山水田园诗大全

[标签:标题]篇一：山水田园诗的特点山水田园诗的特点诗人们以山水田园为审美对象，把细腻的笔触投向静谧的山林，悠闲的田野，创造出一种田园牧歌式的生活，借以表达对现实的不满，对宁静平和生活的向往。山水田园诗属于写景诗的范畴，侧重于歌咏自然景物中的山水田园。这类诗歌的主要特点就是“一切景语皆情语”，亦即作者笔下的山水自然景物都融入了作者的主观情愫，或者借景抒情，或者情景交融。一、山水田园诗所表达的情感内容:1)表达对大自然的喜爱之情；对田园生活的向往、热爱。①王维《积雨辋川庄作》②王维《山居秋暝》空山新雨后，天气晚来秋。明月松间照，清泉石上流。竹喧归浣女，莲动下渔舟。随意春芳歇，王孙自可留。2)表达对官场仕途的厌倦，对现实的不满；①陶渊明《归园田居》②储光羲《田家杂兴八首》。3)表达对归隐生活、闲适恬淡的田园生活的喜爱、向往；①《过故人庄》（孟浩然）故人具鸡黍，邀我至田家。绿树村边合，青山郭外斜。开轩面场圃，把酒话桑麻。待到重阳日，还来就菊花。②《社日》(王驾)鹅湖山下稻粱肥，豚栅鸡栖半掩扉。桑柘影斜春社散，家家扶得醉人归。4)出世与入世矛盾心理的折射①《江村》（杜甫）清江一曲抱村流，长夏江村事事幽。自去自来梁上燕，相亲相近水中鸥。老妻画纸为棋局，稚子敲针作钓钩。但有故人供禄米，微躯此外更何求？②《村居》(张舜民)水绕陂田竹绕篱，榆钱落尽槿花稀。夕阳牛背无人卧，带得寒鸦两两归5)对生活、人生哲理的感悟,禅意的寄托①《过香枳寺》（王维）不知香积寺，数里入云峰。古木无人径，深山何处钟。泉声咽危石，日色冷青松。薄暮空潭曲，安禅制毒龙。山水诗特点思想内容：1、歌颂祖国山河的壮丽，表达自己的雄心壮志，如杜甫的《望岳》。2、描写秀丽的风光，表达自己对自然的喜爱之情，或表达隐居情怀，如孟郊的《望终南山》3、描写羁旅愁思或怀才不遇的不幸遭遇，如孟浩然的《宿建德江》。常用手法：借景抒情，融情于景。二、鉴赏山水田园诗，要注意从以下几个角度去掌握。1．把握形象的特征和寓意。这就是我们常说的把握诗歌意象。如王维的《积雨辋川庄作》“漠漠水田飞白鹭，阴阴夏木啭黄鹂”“漠漠水田”、“白鹭”、“阴阴夏木”“黄鹂”四个意象不光点明了景物、时节，还通过这四个意象渲染了宁谧清幽的环境氛围，将积雨之时的辋川山野写得画意盎然，表达诗人由衷的喜爱之情。2．体味诗歌情景交融的意境。通过描写景物来抒发感情，自然景物一经诗人摄入笔端，就必然带上诗人的感情色彩，为表达诗的特定情感服务。情景交融的手法有融情入景、借景抒情、寓情于景等等。“故人西辞黄鹤楼，烟花三月下扬州。孤帆远影碧空尽，惟见长江天际流。”就是一首融情入景，3．领会诗人写景所表现的情感。理解一些表面上纯粹是写景的山水小诗，就要求我们对作者的身世，知人论世，才可能准确地领会诗人写景所表现出的情感。分析诗歌，应认真判断感情寄托的深浅，切忌随意拨高作品的思想内涵。4．分析诗歌的写作技巧和语言特色。写景的常见方法和技巧——（1）留意作者观察景物的立足点和描写景物的角度，如高、低、俯、仰、远、近的变化。如孟浩然的《宿建德江》（“野旷天低树，江清月近人”这两句一写远眺，一写近观，给人既辽远又逼真之感）（2）把握和分析作者描写景物的方法，听觉角度：①动静结合例如：《绝句二首（其一）》（杜甫）迟日江山丽，春风花草香。泥融飞燕子，沙暖睡鸳鸯。②以动衬静例如：人闲桂花落，夜静春山空。月出惊山鸟，时鸣春涧中。《鸟鸣涧》（王维）视觉角度：①绘形、绘声、绘色例如：绿树村边合，青山郭外斜。②色彩映衬例如：两个黄鹂鸣翠柳，一行白鹭上青天。（3）理解和说明描写景物的技巧，如虚实结合（“晓看红湿处，花重锦官城”）；以动衬静（“月出惊山鸟，时鸣春涧中”）；明、暗对比（“野径云俱黑，江船火独明”）；以小见大（“窗含西岭千秋雪，门泊东吴万里船”）；粗笔勾勒和细部描绘相结合（“千山鸟飞绝，万径人踪灭”与“孤舟蓑笠翁，独钓寒江雪”）；比兴手法的运用。4)运用各种修辞：比喻、拟人、借代、化动为静、虚实结合等5)运用炼字技巧：郡邑浮前浦，波澜动远空。6)运用描写技巧：①工笔例如《绝句》杜甫黄四娘家花满蹊，千朵万压枝低。留连戏蝶时时舞，自在娇莺恰恰啼。②白描例如方宅十余亩，草屋八九间。榆柳荫后檐，桃李罗前堂。暧暧远人村，依依墟里烟。狗吠深巷中，鸡鸣桑树颠语言运用方面，既要学会欣赏像盛唐诗人所描写的雄浑壮丽的景象，如王维的“大漠孤烟直，长河落日圆”，又要善于体会诗人细致入微的观察、捕捉和描摹，如杜甫的“细雨鱼儿出，微风燕子斜”。附：山水田园诗集萃唐诗部分（包含隐逸诗）陶渊明（东晋）1、结庐在人境，而无车马喧。问君何能尔？心远地自偏。采菊东篱下，悠然见南山。山气日夕佳，飞鸟相与还。此中有真意，欲辨已忘言。《饮酒》（陶渊明）孟浩然2、故人具鸡黍，邀我至田家。绿树村边合，青山郭外斜。开轩面场圃，把酒话桑麻。待到重阳日，还来就菊花。《过故人庄》（孟浩然）（P50）王维3、寒山转苍翠，秋水日潺湲。倚杖柴门外，临风听暮蝉。渡头余落日，墟里上孤烟。复值接舆醉，狂歌五柳前。《辋川闲居赠裴秀才迪》（王维）（P53）4、不知香枳寺，数里入云峰。古木无人径，深山何处钟。泉声咽危石，日色冷青松。薄暮空潭曲，安禅制毒龙。《过香枳寺》（王维）（P55）5、空山新雨后，天气晚来秋。明月松间照，清泉石上流。竹喧归浣女，莲动下渔舟。随意春芳歇，王孙自可留。《山居秋暝》（王维）（P56）6、人闲桂花落，夜静春山空。月出惊山鸟，时鸣春涧中。《鸟鸣涧》（王维）（P59）7、独坐幽篁里，弹琴复长啸。深林人不知，明月来相照。《竹里馆》（王维）8、中岁颇好道，晚家南山陲。兴来每独往，胜事空自知。行到水穷处，坐看云起时。偶然值林叟，谈笑无还期。《终南别业》（王维）9、楚塞三湘接，荆门九派通。江流天地外，山色有无中。郡邑浮前浦，波澜动远空。襄阳好风日，留醉与山翁。（山翁即山简，晋人，曾任征南将军，镇守襄阳）《汉江临泛》（王维）10、积雨空林烟火迟，蒸藜炊黍饷东菑。漠漠水田飞白鹭，阴阴夏木啭黄鹂。山中习静观朝槿，松下清斋折露葵。野老与人争席罢，海鸥何事更相疑？《积雨辋川庄作》（王维）11、空山不见人，但闻人语响。返景入深林，复照青苔上。《鹿柴》（王维）12、飒飒秋雨中，浅浅石榴泻。跳波自相溅，白鹭惊复下。《栾家濑》（王维）13、清浅白石滩，绿蒲向堪把。家住水东西，浣纱明月下。《白石滩》（王维）14、荆溪白石出，天寒红叶稀。山路元无雨，空翠湿人衣。《山中》（王维）李白15、问余何意栖碧山，笑而不答心自闲。桃花流水窅然去，别有天地非人间。《山中问答》16、日照香炉生紫烟，遥看瀑布挂前川。飞流直下三千尺，疑是银河落九天。《望庐山瀑布》17、天门中断楚江开，碧水东流至此回。两岸青山相对出，孤帆一片日边来。《望天门山》18、众鸟高飞尽，孤云独去闲。相看两不厌，只有敬亭山。《独坐敬亭山》19、犬吠水声中，桃花带露浓。树深时见鹿，溪午不闻钟。野竹分青霭，飞泉挂碧峰。无人知所去，愁倚两三松。《访戴天山道士不遇》张旭20、隐隐飞桥隔野烟，石矶西畔问渔船。桃花尽日随流水，洞在清溪何处边？《桃花溪》21、山光物态弄春晖，莫为轻阴便拟归。纵使晴明无雨色，入云深处亦沾衣。《山中留客》储光仪22、垂钓绿湾春，春深杏花乱。潭清疑水浅，荷动知鱼散。日暮待情人，维舟绿杨边。《钓鱼湾》23、日暮长江里，相邀归渡头。落花如有意，来去逐轻舟。《江南曲（其三）》杜甫24、清江一曲抱村流，长夏江村事事幽。自去自来梁上燕，相亲相近水中鸥。老妻画纸为棋局，稚子敲针作钓钩。但有故人供禄米，微躯此外更何求？《江村》篇二：山水田园诗的起源发展山水田园诗派简介一、山水田园诗的起源发展（一）先秦时期自魏晋以来“庄老告退，而山水方滋”，以山水与田园为描写内容的诗作兴起，后世学者对于山水诗、田园诗的起源，多因定义不同而有各种主张。广义地说，中国古典山水田园诗的源头可以上溯至先秦时期。先秦时期是中国诗歌产生和发展时期，在中国诗歌史上占有重要地位。古代劳动人民用自己的劳动创造了那个时代条件下的经济文化和艺术，也创造了最原始的诗歌。那个时期的不少诗歌都跟劳动密切相关。“今举大木者，前呼邪许，后亦应之，此举重劝力之歌也”（《淮南子·道应训》），这些都和农业劳动密不可分。中国第一部诗歌总集《诗经》，收集了西周初年到春秋中期的诗歌三百零五篇。其中《国风》的大部分是表现广大劳动人民的生产劳动，对反动统治者的愤怒与控诉的，深刻反映了当时的社会生活面貌。《豳风·七月》就是通过奴隶一年四季种种繁重劳役的叙述，深刻揭露了奴隶主的残暴，是当时社会生活的一个缩影，全面反映了奴隶一年四季从春耕到严冬凿冰的田园生产劳动。“春日载阳，有鸣仓庚。女执懿筐，遵彼微行，爰采柔桑”，诗中描绘了春天灿烂的太阳，充满生活气息的鸟儿鸣唱，姑娘们拿着竹筐，走在乡间的小道上，采桑养蚕的情景。“不稼不穑，胡取禾三百廛兮”，“不狩不猎，胡瞻尔庭有悬貆兮”（《国风·伐檀》）。自《诗经》而下，描写山水田园的诗篇，散见于历代诗歌中，成了脉脉不息的河流。（二）魏晋南北朝时期如果说，《诗经》中有些篇章，反映了古代劳动人民的田园劳动生活，可以看作中国古典山水田园诗的源的话，那么，作为一个文学的流派——山水田园诗派的出现，则是在晋宋时期。自陶渊明归耕子晋末，便把田园山水真正纳入了审美与文学的视野。当然，一个文学流派的形成和兴起，不是一个人的偶然所为，更有广泛的社会及自然的原因，也是古代文人追求与社会现象综合“碰撞”的结果。概言之，有以下多方面的原因。首先，是那时地主庄园经济的兴起。庄园生活成了士大夫阶层现实而又理想的生活。环境变了，既改变了他们的审美情趣，也影响到他们的文学创作题材。其次，是南方的山川地理因素。东晋以后，文化政治重心逐渐南移，南方田园山水细腻柔婉的一面，使得这些自然物成为了文学表现的重要对象。第三，是当时社会各阶层人与人间错综复杂的矛盾关系的产物。统治阶级内部的矛盾，使一部分人徘徊于追求功名与全身避害之间，由是“朝隐”之风日盛。一部分人寄寓于山林田园，或干脆隐身山林之间，借山水抒其超然世事的志向，使得人与自然的关系更为密切。此外，那时“玄学”盛行，也对山水田园诗的兴起起到了媒介催化的重要作用。当时士大夫们追求的是“达自然之至，畅万物之情”的人格美，把能否领略山水自然之美，作为衡量一个人的人格境界的重要标准。这种人与自然的审美关系和审美观点，也是促成山水田园诗兴起发展的因素之一。晋宋山水田园诗在陶渊明是田园诗，在谢灵运是山水诗。在这以前，诗歌中有关山水田园自然风景的描绘并不少，但严格说来，大多只是作为起兴的手法，或是以景托情，创造气氛，并不是诗的主要内容。所以我们说，真正作为山水田园诗的流派的形成，是在晋宋时期。自此，山水田园诗脱离了依附于其他诗歌的附庸地位，独立于诗歌园地了。南朝的乐府民歌中，单纯写田园劳动的并不多，且都如汉乐府《陌上桑》相似，在劳动生活中渗入了对爱情的描写。此类如《采桑度》、《拔蒲》、《长干行》等都是。其实南朝乐府民歌的代表作《西洲曲》用于表现爱情主题的载体，“采莲”，“弄莲”等劳动场景，似乎也可以归入田园生活诗的范畴。写劳动人民劳动生活的诗，北朝民歌也表现了独特的风格，如大家十分熟悉的《敕勒歌》便是一例。（三）盛唐时期山水田园诗派，现在人们经常特指的就是唐代的山水田园诗歌流派。它以反映田园生活、描绘山水景物为主要内容，继承和发展了陶渊明田园诗和谢灵运、谢朓等的山水诗。盛唐时期社会安定，国力强大，社会的政治、经济、文化全面繁荣。文人士大夫的物质生活优裕，为漫游行旅、赏玩山水提供了条件。社会上佛道思想流行，道家崇尚自然及返朴归真的追求和佛家禅宗的净心明性的境界，为诗歌提供了文化及审美心理的基垫。文人的隐逸情怀也与山水田园诗的形成有紧密的关系，但此际并非为隐而隐，而是酿成了一种向往自然、追求超然独立的文化心态和崇尚自然的审美趣味。此外，晋宋以来的田园诗、山水诗的创作，也无疑提供了艺术上的借鉴。代表人物有盛唐的王维、孟浩然、储光羲、常建等，中唐的韦应物、柳宗元等。他们的作品较多地反映了闲适澹泊的思想情绪，色彩雅淡，意境幽深，多采用五言古体和五言律绝的形式。他们在发掘自然美方面，既能概括地描写雄奇壮阔的景物，又能细致入微地刻画自然事物的动态；在自然景物的观察上别有会心，能够巧妙地捕捉适于表现其生活情趣的种种形象，构成独到的意境，把六朝以后的山水诗向前推进了一步。他们继承晋、宋以来陶渊明、谢灵运、谢朓等人的田园诗、山水诗的创作传统，形成了具有共同题材内容和相近艺术风格的诗歌流派。他们的诗歌以描绘自然山水和田园风光，表现返朴归真、怡情养性的情趣，抒写隐逸生活的闲情逸致。他们的诗歌风格清新自然，意境淡远闲适，写景状物工致传神，提高了诗歌表现自然景物的艺术技巧，是唐诗艺苑中的一枝奇葩。其中以王维成就为高，他是诗人，又是画家，能以画理通之于诗，诗中有画，画中有诗，于李杜之外，别立一宗，对后世影响很大。（四）南宋时期对山水田园诗的继承发展，当首推“中兴四大诗人”。他们突破了江西诗派的藩篱，在诗歌创作中获得了较大成就。其中如杨万里，他从大自然中取材，摄取生活中随时都可看到的平凡事物，用清新活泼、雅俗共赏的语言，融入自己真实的感受，形成了意境新颖，生趣盎然的“诚斋体”。他或写清幽的小池，或写夏日农村景象，善于扑捉形象，其诗充满了生活气息。而范成大，不论做官还是归隐，都注意现实生活，表现出他是一个具有爱国思想、关心民生疾苦的诗人。范成大以田园诗著名，其中又以晚年归隐石湖所写的《四时田园杂兴》六十首成就最高。《四时田园杂兴》六十首绝句分春日、晚春、夏日、秋日、冬日五组，每组十二首，构成了一个整体的组诗，比较深刻全面地反映了江南农村的生活面貌。这些诗用自然流畅的语言，勾画了一幅幅充满生活气息的田园画面。有壮丽美好的自然景色，有朴素感人的风俗人情，有欢乐的劳动歌唱。当然，范成大的田园诗中也有对剥削阶级压迫剥削人民的愤愤不平。诗人陆游在《农家叹》中，具体写出了农民辛勤耕作却得不到温饱，并遭官府逼租的悲惨情形。陆游还有一些诗生动描绘了大自然的壮丽景色，淳朴的农村生活习俗，构成了一幅幅各具特色的社会生活画面。这些，虽不是陆游诗的主体，然而毫无疑问都可归入到田园诗歌的行列。伴随着社会的发展变迁，随着不同的文学样式（如词、曲等）的兴起，诗歌自唐代以后，走过了它的鼎盛时期，作为诗歌内容之一的山水田园诗，自南宋以后也就少有发展了，虽然它的流至今不息。（五）总结纵观中国古典山水田园诗的源流，可以看到，山水田园诗源于古代劳动人民的农事生产劳动，植根于现实主义的土壤中。在各个不同的历史时期，由于不同的历史背景，它或尔兴盛发达，或尔又如涓涓细流，脉脉不绝。它记录了古代劳动人民的生活和感情，也记录了古人对自然、对劳动生活的审美观念。二、代表人物（一）、陶渊明1、陶渊明（约365年—427年），字元亮，号五柳先生，世称靖节先生，入刘宋后改名潜。东晋末期南朝宋初期诗人、文学家、辞赋家、散文家。东晋浔阳柴桑（今江西省九江市）人。曾做过几年小官，后辞官回家，从此隐居，田园生活是陶渊明诗的主要题材，相关作品有《饮酒》《归园田居》等。陶渊明的田园诗数量最多，成就最高。这类诗充分表现了诗人鄙夷功名利禄的高远志趣和守志不阿的高尚节操；充分表现了诗人对黑暗官场的极端憎恶和彻底决裂；充分表现了诗人对淳朴的田园生活的热爱，对劳动的认识和对劳动人民的友好感情；充分表现了诗人对理想世界的追求和向往。作为一个文人士大夫，这样的思想感情，这样的内容，出现在文学史上，是前所未有的，尤其是在门阀制度和观念森严的社会里显得特别可贵。2、代表作：饮酒（其五）陶渊明结庐在人境，而无车马喧。问君何能尔，心远地自偏。采菊东篱下，悠然见南山。山气日夕佳，飞鸟相与还。此中有真意，欲辨已忘言。归园田居（其一）陶渊明少无适俗韵，性本爱丘山。误落尘网中，一去三十年。羁鸟恋旧林，池鱼思故渊。开荒南野际，守拙归园田。方宅十余亩，草屋八九间。榆柳荫后檐，桃李罗堂前。暧暧远人村，依依墟里烟。狗吠深巷中，鸡鸣桑树颠。户庭无尘杂，虚室有余闲。久在樊笼里，复得返自然。（二）、谢灵运1、谢灵运（385年－433年），汉族，浙江会稽人，原为陈郡谢氏士族。东晋名将谢玄之孙，小名“客”，人称谢客。又以袭封康乐公，称谢康公、谢康乐。著名山水诗人，主要创作活动在刘宋时代，中国文学史上山水诗派的开创者。谢灵运生活的年代，正是南朝宋代东晋之时。谢灵运自谓才能宜参权要，常怀意愤。他借外任郡守之机，寓情于山水，创作了一大批山水诗作。主要成就在于山水诗。2、由灵运始，山水诗乃成中国文学史上的一大流派。3、代表作：登池上楼谢灵运潜虬媚幽姿，飞鸿响远音。薄霄愧云浮，栖川怍渊沉。进德智所拙，退耕力不任。徇禄反穷海，卧疴封空林。衾枕昧节候，褰开暂窥临。倾耳聆波澜，举目眺岖嵚。初景革绪风，新阳改故阴。池塘生春草，园柳变鸣禽。祁祁伤豳歌，萋萋感楚吟。索居易永久，离群难处心。持操岂独古，无闷徵在命。（三）、王维1、王维是盛唐山水田园诗派的代表作家，具有多方面的文学、艺术才能，精通绘画、书法、音乐。王维早年立志于功名进取，写了许多风格雄浑、境界开阔，充满豪情逸气的诗作，其中以边塞和游侠题材的诗歌居多，如《少年行》、《从军行》、《老将行》、《陇头吟》、《使至塞上》等。但在唐代诗歌史上奠定其地位和最能标志其诗歌艺术成就的，还是山水田园诗。其诗歌的主要内容是反映田园隐逸生活，描写自然山水。如《渭川田家》、《山居秋暝》、《终南山》、《鸟鸣涧》、《鹿柴》、《竹里馆》、《辛夷坞》等，或写田园生活的恬静闲逸，或写自然景物的清幽秀美。2、王维山水田园诗的艺术特点：（1）王维的山水田园诗是诗情与画意的高度统一。苏轼曾评论说：“味摩诘之诗，诗中有画，观摩诘之画，画中有诗。”（《东坡志林》）他善于发现和捕捉自然景物的形象特征和状态，以画家的绘画技巧去构图和选择色彩，并将诗人对自然的独特的情感体验和审美感受及精神境界/融入到景物之中，创造出优雅秀美的艺术境界。（2）王维的山水田园诗，其中有些诗在幽邃、寂静、空灵的艺术境界中，直接透入了禅宗佛理的观照，是禅意、禅趣在诗境中的艺术体现。（3）王维的山水田园诗，既有陶渊明诗歌的浑然天成的艺术境界，也有谢灵运诗歌的细致精工的刻写。语言清新明快，洁净洗凝练，是朴素平淡与典雅秀美的完美结合。而且语言具有极强的艺术表现力。3、代表作：山居秋暝王维空山新雨后，天气晚来秋。明月松间照，清泉石上流。竹喧归浣女，莲动下渔舟。随意春芳歇，王孙自可留。终南山王维太乙近天都，连山接海隅。白云回望合，青霭入看无。分野中峰变，阴晴众壑殊。欲投人处宿，隔水问樵夫。（四）、孟浩然1、孟浩然是与王维齐名的盛唐山水田园诗派的代表作家，是唐代第一个大量写作山水田园诗的诗人。他的诗歌以山水诗居多，或写游历所见各地山水景色，或写家乡自然风光。其中往往在抒写孤高的情怀中夹杂着失意的情绪，在以景自娱中融入了旅愁乡思的情怀。如《宿建德江》、《临洞庭湖赠张丞相》、《江上思归》等。他的田园诗主要是写隐居生活的高雅情怀和闲情逸致。如《过故人庄》、《游精思观回王白云在后》等。2、孟浩然山水田园诗的艺术特点：（1）孟浩然的山水田园诗的风格大多是平和冲淡，清新自然，不尚雕饰，而又能超凡拔俗。沈德潜评论说：“孟诗胜人处，每无意求工，而清超越俗，正复出人意表。”（《唐诗别裁》）闻一多说：“淡得看不见诗了，才是真正孟浩然的诗。”（《唐诗杂论》）他的田园诗写得平淡自然、质朴真淳，富有生活气息，如《过故人庄》农家的淳朴生活和乡村的自然景色，在淡淡的笔墨中都表现得十分自然而亲切，深受陶渊明的诗风影响。但孟浩然的山水诗也有写得气象雄浑、境界阔大的，如《临洞庭湖赠张丞相》。篇三：山水田园诗的发展轨迹中国古代山水田园诗发展的轨迹摘要：在中国古典诗歌中，山水田园诗源远流长,影响很大。陶渊明、谢灵运等诗人形成东晋、南朝山水田园诗派，奠定了我国山水田园诗发展的基础。王维、孟浩然等诗人形成盛唐山水田园诗派，使我国的山水田园诗发展到新的高峰。诗人们以山水田园为审美对象，把细腻的笔触投向静谧的山林，悠闲的田野，创造出一种田园牧歌式的生活场景，表达了对宁静平和生活的向往。宋代以后，山水田园诗趋于衰落，但仍有一些传世的佳作。关键词：中国山水田园诗发展轨迹社会与自然是人类审美的两大客体，诗歌不仅要表现人对社会的审美关系，也应该表现人对自然的审美关系。可是，由于受到社会实践条件和文化价值取向的制约，把自然作为独立的审美对象的诗篇，没能在诗歌发展的最初阶段产生，而是在诗歌经历了长期发展才出现。本文着重从中国古代以描写田园风光和田园生活以及山水之景、游涉之情的山水田园诗的发展作一点肤浅的探讨。一、小菏才露尖尖角——秦汉诗歌《诗经》和《楚辞》作为秦汉前诗歌的两座高峰，虽有大量自然景象描写，但它们或者是作为比兴之媒介，或者是作为比德之物，本身并不具审美的价值。诸如：“昔我往矣，杨柳依依；今我来思，雨雪霏霏”1[1]，“袅袅兮秋风，洞庭波兮木叶”2[2]这样的写景佳句，也只是作为人事活动的一种背景而出现，起得是艺术媒介的作用，自身还不是一种独立的审美对象。在《诗经》、《楚辞》所经历的漫长年代，还没有一首专门描写自然山水为主要内容的诗篇。两汉数百年，乐府五言诗，特别是铺采擒文的辞赋，已有了较多的自然风光描写，在对象领域较之《诗》《骚》无疑深广了许多，但是，在强调人伦之用的儒家思想影响下，汉诗中仍未能出现山水之作。只是汉末建安时期，曹操写了一首《观沧海》，这才算是曲终奏雅，为汉以前诗坛献上了唯一的一首完整山水乐章。建安十二年（207），曹操北征乌桓，胸怀一统天下伟大气魄，途经碣石山，登山观海，兴之所至，作《观沧海》。自此，沧海，作为一个不朽的艺术形象，铭刻在文学史册上。鲜明逼真的描写，构勒出沧海吞吐日月、囊括星汉的壮阔画面。自然环境作为审美客体，作为诗歌摹写的对象，这是一个大胆的开创。全诗不加作者主观抒情，只作客观描写，在魏晋之前绝无仅有。魏晋之前，诗歌的内容都是与人本身有关的生存、欲望、政治、战争等等，自然风光还是未被人识的一块天然璞玉。二、好雨知时节，当春乃发生——晋宋山水田园诗的兴起真正将自然山水作为一种独立的审美对象，诗人以自然山水为题材写诗，则始于魏晋六朝，这是有其深刻的历史文化原因的。魏晋六朝既是一个干戈纷扰，政治紊乱的时代，又是经学衰落，玄学盛行，思想开放，人性觉醒的时代，走马灯似的王朝更迭和杀夺，人命危浅、朝不得夕的恐怖和悲哀，使得许多具有觉醒意识的诗人，包括公卿身份的诗人，他们为了全身远祸，不得不离开动荡的政治，藏身匿迹于山泉林木之间希企逸隐之风一时大炽。这样特殊的社会条件和风气，将诗人带到一个新的天地，看到了远离嚣闹的都市和政治风波的自然山水之美，并有了“非必丝与竹，山水有清音”3[3]的审美新发现，于是，他们苦闷的精神和悲哀的感情，便在这足以娱情解忧的清山绿水间觅得了可以寄托和安放的处所。魏末晋初诗坛，山水诗已逐渐增多，在嵇康、张华、左思、郭璞等人的诗篇中，便出现了“白云停阴冈，丹葩曜眼阳林。石泉淑琼瑶，纤鳞亦浮沉。”4[4]寄言之德，托意玄珠的玄言诗，其触发媒介也都是山水景物，以自然风物为阐发玄理的契机。左思的诗歌以其苍凉浑厚、不事雕琢的艺术风格，在“或折文以为妙，或流靡以自妍”5[5]的西晋文坛上独树一帜，被后人誉为“左思风力”。“左思风力”与“建安风骨”一脉相承，给后世诗人良好的影响。它曾直接熏陶了东晋大诗人陶渊明。山水诗又经过了五言诗的曲折经历，到了晋宋时代，终以陶渊明、谢灵远这两位大诗人的出现，而在诗国确立了自己的地位。陶谢作为山水田园派开宗立派的诗人，他们都明显地受到了玄学思潮的影响，但由于地位及生活道路的不同，玄学在他们诗中又有不同的印迹。陶诗中的玄旨和理趣，不只表现在诗中，多有饱含人生经验的理悟，更重要的是那种玄旨就渗透在诗中“此中有意”的田园画面上。而谢诗主要是通过那些“空翠难强名，渔钩易为曲”6[6]之类的玄言理悟来表达，“玄旨”并未完全化入到他的诗中。陶诗虽然以自然为审美对象，并崇尚自然，但是追求的不是外物自身，而是心灵之趣。他的诗是写意，而不是摹象。陶渊明（公元365—427）原本是飞翔于田园的慧鸟，至情至性，自由自在是他的本性。因性真直率，故做不了污浊事态下的好官，一旦脱离樊笼，复返自然，喜庆之情，不能自已。《归园田居》（五首），《移居》（二首）活脱脱勾勒出一个超然物外，悠闲、适性的伟大诗人，透过晨雾暮霭，他葛衣芒鞋，荷锄走来。简朴的居处，平常的村落，作者却以十分欣赏的口吻一一道来，甘于淡泊、守拙成真。钟嵘在《诗品》中说：陶渊明“风华清靡，岂真为田家耶？古今隐逸诗人之宗也。”认为他不止是“田园诗人”，而是“隐逸诗人之宗”。诗人率真的心性和卓迩的气节，犹如芰荷滚露，月白风清。他的田园诗，是他人格精神的外化。他对农民，对田园生活和生产劳动有同情，有欣羡，也有怜悯。在他的笔下，傲霜盛开的菊花、“含熏待清风”的幽兰、“卓然见高枝”的青松、“暖暖空中灭”的孤云、“日暮犹独飞”的归鸟，都是他孤高傲世、守正不阿的人格情操的象征。因此梁代的钟嵘在《诗品》中对陶的诗评论道：“文体省静，殆无长语，笃意真古，辞兴婉惬，每观其文，想其人德，也叹其质直。”7[7]所以，他写景物重在写意，只追求平和悠闲的心境与冲淡朴素的物境的融合，呈露着浑然天成的大境界。写诗，对他来说只是那种“旷而且真”的怀抱的自然流露。其意不在诗“诗以寄其意耳”8[8]，元好问说：“此翁芑作诗，直写胸中天。”9[9]陶渊明善于用精练准确的词句来体情状物，如“蔼蔼堂前林，中夏贮清荫”（《和郭主薄（其一）》），写盛夏林木的清爽宜人，凉意本是无形无状的，而诗人着一“贮”字去点化，它似乎也有了形状，成了贮积在浓阴中的一汪清潭。再如“倾耳无希声，在目皓已洁”（《癸卯岁十二月中作与从弟敬远》），写雪景，不知不觉间，已是满目皆白了，雪的清虚洁白，尽在这十字之中了。类似的传神之笔，在陶诗随处可见。“如果用绘画来比喻，陶诗既不是精致细密的工笔画，也不是浓涂艳抹的重彩画，而是曲肖神理的写意画。”10[10]陶诗艺术成就极高，继承了汉魏以来五言古诗的艺术传统和以质朴、精炼的语言和“白描”手法，形成淡远淳厚的意境，具有平淡自然、韵味隽永的独特风格，抒发自己丰富复杂的思想感情。陶诗在南朝崇尚雕饰骈俪的文学风气之下，名声不显，影响甚微，《诗品》也只列入“中品”，但对唐以后的诗歌创作极大，从李白、杜甫、白居易、苏轼、辛弃疾、陆游直到黄遵宪都极推崇陶诗。如果说陶渊明开寄意田园山水之先河，与陶同一时代而稍后的谢灵运（公元385—433年）则开摸山范水、雕缕字句的先河。山水诗的兴起是刘宋诗坛上最引人注目的变化。山水自然景物成为诗歌创作的对象，经历了漫长的历史过程。早在《诗经》、《楚辞》中已出现片断的景物描写，在建安、太康诗人的笔下景物描写逐渐增多，甚至出现了像曹操的《观沧海》、左思的《招隐诗》这样的篇什。自东晋以来，由于社会动乱，隐逸之风愈加盛行，企图逃避现实的士大夫沉溺于山水之间，把玩赏山水当作主要的精神消遣。正是在这样的背景下，山水诗应运而生。文学史上出现了第一个以山水诗为题材的进行大量诗歌创作的诗人谢灵运。谢灵运山水诗句秀辞巧，如善于调度语言的匠师，往往一字而传山水情态，在提炼诗意，感悟语言方面有过人的才气，这一点连李白也佩服之至。如“林壑敛冥色，云霞收夕霏。”（《石壁精舍还湖中作》）“乱流趋正绝，孤屿嵋中川。”（《登江山孤屿》）“池溏生春草，柳园变鸣禽。”（《登池上楼》）“野旷沙岸净，天高秋月明。”（《初去郡》）对山姿水态、昏晓阴晴的变化穷貌极形精雕细刻，细微独到描摹，再现了一种自然美的艺术境界。从这一点上看，谢灵运绝对的灵慧，观察事物十分精微，驾驭语言的能力十分高超，山水风光，经他妙手剪辑，即刻制成了流光溢彩的清丽画面，因而在魏晋诗歌中独树一帜，令后人有“谢诗如新发芙蓉、自然可爱”之说。沈德潜《说诗啐语》：“性情渐隐，声色大开。”11[11]说的就是他注重景物刻画的特色。.谢灵运的山水诗打破了东晋玄言诗的一统天下，扩大了诗歌的题材，他那“情必极貌以写物，辞必努力而追新”（《文心雕龙.明诗》）12[12]的艺术风格，丰富了诗歌的艺术表现技巧。后来的诗人如谢、何逊、阴铿等竞相学步，使山水诗日趋成熟，到唐代终于形成了一个山水诗派。他是山水诗派的开创者。在南朝四代，把谢灵运开创的山水诗推进了一大步的是齐的谢朓（字玄晖，464—499。）谢朓史称小谢，他继承了大谢{谢灵运}写景清新细腻的特长，在较大程度上克服了谢灵运的理、情、景分离，语言“酷不入情”的毛病，努力将三者融为一体，使山水诗更加灵动、轻盈、优美。沈德潜认为：“{谢眺诗}能清不能厚”13[13]，“我们认为这是谢灵运开创