萧氏父子的文学主张与非梁文学

萧氏父子的文学主张与非梁文学

肖鹤父子在齐梁文坛发挥着重要作用。近年来，学术界对他的关注逐渐增强。相对而言,萧衍的文学思想是其中有待进一步探究的问题。现存文献中,有关萧衍文学思想的表述较为匮乏,我们只能从散见于史传、文学作品中的相关言论窥探其思想导向。简言之,萧衍的文学观念主要体现在以下几个方面:重视创作过程中主客体的相互关系,强调客体对主体情感的感发作用;提倡雅正的文风;重视音乐与文学的相互关系;对词的源起和产生有一定影响。萧衍认为,主体内心情感与外物之间存在紧密联系,作家内心的创作冲动、情感生成很大程度上来源于外物的刺激与感发。其《净业赋》云:“观人生之天性,抱妙气而清净。感外物以动欲,心缘想而成眚。”《孝思赋序》又云:“想缘情生,情缘想起,物类相感,故其然也。”都十分强调外物的作用。有关心物关系的论述,现存文献最早当属先秦的《文子》,卷上《道原》篇云:“人生而静,天之性也;感物而动,性之害也;物至而应,智之动也……”其后,《礼记·乐记》加以发挥:“凡音之起,由人心生也。人心之动,物使之然也。感于物而动,故形于声……乐者,音之所由生也,其本在人心之感于物也。是故其哀心感者,其声噍以杀;其乐心感者,其声啴以缓……六者非性也,感于物而后动。”“人生而静,天之性也。感于物而动,性之欲也。物至知知,然后好恶形焉……”此可谓物感说较早的系统论述。显然,上引《净业赋》之语也得益于《乐记》等的启发。然而,二书之语并非文学之论,陆机《文赋》“伫中区以玄览,颐情志於典坟。遵四时以叹逝,瞻万物而思纷。悲落叶於劲秋,喜柔条於芳春……”的话,才是对创作过程中外物作用较为清晰的理论表述。齐梁时期,刘勰、钟嵘对此问题有更为深刻的体察。“气之动物,物之感人,故摇荡性情,行诸舞咏。”《诗品》开篇即置此语。《文心雕龙》的观点无疑最具代表性,《明诗》篇云:“人禀七情,应物斯感,感物吟志,莫非自然。”《物色》篇又云:“春秋代序,阴阳惨舒,物色之动,心亦摇焉。盖阳气萌而玄驹步,阴律凝而丹鸟羞,微虫犹或入感,四时之动物深矣。”“诗人感物,联类不穷;流连万象之际,沉吟视听之区;写气图貌,既随物以宛转;属采附声,亦与心而徘徊。”刘勰的论述是全面而丰富的,萧衍的观念与上述诸人亦多相类之处。其《孝思赋》曰:“燕青春而差池,鸿素秋而翱翔。去来候于节物,飞鸣应于阴阳……既视丹而成绿,亦见白而为黄。扰性情以翻覆,汩神虑而迷荒。”这与刘勰《物色》篇“岁有其物,物有其容;情以物迁,辞以情发。一叶且或迎意,虫声有足引心。况清风与明月同夜,白日与春林共朝哉”的话实无二致。强调客体影响的同时,萧衍依然肯定主体的重要作用,肯定“万物之灵”的主导地位,“感四气之变易,见万物之化成。……察蟭螟于蚊睫,观鲲鹏于北溟。彼含识而异见,同有色而殊形。虽万类之众多,独在人而最灵。”应该说,强调审美客体对主体的情感感召作用,进而对创作过程中情感生成的根源问题发生兴趣,在齐梁文人那里是一个较为普遍的现象。萧衍对此也有过认真的思考。他们对这一问题的探究虽然还常常停留在自然的反映论的层面上,但已使客观表象、特别是自然景物的审美价值得到充分的发掘。这显然与晋宋以来山水文学创作实践的显著进展直接相关。至此,一方面,文学实践的进步需要理论的总结,另一方面,人们也已经自觉意识到对其加以理论阐释的必要性。而这种理论的总结或迟或早会在创作领域产生影响,发生作用。我们看到,齐梁文学的一个突出特点就是刻绘景物能力的显著提高,文人对这类题材兴趣浓厚,作家和作品数量都较晋宋有所增加,产生了一些辞意兼美的诗赋。这显然与人们对创作中物与情、情与辞之间内在联系的清醒认识分不开。同时,从文学自身发展的角度看,关注审美客体及其与主体间的互动作用,也是这一时期文学观念逐步自觉的表征之一。当然,过度强调外物的作用也可能导致一些负面的影响,《文心雕龙·物色》称:“自近代以来,文贵形似,窥情风景之上,钻貌草木之中。吟咏所发,志惟深远;体物为妙,功在密附。”《明诗篇》又对“俪采百字之偶,争价一句之奇,情必极貌以写物,辞必穷力而追新”的近世文风给予贬抑。齐梁文风之弊或许与主客体关系中客体的相对强势不无关涉。客体的审美特质的确得到了充分重视,但主体的人格、心态、精神境界等却并不能与汉魏甚至两晋文人相提并论。因此,在处理物、情、辞三者的关系问题上,尽管他们已有相对清醒的认识,希望能够达到心物交汇、情景交融的境界,但实不能得。提倡雅正文风,也是萧衍的文学主张之一。例如,他常夸赞那些辞义典雅之作,《梁书·江革传》云:“中兴元年,高祖入石头,时吴兴太守袁昂据郡距义师,乃使革制书与昂,于坐立成,辞义典雅,高祖深赏叹之……。”《梁书·陆倕传》云:“是时礼乐制度,多所创革,高祖雅爱倕才……诏为《石阙铭记》,奏之。敕曰:‘太子中舍人陆倕所制《石阙铭》,辞义典雅,足为佳作……’”柳恽多才多艺,诗风雍容雅洁,《梁书》本传云:(恽)常预曲宴,“必被诏赋诗。尝奉和高祖《登景阳楼》中篇云:‘太液沧波起,长杨高树秋。翠华承汉远,雕辇逐风游。’深为高祖所美……”早在即位之初,萧衍便不满于“雅、郑混淆”的局面,下诏。萧衍的文学思想多被归入复古、守旧一派,这与他提倡雅正文风的主张颇有关涉。雅俗观念的形成受到伦理道德、美学思想等多方面因素的影响,先秦儒家对此有所阐发,《论语·阳货》曰:“恶紫之夺朱也,恶郑声之乱雅乐也”,“放郑声,远佞人。郑声淫,佞人殆。”《荀子乐论》曰:“夫乐者,乐也,人情之所必不免也,故人不能无乐……人不能不乐,乐则不能无形,形而不为道,则不能无乱。先王恶其乱也,故制《雅》、《颂》之声以道之……”《礼记·乐记》记载魏文侯与子夏的一段对话:“魏文侯问于子夏曰:‘吾端冕而听古乐,则唯恐卧。听郑、卫之音,则不知倦……何也?’子夏对曰:‘今夫古乐,进旅退旅,和正以广……治乱以相,讯疾以雅;君子于是语,于是道古,修身及家,平均天下,此古乐之发也。今夫新乐,进俯退俯,奸声以滥,溺而不止……乐终不可以语,不可以道古,此新乐之发也……’”古乐雅,新乐俗,已经是较为普遍的看法。汉代儒家对此有全面而深入的总结,如《礼记·乐记》、《毛诗序》等的相关记载,此不赘述。两汉以来,儒家文艺观的影响始终不容小觑,随时代的变迁,一定时期虽有反复和回拨,但总体看,处于主导地位的时间还是占了大多数。这之中,虽然更多的是看重其与治乱之道的关系,但同时也对文学艺术的发展产生了深远影响。南朝以来,佛教虽很盛行,政治统治却实以儒学为宗,社会的雅俗观念也因此有其相应取向。如宋末升明年间,朝廷礼乐多违正典,民间竞造新声,王僧虔即曾上表兴雅乐,《南齐书》本传载之:“夫悬钟之器,以雅为用;凯容之礼,《八佾》为仪……自顷家竞新哇,人尚谣俗,务在噍杀,不顾音纪,流宕无崖,未知所极,排斥正曲,崇长烦淫。”萧衍身处其位,对古雅之文的提倡便不难理解。裴子野好古体,普通七年北伐,奉敕为《喻魏文》,深为萧衍所赏;《梁书·萧子云传》载,大同初,子云启改郊庙乐辞,萧衍敕曰:“郊庙歌辞,应须典诰大语,不得杂用子史文章浅言;而沈约所撰,亦多舛谬。”类似的记载并不少见。萧衍注重音乐与文学的关系,对乐府诗的创作流变有一定影响。梁武帝笃好文学,音乐方面的造诣亦有过人之处。《隋书·经籍志》著录其《乐论》三卷、《黄钟律》一卷、《钟律纬》六卷。这为二者在创作中的结合提供了条件。这方面,他似乎还颇为自信。如上所及《隋书·音乐志》载,“梁氏之初,乐缘齐旧。武帝思弘古乐,天监元年,遂下诏访百僚”,访集雅乐。当时,应答者虽有沈约等七十八家,但多不得要领,梁武遂自制礼乐,《隋书·音乐志》载其事:是时对乐者七十八家,咸多引流略,浩荡其词,皆言乐之宜改,不言改乐之法。帝既素善钟律,详悉旧事,遂自制定礼乐。又立为四器,名之为通。通受声广九寸,宣声长九尺,临岳高一寸二分。每通皆施三弦……又制为十二笛……用笛以写通声,饮古钟玉律并周代古钟,并皆不差。于是被以八音,施以七声,莫不和韵。萧衍自定礼乐,并制四通、十二笛之事在中国音乐史上亦为世所重。随后又与何佟之、周■等议宫悬、钟磬诸事,“乃定郊禋宗庙及三朝之乐,以武舞为《大壮舞》……以文舞为《大观舞》,取《易》云‘大观在上’,观天之神道而四时不忒也。国乐以‘雅’为称,取《诗序》云‘言天下之事,形四方之风,谓之雅。雅者,正也。’”从文献记载看,萧衍虽提倡雅乐,但并不固守成式,拘滞不变。相反,他对新声新曲似还颇有些兴趣。兹举数例。其一,即位后改雍州西曲,自造清商新歌。《隋书·音乐志》云:“初武帝之在雍镇,有童谣云:‘襄阳白铜蹄,反缚扬州兒。’识者言,白铜蹄谓马也;白,金色也。及义师之兴,实以铁骑,扬州之士,皆面缚,果如谣言。故即位之后,更造新声。帝自为之词三曲,又令沈约为三曲,以被弦管。”《玉台新咏》、《艺文类聚》、《乐府诗集》等均有收录。其二,制鼓吹新曲,述其功德。《乐府诗集》卷16引崔豹《古今注》曰:鼓吹,“宋、齐并用汉曲。又充庭十六曲,梁高祖乃去其四,留其十二,更制新歌,合四时也。”此十二曲,《隋书·音乐志》有载。《乐府诗集》卷20收《梁鼓吹曲辞》12首。其三,曾与法云等人论乐,因《三洲歌》古辞过质而议改新曲:《三洲歌》者,商客数游巴陵三江口往还,因共作此歌。其旧辞云:“啼将别共来。”梁天监十一年,武帝於乐寿殿道义竟留十大德法师设乐,敕人人有问,引经奉答。次问法云:“闻法师善解音律,此歌何如?”法云奉答:“天乐绝妙,非肤浅所闻。愚谓古辞过质,未审可改以不?”敕云:“如法师语音。”法云曰:“应欢会而有别离,啼将别可改为欢将乐,故歌。”萧衍对乐府曲调的改制在乐府诗的发展进程中尚未得到足够重视。缘事而发的汉乐府,到建安诗人借古题写时事,再到杜甫即事名篇,以及新乐府诗人自命新题,关注的多是抽取了音乐灵魂的乐辞的“躯壳”。乐府诗的流变与音乐之间实有脱不开的干系,乐曲的变化必然导致乐辞的变化,这与文人拟乐府不同,萧衍以其良好的音乐素养对乐府诗的发展做出了一定的贡献。萧衍存诗106首,其中乐府诗即有54首。相比而言,这些作品的艺术价值大多高过其他徒诗;更为重要的是,许多作品在音乐上都有新的创变。如《江南弄》七曲、《上云乐》七曲,《襄阳蹋铜蹄》三首等。从《古今乐录》的记载从现存乐府歌辞看,这些改制的作品多较前代更富新意,形