论宫崎俊《千与千寻》的社会责任

论宫崎俊《千与千寻》的社会责任

《千寻》（千寻神保，2001）是宫崎京为10岁和10岁的观众创作的一部电影。它以现代日本社会为舞台，讲述了10岁的女孩千寻在众神世界中经历的友谊、成长和实践的冒险过程。然后，她回到了人类世界的历史。一、嘴唇模块性格受到限制“成长”主题始终贯穿于《千与千寻》的始末。有别于以往其他故事,主人公不是一个漂亮的女孩,也没有特别吸引之处,而她那怯懦的性格,没精打采的神态,更是惹人生厌。宫崎骏刻意将千寻塑造成一个平凡的人物,一个毫不起眼的典型十岁日本女孩,其目的就在于要让每个十岁女孩都从千寻身上看到自己。1.千寻的名字及其价值底线“汤屋”在影片中影射(暗喻)充满诱惑、欲望、嫉妒和排挤的现实社会,它虽充满肮脏与混乱,却也能让我们在当中找到生命的“真、善、美”。“千”与“千寻”是主人公在两个世界的不同名字,喻示着两个不同性格的千寻。现实中,她懒惰、厌学、胆小;在另一个世界中,她坚强、勇敢,有无限潜力。名字在这里其实指的是人最初的价值观。初到汤屋,“千寻”被改成了“小千”,象征了初入职场人原有的价值底线会受环境影响改变。不工作就会被淘汰;千寻接受汤婆婆安排的苦工,接受环境的改变,忍受诸多突入袭来所带来的不适应和惶恐,这个过程是人格得到历练的必经之路。2.“小千”净化人类客人到了,就要服务,千寻帮被污染的河神洗去身上的垃圾。学会尊重别人是为人处世基本原则。尊重别人就是尊重自己,片中的河神形象一直是大家所讨论的话题——为什么河神是那么肮脏,浑身充满垃圾,以至于被误认为腐烂神,而最后却是“小千”净化了他?也许,这正象征着人类对自然的破坏,对江河的污染,而要主人公去净化他,也是说明人类所造成的结果,需要人类自己来解决。无论是谁,动辄用“有色眼镜”视人,就其表面的“美丑”,作为判断的根本依据,无疑是不确定的,甚至是荒谬的。基本的尊重是开启心灵的一把钥匙,尊重与被尊重能最大限度开发人的潜能,排除不必要的困扰,让成长的历程更迅捷化。3.人类对于人性的救赎—成长历程之善待他人小女孩帮助无根漂泊的无脸男,并让他吐出欲望,最后带领他去了一个属于他的温暖的家。生活中看似坚强的人,往往是最脆弱的。因此,我们需要关怀、爱。世间亲情、友情、爱情便是这样产生的。物欲使人堕落、昏沉、犯错,甚至犯罪。“以暴制暴”的蛮荒时代早已远去,现代文明所需要的是用理性的智慧,唤起人们的良知,用关爱去面对所有的矛盾;这里,没有武器和超能力打斗。故事所描述的不是正义和邪恶的斗争,而是在善恶交错的社会里如何生存的道理。千寻帮助白龙归还了他偷来的宝物,并恳求钱婆婆的原谅;还为他找回失落已久的名字。助人就是助己,当看到他人因自己的努力而得到某种宽慰、解脱甚至是幸福时,自己人格同样也能得到相应的升华。学习人类的友爱,发挥人本身的智慧,最终小女孩回到了人类社会;但这并非因为她彻底打败了恶势力,而是由于她挖掘出了自身蕴涵的生命力的缘故。宫崎骏说道:“现在的日本社会越来越暧昧,好恶难辨,用动画世界里的人物来讲述生活的理由和力量,这就是我制作电影时所考虑的。”4.回归意识—成长历程之回归本性白龙的台词——“忘了名字就回不去了。”记住名字就是把握住自己最初的原则。忘了名字就是忘了自己的原则,被环境改变着。回不去指失去了自我,找不到最初的理想,偏离了航线。千寻一直都记着自己的名字,不忘回家的路。人生路漫漫,随着长大,又有多少人渐渐为尘世功名利禄所“污染”,丧失自我,忘记了自己的“名字”,找不到回家的路了。作品籍由小女孩千寻的经历积极探索一条入世的道路。千寻由一个物质世界跌入一个全然陌生和充满困境的神灵的世界,“回归”将是一切努力的终极目标,取胜的魔法只有一句话——“为了他人而做一件事”,不屈的千寻最终发现了自身存在的意义,她于是努力以成长的主题去实现自己对世界的怀疑与期待。“在万物重生的早晨,来到静寂无声的窗前,一切归零之后渐渐充实,不再去追寻海的彼岸,耀眼的宝物一直就在这里,在我身上就可以发现。”5.个人成长历程的影像“爸爸、妈妈,我一定会救你们的!”千寻让父母重新变成人。作为成长的一个标准,就是学会承受,兑现诺言。无论遇到怎样的艰难困苦,也决不放弃。千寻对于自己父母的爱,演变成拯救他们的动力,虽然在汤屋,在汤婆婆严苛的管制之下,千寻没有任何自由,忍受着独处所带来的痛苦,在一无所知的情况下,学会生活中各种基本的技能,什么都是从零开始,受了委屈也不能埋怨,为了父母,小小年纪的她,必须承受一切考验。经历种种苦难后,千寻最终兑现诺言,回到现实。个人成长历程实际上是人类成长历程的缩影。千寻的成长浓缩和反应了人类的成长史。二、人类对于人性的回归自从人类开始了使用工具和制造工具的实践活动,人类就把自己从自然界中独立出来,并使自己与自然界的关系彻底改变,自然变成人类使用和改造的对象。衡量人类文明进步的标志就在于人类在多大程度上改造了自然,在多大程度上利用甚至克服自然本性而最大程度地使用自然资源。从石器时代到青铜时代,从农业社会到工业社会,从农村到城市,这就是人类发展进步的方向。但是宫崎骏的视角恰恰于此逆向而行,他反方向追索人类文明进步的历史根源,发现正是人类于自然的二分才导致了人类成长的种种弊端。宫崎骏这样写道:“我们的孩子们生于一个爱滋病和毒品遍布的世界,谁又会知道还有其它什么别的东西。即使世界的人口高达十亿,我们仍然将生存下去。我们或许会不安、挣扎、尖叫,但是依然会活着”。这部电影的人物设定就说明这一点。千寻的形象是一个体态瘦弱的病态形象,这是在城市圈里长大的日本孩子形象的一个缩影。在“河神洗澡”片段中,原本清澈的河流已经完全被人类所谓的进步摧毁了,工业废料、城市垃圾占据了整条河流,于是人类的文明创造了“腐烂神”。腐烂神所经之处人们掩鼻躲避、匆匆逃离。水是人类赖以生存的基础,在被污染遭人遗弃时,千寻扮演了“救赎”的角色。而这种“救赎”却是带有较深寓意的。通过自己的努力,在锅炉爷爷和小玲的帮之下,她用带有药性的热水替“腐烂神”恢复清洁,将其体内的污垢排除,挽救了河神。其间,我们可以看到从河神体内拉出的“自行车”、破铜烂铁等寓意着文明给自然界带来的创伤,从中可以读到人类自己所造成的结果,需要人类自己来解决的隐含命题。应该说《千与千寻》中所反映出来的正是这种成长历程的终极——人性的回归。对于现代都市文明产生的“污染”(无论是物质性的,还是精神性的)的一种警醒。由于表达角度的特殊性——用动画来衡量这样一些公益的现实事件,因此,更能够引起观者的认同和共鸣。这种十分自然、亲切的说理,较之其他艺术门类,其手段应该说更为高明。三、宫坂骏动画的审美意境宫崎骏的作品中贯穿着成长的主题,这个主题包括两个层面的含义:第一个层面是作为个体的人的成长,不仅指通常意义上的个体的生理成长,更重要的还中是指个体的心灵成长;第二个层面是作为整体的人类成长,即整个人类的发展历史。无论是个体生理上的成长还是心灵上的升华,都展示了作者向真向善向美的愿望;对此,宫崎骏笔端流露着温情,手法上也不乏现实与虚幻的交融,他旨在实现对儿童和少年精神生命的成长以及对成人精神状态成长的引导。人与人之间的感情需要用心去沟通,宫崎骏用动画唤起