湖上原文古诗(十五篇)

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湖上原文古诗篇一

湖上春来似画图，乱峰围绕水平铺。

松排山面千重翠，月点波心一颗珠。

碧毯线头抽早稻，青罗裙带展新蒲。

未能抛得杭州去，一半勾留是此湖。

西湖的春天，像一幅醉人的风景画，三面群山环绕中的湖面，汪汪一碧，水平如镜。群峰上，松树密密麻麻排满山面，千山万峰显得一派苍翠。一轮圆月映入水中，好像一颗明珠，晶莹透亮，跳荡悬浮。

早稻初生，似一块巨大的绿色地毯，上面铺满厚厚的丝绒线头；蒲叶披风，像少女身上飘曳的罗带群幅。一幅作风清爽的山水画图浮现眼前，诗人不由发出对西湖风光的称赞。春色如此秀丽，不愿离开杭州回京，有一半因素就是舍不得这风景如画的西湖。

①乱峰：参差不齐的山峰。

②松排山面：指山上有大量松树。

③月点波心：月亮倒映在水中。

④碧毯线头抽早稻，青罗裙带展新蒲：田野里早稻拔节抽穗，好像碧绿的毯子上的线头；河边菖蒲新长出的嫩叶，犹如罗裙上的飘带。

⑤勾留：留恋。

创作背景

这是一首著名的杭州西湖春景诗。于唐穆宗李恒长庆二年（公元822）七月，出任杭州刺史，十月到任，至长庆四年五月底离杭赴洛阳任所。此诗即作于卸杭州刺史任之前夕，大约是唐代长庆四年（公元824）春，在杭州住期将满，就要离开之前所作。白居易为了逃避当时朝廷猛烈党争的政治漩涡，自求出守杭州。其后的诗作不免流露出离开了是非之地的轻松愉快心情。这首诗则因届满将归，而滋生怅惘的依依惜别情。

鉴赏

西湖的春天，像一幅醉人的风景画，三面群山环绕中的湖面，汪汪一碧，水平如镜。群峰上，松树密密麻麻排满山面，千山万峰显得一派苍翠。一轮圆月映入水中，好像一颗明珠，晶莹透亮，跳荡悬浮。

早稻初生，似一块巨大的绿色地毯，上面铺满厚厚的丝绒线头；蒲叶披风，像少女身上飘曳的罗带群幅。一幅作风清爽的山水画图浮现眼前，诗人不由发出对西湖风光的称赞。春色如此秀丽，不愿离开杭州回京，有一半因素就是舍不得这风景如画的西湖。

诗的前三联绘景，尾联抒情，全诗则情景交融，物我划一。首句鸟瞰西湖春日风景，谓其“似画图〞。以具有如此浓重感情色调的字眼儿入诗，并非偶然。在孩童时代，白居易曾立志要到杭州做官，心愿得酬，自然为之欣喜，其对杭州的深情于此可见一斑。此诗不仅是白居易山水诗中的佳构，亦是历代描写西湖诗中的名篇之一。

“乱峰〞以下三句，具体描绘如画之景∶群山环绕，参差不一，湖上水面平展；排排青松点缀着山峦，如重重叠叠的翡翠，皎洁的月亮映入湖心，象一颗闪光的珍珠，这是多么迷人的美景呵！然而诗的旨趣并没有凝滞在范山模水的层面上，“碧毯〞二句出人意表地把笔舌转到对农作物的体察上。在山水诗中嵌入农事，弄不好会雅俗相悖，很不协调，而白居易却别出心裁地把农事诗化了━━早稻犹碧毯上抽出的线头、新蒲象青罗裙上的飘带。如此精妙希奇的比喻本身不仅表达出对湖区人民的关心，使读者由此可以联想到正是这位自幼向往杭州的白刺史，一到任便体恤民瘼，浚井供饮，把杭州变成了人间天堂，从而铭戢其德惠。同时，在诗的写作上也是一种变格、一种难得的出新，它比描绘西湖的另一名篇《钱塘湖春行》，立意更加别致，语言益见精妙。

这首诗的结构曲折委婉，别有情致，特别是最终两句“以不舍意作结，而曰‘一半勾留’，言外正有余情。〞（《唐宋诗醇》）那么其“言外余情〞是什么呢？这得联系的有关行迹和创作来探寻。除杭州刺史之前，白居易原在长安任中书舍人。面对国是日荒，民生益困的现实，屡屡上书言事而不被采用，眼见时局日危，朋党倾轧加剧，便自求外任，来到杭州。这是问题的一方面，另一方面是他认为做隐士不好，做京官也不好，只有做杭州刺史闲忙得当，正合其意，即所谓“□溪殊冷僻，茂苑太繁雄。唯此钱塘郡，闲忙恰得中。〞这话是出自《初到郡斋寄钱湖州李苏州》一诗，在其他篇目中尚有不少类似的说法，这既是的心里话，也是此诗的“言外余情〞。

由于“皇恩只许住三年〞，白居易抱着恋恋不舍的心情离开西湖，这种情绪本身具有很强的感染力。一千多年后的今天，西湖早已是著名中外的湖山形胜之地，此诗亦不胫而走，值得玩味的是如今西湖十景中的“平湖秋月〞、“苏堤春晓〞、“三潭印月〞等景观的命名，有的很可能是从这首《春题湖上》中的相应诗句衍化而来的。

湖上原文古诗篇二

秋日湖上

唐代：薛莹（唐）

落日五湖游，烟波四处愁。

浮沉千古事，谁与问东流？

落日五湖游，烟波四处愁。

落日时分畅游于太湖之上，湖面烟波浩渺，让人觉得四处充满忧愁。

浮沉千古事，谁与问东流？

千年以来的历史正如这湖中水浪一样浮浮沉沉，谁会关心那些繁冗沉寂的事情呢？

落日五湖游，烟波四处愁。

五湖：指XX的太湖。

浮沉千古事，谁与问东流？

浮沉：指国家的兴亡治乱。

这是一首湖上怀古的作品，它反映出了一种世事浮沉的消极思想。

这首诗开头一句写出了诗人秋日泛舟闲游时间、地点，言简意赅；紧接着一句道出了太湖上的景致，同时也衬托出诗人的心境。这两句既写景，又抒情，情由景生，景带情思，情景交融。特别一个“愁〞字，直抒胸臆，点出了诗人抑郁的情怀。崔颢有诗《黄鹤楼》中一句，“日暮乡关何处是，烟波江上使人愁。〞同样是日薄西山，同样是迷离烟波，虽然诗人所想的不一致，但其心境是一致的。

“浮沉千古事，谁与问东流〞两句是这首诗的题旨所在，意思是千百年不断发生的事都有随着太湖上的水面浮浮沉沉，俱随着湖水向东流去。太湖历来是兵家必争之地，然而，此日的湖波依旧，往日的是是非非，恩恩怨怨却是灰飞烟灭。“尔曹身与名俱灭，不废长江万古流〞。名利争夺、打打杀杀都随着历史的车轮销为匿迹。唯一不变的，只是那一道江水，作为历史的见证，在这里告诫世人要跳有名利，冷漠名利，淡泊一生，由于“是非成败转头空〞。用低精神资产的笔调，委婉地道有名利的虚无，既有了道家的出仕思想，又表达了的清风明月般的胸怀。

春秋时吴国和越国，是相邻的两个诸侯国，都在今XX、浙江一带，同太湖有着密切的联系。因此，诗人泛舟湖上，秋风萧瑟，落日烟波，触目所见，四处皆可生愁。然身临此境，最易令人发生感慨的，自然是历史上吴越争霸的故事了。当时吴被灭亡而越称霸，都已成为往事陈迹，所以说是“浮沉千古事〞，早已付诸东流，没有谁来问了。全诗流露出诗人对现实无可奈何的心情。

《秋日湖上》这首诗浅易近人，文情并茂，诗人既点出了世事如白驹过隙，变幻莫测的原理，也道出了对人生价值观的思考及摸索。千百年来人们对它探讨不一。此诗的妙处在于要言不烦，寥寥数语就将今与古、虚与实、景与情融合起来，古今一概，寓虚于实，情景不分。

湖上原文古诗篇三

出郭晓色微，临水人意静。

水上寒雾生，迷漫与天永。

折苇动有声，遥山淡无影。

稍见初日开，三两列舴艋。

安得学野凫，泛泛逐清影。

出城天色刚破晓微明，站立水边让我心意稍微宁静。

水面泛起的薄雾迷漫开来仿佛与天相连。

水中的苇草弯曲下来发出声响，遥远的青山如黛仿佛连淡淡的影子也若有似无。

一会儿过后晨日初起，远处三三两两的小舟泛在水上。

怎么能够学得野鸭一般，能去追逐那远方的清影呢。

折：弯曲。

《晓至湖上》载于《清诗选》，是清代浙西词派的代表人物厉鹗的作品。

这首诗情感丰富。此诗用凉快的晨雾，清淡的远山，清澈的湖水，清灵的野凫，构成一幅清爽宜人的晓湖之景。表现了诗人恬静闲适的心态，愿象野凫一样回归自然的情怀。从“人意静〞、“寒雾生〞等语可以看出爱好幽静；“临水〞、“稍见初日开〞等词句则表达了亲近自然之意；而从“安得学野凫〞、“逐清景〞又可看出向往自由以及对自由暂不可得的惆怅之情。

“折苇动有声，遥山淡无影〞是写景名句。从表达技巧的角度看，此联采用了对比的手法，以有声与无影对比，近写听觉，远写视觉，突出层次的远近和景致的深阔；同时采用了对偶的手法，以折苇对遥山，近景与远景相结合，以动有声对淡无影，听觉与视觉相结合。节奏幽美，形象饱满，层次明显，构建了开阔、淡雅、幽静、清爽的意境。

湖上原文古诗篇四

徐元杰

花开红树乱莺啼，草长平湖白鹭飞。

风日晴和人意好，夕阳箫鼓几船归。

在那开满了红花的树上一群黄莺儿乱啼，西湖岸边已长满了青草，成群白鹭在恬静的湖面上翻飞。

暖风晴和的天气，人的心情也很好，夕阳里船船游客吹箫击鼓兴尽而归。

湖：指杭州西湖。

红树：指开满红花的树。

乱莺啼：指四处都是黄莺的啼叫。

长：繁茂。

人意：游人的心情。

箫鼓：吹箫击鼓，指游船上奏着音乐。

几船归：意为有大量船归去。

这首诗写诗人泛舟湖上，为两岸明媚的春光所迷醉的愉快心情。

前两句着重写景。

“花开红树乱莺啼〞一句，从气氛上衬托出西湖春天万象更新、活力盎然的景象。“花开〞而使树显得红得夺目，点出游湖的时令是春意正浓之时，同时又从视觉角度照应诗题，说明观景之人正在“湖上〞。“乱莺啼〞从听觉效果上更进一步渲染春天猛烈的气氛。这里“乱〞字用得很好，它不仅形象地描绘出红林深处传出的那此起彼伏的鸟鸣声，还表现出黄莺上下飞行，穿梭于林间枝头的动感。这一动一静给春景又平添了几分魅力。诗人以浪漫、具有猛烈情感的红色为基调，点以明快、活泼的黄色，形成娇艳夺目的暖色调，从而产生了亢奋向上之情，成功地完成了画面气氛的渲染。

假使将“花开红树乱莺啼〞比作一幅图画的中景，那么，“草长平湖白鹭飞〞一句则是这幅画的远景。诗人极目远望，只见水天一色，远处芳草繁茂泛青，近处湖水碧波激艳，沙洲上几只白鹭怡然自满地时飞时落。这里以大自然的绿色为主，点缀些素洁的白色，形成一种偏冷的色调，给人以宁静、清爽的感觉。与第一句浓墨重彩的笔法迥然不同的`是，诗人在这里用轻描淡写的艺术手法创造出一种淡泊的意境美。当然这与前面猛烈的气氛并不矛盾，而是色调和情调上恰到好处的调整与补充，它们共同构成了一幅合谐、动人的春光图。苏轼曾用“浓妆淡抹总适合〞的诗句形容西湖的美丽风景，恰好可以用来为这两句诗作注。

后两句侧重抒情。

“风日晴和人意好〞一句具有口语化的特点，读起来琅琅上口。诗人用直抒胸臆的方法抒发了游湖赏春之人的偷快心境。那红树、黄莺、青草、白鹭，那一叶扁舟、一湖绿水，无处不荡漾着春意，更有那温暖的阳光、和煦的春风，自然使“人意好〞。“人意好〞由诗人在船上所见风景引发，是游春之人闲情逸致的陈白，所以是贯穿于诗中的总线。

“夕阳箫鼓几船归〞一句紧承上句作一转折，把读者的思绪引回到湖上，紧扣诗题，并且在收尾上及时煞住，写法上清白利落。这一句是全诗的精华，诗中的韵味和意境都藏于其中。“夕阳〞点明游人赏春已延长到了入夜。“箫鼓〞的乐声仍回荡在湖面，说明船上游人依旧余兴未尽。“几船归〞可有两种解释：一是说，眼看着这夕阳美景，闻着这两岸馥郁的花香，听着船上箫鼓齐鸣的乐声，虽然船儿终将离去，但一片深深的眷恋之情已留在了湖上。另一种则是，在这如诗如画的风景里，又能有几只奏着箫鼓的游船停留在这湖上呢？问句中显然暗含有诗人的言外之意。

这首诗前两句描绘西湖春天的繁华胜景：繁花似锦，团簇如树，群莺欢叫，岸边草长，湖面恬静，白鹭翻飞，勾画出一幅西湖春景图。后两句由景到人，游人荡舟遣兴，沉醉在湖光山色之中，写出了南宋时期西湖游览的盛况。这首游春小诗打破了宋人重理趣、轻兴致的特点，创造出幽美的意境，运用气氛衬托，色调点染，画面对比等手法，无不给人以美的享受。

湖上原文古诗篇五

花开红树乱莺啼，草长平湖白鹭飞。

风日晴和人意好，夕阳箫鼓几船归。

这是一首春游西湖的诗。开头两句着力写出了湖上的风光，乱莺红树，白鹭青草，相映成趣，生意盎然。在风和日丽的艳阳天里，人们欣赏湖上风光，心情该是多么舒畅；趁着夕阳余晖，伴着阵阵的鼓声箫韵，人们划着一只只船儿尽兴而归，这气氛又是多么猛烈。全诗语言清爽流利，景物绚烂多姿，用音响和色调绘出了一幅开心的湖上春游图。

黄莺在开满红花的树上乱啼叫，水平如镜的湖边长着青青的小草，白鹭在湖面上翻飞。

天气晴朗，阳光明媚，游人心情舒畅。几只画船吹着箫，打着鼓踏上了归途。

湖：即西湖。

红树：开满了红花的树。

乱莺啼：形容好多黄莺在鸣叫。

平湖：指风平浪静的湖面。

白鹭：一种水鸟。

几船归：有多少船只归去。后两句说，在这风和日丽，人心舒畅时刻，有多少船只正迎着夕阳，吹箫打鼓地归去了。

诗写杭州西湖风光。前两句写景，岸上红花满地，黄莺乱啼，湖中水平无波，绿草繁茂，白鹭低飞。这一幅繁富的景象。有静有动，有高有低，声色俱全，五彩斑斓，一股浓重的春天气息，仿佛扑面而至，令人昂扬，使人不由地想起南朝丘迟《与陈伯之书》中有名的景句“暮春三月，江南草长，杂花生树，群莺乱飞。〞后两句转到写人。诗捕获了夕阳西下，游船群归德场面，辅以风和日暖的点缀，把游人的勃勃兴致与快心畅意写足写满。全诗以精炼的词句概括了西湖的自然景物，又刻绘了游人之乐，意境之美，情调欢快，是历来写西湖诗中的上乘之作。

湖上原文古诗篇六

石鱼湖上醉歌

唐代：元结

漫叟以公田米酿酒，因休暇，则载酒于湖上，时取一醉。欢醉中，据湖岸，引臂向鱼取酒，使舫载之，遍饮坐者。意疑倚巴丘酌于君山之上，诸子环洞庭而坐，酒舫泛泛然触波涛。而往来者，乃作歌以长之。

石鱼湖，似洞庭，夏水欲满君山青。

山为樽，水为沼，酒徒历历坐洲岛。

长风连日作大浪，不能废人运酒舫。

我持长瓢坐巴丘，酌饮四坐以散愁。

漫叟以公田米酿酒，因休暇，则载酒于湖上，时取一醉。欢醉中，据湖岸，引臂向鱼取酒，使舫载之，遍饮坐者。意疑倚巴丘酌于君山之上，诸子环洞庭而坐，酒舫泛泛然触波涛。而往来者，乃作歌以长之。

我用公田产出的粮食来酿酒，常借休假之闲，载酒到石鱼湖上，暂且博取一醉。在酒酣欢快之中，靠着湖岸，伸臂向石鱼取酒，叫船载着，使所有在座的人都痛饮。好像靠着巴陵山，而伸手向君山上舀酒一般，同游的人，也像绕洞庭湖而坐。酒舫漫漫地触动波涛，来来往往添酒。于是作了这首醉歌，歌咏此事。

石鱼湖，似洞庭，夏水欲满君山青。

湖南道州的石鱼湖，真像洞庭，夏天水涨满了，君山翠绿苍苍。

山为樽，水为沼，酒徒历历坐洲岛。

且把山谷作酒杯，湖水作酒池，酒徒济济，围坐在洲岛的中央。

长风连日作大浪，不能废人运酒舫管他连日狂风大作，掀起大浪，也阻遏不了，我们运酒的小舫。

我持长瓢坐巴丘，酌饮四坐以散愁。

我手持酒葫芦瓢，稳坐巴丘山，为四座斟酒，借以消散那愁肠。

漫叟(sǒu)以公田米酿酒，因休暇，则载酒于湖上，时取一醉。欢醉中，据湖岸，引臂向鱼取酒，使舫载之，遍饮坐者。意疑倚巴丘酌于君山之上，诸子环洞庭而坐，酒舫泛泛然触波涛。而往来者，乃作歌以长之。

漫叟：元结自号。休暇：休假。唐王勃《秋日登洪府滕王阁饯别序》：“十旬休暇，胜友如云。〞引臂：伸臂，举臂。唐白居易《三游洞序》：“初见石如叠如削，其怪者，如引臂，如垂幢。〞长：放声讴歌。

石鱼湖，似洞庭，夏水欲满君山青。

山为樽，水为沼(zhǎo)，酒徒历历坐洲岛。

沼：水池。历历：明显可数。明了貌。洲岛：水中陆地。

长风连日作大浪，不能废人运酒舫(fǎng)。

废：阻挡，阻止。酒舫：供客人饮酒游乐的船。

我持长瓢坐巴丘，酌(zhuó)饮四坐以散愁。

长瓢：饮酒器。酌饮：挹取流质食物而饮。此指饮酒。四坐：指四周座位上的人。

序文主要表达与其友属在石鱼湖上饮酒的事及对此事的感受。该诗反映了封建士大夫以酒为戏，借饮取乐的生活情趣。诗的末句说：“酌饮四坐以散愁。〞实际上，并没有在诗中表现哪一句是在写愁，以及字里行间有什么愁，所以“散愁〞一句是无病呻吟。该诗以酒为戏，借饮取乐，抒写了的情趣是真的，说及其四坐有愁而举杯消愁却是假的。从内容看，该诗无可取之处。

该诗为七言诗，但它的句型与语气，实取之于民歌，既显得顺口，又使人易记。

湖上原文古诗篇七

饮湖上初晴后雨二首⑴

苏轼

其一

朝曦迎客艳重冈⑵，晚雨留人入醉乡。

此意自佳君不会，一杯当属水仙王⑶。

其二

水光潋滟晴方好⑷，山色空濛雨亦奇⑸。

欲把西湖比西子⑹，淡妆浓抹总适合⑺。

⑴饮湖上：在西湖的船上饮酒。

⑵朝曦：早晨的阳光。

⑶水仙王：宋代西湖旁有水仙王庙，祭祀钱塘龙君，故称钱塘龙君为水仙王。

⑷潋滟：水波荡漾、波光闪动的样子。方好：正显得美。

⑸空濛：细雨缥缈的样子。濛，一作“蒙〞。亦：也。奇：奇妙。

⑹欲：可以；假使。西子：即西施，春秋时代越国著名的美女。

⑺总适合：总是很适合，十分自然。

其一

天色朦胧就去迎接远道而来的客人，晨曦渐渐地染红了群山。入夜泛舟西湖，天上飘来了一阵阵雨，客人不胜酒力已渐入醉乡。西湖晴雨皆宜，如此迷人，但客人并没有完全领会到。如要感受人间天堂的巧妙美丽，还是应酌酒和西湖的守护神“水仙王〞一同鉴赏。

其二

晴天，西湖水波荡漾，在阳光照射下，光芒熠熠，美极了。下雨时，远处的山掩盖在烟雨之中，时隐时现，眼前一片迷茫，这朦胧的风景也是十分漂亮的。假使把美丽的西湖比作美人西施，那么淡妆也好，浓妆也罢，总能很好地衬托出她的天生丽质和迷人神韵。

苏轼于宋神宗熙宁四年至七年（1071—1074）任杭州通判，曾写下大量有关西湖景物的诗。这组诗作于熙宁六年（1073年）正、二月间。

其一

这组诗共二首，但大量选本只看中其次首，因而第一首已鲜为人知。其实其次首虽好，却是第一首的注脚。第一首所说的“此意自佳君不会〞的“此意〞，正是指其次首所写的西湖晴雨咸宜，如美人之淡妆浓抹各尽其态。不选第一首，题中的“饮〞字也无着落。苏轼的意思是说，多数人游湖都喜欢晴天，殊不知雨中湖山也自有其佳处。湖上有水仙王庙，庙中的神灵是整日守在湖边，看遍了西湖的风风雨雨、晴波丽日的，一定会同意自己的审美观点，因而要请水仙王共同举杯了。这一首的首句“艳〞字下得十分精到，把晨曦的绚丽多姿形容得美不胜收。若只看其次首，则“浓抹〞一层意思便失之抽象。

其二

其次首诗的上半首既写了西湖的水光山色，也写了西湖的晴姿雨态。“水光潋滟晴方好〞描写西湖晴天的水光：在绚烂的阳光照射下，西湖水波荡漾，波光闪闪，十分美丽。“山色空濛雨亦奇〞描写雨天的山色：在雨幕掩盖下，西湖周边的群山，迷迷茫茫，若有若无，十分奇妙。从第一首诗可知，这一天诗人陪着客人在西湖游宴终日，早晨阳光明艳，后来转阴，入暮后下起雨来。而在擅长领会自然并对西湖有深厚感情的诗人眼中，无论是水是山，或晴或雨，都是美好奇妙的。从“晴方好〞“雨亦奇〞这一赞评，可以想见在不同天气下的湖山胜景，也可想见诗人即景挥毫时的兴会及其潇洒的性格、开阔的胸怀。上半首写的景是交换、对应之景，情是广泛、豪宕之情，情景交融，句间情景相对，西湖之美概写无余，诗人苏轼之情表现无遗。

下半首诗里，诗人没有紧承前两句，进一步运用他的写气图貌之笔来描绘湖山的晴光雨色，而是遗貌取神，只用一个既空灵又贴切的妙喻就传出了湖山的神韵。喻体和本体之间，除了从字面看，西湖与西子同有一个“西〞字外，诗人的着眼点所在只是当前的西湖之美，在风神韵味上，与想象中的西施之美有其可意会而不可言传的相像之处。而正因西湖与西子都是其美在神，所以对西湖来说，晴也好，雨也好，对西子来说，淡妆也好，浓抹也好，都无改其美，而只能增加其美。对这个比喻，存在有两种相反的讲解：一说认为诗人“是以晴天的西湖比淡妆的西子，以雨天的西湖比浓妆的西子〞；一说认为诗人是“以晴天比浓妆，雨天比淡妆〞。两说都各有所见，各有所据。但就才情横溢的诗人而言，这是妙手偶得的取神之喻，诗思偶到的神来之笔，只是一时心与景会，从西湖的美景联想到作为美的化身的西子，从西湖的“晴方好〞“雨亦奇〞，想象西子应也是“淡妆浓抹总适合〞，当其设喻之际、下笔之时，生怕未必拘泥于晴与雨二者，何者指浓妆，何者指淡妆。欣赏这首诗时，假使一定要使浓妆、淡妆分属晴、雨，可能反而有损于比喻的完整性、诗思的空灵美。

苏轼（1037—1101），字子瞻，一字和仲，号东坡居士，眉州眉山（今属四川）人。苏洵之子。嘉祐年间（1056—1063）进士。曾上书力言王安石新法之弊，后因作诗讥讽新法而下御史狱，贬黄州。宋哲宗时任翰林学士，曾出知杭州、颍州，官至礼部尚书。后又贬谪惠州、儋州。在各地均有惠政。卒后追谥文忠。学识渊博，喜好奖励后进。与父苏洵、弟苏辙合称“三苏〞。其文纵横恣肆，为“唐宋八大家〞之一。其诗题材广阔，清爽豪健，善用夸诞比喻，独具风格。与黄庭坚并称“苏黄〞。词开豪放一派，与辛弃疾并称“苏辛〞。又工书画。有《东坡七集》《东坡易传》《东坡书传》《东坡乐府》等。

湖上原文古诗篇八

花开红树乱莺啼，草长平湖白鹭飞。

风日晴和人意好，夕阳箫鼓几船归。

在那开满了红花的树上，欢快的群莺在不停的鸣叫，西湖岸边已长满了青草，成群白鹭在恬静的湖面上翻飞。

暖风晴和的天气，人的心情也很好，趁着夕阳余晖，伴着阵阵的鼓声箫韵，人们划着一只只船儿尽兴而归。

湖：指杭州西湖。

红树：指开满红花的树。

乱莺啼：指四处都是黄莺的啼叫。

长：繁茂。

人意：游人的心情。

箫鼓：吹箫击鼓，指游船上奏着音乐。

几船归：意为有大量船归去。

这是一首春游西湖的诗。开头两句着力写出了湖上的风光，乱莺红树，白鹭青草，相映成趣，生意盎然。在风和日丽的艳阳天里，人们欣赏湖上风光，心情该是多么舒畅；趁着夕阳余晖，伴着阵阵的鼓声箫韵，人们划着一只只船儿尽兴而归，这气氛又是多么猛烈。全诗语言清爽流利，景物绚烂多姿，用音响和色调绘出了一幅开心的湖上春游图。

湖上原文古诗篇九

湖上。闲望。雨萧萧。烟浦花桥路遥。谢娘翠蛾愁不销。终朝。梦魂迷晚潮。

荡子天涯归棹远。春已晚。莺语空肠断。若耶溪，溪水西。柳堤。不闻郎马嘶。

闲望湖上，雨丝凄凄迷迷。那长堤花桥，远远地隐入烟浦雾里。美人相思生愁怨，愁思在翠眉间凝聚。终日盼着爱人归来，梦里还听那雨中晚潮阵阵，似乎在传递他的消息。

浪子的归舟遥遥万千里，春光却又将逝去。听莺语声声，唱不尽断肠的心曲。若耶溪啊相思的溪，溪水西岸那洗纱女，每日看溪水空流，日日在柳堤寻觅，总不见郎君归来的踪迹。

萧萧：或写作“潇潇〞，形容刮风下雨的状态。

烟浦：云烟掩盖的水滨。

谢娘：此指游春女。

翠蛾：翠眉。

蛾：一作“娥〞。

终朝：一整日。

晚：一作“晓〞。

荡子：古代女子称自己远行不归或流荡忘返的丈夫。

归棹：归舟，以棹代船。

空肠断：一本作“肠空断〞。

若耶溪：水名，今浙江绍兴市若耶山下，传闻西施曾在此处浣纱。此借指思妇居处。

此词以湖上迷离雨景为背景，写荡子春晚不归、思妇惆怅之情。

上片一开始就指明地点，是在湖上；“闲望〞是一篇之主。关于“闲望〞的内容，预先并未说破，而是逐步透露。她极目远眺，但见春雨潇潇，烟浦花桥依稀可见，那儿曾是两人游宴之处。如今远远望去，却是濛濛一片，什么都望不见，看不清，这些就是“闲望〞时所见的风景。“翠蛾〞句描绘思妇愁眉不展，相思难解，这是她“闲望〞时所怀的愁情；这种愁情使她从早到晚心事重重，梦魂犹牵系于水上，盼行人客舟归来。一“迷〞字很形象地描绘出这种心情。潮声本易使人联想起客舟和舟中之人，由潮及人，又直接勾起下片首句。

下片表达思妇闺怨。荡子漂泊天涯，归棹杳无音讯，思妇在湖上望断云山，也盼不到归舟远客，这里方始点出“闲望〞的用意所在。春意阑珊，莺语如簧，只令人愁肠欲断，此是念及客舟去远时的失望之情。“若耶溪〞本是西施浣纱之处，用来借指思妇居处；那儿长堤垂柳，依依拂水，过去郎骑马来访，如今柳色依旧，伫立长堤，却听不到旧侣重来的马嘶之声。虽然内容已从湖上转到柳堤，但依旧归结到荡子迟迟未回。而且又与上面的“闲望〞相互关联。湖、堤两处都无踪影，其失望为何如。

此词情致缠绵，含意委婉，极尽低佪留连之致，思妇的身份、所处的环境以及渴望之心、失望之情，融合在景物描绘之中，通过逐步透露，间接道出，亦即以“含蓄〞、“示意〞的方式来反映。

在音律方面，此词也很有特色，可以说促节繁音，变化多端，与内容起伏很为一致，句法也随之长短参差不齐，有二、三、四、五、七字句，错杂用之，并且换韵频繁，曲折尽情，显得结构繁杂而富于变化，想来演奏时悲管清瑟，抑扬委婉，必能丝丝入扣地表达出思妇内心的无限哀怨。

湖上原文古诗篇十

小楼还被青山碍，隔断楚天遥。昨宵入梦，那人如玉，何处吹箫？门前朝暮，无情秋月，有信春潮。看看憔悴，飞花心事，残柳眉梢。

《人月圆·春日湖上》是元代散曲家张可久创作的一首散曲。这首散曲写勘破世情和诗酒自娱的隐士生活。首二句写千古兴亡，气势宏大，以下过渡到山中生活，恬静淡雅。中间的转折是一个“倦〞字，而从这一个字中又可看见他深深隐蔽着的愤懑。这首散曲用白描，而语言雅致；写景形象熨贴，委婉含蓄，亦小山典雅之作。

小楼还被门前青山阻碍了去路，由于青山隔断了视线，不能看到遥远的楚天。昨天晚上做了一个梦，梦到那人如玉般，不知道在何处吹着箫。门前朝朝暮暮与我相对的，只有毫无情意的秋月和按约而至的春潮。心事忧愁不定，似飞花一般，双眉紧锁不展，恰如残柳。

⑴人月圆：曲牌名。此词调始于王诜，因其词中“人月圆时〞句，取以为名。《中原音韵》入“黄钟宫〞。曲者，小令用。有幺篇换头，须连用。

⑵碍：遮挡。楚天：长江中下游一带的天空。

⑶那人如玉，何处吹箫：杜牧《寄扬州韩绰判官》“二十四桥明月夜，玉人何处教吹箫〞。借用意境表达追念。

⑷有信春潮：潮水有涨有落，其去来都有定时，称为“信潮〞。

⑸飞花：飘飞的落花。

这首小令写于寓居杭州西湖的一个春日，是为了抒发自已追念远方友人的心情而作。

“小楼〞两句，写从小楼远望。西湖四处是青山，故在楼上远望时，被层叠的青山隔断了视线，不能望见遥远的“楚天〞。这两句，情调有点惆怅，不但通过意象来表现，而且通过一个“还〞字强调出来。“还〞字有“又〞和“仍〞的意思，就是说，本来想眺望远方，不料又被青山阻碍了，不能达到目的；这就显出了懊恼之意。曲文一开头就掩盖了一层消极不快的情绪绪，从而为下面只体的表达抒情定下了基调。

“昨宵入梦〞三句为叙事，是说那位如花似玉的美人，昨天晚上进入到自己的梦境中来了，但她现在却不知在什么地方。这里借用杜牧《寄扬州韩绰判官》诗，浮现了一个美丽而又惆怅的梦境。说它美丽，是由于美人入梦，必有大量旖旎温馨，说它惆怅，是由于醒后相忆，不知她身在何处。这种别后酌“明显又向华胥见〞（姜夔《踏莎行》），是曾令大量文人才士难堪的，张可久自不能例外。假使回过头来看，就会对开头两句有更深一层的了解。原来，所谓“遥断楚天遐〞，实寓两地分开，同“那人〞的关系被隔断之意；而“青山〞之碍，就可能包括人事的因素了。借景抒情的技巧，于此可见。

“门前朝暮〞三句，沿着前篇的情感之流继续发展，表达那段时间的生活：朝朝暮暮同自己相对的，只有“秋月〞与“春潮〞而已，十分寂寞，无聊。然而还不止此，“秋月〞而曰“无倩〞‘，“春潮〞而曰“有信〞，这就增加了数倍的感伤色调。苏轼《水调歌头·中秋》词，有句云：“转朱阁，低绮户，照无眠。不应有恨，何事偏向别时圆。〞埋怨秋月的无情，这里的“无情秋月〞，即用其意。唐代李益《江南曲》有“嫁与瞿塘贾，朝朝误妾期。早知潮有信，嫁与弄潮儿。〞埋怨潮来有信，人归无期，这里的“有信春潮〞亦用其意。因此，这三句在叙事写景中蕴含的感情色调是浓重的。

“看看憔悴〞二句，结合暮春景物特征，借“飞花〞与“残柳〞，喻心绪的惆怅，形容的憔悴，“飞花〞无定著，像心境的摇曳不定，“残柳〞有亏缺，像双眉的皱损败残，这说明很擅长形容。

这首曲，借暮春景物以抒发怀人的愁思，重在抒情而不是写景，而在情感的表达上又显得形象而含蓄，表达了张可久散曲典雅蕴藉的风格。

湖上原文古诗篇十一

[宋代]欧阳修

湖上朱桥响画轮，溶溶春水浸春云，碧琉璃滑净无尘。

当路游丝萦醉客，隔花啼鸟唤行人，日斜归去奈何春。

带有彩绘的的豪华马车经过朱红色的桥，车轮的响声在湖上响起。春水丰盈的湖面，倒映着幽美的白云。湖面恬静的好像碧绿的玻璃，平滑清白没有灰尘。

春季里昆虫吐出来的细丝，随风飘舞在花草树木之间，网住春光，留住游人。花丛中的鸟儿不停地鸣叫，仿佛在召唤行人。湖光春色如此迷人，游人游赏到夕阳西斜才无可奈何地离去。

浣溪沙：词牌名。

朱桥：栏杆朱红的桥。

画轮：指有彩绘的豪华车子。

溶溶：指水盛貌。

春水：指春天时的湖水，表现出湖水的温柔之感。

春云：即春天的云，表现出湖上天空的云之舒缓幽美。

碧：即绿色。

游丝：本指春季里昆虫吐出的细丝。

萦：即萦绕，留住之意。

醉客：指迷醉在美景之中的游人。

归：指离开。

欧阳修这首《浣溪沙》抒发了对春光的深深眷恋。词中的春光，使读者联想到人生的青春、爱情、理想等一切美好的事物。它那沉重委婉的情思，那隽永蕴藉的意境，给读者以无尽的遐思。

上片写湖面风光很有特色。首句词湖上朱桥响画轮〞，写游客们乘坐着豪华的车子，驶过那装修着朱红栏杆的桥梁，来到西湖游赏春光，传达出一种喧腾喧嚷的气氛。其次句词溶溶春水浸春云〞，一句之中，并列两个词春〞字，是名副其实的词加一倍写法〞，目的就是把这个字突现出来。这句里的词浸〞字也用得好，把映照说成浸泡，就等于把云的影子说成是真的云，通过这种词真实感〞暗中透露出湖水的清澈程度来，从观测体验的错觉中描绘景物的状态。第三句词碧琉璃滑净无尘〞，用琉璃的光亮平滑来比喻西湖的水面，表现了湖面泛舟时轻快、畅适的心情，形象而有诗意。

下片写游兴未尽的留连之情。前两句是对偶句：词当路游丝萦醉客，隔花啼鸟唤行人〞。这两句描写春物留人，人亦恋春，是全词的重点所。欧阳修说游丝词萦醉客〞，这既是游人赏春纵饮，也有游人被美景词唤住〞之意，下句词隔花啼鸟唤行人〞，这一句是从声音的角度来写，不但写出了春天具有的词映阶碧草自春色，隔叶黄鹂空好音〞的境界，也写出了春天西湖的词锦官城外柏森森〞的葱绿景象。词人通过把游丝、啼鸟对游人的词挽留〞，表现出游人被西湖美景吸引而舍不得归去之情。把游丝、啼鸟说成颇通人性的灵物，这便是词体以婉曲写情的特别处。末句里的词日斜归去〞四字，说明西湖风景美好，让人流连：词奈何春〞三个字使得全词更显得精彩，它表达了郁积于心的留连惆怅之情。这首词的结尾，是用陡转直下的笔法透露了游人内心深处的思维活动，表现了由欢快而悲凉这种两极转换的心理状态，故而能够取得含蓄蕴藉、余味不绝的艺术效果。

从艺术上看，词人借景抒情，在描写词乐景〞之中，示意了词哀情〞，具有含不尽之意现于言外，把那沉重委婉的情思意念蕴含在广阔的境界之中，给读者以无尽的想象和思考。

湖上原文古诗篇十二

建炎庚戌题吴江

平生太湖上，短棹几经过。如今重到，何事愁与水云多？拟把匣中长剑，换取扁舟一叶，归去老渔蓑。银艾非吾事，丘壑已蹉跎。

脍新鲈，斟美酒，起悲歌。太平生长，岂谓今日识干戈。欲泻三江雪浪，净洗胡尘千里，不用挽天河。回首望霄汉，双泪堕清波！

建炎四年庚戌年题于吴江

我以前曾几次乘舟经过太湖，如今我重来此地，为什么总觉得愁恨像湖上的云、湖中的水那样多呢？我准备把匣中的长剑，换成一叶扁舟，归隐江上。做官本不是我要做的事情，寄情山水的隐居生活都被耽搁了。

切上鲈鱼，斟起美酒，放声悲歌。生长在太平盛世，万万没有料到今天要饱尝兵戈之苦。我想要倾泻三江的水浪，消灭尽金人侵略者，决不要休战求和。但回头来看看朝廷，朝廷无意收复失地，让人凄怆垂泪。

吴江：即吴淞江，太湖的支流。

“平生太湖上〞二句：我以前曾几次乘舟经过太湖。平生：从来。太湖：古名震泽，又名具区，位于XX、浙江之间。短棹：此指小船。经过：曾经经过。

“如今重到〞二句：如今我重来此地，为什么总觉得愁恨像湖上的云、湖中的水那样多呢？

拟把：意为准备把、想把。长剑：古人佩剑，表示要争取功名。

“换取扁舟〞二句：以剑换舟，示意报国无门。只好终老江湖。老：终老。

渔蓑：渔人穿的蓑衣。此指渔钓之事，即隐居江上。

“银艾非吾事〞二句：掌管印信本不是我要做的事情，即无意仕途，想寄情山水，也因被琐事耽搁而未能成行。

银：银印，即官印。艾：像艾草殷绿色的拴印用的丝带。

丘壑：山丘沟壑，泛指山水。

蹉跎：虚度光阴。此指失时。

脍（kuài）新鲈：烧煮新鲜的鲈鱼吃。脍：把鱼肉切细。鲈鱼是吴江、松江、太湖一带的名产。

“太平生长〞二句：意谓自己生长在太平盛世，万万没有料到今天要饱尝兵戈之苦。

岂渭：哪料到。

干戈：古代兵器，这里代指战争。

三江：指流人太湖的吴淞江、娄江、东江三条支流。

雪浪：白浪。

净洗胡尘：指消灭一切入侵的敌人。胡尘，指金人侵略者。

挽天河：卷起天河之水（用以洗净甲兵），暗指休战。此句意谓北方失地未收复，决不能休战求和。

“回首望霄汉〞二句：意谓满怀报国志向，可是朝廷无意北伐收复失地，空使志士凄怆垂泪。霄汉：本义是指天空，这里暗指朝廷。

这首词抒发了收复祖国山河的雄心和壮志难酬的悲愤的心情。

上片先写江山破碎的悲怆心情。“平生太湖上〞四句，面对浩瀚无际的太湖，想到自己曾屡屡泛舟湖上，它是那样令人迷醉，那样令人感到亲切，这次重游，自己心头却掩盖着茫茫无际的愁云。从前游太湖，北宋还没有灭亡，而现在却是国土沦丧，南宋朝廷偏安一隅，胡骑南窥，所余的半壁河山也危在旦夕。用“何事〞发问，却没有正面回复，由于在那个时代，家国之恨，使人愁生是不言而喻的。愁情满怀，却无计消除，南宋朝廷苟安求和，醉生梦死，纵有报国之心，却无报国之路，在无可奈何之中，他情绪陡转。“拟把匣中长剑〞以下五句，写他忍痛放弃报国之志，把准备驰骋疆场的长剑换成一叶垂钓的扁舟，归隐江湖，去作渔翁。他消沉地说，做官就不是我的事，我为此耽搁了隐居的山水，让它们白白地等我。以超脱的口吻诉说自己悲愤的心情，以归隐的行动表示自己对黑暗现实的不满。

下片以“脍新鲈〞三句承上启下，当他吃着脍制好的新鲜鲈鱼、喝着美酒、唱起悲壮的歌曲时，他的情绪从隐居一下又跌落到现实中了，他不能忘掉灾难深重的国土。“太平生长，岂谓今日识干戈〞，在太平日代生长的人，没想到今天也见到战争，而“干戈〞给带来的是如大海一样汹涌的激情，对祖国的热爱和对敌人的憎恶，使他顿生扭转乾坤之力，他要倾泻三江洪涛巨浪，涤荡千里中原的胡尘，用不着壮志挽天河洗兵马，要把敌人完全消灭清白。这种钢铁誓言，如雷震耳，激荡在国人心中，所以当这首词被题在吴江长桥下时，竟不胫而走，甚至引起了朝廷的注意。现实和理想总是有矛盾的，虽然雄心勃勃，壮志凌云，但想到黑暗的现实，心头又愁云惨淡，最终以“回首望霄汉，双泪堕清波〞作结，表现了他对朝廷的失望。

全篇悲怆、激愤，波澜起伏，首尾呼应，唱出了爱国志士的心声，风格沉雄、豪放。

湖上原文古诗篇十三

[宋代]李清照

湖上风来波浩渺。秋已暮、红稀香少。水光山色与人亲，说不尽、无穷好。

莲子已成荷叶老。青露洗、苹花汀草。眠沙鸥鹭不回头，似也恨、人归早。

微风轻拂着湖水，更觉得波光浩渺，正是深秋的时候，红花叶凋，芳香淡薄。水光山色与人亲近，唉！我也说不清这无比的美好。

莲子已经成熟，莲叶也已衰弱，清早的露水，洗涤着水中苹花，汀上水草。眠伏沙滩的水鸟也不回头，似乎怨恨人们归去的太早。

双调忆王孙：词牌名。忆王孙，原为单调三十一字，此扩展为双调。此词词牌原为“怨王孙〞，有误。

浩渺：形容湖面空旷无边。

秋已暮：秋时已尽。

红、香：以颜色、气味指代花。

苹：亦称田字草，多年生浅水草本蕨类植物。汀：水边平地。

眠沙鸥鹭：眠伏在沙滩上的水鸟。

这是一首秋景词，词人以其独特的方式，细腻委婉又具体形象地传达出一种特色显明的阴柔之美。这首词当写于词人南渡前的早期。秋天给人们带来的往往是萧瑟冷落的感觉，自宋玉“悲秋〞以来，文人笔下的秋景，总浮现出一种悲凉萧瑟之色。然而李清照这首《怨王孙》中的秋景，浮现的是一幅清爽广阔的画图，词人不仅赋予大自然以静态的美，更赋予生命和感情，由此见出词人不同凡俗的情趣与襟怀。

“湖上风来〞句起语不俗，避开俗套。秋高气爽，常见风平波静，而一旦朔风初起，便会吹起悠远的水波，宣告着深秋到了，所以说“秋己暮〞。而一句“红稀香少〞，更通过自然界色调和气味的变化，进一步点染了深秋的景观。大自然总是宜人的，深秋季节却别有滋味，这里，不说人们如何的爱好山水，倒说“水光山色与人亲〞，将大自然人情化、感情化了。正是这“与人亲〞，方换得人与景亲，也才能真的领会到大自然的水光山色中的景物美，所以，所说的“说不尽、无穷好〞言之有根，是从心田深处发出的真诚的赞颂之语。

下片虽然仍是对秋风景的继续描绘，但却不是简单的重复。莲实叶老、露洗苹草，都标示着深秋的时令，人所共见，却易于忽略，一经点染，便觉秋意袭人。而沙滩上勾头缩颈睡眠的鸥鹭等水鸟，对于早早归去的人们头也不回，似乎以此表示了它们的不满。这里，鸥鹭也人格化了，与上片的山水的感情化似是同样手法，但却一反上片的山水“与人亲〞，而为鸥鹭对人恨，这一亲一恨之间就带给读者以清爽多样之感，且通过人们郊外的不能久留，更深一层地透露出深秋的到来。

这首词造景清爽别致，描写泪细密传神，巧妙地运用拟人化手法，写出了物我交融的深秋美意，耐人寻味。

湖上原文古诗篇十四

石鱼湖，似洞庭，夏水欲满君山春。

山为樽，水为沼，酒徒历历坐洲岛。

长风连日作大浪，不能废人运洒舫。

我持长瓢坐巴丘，酌饮四座以散愁。

漫叟以公田米酿酒，因休暇则载酒于湖上，时取一醉。欢醉中，据湖岸引编巯鱼取酒，使舫载之，遍饮坐者。意疑倚巴丘酌于君山之上，诸子环洞庭而坐，酒舫泛泛然触波涛而往来者，乃作歌以长之。

我用公田产出的粮食来酿酒，常借休假之闲，载酒到石鱼湖上，暂且博取一醉。在酒酣欢快之中，靠着湖岸，伸臂向石鱼取酒，叫船载着，使所有在座的人都痛饮。好像靠着巴陵山，而伸手向君山上舀酒一般，同游的人，也像绕洞庭湖而坐。酒舫漫漫地触动波涛，来来往往添酒。于是