数字摄影与摄像基础高职PPT完整全套教学课件

摄影史概述第一章全套可编辑PPT课件摄影史概述数码相机的基础知识数码相机的使用技术摄影用光摄影构图风景摄影人像摄影数字视频拍摄与制作数字影像处理小孔成像、达盖尔银版法、纸基胶卷。核心概念学习要点及目标了解摄影术的原理。了解相机技术的发展。认识摄影艺术的风格与流派。了解数字摄影技术的应用领域。摄影的诞生01目录CONTENTS02摄影艺术的风格与流派03数字摄影技术的应用ONE摄影的诞生摄影成像源于小孔成像。早在公元前5世纪中叶，先秦墨家学派兴起就开始对大自然中一些光学基本现象进行了研究。摄影成像源于小孔成像。早在公元前5世纪中叶，先秦墨家学派兴起就开始对大自然中一些光学基本现象进行了研究。光线好像箭一样呈直线传播，从下方来的光线通过小孔成像于上方，从上方来的光线成像于下方，如图1-1所示。这是摄影史上的第一个发现，是‘摄影’历史的开端。”人们在日常生活里，多次观察到由于客观条件的巧合而形成的小孔成像现象，遂引起广泛的关注，而尤为历代文人所重视，古籍中也常有记载。北宋科学家沈括（1031—1095）在他的著作《梦溪笔谈》中进一步对小孔成像理论和凹面反光镜做了分析和解释，取得新的成果。针孔影像早已为察觉乃至运用，但当时只可观察，无法记录，如图1-2所示。1727年，人们发明了感光材料，德国的J.舒尔策（J.Schulze）证明，将硝酸银与白粉混合成的白色溶液置于玻璃瓶之中，面向阳光的一侧将会变黑。他指出，单是热不会产生这样的效果。1800年，英国人托马斯·韦奇伍德（ThomasWedgwood）将不透明的树叶放在涂有硝酸银的皮革上，在太阳下暴晒，皮革上未被覆盖部分即逐渐变黑，而当取下树叶时，便留下白色的影子。这就是“阳光图片”（sunpicture），但是他不能控制让白色的影子不再见光变黑。16世纪文艺复兴时期，欧洲出现了供绘画用的成像暗箱，画家已广泛使用透镜暗箱，不过那时其只作为一种绘画的辅助工具而已，类似这种暗箱，欧洲人直到1854年才把它用于摄影术。1822年，法国夏龙市石版印刷技术工匠——尼赛弗尔·尼埃普斯（NicephoreNiepce）为了改进印刷方法，开始了沥青感光版的研究。他成功地将一块铅锡合金板置于一个暗箱中，从他房子的顶楼工作室里把窗外的景物记录了下来，曝光时间约为8小时。这幅看上去粗糙的影像是用暗箱拍摄的第一幅永久性照片，至今仍存在，如图1-4所示。1839年，达盖尔宣布发明了达盖尔摄影法，法国政府买下了这一发明专利。同年8月19日，法国科学院和美术学会联合召开了特别会议，主席在会上对“达盖尔银版法”的操作方法做了详细的阐述。后来，人们便将这一天定为摄影术的正式诞生日。摄影术问世前，我国已广泛应用绘画暗箱和各种光学器具，在此基础上，清代科学家郑复光系统地研究总结了它的原理和制造方法，于1835年完成了一部应用光学著作——《镜镜痴》的书稿，1846年正式出版。这部书“析理精妙”，是我国现存的一部比较完整而系统的光学专著。《镜镜痴》共四卷，内容分两部分。第一部分论说光学原理，第二部分是讲光学器具的制造。其中和摄影技术直接有关系的是对“绘画暗箱”和“放大器”的介绍。书中还详细介绍了当时流行的两种绘画暗箱的样式，并配有制作详图。《镜镜痴》是中国摄影技术发展史上的一部重要著作。它的出版虽然在欧洲摄影术正式公布以后，但是当初达盖尔等人使用的仍是老式绘画暗箱。透镜暗箱需改进的问题一直是人们所关心的，因此郑复光的论著在当时是世界领先水平。自1851年火棉胶摄影法发明以来，人们差不多就已经在探索一个更好的涂布材料——涂布后能“干”用的材料。但其在实用上都有缺点，如涂布后，银盐的感光性能大大降低。干板拍摄的优点在于外出拍摄时，不必再携带暗室帐篷和化学药品，而要携带的只有摄影机和几个装好的干板暗盒（plate-holder）。已拍摄的底片，可以回家后再冲洗，甚至可以请别人代冲。明胶干板的感光性好，在室外，曝光时间可用1/25秒，因此，三脚架就不再是必需的了。工厂制造的干板要比自行制作的更稳定，质量也更好。干板的感光度较强，意味着摄影机必须有一个比镜头盖更好的机械光门（mechanicalshutter）来控制稳定、快速的曝光时间。人们还要求能连续拍摄几张照片，而不必来回更换干板暗盒，这就产生了暗盒摄影机。干板的出现给许多新摄影机的设计提供了有利的条件。1841年，卡罗式摄影法由英国科学家塔尔博特（HenryFoxTalbot）发明。卡罗式摄影法的每张负片被可以无限量地印制成价钱较低的相片。对负片可以修饰、去掉人物脸上的皱纹和斑点等。印在纸上的相片易于观看。卡罗式摄影法的缺点有：感光性能较低，需要曝光的时间较长；制作时间也较长，负片要冲洗、晾干，然后印片，冲洗，再晾干，容易褪色。1878年，美国人乔治·伊士曼（GeorgeEastman，图1-5）发明了干板涂布机，从此开始批量生产摄影干板，并于1880年在纽约州罗彻斯特市开设了一家“伊斯门干板公司”。1886年，该公司研制的柯达摄影机诞生。这种摄影机体积小，便于携带，能拿在手中拍摄，如图1-6和图1-7所示。但底片是相当大的，印出来的相片成本低，适用于贴相册，还能放大。摄影机内装有一卷6m长的感光材料，能拍摄100幅直径为6mm的圆形照片。最初用的感光材料是一卷像纸底片，一年后才改为胶卷，如图1-8所示。19世纪90年代，由于光学玻璃在德国的发展，蔡司（Zeiss）公司于1889年制造出第一批新设计的肖像散镜头。在此后的50年中，德国在镜头方面一直处于世界的领先地位。但是，镜头也像乳剂一样，缺乏统一的口径。直到1900年，所用的光孔级数才在一次巴黎会议上得到国际公认。此后，摄影工业（photographicindustry）已经兴起，生产了各种可靠的器材和设备，有的还可用于冲洗和印片。1885年，柯达公司将卤化银感光乳剂涂在可卷曲的纸基上，发明了纸基胶卷。1930年，醋酸纤维代替了旧的硝化纤维片基，因为后者极易燃烧、断裂，而且几年后会变色。到了20世纪70年代，醋酸纤维又为比较坚韧而不易膨胀的塑料所代替。胶片材料的更新速度在不断提高。在21世纪初，最快的黑白胶片所需的曝光时间约相当于20世纪70年代的160倍。1860年，英国著名科学家马克斯韦尔指出，对一个物体，可以用红、绿、蓝三种颜色叠加的方法还原正常色彩。1912年，德国的化学家们阐明了将无色的彩色显影剂与无色的成色剂结合起来，即可形成颜料。直到1936年，柯达公司生产了第一种三层乳剂的彩色胶片。1900—1920年，摄影者在曝光上只能靠猜测，或查阅精心制作的曝光参考表，上面详载着题材、季节、气候情况、经纬度等。从1938年起，内置测光表出现。这种电流式测光表越小，就变得越不敏感和越不准确。到了20世纪70年代，自动曝光系统才出现，它把摄影机光门或光孔和内置测光表联系起来，自动调节曝光值；利用小型电子线路，把正确的曝光值显示在取景器上（图1-9）。1981年，索尼公司发明了世界第一架不用感光胶片的电子静物相机——静态视频“马维卡”相机。这是当今数码相机的雏形。数码相机的成像元件是CCD或者CMOS，该成像元件的特点是光线通过时，能将不同的光线转化为电子信号。直到1991年，柯达试制成功世界第一台数码相机，1994年柯达商用数码相机DC40正式面世，如图1-11所示。数码相机从诞生至今不足30年，随着数字摄影技术的进一步发展，它广泛应用于社会生活的众多领域。图1-11柯达DC40图1-10世界上第一台数码相机获取的第一张数码照片1975年，在美国纽约罗彻斯特的柯达公司实验室中，一个孩子与小狗的黑白图像被CCD所获取，记录在盒式音频磁带上，当时发明CCD的目的是改进存储技术，元件本身也被当作单纯的存储器使用。随后人们认识到，CCD可以利用光电效应来拍摄并存储图像。图1-10所示为世界上第一台数码相机获取的第一张数码照片，影像行业的发展就此改变。TWO摄影艺术的风格与流派现代摄影本身，不但是一种创造性活动，而且是训练人们眼睛的一种手段，使其对自然界的和人为的各种形态、形式与颜色等能及时做出反应。摄影术起源于欧洲，与西方的油画艺术极为相似，同属于视觉艺术。所谓流派，就是指一批志同道合的摄影家在共同的理论旗帜下所形成的具有相同创作特点风格的派别群体。写实主义摄影是一种发挥摄影纪实特性的流派，在审美价值上往往是认识作用和教育作用大于审美作用，感召性和见证性多于欣赏性。写实摄影是一种源远流长的摄影流派，延绵至今，仍是摄影艺术中基本的、主要的流派。它是现实主义创作方法在摄影艺术领域中的反映。该流派的摄影艺术家在创作中恪守摄影的纪实特性，在他们看来，摄影应该具有“与自然本身相等同”的忠实性，画面中的每一个细节只有具有“数学般的准确性”，作品才能发挥其他艺术媒介所不具有的感染力和说服力。一、写实主义摄影绘画主义摄影追求绘画意趣，以绘画造型原则规范摄影创作。绘画主义分为绘画派和画意派两种。绘画主义摄影是盛行于20世纪初摄影领域的一种艺术流派，它产生于19世纪中叶的英国。该派摄影师在创作上追求绘画的效果或“诗情画意”的境界。当该流派发展到画意阶段时，追求作品的情感、意境和形式的美，依旧是它的特点。二、绘画主义摄影摄影艺术的风格与流派自然主义摄影最早向模仿绘画的摄影流派挑战，要求题材真实而不是有意设计或安排，认为只有接近自然、酷似自然的作品才是最高艺术。这一流派的创作题材大都是自然风光和社会生活。由于自然主义摄影满足于描写现实的表面现实和细节的“绝对”真实，而忽视对现实本质的挖掘和对表面对象的提炼，即不注意艺术创作的典型化和艺术形象的典型性，因而它实质上是对现实主义的庸俗化，有时会导致对现实的歪曲。三、自然主义摄影纯粹派摄影是成熟于20世纪初的一种摄影艺术流派。其创导者为美国摄影师斯蒂格利茨（1864—1946）。他们主张摄影艺术应该发挥摄影自身的特质和性能，把它从绘画的影响中解脱出来，用纯净的摄影技术去追求摄影所特具的美感效果——高度的清晰、丰富的影调层次、微妙的光影变化、纯净的黑白影调、细致的纹理表现、精确的形象刻画。四、纯粹主义摄影摄影艺术的风格与流派超现实主义摄影认为，将人类的下意识、灵感、梦幻形象化才是艺术的广阔天地，利用技法做出荒诞的、不可思议的效果情节。超现实主义摄影为达达派没落时期出现于摄影艺术领域中的一种流派，兴起于20世纪30年代。这一流派有着较为严谨的艺术纲领和艺术理论。他们认为，用现实主义创作方法去表现现实世界是古典艺术家早已完成了的任务，而现代艺术家的使命是挖掘新的、未被探讨过的那部分人类的“心灵世界”。六、超现实主义摄影印象主义摄影借鉴绘画中的印象主义风格，艺术上追求明暗和色彩在人的视觉印象中的感受，作品中的形象没有明确的线条和轮廓界线，亦不强调立体感和质感。印象派摄影师还用画笔、铅笔、橡皮在照片画面上加工，特意改变其原有的明暗变化，追求“绘画”的效果。五、印象主义摄影摄影艺术的风格与流派主观主义摄影认为摄影应该是人格化、人性化的艺术。画面中的影像是具象或抽象的，都不过是自我表现的形式而已，是摄影师的感觉、意识和情绪。主观主义摄影是一种在第二次世界大战后形成的比抽象派摄影更为“抽象”的摄影艺术流派，所以又称“战后派”。八、主观主义摄影抽象主义摄影认为，具象向抽象转化是一种艺术上的升华。抽象摄影为第一次世界大战后出现的一种摄影艺术流派。抽象主义摄影流派的摄影师否定造型艺术是以可审视的艺术形象来反映生活、表现艺术家审美感受的这一基本特性，宣称要把摄影“从摄影里解放出来”。七、抽象主义摄影摄影艺术的风格与流派THREE数字摄影技术的应用数码影像科技飞速发展的今天，摄影融入人们生活的方方面面，成为现在最为流行的技术之一。同时，随着网络信息的飞速发展和广泛传播，数字影像技术的广泛应用，使社会对职业摄影师的需求不断增加。数字摄影技术的应用商业摄影所包含的范围是非常广泛的，甚至包含在各种行业中，其中最明显的具有商业摄影性质的是产品摄影、广告摄影、人像摄影、照相馆摄影及其他需要用货币来购买的具有商业价值的摄影图片，包括航空、太空等。一、商业摄影产品摄影大多数是在摄影室内进行的，但也有些产品的照片是在现场拍摄的。产品摄影都是摄影师事先做好设计，然后按设计目标来进行的，有时这种设计可能是草图。产品摄影中可以使用各种光源来调试效果，至于拍摄效果的好与坏、成功与否完全在于摄影师的水平。二、产品摄影数字摄影技术的应用人像摄影是最古老的摄影艺术形式之一。不论哪一类人像，从其表现手法来看，不外乎两类：一类是创意性人像摄影，以摆拍为主，重写意，用光刻意，多为人造光照明；另一类是纪实性人像摄影，多在生活中抓拍或抢拍，重写实，手法自然朴实，画面内容较具体，多采用自然光或现场光拍摄。四、人像摄影广告摄影是一门以传达信息为目的、主要用于商业性的摄影，和主题文稿一起构成宣传广告的整体。广告摄影主要在于设计风格和巧妙的构思，可以运用多种手段达到高质量的效果，既要满足主雇的需要又要满足客户的需要。三、广告摄影摄影被发明后，作为摄影商业运营的照相馆就出现了，照相馆多以拍摄人像为主。在现代，照相馆业为了适应社会发展的需要推出多种形式的经营项目，如婚纱摄影、人物写真摄影等，但大体上离不开美化人物的摄影。五、商业艺术摄影本章小结摄影在绘画影响下诞生并且对视觉艺术的发展产生了重大的影响，摄影在其发展过程中经历了一个从模仿到复制的自主创新过程。摄影与绘画在不断并存互补、彼此交叉渗透和相互追逐碰撞中共同发展。随着科学技术和数字影像手段的普及，摄影成为人们追求精神生活的组成部分。思考练习简述小孔成像的原理及出处。简述摄影术的诞生时间与代表人物。实训课堂选择一幅摄影作品，分析其主题与思想，并鉴赏其风格流派。感谢您的观看！TEACHINGTEMPLATEFORPHOTOGRAPHYINDUSTRY数码相机的基础知识第二章相机的构造与种类、相机的多种曝光模式。核心概念学习要点及目标了解数码摄影的基础知识。熟悉数码相机的工作原理。认识数字摄影的曝光方法。相机与数码感光元件01目录CONTENTS02数码相机的曝光系统ONE相机与数码感光元件1839年，达盖尔发明了摄影术，相机的发明与摄影技术的发展是非常独特的存在。相机可以在短时间内接纳物体的发射光，并将物体的影像永久地记录在胶片或影像传感器上。在摄影技术发明以前，人们留存影像的方式大多通过绘画与雕塑，可以说几千年以来，没有一位历史伟人的肖像是以照片的形式被记载下来的，但在相机被发明以后的时代，普通人的形象也可以被保存下来。从这一点上看，相机可以被看作是一种“平民化”的工具。一、相机的基本结构和分类摄影器材的种类多样，功能各异，用途也不尽相同。早期的摄影器材非常简陋，一般由暗箱、镜头和感光材料组成。现今的相机与之相比，结构要复杂得多，无论是传统的全机械式手动相机，还是全自动聚焦拍摄相机，或是具有广泛调整功能、能拍摄高质量照片的大画幅相机，或是轻巧便携、使用方便的袖珍相机，包含的基本结构都类似。1.相机的基本结构4）取景器取景器即相机上通过目镜来监视图像的部分，它能辅助拍摄者观察、对焦和构图。普通相机的取景器就是简单的观察窗口，比较小，只够拍摄者闭上一只眼睛观察；而单镜头反光相机的取景器由反光镜与棱镜组合而成，拍摄者可通过镜头直接观看影像。1）机身（不透光）2）镜头（纳入与汇聚光线）镜头一般采用光学玻璃制成，把进入镜头的光线汇聚于胶片或影像传感器上，并形成一个清晰的影像。更为复杂的镜头由多片光学玻璃单元组成，并形成一只完整的摄影镜头。相机的机身可以防止不必要的光线进入，机身上的圆孔只允许需要的光线进入。3）胶片或影像传感器（1）胶片。一种感光材料经由化学药剂处理，可以将影像显影于胶片上。（2）影像传感器。不同于传统相机，在数码相机中，影像传感器取代了胶片来记录影像。5）快门与快门按钮（1）快门（shutter）。快门是相机上控制光线照射感光元件时间长短的机械或电子装置。（2）快门按钮。快门按钮是用来操控快门的按钮。6）光圈光圈（aperture）是一个根据镜头内通光孔径大小变化控制光线进入胶片或感光元件的光量的装置。一、相机的基本结构和分类相机根据不同的标准可以分为不同的类别，常见的如数码相机、传统的胶片相机。下面介绍其他几种相机分类的方法。2.相机的分类1）根据取景方式不同分类相机根据取景方式不同，可以分为旁轴取景相机、135单镜头反光相机、120单镜头反光相机、双镜头反射式相机、电子取景相机等。（1）旁轴取景相机。旁轴取景式相机也称平视取景相机，这种相机有金属机身和塑料机身之分。这类相机的取景器与镜头分开，通过镜头旁的一个小窗口取景，由于从取景器所看到的影像不是通过镜头取得的，因而存在取景误差（视差），即通过取景器看到的和实际所能拍到的不完全一致。其特点是距离越远，误差越小；距离越近，误差越大。（图2-1、图2-2）图2-1旁轴相机的取景原理图2-2旁轴相机一、相机的基本结构和分类（2）135单镜头反光相机。135单镜头反光相机俗称单反相机，即SLR（singlelensreflex），这是当今最流行的取景系统，大多数35mm相机采用这种取景系统。这类相机是通过单一镜头取景（按下快门时反光镜弹起，取景器内会暂时变黑），相机镜头兼做取景镜头，因此取景基本无误差，即看到的和实际能拍到的基本一致。此类相机采用了较复杂的棱镜和反光镜的光学系统，在这种系统中，拍摄者可以从取景器中直接观察到被摄体的清晰程度，并根据拍摄需要利用镜头取景和调整焦距，是设计得较为先进的一种相机，一般可以更换镜头。（图2-3）一、相机的基本结构和分类图2-3CanonEOS5DMark3机身图2-4单镜头反射式相机的原理（5）电子取景相机。很多相机由于体积的限制，已经取消了光学取景器，而是通过液晶显示屏直接取景。也就是说此类相机采用LCD显示屏观察取景，并显示已拍摄的影像。同时，LCD显示屏也是检测屏，相机上各种操作模式及数据都可以被显示出来，这种取景器可以做到完全的所见即所得。（图2-8、图2-9）一、相机的基本结构和分类图2-8电子取景相机的原理图2-9电子取景相机（3）120单镜头反光相机。120单镜头反光相机也属于单镜头反光相机的一种。此类相机体积较大，常使用120胶卷，拍摄画幅尺寸为6cm×4.5cm、6cm×6cm、6cm×7cm。早年的哈苏（Hasselblad）为此类机型的代表，国产相机中有海鸥4型、友谊牌等代表机型，现均已停产。（图2-5）一、相机的基本结构和分类图2-5120单镜头反光相机（4）双镜头反射式相机。双镜头反射式相机俗称双反相机。此类相机通常使用120胶卷，相片尺寸为6cm×6cm。镜头一般不可替换，因为两只镜头如果不同时替换，则取景和成像镜头的视差会很大。其已经被单反相机代替。二十世纪三四十年代，禄来（Rolleiflex）是此类相机的代表。（图2-6、图2-7）图2-6双镜头反射式相机的原理图2-7双镜头反射式相机传统相机根据胶片的尺寸可以分为135相机（使用普通35mm胶片）、APS相机、中型相机（使用120胶卷）和大型相机等。数码相机的感光元件一般小于或等于传统胶片的尺寸。2）根据胶片或感光元件的尺寸分类数码相机也称数字相机。这种相机不使用感光胶片，影像记录的方式大部分是使用相机中的CMOS感光芯片。CMOS感光芯片可以根据被摄体各部位反射光的强弱不同，将产生的光信号转为强弱不同的电信号，再经“模/数转换”将电信号转变为数字信号，最后将数字信号记录于存储器中。数码相机按应用领域可以分为卡片相机、长焦数码相机、单反数码相机、数字后背、微单数码相机。3）数码相机的分类一、相机的基本结构和分类（1）卡片相机。卡片相机指具有小巧的外形、相对较轻的机身以及超薄时尚设计的数码相机。其特点为小巧，容易携带，多数为家庭所选择；缺点为手动功能相对薄弱，镜头性能较差。（图2-10）（2）长焦数码相机。长焦数码相机具有较大的光学变焦倍数，其光学变焦倍数越大，能拍摄的对象就越远。长焦数码相机的主要特点其实和望远镜差不多。（图2-11）（3）单反数码相机。单反数码相机指的是单镜头反光数码相机。单反数码相机的一个很大的特点就是可以根据拍摄需要更换不同规格的镜头，并具备各种专业功能和器材扩展配套空间。此类相机体积较大，机身坚固耐用；采用全画幅或接近全画幅尺寸的图像传感器，具有多种操作模式，可以精确地调控拍摄；可接配专业配件，具有明显高于普通数码相机的摄影质量，可以用于拍摄人像、新闻等专业摄影作品，受到高级发烧友和专业摄影师的青睐。（图2-12）一、相机的基本结构和分类图2-10卡片相机图2-12单反数码相机图2-11长焦数码相机（4）数码后背。数码后背主要由图像传感器和数字处理系统等组成，需要配接在中、大画幅相机上使用。其特点为体积大、价格贵、图像传感器面积大、像素高、成像效果优异。（图2-13）（5）微单数码相机。微单数码相机指采用电子取景器（electronicviewfinder，EVF），且具有数码单反功能（可更换镜头、快速相位检测自动对焦，具有较大的影像传感器尺寸等）的相机。（图2-14）一、相机的基本结构和分类图2-14微单数码相机图2-13数码后背数码相机除了包括传统相机上所具有的镜头、取景系统、曝光控制系统、聚焦系统和电源之外，还增加了图像传感器、模数转换器件、数字信号处理器、彩色液晶显示屏、存储机构、输出机构等数码相机特有的部件。数码相机通过镜头拍摄影像，会通过相机内部的感光元件记录下来，并通过存储介质来存储影像。传统胶片相机采用胶卷记录，而数码相机将传统相机的胶片位置代之以CCD或CMOS图像传感器。图像传感器的质量水平（像素多少和面积大小）不仅决定了数码相机的成像品质，而且能反映出数码相机的档次和性能。（图2-15、图2-16）二、数码感光元件图2-15感光元件的工作原理图2-16感光元件数码传感器（感光元件）主要有两种类型：一种是CCD，另一种是CMOS。CCD是“电荷耦合器件”（chargecoupleddevice）的英文缩写，即CCD集成在半导体单晶材料上；CMOS是“互补金属氧化物半导体器件”（complementarymetal-oxide-semiconductor）的英文缩写，即CMOS集成在金属氧化物的半导体材料上。它们均为半导体器件。CCD与CMOS都是迄今应用最广泛的光电转换器件。（图2-17）CCD的主要特点为：单一通道传送信息，技术相对成熟，噪点较少，是最早应用于数码相机上的技术；但是不足之处在于，制作成本相对高昂，工作速度较慢，比较费电。随着技术的发展革新和成本的降低，CCD和CMOS实际效果差距已经微乎其微了，而且CMOS的制造成本与功耗都要比CCD低很多。（图2-18）1）CCD与CMOS二、数码感光元件图2-17应用于数码相机上的感光元件图2-18CMOS感光元件数码相机的优劣有很大一部分是由感光元件来决定的，而感光元件的质量差异又取决于像素的多少。数字图像是由像素创建的，如果将一幅照片放大数倍甚至数十倍以上，就会在照片影像上看到无数个马赛克状数据，这些马赛克状数据就是像素，它是组成数字影像的基础。像素通常用万、百万作为计数单位，其计算公式为：长边像素数量×短边像素数量。（图2-19）数码相机上的像素又分为CCD像素、有效像素（effectivepixels）与最大像素（maximumpixels）。2）感光元件与像素二、数码感光元件图2-19不同分辨率对比相机的画幅是指成像单元的尺寸。传统相机采用胶片作为感光元件，胶卷底片的大小就是照片成像尺寸的大小。而数码单反相机的成像尺寸是指数码相机内部图像传感器尺寸（感光元件有效面积）的大小。图像传感器尺寸越大，照片成像质量越高。3）感光元件规格与画幅尺寸二、数码感光元件（2）APS-C画幅。APS-C（advancedphotosystemtype-C）译为先进摄影系统C型，是一种数码相机所使用的图像传感器的规格之一。（1）全画幅。市场上只有少数的专业级数码单反相机使用全画幅感光元件。（3）APS-H画幅。此类画幅在相机上的应用比较少，并不常见。（4）4/3画幅。4/3画幅尺寸为18mm×13.5mm，略小于APS-C画幅。（5）CX画幅。CX画幅应用于Nikon1系列微单相机上，其感光元件面积尺寸为13.2mm×8.8mm，拍摄的影像画面长宽比与全画幅一致，也为3∶2，但尺寸比全画幅要小。二、数码感光元件（6）中画幅。中画幅名称沿用于传统120相机，传统120相机使用120胶卷，其胶卷尺寸有多种选择，中画幅尺寸比全画幅尺寸要大，主要应用于专业摄影。但数码相机上的中画幅尺寸不同于120胶卷底片的中画幅尺寸。（7）大画幅。采用大画幅尺寸的相机称为大画幅相机，其尺寸为4in×5in（1in=2.54mm）以上，其画幅远大于中画幅尺寸和全画幅尺寸。目前，市面上大画幅相机依然采用胶片作为感光材料，使用人数较少，仅用于专业摄影，拍摄与保存均有困难。大画幅尺寸主要有4in×5in、5in×7in、8in×10in等。3）感光元件规格与画幅尺寸感光元件的尺寸大小与优劣会造成多种影响。首先，感光元件的尺寸会影响机身的大小与重量。理论上说，相机采用的感光元件尺寸越大，相机机身也会越大。其次，感光元件尺寸大小会影响成像的最终画质。尺寸较大的感光元件可获得较高的灵敏度、动态范围和信噪比，能让影像的细节表现、色彩层次、曝光宽容度等更为理想，这一点在放大后的影像上表现得更为明显。当然，感光元件的大小并不是影响图像最终呈现效果的唯一因素，镜头或图像处理器等也会影响到图像的最终呈现效果。再次，画幅大小会影响景深的控制范围，大画幅可表现的景深范围更大。最后，不同的画幅大小会影响镜头的视角范围。4）画幅的影响二、数码感光元件TWO数码相机的曝光系统按动快门的过程就是被摄体成像的过程，即曝光。在被按下快门的瞬间，反光板（镜）会向上弹起，胶片或感光元件前的快门幕帘会打开，被摄体（光线）进入并投射到胶片或感光元件上，使之曝光；按下快门的瞬间，取景器屏幕会出现黑屏的情况，时间长短取决于快门速度，之后反光板会立即恢复原状，在取景器中会再一次看到影像，曝光完成。无论是专业摄影师还是摄影发烧友，准确曝光是在拍摄过程中面对的首要问题，需要操作相机，使其能够正确地控制光线进入的量以做到正确的曝光。一、影响曝光的因素影响曝光即影响光线进入相机的多少的因素有很多，其中最重要的就是感光度、光圈、快门。这些因素相互作用，共同影响着曝光的多少。曝光程度不同，会使照片过亮或过暗。（图2-21）一、影响曝光的因素正确的曝光就是要表现的那部分客体亮度适中，要表达的细节清晰。过量或者不足的曝光都会导致细节丢失。（图2-22~图2-24）正确的曝光只是针对特定的主题而言的，没有绝对的正确。例如，拍摄某一场景画面高调的感觉，就需要适当增加画面的曝光量使之轻微过曝，这就是正确曝光。所以正确曝光不是准确曝光。在传统摄影中，感光度是胶片的感光特性，相机本身无感光度高低的指标。数码相机因采用CCD或CMOS取代胶片起“感光”作用，不同的CCD或CMOS对光线的敏感性也有差异。因此，采用“相当感光度”或“ISO等值”等概念来表示相机的感光性能。感光度是指感光材料（电子元件）对光的敏感程度，用ISO标识，通常使用ISO100/21°，根据特殊需要还有ISO64，ISO200，ISO400甚至ISO12800等。其数值越大，对光越敏感；数值越小，对光越不敏感，需要的曝光时间越长（ISO感光度的1级相当于快门速度的1级）。（图2-25）1.感光度一、影响曝光的因素图2-25ISO不同数值噪点对比光圈是相机镜头中可以改变大小的孔洞，它控制进入镜头中的光线量。假设快门速度及其他因素不变，光圈开得越大，通过镜头进入的光量就越多，反之亦然。光圈的数值通常用f值来表示，光圈的控制是否得当决定了照片的亮暗。光圈由多片叶片构成，通过类似于瞳孔的放大缩小动作来控制图像感应器的受光量。同时光圈具有调整虚化效果及锐度的功能。（图2-26）2.光圈一、影响曝光的因素图2-26光圈原理光圈系数指光圈的大小，简称“f/系数”。光圈系数有f/1.4、f/2、f/2.8、f/4、f/5.6、f/8、f/11、f/16、f/22、f/32等。f/系数=镜头焦距÷光孔直径，系数越小，光孔越大，进光量越多，是以根号2为公比的等比数列，即相邻两档进光量相差一倍。（图2-27）2.光圈一、影响曝光的因素图2-27光圈数值快门是用于控制曝光时间长短的装置。快门速度即快门开启的时间。显然，其他因素一定的情况下，快门速度越快，进入相机的光线就多，反之进入相机的光线就少。快门速度通常以B、1s、1/2s、1/4s、1/8s、1/15s、1/30s、1/60s、1/125s、1/250s、1/500s、1/1000s、1/2000s等标识。高速快门能用于捕捉一瞬间的画面，而慢速快门则可以用于记录物体的运动轨迹。（图2-28、图2-29）3.快门一、影响曝光的因素图2-28高速快门拍摄效果示意图2-29慢速快门拍摄效果示意二、数码相机的曝光模式控制曝光会对拍摄的作品最终成像产生深远的影响，希望获得什么样的拍摄效果，就选择相应的曝光模式。目前，市场上大多数数码相机都内置了多种曝光模式，如程序自动模式、光圈优先模式、快门优先模式和手动曝光模式等。（图2-30）图2-30标有不同曝光程序的拨盘程序自动模式在佳能相机与尼康相机模式拨盘上均用P表示。选用此模式拍摄时，相机会根据拍摄的内容、拍摄的环境和光源自动为拍摄者选择合适的光圈与快门速度，但白平衡、感光度、曝光补偿、内置闪光灯等是否开启均由拍摄者自行选择控制，是一种较为灵活的拍摄模式。程序自动曝光模式在拍摄者手持相机稳定拍摄的情况下会合理控制景深范围以保证所拍摄的照片画面清晰，适用于新闻、纪实类摄影等需要大量抓拍的题材。其操作简单、快捷，适用于抓拍。（图2-31、图2-32）1.程序自动模式二、数码相机的曝光模式图2-31程序自动模式1图2-32程序自动模式2光圈优先曝光模式在佳能相机上用Av表示，而在尼康相机上用A表示。光圈优先模式是为了优先实现光圈效果而设计的，是为了控制景深效果。拍摄者只需根据拍摄意图调动光圈值大小，相机会根据内置的测光系统得出的数据确定合理的快门速度。（图2-33）2.光圈优先模式二、数码相机的曝光模式图2-33光圈优先模式1图2-34中，大光圈的使用，很好地虚化了背景画面，更突出了孩子天真烂漫的表情；图2-35中，使用大光圈，虚化了被摄主体周围的环境，将被摄主体更好地凸显出来。2.光圈优先模式二、数码相机的曝光模式图2-34光圈优先模式2图2-35光圈优先模式3快门优先模式和光圈优先模式类似，都属于半自动曝光模式。快门优先模式在佳能相机上用Tv标识，在尼康相机上用S标识。拍摄者使用此模式时，只需手动调节所需要的快门速度，相机会根据内置的测光系统得出的数据决定合理的光圈大小，以实现准确的曝光。在使用此模式进行拍摄时，要留意相机自动控制的光圈系数，如显示的光圈系数不适用于当前的拍摄，则必须改变快门速度或感光度。此种拍摄模式适用于拍摄体育运动、飞鸟、水流等运动中的物体。（图2-36）3.快门优先模式二、数码相机的曝光模式图2-36快门优先模式手动曝光模式在佳能与尼康相机上均用M标识。使用此模式时，相机所有的参数均由拍摄者自行设定，其可以适用于各种复杂的拍摄场合。（图2-37）使用此模式对拍摄者的经验要求极高，若无专业的技术与丰富的经验，很难做到正确曝光。若想得到曝光正确的照片，拍摄者可参考取景器或LCD屏的曝光量指标尺，“+”表示比相机建议曝光量多，“-”表示比相机建议曝光量少。4.手动曝光模式二、数码相机的曝光模式图2-37手动曝光模式手动曝光模式在创意摄影中比较常用，同时适用于专业摄影，如室内拍摄、静物拍摄、人像拍摄等。例如，在影棚拍摄人像，通常都有专业的灯光为拍摄对象布光，光源量的输出是固定的，所以宜用手动曝光模式。（图2-38）4.手动曝光模式本章小结数字摄影是信息时代的产物，相较于传统胶片时代，数字摄影有其优势。学习数字摄影，除了要了解传统摄影的基础知识之外，还必须学习数字图像技术和计算机操作技术等。同时，无论是数码相机还是传统的胶片相机，都需对相机的构造、种类、取景方式有所了解。思考练习单反相机的优势是什么？像素相同，但图像传感器的大小不同的数码相机的图像质量有什么不同？

全画幅相机与APS-C画幅相机在画面成像质量上有什么区别？实训课堂利用不同的曝光模式分别进行拍摄。根据拍摄主题，做到正确曝光。感谢您的观看！TEACHINGTEMPLATEFORPHOTOGRAPHYINDUSTRY数码相机的使用技术第三章光圈、快门、感光度、焦点、白平衡。核心概念学习要点及目标了解数码相机的基本操作。理解并熟练运用光圈与快门的组合。理解感光度、对焦方式、测光方式、白平衡。认识镜头的构成原理。掌握不同类型镜头的使用方法。基本要求01目录CONTENTS02图像格式与尺寸03场景模式04对焦与测光感光度05目录CONTENTS06光圈、景深与快门07色温与白平衡08焦距09镜头类型ONE基本要求数码相机的优势在于操作简便，只要选择自动模式，任何人都能得到一张曝光正确的照片，同时透过显示屏“即拍即看”。而胶片相机的优势在于成像效果好、宽容度高，但需要拍摄者有丰富的经验。任何一次拍摄开始之前都需要对相机进行一些设定，无论是数码相机抑或胶片相机。以下就对两种相机的基本设定和操作控制进行分析与解释说明。一、准备与开机确定数码相机的电池有电，或者相机电池已经充满电了。若无电池或电池没有电，数码相机是无法正常工作的，所以先要确保电池有电，并准备备用电池。打开相机电池仓盖，正确安装电池。（图3-1）相机拍摄的影像都被保存于存储卡上。插拔存储卡之前，要关闭相机；还要注意避免碰触相机和存储卡上的电子曝光元件。打开存储卡卡槽，正确安装存储卡。（图3-2）打开相机后，相机的显示屏上会显示剩余可拍摄张数，这是根据存储卡的容量而定的。适用于相机的存储卡有多种类型和多种容量可供选择，存储容量越大，可存储的照片数量越多。当存储卡存满无容量后，应及时将卡内存储的照片转存到其他的存储设备或下载至计算机中，以便相机可继续拍摄。（图3-3）图3-2数码相机存储卡安装图3-3数码相机存储卡的类型图3-1数码相机电池仓二、正确持握相机相机的类型不同，形状与大小均不一样，这也影响了拍摄者对相机的持握方式。轻便型数码相机、旁轴相机和拍立得等相机体积较小，单手即可持握；单镜头反光相机和中画幅相机较适合双手持握；大型相机都采用三脚架支撑拍摄。无论单手还是双手持握相机，抑或使用三脚架作为支撑，其目的都是使相机平正和稳定。不良的拍摄姿势会影响照片的最终成像，如相机不平正，会使拍摄主体歪斜，失去平衡；相机抖动，会使照片成像模糊、清晰度受损等。因此，在拍摄之前，应学会正确持握相机的姿势。二、正确持握相机双手持握相机时，右手握住相机手柄，左手托住相机镜头底部；右手负责调控相机设置与按动快门按钮，左手负责托住相机以保持拍摄时的稳定性。如使用变焦镜头，左手可以方便地转动镜头上的变焦环进行变焦。拍摄时身体的姿态有站姿、蹲姿、坐姿和卧姿。站立持机时，上臂夹紧以保证相机稳定；当拍摄低视点画面时，就需要蹲跪持机或卧姿持机，手肘支撑于膝盖或地面上，以保证拍摄的稳定性。除了身体的正直平稳，还可以利用三脚架、椅子、墙等固定物体作为依托，以实现稳定拍摄。（图3-4~图3-13）图3-4站立持机姿势图3-5蹲跪持机姿势图3-6坐姿持机姿势图3-7趴卧持机姿势图3-8依靠稳定拍摄姿势1图3-9依靠稳定拍摄姿势2图3-10依靠稳定拍摄姿势3图3-11借助三脚架拍摄姿势图3-12正确双手持握相机拍摄姿势图3-13错误双手持握相机拍摄姿势注意：应防止遮挡相机上的重要工作窗口，特别是家用轻便型相机，取景窗、闪光灯等均设计在小巧的机身上，如果遮挡，将会影响最终的成像效果。TWO图像格式与尺寸一、图像格式图像格式是决定影像质量的因素之一。数码相机内置多种图像存储标准。例如，佳能相机就提供了高画质（L）、中等画质（M）和低画质（S）三种选择。（图3-14）数码相机的存储格式包括JPEG、RAW和TIFF三种格式。图3-14Canon（佳能）相机图像格式设置JPEG（jointphotographicexpertsgroup）存储格式是目前数码相机普遍采用的存储格式，是一种经过压缩的文件格式，文件后缀为“.jpg”或“.jpeg”。使用JPEG格式存储的图像质量会大打折扣，压缩比例越大，对图像的质量影响越大。但此种存储格式的优点在于通用性，无论是网络展示还是在冲印店打印，JPEG都是最为普遍接受的格式；任何图像应用软件均支持此种格式；使用JPEG格式进行高速连拍，可以获得最大连拍数量的照片，特别适用于体育摄影或野生动物摄影。此种存储格式的劣势在于作为一种有损压缩的图片格式，会将图像中重复或不重要的数据予以合并，因此会使部分图像数据丢失。1.JPEG存储格式一、图像格式RAW存储格式是一种原始的、未经数码相机处理的影像文件存储格式，是数码相机专用的图像格式，反映的是从影像传感器中得到的最直接的图像信息（如相机型号、快门速度、光圈、白平衡等），是真正意义上的“数码底片”。使用RAW格式存储图像优势在于图像未经相机数字处理清晰度、反差、色彩饱和度和白平衡，所以保留了丰富的图像原始数据，有更好的画面层次和细节，提供了更为丰富的后期处理空间。但此种格式的劣势在于文件所占的存储空间太大，在进行后期处理时，必须使用专门的图像处理软件。（图3-15）2.RAW存储格式TIFF（tagimagefileformat）即标签图像文件格式，是一种位图格式，用来存储照片和艺术图在内的图像。其与JPEG、PNG一起成为流行的高位彩色图像格式，广泛应用于对图像质量要求较高的图像存储与转换。3.TIFF存储格式一、图像格式图3-15使用Photoshop软件的CameraRAW插件界面二、图像尺寸数码相机中的图像大小是用像素（分辨率）来衡量的，一般会分为大（高分辨率存储）、中（中等分辨率存储）、小（低分辨率存储）三种类型。在开始拍摄之前，可根据对成像画质的要求来选择图像尺寸，通常情况下选择较大分辨率存储格式记录影像，以便于后期有丰富的处理空间。当然，高分辨率存储会使文件过大，占用过多存储空间；同时高分辨率存储会使影像的存储速度减慢，不适用于高速连拍模式，这时可选用低分辨率存储。（图3-16）图3-16CanonEOS5DMark3图像尺寸存储THREE场景模式随着数字摄影时代的来临，数码相机越来越智能化，内置多种智能拍摄模式——场景模式，如人像模式、风景模式、微距模式等。其与相机上的全自动模式类似，不需要拍摄者调控拍摄参数，只需将相机上的模式转盘调动到相应的位置即可。其与全自动模式的区别在于，相机内置的优化程序针对每一种不同的场景模式都做了相应的优化，会比使用全自动模式拍摄的效果要出色。在开始拍摄之前，根据拍摄内容选择相应的场景模式，可快速实现自动化拍摄，大大方便了普通大众。（图3-17）图3-17CanonEOS800D场景模式图释全自动模式是完全智能模式，也称“傻瓜拍摄模式”。选择该模式后，相机所有的参数设定均由相机内置的计算程序根据拍摄内容自行测光设置，在拍摄环境良好和光线充足的情况下，即使对摄影一窍不通的人也可以拍摄到效果不错的照片（图3-18）。选择该模式后，只需在拍摄前将镜头对准拍摄对象，然后考虑构图和用光就可以了，其他参数（如光圈和快门等）均由相机自动设定。一、全自动模式图3-18全自动模式标识人像模式是数码相机中内置的专为拍摄人像题材而设计的自动化场景模式，通常在相机的模式拨盘上选择头像标志即可进入该模式。使用该模式进行人像拍摄，相机会自动选择大光圈与快门速度的曝光模式组合，以便得到小景深背景虚化的成像效果。（图3-19）二、人像模式使用人像模式拍摄的成像效果会比全自动模式效果佳，画面会有细微的模糊，人物面部会更加柔和与光滑；画面会呈现暖色调，适用于美化人物的肤色。选取该模式时，按下快门不放，相机会自动连拍，以供有更多的照片选择。（图3-20）图3-19人像模式标识图3-20人像模式三、风景（风光）模式风景（风光）模式是数码相机上专为拍摄自然风光、建筑等主题而设计的自动化场景模式，是使用非常频繁的模式之一。与全自动模式相比，风景模式可以使拍摄的影像色彩更为鲜艳或对比更为明显，同时照片成像清晰度会更高。该模式也适用于宽广景物和大场面的拍摄。（图3-21）图3-21风光模式标识选择该模式时，相机会根据拍摄环境与光源的情况，自动缩小光圈来保证得到较大的景深效果，以便使远近景物均清晰呈现，配合变焦镜头的广角端或广角镜头，可以容纳更多景物；而且使镜头的广角端景深更大，保证画面中的景物更加清晰。同时会强化影像的饱和度，特别是针对绿色与蓝色的饱和度，这样可以更好地表现风景中绿树、蓝天等常见的自然对象。（图3-22）图3-22风光模式四、微距模式微距模式也称近景模式，是数码相机上专为拍摄花卉、静物、昆虫等近距离微小对象而设计的自动化拍摄模式。在该模式下，相机与被摄体之间的距离较短，拍摄到的主体更大，主体清晰度更高。（图3-23）图3-23微距模式标识在使用微距模式拍摄时，相机应尽可能靠近被摄对象，以便将微小的被摄对象放大。同时，相机光圈会被自动设置为较大光圈数，使被摄主体清晰，背景虚化。需要注意的是，相机镜头有最近对焦距离，一旦超过此距离，相机将无法准确对焦。采用此种模式拍摄的影像画面大多色彩饱和，特别是红色、绿色、黄色等色调的物体会比实际物体色彩更鲜艳。（图3-24）图3-24微距模式五、运动模式运动模式适用于拍摄处于高速运动状态的物体。在该模式下，相机会自动选择高速快门，并自动调配大光圈和高感光度，以便得到运动中主体清晰定格的影像。（图3-25）图3-25运动模式标识选用运动模式进行拍摄时，为了保证精准对焦，建议选用连续对焦，对焦点会自动追踪被摄主体（处于中央对焦区域的被摄对象）；此外，当被摄对象处于静止状态，而拍摄者处于运动状态时，也可使用该模式。（图3-26）图3-26运动模式六、其他模式随着技术的进步，数码相机上的场景模式越来越丰富多样，强化相机功能的同时以满足拍摄者越来越多样化的需求，如夜间人像模式、室内模式、雪景模式等。当然，这些场景模式是按相机内置的程序自动设置拍摄参数的，会受到一些限制，不如手动模式拍摄的影像照片质量佳和创意新，但对于毫无摄影经验的普通用户或入门级拍摄者来说，其提供了多种选择和便利。FOUR对焦与测光一幅优秀的摄影作品除了受到拍摄题材、光圈大小、快门速度、感光度等因素的影响，还会受到精准的对焦、准确的测光和正确的曝光的影响。一、对焦控制对焦是摄影师开始拍摄之前首要考虑的技术问题。一幅作品如对焦不准、焦点模糊，即使曝光正确、题材新颖、构图合理，也是一件失败的作品。曝光不准、构图不佳都可以用软件进行后期调整，但是对焦不准是无法进行后期弥补的。对焦是调整相距，使主体成像落在焦平面上。通俗地说，对焦的目的就是使光在底片或感光元件上结成清晰的影像。图3-27中的左图对焦准确，右图明显对焦不准，会造成图像模糊。图3-27对焦准确与模糊对比在一幅纵深很长的画面中，可以通过对焦点的选择和小景深来突出显示主体。（图3-28）图3-28不同的焦点成像数码单反相机提供多种不同的对焦模式，普遍采用多点对焦。例如，Canon（佳能）500D有9个对焦点，Canon（佳能）EOS5DMark3有61个对焦点；Nikon（尼康）610D有39个对焦点。拍摄时可激活任意一个对焦点，也可激活全部对焦点；但是不同区域的对焦点对焦能力会不同，即越靠近中央区域的对焦点对焦能力越强，所以拍摄时应尽量选择中央对焦点进行对焦。数码单反相机主要涉及两种类型的对焦方式：一种是自动对焦（AF），另一种是手动对焦（MF）。（图3-29）图3-29镜头上自动对焦与手动对焦切换按钮自动对焦是现今数码相机上必备的功能，其特点是对焦速度快、操作简便。随着技术的日新月异，在多数情况下，自动对焦都可以精确地完成对焦。在自动对焦工作模式下，只需半按快门即可启动自动对焦系统，当对焦完成后，相机取景框下方绿色圆点会亮起，此时完全按下快门，即可完成拍摄。通常相机在半按快门的情况下不仅启动了自动对焦系统，也启动了自动测光系统，多数情况下两者是同时启动。但在某些特殊拍摄情况下，就需要分别启动自动对焦系统和自动测光系统，这时可以按下AF-ON按钮，可以快速启动自动对焦功能，对焦之后再半按快门启动自动测光系统进行测光。（图3-30）1.自动对焦一、对焦控制图3-30AF-ON按钮单次自动对焦，佳能相机上用“单次自动对焦模式”（ONESHOT）标识，尼康相机上用“单次伺服自动对焦”（AF-S）标识。此种对焦模式适用于拍摄建筑物、风光类静态物体或静态人像等。1）单次自动对焦连续自动对焦，佳能相机上用“人工智能伺服自动对焦”（AISERVO）标识，尼康相机上用“连续伺服自动对焦”（AF-C）标识。此种对焦模式适用于拍摄体育运动、奔跑中的动物、飞鸟、运动中的物体等题材。2）连续自动对焦一、对焦控制根据主体的运动状态，数码相机上提供了三种自动对焦模式：单次自动对焦、连续自动对焦和智能自动对焦。不同相机品牌对这三种对焦模式的称呼也不一样。智能自动对焦，佳能相机上用“人工智能自动对焦”（AIFOCUS）标识，尼康相机上用“自动伺服自动对焦”（AF-S）标识。它是一种智能化对焦模式，当无法确定拍摄对象是处于运动状态还是静止不动时，可选用此对焦模式，相机会根据被摄体与拍摄环境，自动在单次自动对焦和连续自动对焦中切换。其适用于各种题材类型。（图3-31）在选择自动对焦拍摄时，如遇到以下几种情况可能会难以合焦：被摄主体色差较小；被摄主体位于低光照的拍摄环境中；被摄主体太过明亮或反光强；被摄主体前面有遮挡物等。如遇这些情况，有以下两种解决方式：一种是使用单次自动对焦模式对准与被摄主体距离相同的其他物体对焦，半按快门锁定对焦，然后再重新构图；另一种是进行手动对焦。3）智能自动对焦一、对焦控制图3-31佳能相机自动对焦模式使用该模式之前，首先要将对焦方式从自动对焦切换到手动对焦，在镜头上将AF按钮切换至MF按钮即可改变对焦方式，某些高端相机镜头上标有M/A标志，这表示其支持全时手动对焦，因此在M/A位置时，即可自动对焦，对焦后也可旋转对焦环调整对焦。手动对焦的优势在于对焦更为精准，如拍摄处于铁栅栏或铁笼内的动物，若使用自动对焦，对焦点可能处于栅栏上；但若使用手动对焦，将焦点对准动物，然后锁定对焦进行拍摄，可以将前景中的栅栏虚化。手动对焦也适用于拍摄微小景物，可以获得更高质量的画面。手动对焦可以更便利地选择对焦点，有利于画面构图，可按照预想构图，将对焦点移至要对焦的位置，以免重新构图时画面出现失焦的问题。手动对焦的劣势在于对焦完全依赖于人眼，所以对焦速度慢、对焦难度大，不利于拍摄稍纵即逝的画面。2.手动对焦一、对焦控制在实际拍摄时，自动对焦可能无法完成更为精准的对焦，则需要使用手动对焦模式。手动对焦模式是手动旋转镜头上的对焦环来调动镜头内部的镜片，以便使被摄主体在画面内呈现清晰影像的一种对焦方式。全自动模式是完全智能模式，也称“傻瓜拍摄模式”。选择该模式后，相机所有的参数设定均由相机内置的计算程序根据拍摄内容自行测光设置，在拍摄环境良好和光线充足的情况下，即使对摄影一窍不通的人也可以拍摄到效果不错的照片（图3-18）。选择该模式后，只需在拍摄前将镜头对准拍摄对象，然后考虑构图和用光就可以了，其他参数（如光圈和快门等）均由相机自动设定。一、全自动模式图3-18全自动模式标识二、测光方式所有的摄影作品都是由曝光开始的，如皑皑的白雪、蔚蓝的天空、绿色的草原、夕阳西下的余晖等，只有清楚了解各种被摄体的亮暗细节，才能决定是曝光准确抑或是根据拍摄者的意图使作品曝光过度或不足。在整个拍摄过程中，为了能实现良好的曝光，需要控制曝光过程中所需的光源质量和光量，需要通过测光方式来保证照片不会曝光过度或曝光不足。针对同一被摄对象，采用不同的测光方式，最终的成像效果也会不一样。通常相机内置测光表，但并不是所有的相机都内置测光表，这时可以使用手持测光表。手持测光表是一种用来测量光的强度的仪器，是外接于相机的一种设备，既可用于影棚内拍摄，也可用于室外拍摄。在摄影中测光表被用来确定适当的曝光数值（测光表将自动给出合适的光圈大小和快门速度的预设值），摄影者可根据测光表给出的曝光参考数值，手动设置拍摄参数。手持测光表既可测量反射光又可测量入射光。入射光是投射在拍摄环境中的可用光源，如影棚内的摄影灯、外拍时的自然光源等。手持测光表只针对测量区域内的光源量，其他区域内的光源或反射光会被忽略不计。手持测光表也被用作照明来控制照明的亮度，或者被用作手持的仪器来确保光强符合一定的要求。（图3-32）图3-32手持测光表1.手持测光表二、测光方式评价测光又称矩阵测光，是一种智能化测光方式，为数码相机首选的测光方式（在全自动曝光模式和所有场景模式下首选此测光模式）。当在相机上选择这种测光模式时，相机会将被摄场景分割成多个测光区域，即对整个画面的多个参照点进行测光，并保证这些部分都能被较为准确地曝光。此种测光模式能照顾到画面的每个区域，即使是新入门的摄影者也可得到曝光较为正确的画面。其适用于拍摄风光、人像等多数摄影题材。（图3-33）1）评价测光二、测光方式现代数码相机内置的测光模式有评价测光、中央重点平均测光、局部测光、点测光。2.相机内置的测光模式二、测光方式图3-34中央重点平均测光模式示意中央重点平均测光也称中央平均测光，也是一种应用较为广泛的测光模式。此测光模式适用于拍摄环境明暗反差较大或者希望被摄主体与拍摄环境均得到较好表现的画面，在拍摄时通常会将被摄对象置于画面中间位置，此时相机是以画面的中央区域（约占70%）作为测光重点区域，而周边区域的测光数值只起辅助作用，因此该测光模式既可保证画面中央区域曝光准确，又兼顾了背景的细节。其适用于拍摄人像、微距、有明显主体的风光摄影类题材。（图3-34）2）中央重点平均测光二、测光方式图3-35局部测光模式示意局部测光类似于中央重点平均测光，但两者还是有很大区别的。中央重点平均测光是以画面中心区域为主要测光区域，周围区域为辅助测光区域；而局部测光模式是仅以画面中心一块区域进行测光，测光区域范围约占取景器面积的8%，其他区域不在测光范围内。此种测光模式适用于被摄主体与拍摄环境明暗反差较大；或拍摄环境光线复杂，而被摄主体需要精准曝光；或被摄主体在画面中所占位置比例过小等情况。使用此测光模式进行测光，可以确保相机的测光系统能够精准地计算出画面中央主要表现对象所需要的曝光量。其多用于舞台演出、逆光拍摄等。（图3-35）3）局部测光二、测光方式图3-36点测光模式示意点测光，即只对画面中一个区域进行测光，范围为整个画面的2%~5%，测光区域外的景物明暗并不影响测光结果，是一种更为专业的测光方式。4）点测光此种测光方式的优势在于，其只测量拍摄区域内的极小一块物体的明暗，排除了周围其他区域产生的干扰，因此测光精准度较高。测光点一般默认为画面中央，但也可不在中央，是可选的。当被摄对象不在画面中央时，测光后可使用曝光锁定，再进行构图、对焦拍摄。在拍摄环境较为复杂或逆光拍摄情况下，使用此测光模式，可以避免环境光源对曝光主体的影响；在拍摄微距题材时，选用此测光模式可以使画面中重点表现的内容曝光更加准确；在影棚内，进行光照较为均匀的人像拍摄时，使用点测光模式，可以对人物重点表现部位（如眼睛、肢体某一部分或配饰）进行测光，以达到突出作品主题的目的。（图3-36）曝光会受到三个因素的影响，即感光度、光圈大小和快门速度。在确定感光度后，测光表会根据被摄对象与被摄环境因素（光源质量与光量），自动选择合适的光圈大小与快门速度的组合，这一组合的依据是“18%中性灰测光原理”，即测光区域反射率的平均值是18%，并以此为测光依据。曝光补偿就是人为地干扰曝光值的一种方式，使拍摄的照片更明亮或者更暗沉。因为无论是手持测光表还是相机内置的测光装置，只是提供了曝光参考数值，并不能根据拍摄者的意图和希望表现的照片效果给出准确的曝光数值，就需人为地在相机测量的参考曝光数值基础上加减曝光值，这就是曝光补偿。曝光补偿的数值在数码相机上一般用EV标识。EV值反映相机的曝光能力，是指在感光度不变时，最长曝光时间（B门除外）配合最大光圈值至最短曝光时间配合最小光圈值的范围，EV值越大，相机曝光能力越强，反之亦然。3.曝光补偿二、测光方式曝光补偿模式只适用于相机自带的曝光模式，如程序自动模式、光圈优先模式、快门优先模式和各种场景模式，手动曝光模式下不能使用。在光圈优先模式下，曝光补偿是通过改变快门速度来实现的；在快门优先模式下，曝光补偿是通过改变光圈大小来实现的。当然曝光量也可以通过改变感光度来改变，但高感光度容易使拍摄画面噪点明显，影响画质。（图3-37）图3-37曝光补偿示意二、测光方式二、测光方式当拍摄照片时，半按快门以便对焦测光，根据相机所给的曝光参考值，设定光圈大小与快门速度，完全按下快门拍摄成像，会发现照片中的亮部与暗部会发灰，这时适当增加曝光补偿或减少曝光补偿，亮部与暗部就会更趋近本来的样子。这就是白加黑减原则。（图3-38、图3-39）多数情况下，白加黑减原则是可以作为曝光补偿的通用原则的。但当拍摄的对象是纯白或纯黑的物体时，此原则不适用。例如，当拍摄皑皑白雪、白色的墙面或纯白的物体时，相机会依据18%中灰亮度给出曝光参考值，这时拍摄出来的照片白色部分会发灰，此时需要增加曝光量，才能得到正常的白色；在拍摄黑色的物体或衣服时也是一样，相机会依据18%中灰亮度给出曝光组合参考值，这时如不减少曝光量，画面黑色部分就会发灰，没有黑色应有的暗沉与沉稳。需要注意的是，曝光补偿量会受到反射率等因素的影响，因此需要小幅调动。1）白加黑减图3-38未加曝光补偿图3-39曝光补偿-1.7EV图3-40影像直方图示意二、测光方式直方图可以提供较为精确的影像曝光信息。根据直方图，可以检验拍摄的照片是否曝光准确，如有问题可选择重新拍摄。（图3-40）2）直方图直方图是用来显示影像曝光量的图形，能客观地反映照片的曝光情况。其实质是一种显示影像中每一个亮度值有多少像素数的关系图，它的横轴表示亮度等级，从左到右分别对应黑色和白色；纵轴表示图像中各种亮度像素数的数量，峰值越高则表示该亮度的像素数越多。FIVE感光度一、认识ISO感光度“ISO数字”表示胶片和传感器对光线的敏感度。在胶片时代，ISO感光度是衡量胶片感光速度标准的国际统一指标，反映胶片对光线的化学反应速度。在数字时代，虽然数码相机中的感光元件替代了传统的胶片，但是ISO感光度这一概念还是被保留了下来。（图3-41、图3-42）图3-41胶卷底片上感光度示意图3-42数码相机上感光度示意一、认识ISO感光度在光圈大小与快门速度不变的情况下，ISO的数值越高，获得的光线就越多。因此，在拍摄环境光源较弱的情况下，或是光圈较小、快门速度较快的情况下，可以选择高ISO感光度。在相同的拍摄环境下，光圈大小与快门速度不变，感光度越高，画面越亮。（图3-43）图3-43不同感光度拍摄效果示意二、ISO感光度影响画质ISO感光度对照片成像的最终效果有着明显的影响，在其他条件不变的情况下，ISO感光度数值越高，获得的光线越多，胶片的颗粒度就越大，或者数码成像效果噪点越多；相反，ISO感光度数值越低，获得的光线越少，胶片的颗粒度越细，数码成像的画面也更为清晰、细腻，明暗细节表现良好。（图3-44）在数码相机中，高感光度的设置条件也会使画面成像效果颗粒感明显，特别是放大后观看更为明显。（图3-45）图3-44不同ISO感光度噪点表现示意图3-45ISO高感光度成像效果一般情况下，光照条件良好的拍摄环境中，可选用低感光度拍摄，ISO可设置为100、200等；在弱光拍摄环境下，可适当调高感光度，ISO可设置为800、1000，甚至可设置为3200以上。须注意的是，在低感光度、小光圈的拍摄情况下，需长时间曝光，如手持拍摄需要注意是否达到了安全快门速度或使用三脚架拍摄。SIX光圈、景深与快门经常能在拍摄过程中看到这样的画面：激烈的体育竞技比赛，希望能拍摄到瞬间精彩的画面；自然秀美的风光，希望能拍摄到大自然美丽的一面；瑰丽壮美的瀑布抑或是云烟缥缈的云海，希望画面呈现出它们流动的效果。怎样驾驭相机拍出符合自己意图的作品呢？关键在于合理掌握光圈大小和快门速度。一、光圈光圈就是用来控制光线通过镜头进入机身光量的装置，这是评判一只镜头性能是否优良的重要因素。（图3-46、图3-47）根据图3-46，不难发现，光圈就是镜头上的孔径，光源穿过整个镜头，投射到相机的感光元件上。该孔径就控制着透过镜头进入机身的光量多少，孔径越大，进入机身的光量就越多；相反，孔径越小，进入机身的光量就越少。因此，在ISO感光度和快门速度不变的情况下，光圈的大小决定直接决定着进光量的多少，这是光圈最为主要的作用。图3-46镜头内光圈叶片示意图3-47数码相机显示屏显示光圈标识通常根据光线通过镜头光圈孔径进入相机机身光量的多少，将光圈分为大光圈、中光圈、小光圈三个等级，其中的大光圈与小光圈往往对画面成像效果有影响。不同的镜头都有能够达到的最大光圈数值，如一些镜头的最大光圈是f/4或f/5.6，光圈较小的镜头价格相对便宜；而有些镜头的最大光圈数值达到了f/1.4或f/2.8的超大光圈，这类镜头被称为“高速镜头”，价格也相对昂贵不少。1.光圈对画面的影响一、光圈图3-48大光圈拍摄效果一、光圈一般将光圈f/2.8以下的光圈称为大光圈，也被称为高速光圈。光圈大，进光量就会多，在曝光量相同的情况下，可以减少进光量的时间，即可以提高快门速度。例如，一般在弱光拍摄环境下，适当增大光圈值，可以让更多的光量进入机身，缩短进光量时间，特别是在手持拍摄时，大光圈配合高速快门以保证画面的清晰度。同时，大光圈可获得背景模糊的效果，可以更好地突出主体，特别适用于人像拍摄、花卉拍摄或特写拍摄等。（图3-48）1）大光圈对画质的影响图3-49小光圈拍摄效果一、光圈一般将光圈值f/11以上的光圈称为小光圈，光圈数值小，进光量就少，在曝光相同的情况下，就需增加进光时间，即减慢快门速度。例如，在光线充足、光照均匀的拍摄情况下，就可以使用小光圈减少进光量，以保证画面曝光准确，不会过曝。另外，小光圈可以保证画面前后景均清晰