工业设计史考点(精华版)

#/7明代家具分类：1椅凳类，官帽椅、灯挂椅、圆椅、方凳2几案类3床榻类4台架类5屏座类明代家具特色：1、主义材料质地，多用硬质树种，又称硬木家具。2、充分体现木材的自然纹理与色泽，不加油漆3、注意家具造型，采用木构架的结构明代家具的艺术特色：造型简、形象厚、做工精、风格雅古希腊建筑柱式多立克、艾奥尼克、柯林斯哥特式（法国巴黎圣母院、德国科隆大教堂）13世纪后半期法国哥特式又称高直式，是以其垂直向上的动势为设计特点。文艺复兴（达芬奇、米开朗琪罗、拉菲尔）文艺复兴时代一反中世纪刻板的设计风格，追求具有人情味的曲线和优美的层次，显示出更大的自由度，曲线被广泛地应用。文艺复兴中心思想：人文主义。主张文学艺术表现人的思想和感情，科学为人生谋福利，提倡个性自由以反对中世纪的宗教桎梏。浪漫时期17世纪文艺复兴运动衰落，由此欧洲的设计进入一个新的时期，史称浪漫时期。主要风格：巴洛克、洛可可。巴洛克设计风格16~17世纪意大利巴洛克原意是畸形的珍珠，专指珠宝表面的不平整感，后来被人们用来作为一种设计风格的代名词。这种风格一反文艺复兴时代艺术的庄严、含蓄、均衡、而追求豪华、浮夸和矫揉造作的表面效果，它突破了古典艺术的常规。巴洛克设计刻意追求反常出奇、标新立异的形式。洛可可设计风格18世纪法国洛可可原意指岩石和贝壳的意思，特指盛行于法国路易十五时代的一种艺术风格。基本特征：是具有纤细、轻巧的妇女体态的造型，华丽和繁琐的装饰，在构图上有意强调不对称。装饰的主题有自然主义倾向。工业革命，也称为产业革命，是资本主义生产从手工工厂阶段向大机器工业阶段的过渡。18世纪的设计风格比较流行的是新古典主义和浪漫主义新古典主义是指资本主义初期最先出现在文化上的一种思潮，在建筑和设计史上指18世纪60年代开始在欧美盛行的古典形式。新古典主义的特点：追求古典风格和简洁、典雅、节制的品质以及“高贵的淳朴和壮穆的宏伟”。浪漫主义是18世纪下半叶~19世纪上半叶活跃于欧洲艺术领域中的另一主要艺术思潮。抗工业主义制度与大工业生产的情绪，它回避现实，向往中世纪的世界观，崇尚传统的文化艺术。浪漫主义在要求发扬个性自由，提倡自然天性的同时，用中世纪艺术的自然形式来对抗机器产品。浪漫主义追求非凡的趣味和异国情调，特别是东方的情调。新技术与新的美学统托勒维也纳咖啡馆椅新技术与新的美学统托勒维也纳咖啡馆椅美国的制造体系与设计（美国制造体系之父一一怀特尼）美国制造体系：标准化的大批量生产；产品零件具有可互换性；在一系列简化了的机械操作中实用大功率机械装置等。设计改革促进设计改革的主要原因:1、出于对粗制滥造的机制产品的反感2、设计上的折衷主义带来的风格上的混乱折衷主义：任意模仿历史上的各种风格，或自由组合各种式样不拘泥于某种特定风格，所以也被称为“集仿

主义”。“水晶宫”国际工业博览会1851年在英国海德公园举行了世界上第一次国际工业博览会。意义：一方面较全面地展示了欧洲和美国工业发展的成就，另一方面也暴露了工业设计中的各种问题反面刺激了设计的改革。拉斯金的设计思想工艺美术运动准则：1、师承自然，从大自然中汲取营养，而不是盲目地抄袭旧有的样式。2、使用传统的自然材料，反对使用钢铁、玻璃等工业材料。3、忠实于材料本身的特点，反映材料真实的质感。首先提出美与技术的结合。芝加哥学派19世纪70年代美国这个学派突出了功能在建筑设计中的主导地位，明确了功能与形式的主从关系，力图摆脱折衷主义的羁绊，使之符合新时代工业化的精神。芝加哥学派建筑设计的特点是注重内部功能，强调结构的逻辑表现，立面简洁、明确，并采用了整齐排列的大片玻璃窗，如破了传统建筑的沉闷之感。沙利文是芝加哥学派的中坚人物和理论家。他最先提出形式追随功能的口号，成为现代设计运动最有影响力的信条之一。新艺术运动（发源地：比利时）代表人物：霍尔塔威尔德“新艺术”是流行于19世纪末和20世纪初的一种建筑、美术及实用艺术的风格。新艺术运动的概述：新艺术运动潜在的动机是彻底与19世纪下半叶的西方艺术界流行的两种趋势决裂。1新艺术是与先前的历史风格决裂。2新艺术又拒绝了西方艺术的另一种趋势一一自然主义。在德国，新艺术称为青春风格，得名于《青春杂志》。青春风格的组织活动中心设在慕尼黑，这是新艺术转向功能主义的一个重要步骤。麦金托什与维也纳分离派麦金托什高直式座椅麦金托什与维也纳分离派麦金托什高直式座椅工业设计正真在理论上的突破，来自于1970年成立的德意志制造联盟。成立宣言：通过艺术、工业与手工艺的合作，用教育、宣传及对有关问题采取联合行动的方式来提高工业劳动的地位。机器美学一一渴求一种能体现飞速变化的外部世界精神实质的理想形式。立体主义产生并形成于第一次世界大战前夕的法国，它的基本原则是用几何图形来描绘客观世界。未来主义是第一次世界大战之前首先出现于意大利的一个文学艺术思想流派，未来主义否定传统的艺术规律，宣称要创造一种全新的未来艺术，并提出把机器和工业作为现代艺术的偶像和主题。风格派是活跃于1917-1931年间以荷兰为中心的一场国际艺术运动，风格派是一场松散的运动，没有具体的组织形式。风格派主要成员：蒙德里安、奥德、里特维尔德风格派有一个共同出发点，即绝对抽象原则。走近现代主义现代主义首先起源于对机器的承认。现代主义的关键因素是功能主义和理性主义。1、功能主义最有影响的口号是“形式追随功能”，强调功能对于形式的决定作用。2、理性主义是以严格的理性思考取代感性冲动，以科学的、客观的分析为基础来进行设计，尽可能地减少设计中的个人意识，从而提高产品效率和经济性。现代主义是以机器隐喻为基础的，也就是用净化了的几何形式来象征机器的效率和理性，反映工业时代的本质特点。柯布西埃与机器美学“机器美学”，追求机器造型中的简洁，秩序和几何形式以及机器本身所体现出来的理性和逻辑性，以产生一种标准化的、纯而又纯的模式。包豪斯（德国魏玛一德骚）三任校长：格罗彼乌斯、汉内斯迈耶、米斯设计理论上，包豪斯提出三个基本观点：1、艺术与技术的新统一2、设计的目的是人而不是产品3、设计必须遵循自然与客观的法则来进行包豪斯的成就和影响：①包豪斯打破了将纯粹的艺术与实用艺术截然分解的陈腐、落伍就教育观，进而提出集体新教育理想。②包豪斯完成了艺术与工业鸿沟之间的架桥工作，是艺术与技术获得新的统一。③包豪斯接受了机器作为艺术家的创作工具，并研究出大量的生产方法。④包豪斯认清了技术知识可以传授，而创造力只能启发的事实。⑤包豪斯发展了现代的风格，为现代设计指出了正确的方法。艺术装饰风格是20世纪20-30年代主要的流行风格，它生动地体现了这一时期巴黎的豪华与奢侈。艺术装饰风格以其富丽和新奇的现代感而著称，它实际上不是一种单一的风格，而是两次世界大战之间统治装饰艺术潮流的总称，它包括了装饰艺术的各个领域，并对工业设计产生了广泛的影响。流线型风格流线型原是空气动力学名词，用来描述表面圆滑、线条流畅的物体形状，这种形状能减少物体在告诉运动时的风阻。但在工业设计中，它却成了一种象征速度和时代精神的造型语言而广为流传。斯堪的纳维亚风格是一种现代风格，它将思想与传统的设计文化相结合，既注意产品的实用功能，又强调设计中的人文因素，避免过于刻板和严酷的几何形式，从而产生了一种富于“人情味”的现代美学，因而受到人们的普遍欢迎。hMW汉森洋蓟灯工业设计一词最早出现于1919年，当时一个名叫西奈尔的设计师开设了自己的事务所，并在自己的信封上印上了这个名词。=雷蒙德•罗维一一20世纪最著名的工业设计师，设计行业的先锋者一一将流线型与欧洲现代主义揉合，建树起独特的艺术语言。是第一代自由设计师中最负盛名的，曾登上《生活》及《时代周刊》的封面。雅各布于1958年设计的天鹅椅商业性设计就是把设计完全看成一种商业竞争的手段，设计改型不考虑产品的功能因素或内部结构，只追雅各布于1958年设计的天鹅椅商业性设计就是把设计完全看成一种商业竞争的手段，设计改型不考虑产品的功能因素或内部结构，只追求视觉上的新奇与刺激。沙里宁设计的郁金香椅沙里宁设计的郁金香椅意大利的风格与个性意大利设计是一种一致性的设计文化，它融会于产品、服装、汽车、办公用品、家具等诸多设计领域。这种设计文化是根植于意大利悠久而丰富多彩的艺术传统之中的，并反映了意大利民族热情奔放的性格特征。萨帕于1972意大利民族热情奔放的性格特征。萨帕于1972年设计的工作台灯索特萨斯于1969索特萨斯于1969年设计的情人节字机日本设计中的“双轨制”1、传统的手工艺品2、批量生产的高技术产品20世纪20-30年代的现代主义、追求几何形式构图和机器风格的所谓“新现代主义”高技术风格源于20世纪20-30年代的机器美学，这种美学直接反映了当时以机器为代表的技术特征。波普风格又称流行风格，它代表着20世纪60年代工业设计追求形式上的异化及娱乐化的表现主义倾向。是一场广泛的艺术运动反映了第二次世界大战后成长起来的青年一代的社会与文化价值观，力图表现自我，标新立异的心理。后现代主义是旨在反抗现代主义纯而又纯的方法论的一场运动，它广泛地体现于文学、哲学、批评理论、建筑及设计的领域中。后现代主义是针对艺术风格发展演变而言的。文丘里的建筑理论是与现代主义