重难点：重点：能依据卵石的形态进展合理的想象，并创作得意的动物形象。难点：动物形象饱满生动。教学打算：卵石、记号笔、颜料、毛笔等教学过程：一、导入1、师出示卵石：看看，今日教师带来了什么东西？（板书：卵石）2、你知道它有什么作用吗？（铺路、装饰鱼缸等）3、今日，我们还要让卵石来发挥一个更好玩的作用，你们有爱好知道吗？二、新授1、出示一鼠身形的卵石，看一看，它像什么？换个方向看一看，它又想什么？2、再出示多种形态的卵石，学生大胆想象。3、师语：很多小挚友和大家一样，看到了各种形态的卵石，也产生了很多丰富的想象，并且把自己的想象变成了现实，创作出了很多好玩的动物造型。在我们的课本里就有很多，我们一起来看一看。第二课时教学目的：1、相识好玩的卵石造型嬉戏，依据卵石的不同形态，创作得意的动物形象。2、培育学生的想象力及造型实力。3、丰富学生的绘画阅历，进步学生的美术爱好。教学重难点：重点：能依据卵石的形态进展合理的想象，并创作得意的动物形象。难点：动物形象饱满生动。欣赏，认知。（1）翻开书本，学生欣赏卵石动物作品，自由沟通。（2）细致视察，说一说这些作品是怎样利用卵石形态创作的？创作的动物形象在姿态上有什么特点？（除了动物头像及鱼类外，动物的姿态大多是静止的团身形象。）5、理解创作过程：（1）依据卵石形态进展合志向象；（2）用记号笔在卵石上勾画动物形象细微环节；（留意：此时，这块卵石就是动物的身体，就像是它的剪影。）（3）用干笔蘸上颜料进展美化。（留意：不要用水）三、学生作业，教师巡察辅导。人手一个，先构思，再涂色。四、作业展评，课堂总结。1、学生作业展示，生生互评，师生互评。2、师总结：今日，通过大家丰富的想象及灵活的双手，一块块色彩暗淡、毫无生气的卵石变活了，变美丽了，真了不得。其实，生活中还有很多可以让我们美化的东西，只要你能有一双发觉美的眼睛，肯定能让我们的世界变得更美！16、生活及艺术中的花教学目的：1、学惯用彩纸和其他材料在蛋壳上进展造型，培育学生的想象力及动手实力。2、感受工艺品的艺术魅力，培育学生学习美术的爱好。3、通过本课学习，使学生懂得废物利用的价值所在。教学重点：设计出一个好玩的脸部造型。教学难点：做一个美丽而牢固的底座。教学打算：（教具）：范作若干（学具）：蛋壳（乒乓球）、彩纸、剪刀、胶水、废旧材料教学过程：一、导入1、小挚友们，教师给大家带来了一件礼物，是什么呢？“看，是唐僧师徒来了”（教师播放《西游记》主题曲并取出做的小工艺品）2、这些呀，不是买来的，都是小挚友们自己做的，想知道是用什么东西做的吗？教师拆开一个范作，和学生共同说出要打算的物品。3、检查学生所带物品是否齐全。二、新授。1、教师取出蛋壳，“看看蛋壳象什么？”生：象脸、象球、象太阳……2、在教师眼里，这个蛋壳特殊象小鸡的身体。教师示范小鸡的做法（剪出鸡冠、眼睛、翅膀的形态，逐一粘贴上，留意颜色的搭配）3、提出问题：最终，怎样让小鸡站起来呢？4、生讨论后答：给它加上一双小脚，或加底座师小结：若加脚，纸做的脚没有很大的支撑立，会使它头重脚轻，简洁摔倒，为使它站得更稳，可加底座。5、师示范底座的做法：剪扇形纸，两头粘贴上，在小头剪出开*，涂上胶水，粘贴在蛋壳上。三、学生作业1、“大家开动小脑筋发挥你的想象力，也来做一个神气活现的小工艺品吧。”2、学生作业，教师巡察指导。四、展览评价：1、做完的小挚友将作业拿上讲台，办展览会2、学生在认为做的好的作业上画星，星星最多者即为优胜者，颁发“小艺术家”奖章。3、让学生将自己做的小工艺品带回家装饰，并在下节课上说出家人对作品的看法。17、娇艳的花教学目的：1、感受各民族脸部造型艺术的魅力及特征。2、采纳揉、捏、粘、压等技法进展简洁的泥塑，创作一张奇妙的脸，进步非写实性造型实力，培育感知力、想象力、创建力。3、培育学生耐性细致、持之以恒的学习看法以及热爱传统文化的情感，进步审美情趣。教学重难点：重点：学惯用泥塑的方法表现一张造型奇妙、富有创意的脸。难点：五官的造型及装饰。教学打算：1、古埃及面具、京剧脸谱等图片资料；2、泥、羽毛、弹珠、瓶盖等小物品或各种废旧材料。教学过程一、欣赏导入1、教师出示古埃及面具、京剧脸谱、贵州面具等图象，看看跟我们一般的脸有什么不一样？请同学们看了以后，用一个词语来形容这些艺术品。2、提醒课题：今日这一节课，我们就一起来学习做一张奇妙的脸。二、组织学生讨论1、为什么这些脸看上去比拟奇妙？（分析这些艺术品用了哪些艺术手法）五官：夸大变形色彩：比照剧烈2、让学生说说在哪里还见过类似的艺术化的脸，和同学们沟通沟通。3