论兴趣在小学生音乐教学中的价值

PAGEPAGEII论兴趣在小学生音乐教学中的价值摘要：所谓兴趣，是人们积极认识某种事物的倾向，其基础是生活的需要。人的需要是多方面的，有物质的，也有精神的。学习音乐的兴趣属于精神需要。兴趣是大脑皮层兴奋性增高的结果。由于大脑皮层有着较高的兴奋性，因此对于外界刺激的感受和反应就比较强和迅速。于是，人们从事有兴趣的活动会比较积极，效果会比较好；反之，效果不佳。音乐教育应该从儿童开始培养，所以培养中小学生学习音乐的兴趣显得尤为重要。本文试着通过分析目前中小学音乐教学中的现状及问题，提出调动中小学学生音乐学习兴趣的相关措施。关键词：兴趣；中小学；音乐教学

目录一、前言 1二、理论概述 1三、兴趣培养在中小学音乐教育实践的必要性 2（一）兴趣培养是高中音乐教育改革的需要 2（二）兴趣培养是提高音乐教学质量的重要途径 2（三）兴趣培养是提高学生音乐素养的重要条件 2四、中小学音乐兴趣培养中存在的问题 2（一）音乐教师缺少知识自我更新的能力 2（二）音乐教师专业知识技能不足 3（三）教育教学行为不规范，教学水平偏低 3（四）教学形式单一 4五、中小学音乐兴趣培养改善措施 5（一）加大力度增加音乐教学设备及相关配套设施的投入 5（二）加强对音乐教师专业知识与技能的培训 6（三）音乐教师提升音乐教学水平 6（四）创新音乐教学形式 8六、结语 10参考文献 11致谢 12PAGE2一、前言所谓兴趣，是人们积极认识某种事物的倾向，其基础是生活的需要。人的需要是多方面的，有物质的，也有精神的。学习音乐的兴趣属于精神需要。兴趣是大脑皮层兴奋性增高的结果。由于大脑皮层有着较高的兴奋性，因此对于外界刺激的感受和反应就比较强和迅速。于是，人们从事有兴趣的活动会比较积极，效果会比较好；反之，效果不佳。音乐教育应该从儿童开始培养，所以培养中小学生学习音乐的兴趣显得尤为重要。本文试着通过分析目前中小学音乐教学中的现状及问题，提出调动中小学学生音乐学习兴趣的相关措施。以中国教育现状来说，音乐教育在大部分学校设立并不是主要课程，所以不会像学习数学、英语、物理等学科那样要求那么严格，在这种教育前提下学生学习音乐的主要动力只来源于学生对音乐的兴趣。如果，学生学习音乐没有兴趣，那么音乐课程就无法进行。学生只有对音乐学习产生浓厚的兴趣，才会专心听讲、积极思考，从而学到新的知识，就会表现出对音乐学习的一种特殊情感。所以，作为优秀的音乐教育工作者应该在音乐教育中把学生的音乐兴趣培养作为音乐教学的首要任务和目标。二、理论概述大众教育向素质教育转变的同时，对于学生而言丰富其知识发展其人格成为教育的重中之重，音乐作为一门特殊艺术，在激发人感情，抒发现实生活方面有极具张力的表现形式。尤其音乐在开发学生智力以及提高学生情商方面有重要作用。因此从小学开始，音乐教育就已经作为一种启蒙教育手段，备受社会、学校以及家长的关注。音乐的学习兴趣是诱发学生学习动机的源泉，是学生认识某种事物或参与某种活动的积极倾向。良好的学习兴趣是学生学习活动的自觉动力，是推动学生探求知识和获取能力的一种强烈的欲望。古往今来，多少教育家在教育中的成功案例，都可以激发学生的学习兴趣，不仅使学生渴望获得知识，而且在学习过程中建立良好的心态。伴随愉快的情绪体验，这样才有利于产生进一步学习的需要，从而使学生专心致志，不知疲倦地忘我求知，达到完美的效果。因此，培养学生学习的积极性在成功的教学中起着十分重要的作用。三、兴趣培养在中小学音乐教育实践的必要性（一）兴趣培养是高中音乐教育改革的需要现代教育观念已经把培养学生的音乐兴趣放在重要的位置上，音乐学习兴趣的培养直接关系到学生在音乐方面发展的程度，是学生在人生中不断学习、享受音乐和提高自身音乐能力的一个极其重要的动力因素。《新课程标准》中就要求音乐教师在提升学生音乐素养的同时，要以学生的兴趣爱好为动力。（二）兴趣培养是提高音乐教学质量的重要途径“授人以鱼，不如授人以渔”，教师更需要把学生学习的主动权归还给学生。因此，把音乐学习的主动权给学生，让他们变被动学习为主动学习，是音乐学习中的关键。在音乐教育中，把学生的音乐兴趣培养作为音乐教学的首要任务和目标，使所有学生积极主动的学习音乐，让音乐课堂充满和谐、愉快、活跃的气氛。（三）兴趣培养是提高学生音乐素养的重要条件普通高中音乐新课程标准以“一切为了学生的发展为核心理念，以提高音乐文化音乐素养，丰富情感体验，陶冶高尚情操为目标”。可见，音乐教育中学生音乐素养的培养是一个不可忽视的环节。教学质量影响学生良好音乐素养的培养，同时学习兴趣又对教学质量起着关键的作用。因此，兴趣培养在高中音乐课堂中是不可或缺的一部分。四、中小学音乐兴趣培养中存在的问题（一）音乐教师缺少知识自我更新的能力现代经济是知识经济，在现代技术条件下，科学技术的不断发展和革新，对人的要求越来越高。这是教育，特别是基础教育必须面对的一个十分重要的问题。普通学校音乐教育是面向全体学生的教育，是全面发展教育的重要组成部分。创新精神是素质教育的重要内容和目标。中小学音乐教育的主要目的是提高学生的审美能力，培养创新精神和实践能力。“在新的历史条件下，现行音乐教育观念、内容、方法、手段和评价体系等方面已不适应素质教育发展的要求。这种状况影响着音乐教育审美功能的有效发挥，制约着我国中小学音乐教育事业的发展。”在这种情况下，教师的知识自我更新能力，就成为保持自身不断适应新的工作环境和工作要求的关键因素。2002年国家颁布新的《音乐课程标准》，从课程的性质价值、基本理念、课程目标、教学内容等多方面提出新的、更高的要求。这是国家根据新的历史条件，为经济发展和社会进步对中小学音乐教育提出的要求，是中小学音乐教育工作必须遵循的准则。《艺术课程标准》是中小学艺术教育的一项规范性教育纲要，其中的内容和信息量，是以前国家颁布的任何一部教学大纲都无法比拟的，即使是在工作中反复的使用和研究，都不一定在短时间内真正理解和掌握。特别是其中的案例介绍、内容标准和活动建议，有着很强的操作性和可行性。有效地利用起来，对教学工作必将产生积极的影响。但在统计数据中，只有不到7%的教师研读过，有36%的读过，其余近57%的只是听说过或是不知道。连国家对新时期音乐教育的具体规定都不知道，怎样有效地落实国家关于音乐教育改革的决定?怎样按照国家的要求开展教学工作?怎样利用新的规定有效地获取新的知识，加强知识的自我更新?缺少对国家有关政策的了解和学习，缺少对新知识的获取能力，按照国家的规定高效、富有创造性地从事教学工作，就会成为无源之水，无本之木。（二）音乐教师专业知识技能不足音乐专业是技能技巧性很强的专业，它不仅需要有扎实的理论基础知识，而且需要有相应的演奏、演唱技能技巧。在调查中我们的感受是，被调查学校的音乐教师在这两方面都存在着不足。如:有一位音乐教师向学生讲解有关的乐理知识，误将击拍图式或是指挥图式叫做指挥，将复拍子叫做混合拍子等。在所听的各位音乐教师的授课中，都或多或少地存在着基本知识、概念不准确，视唱、视奏不过关的现象。按照新的课程标准，从感受与鉴赏、表现与参与、创造和相关文化几个方面来要求，我们调查的大部分中小学音乐教师都很难达到要求。（三）教育教学行为不规范，教学水平偏低教育教学能力和水平是衡量一名教师是否称职，是否能完成教学任务的前提。在被调查的音乐教师中，几乎所有教师备课和教案都有不规范的现象。有的教师上课没有教案;有的教师备课只是熟悉一下教材，主观随意性大。课堂教学是学生获取知识的主渠道。为了使学生尽可能多地获取知识，教师课前需要查阅大量的资料，需要反复思考，才能为学生设计出一条合理的思维路线，一种优化的教学组织形式。给学生一个合乎审美规律的教学环境，使学生获得美的享受。在获得审美体验的同时，学会、学懂，为学生的智力发展和今后的学习奠定坚实的基础。在具体的教育实践中，教师素质的高低往往决定教学行为的成败，教师某一方面的欠缺对教学结果的影响都是至关重要的。正因为这些教师有教育教学能力不足，他们的教育教学效果并不令人满意。在谈话的过程中，大部分音乐教师都能意识到自己在某个或某些方面存在的不足，他们对今后的教师培养工作提出了一些建议，希望以后在教师培养的过程中加强这方面的工作。调查数据表明，89%的学生不会演奏乐器、也不会识谱。学校音乐教育的目的，虽然不能简单地理解为教学生识谱和演奏乐器，应该有更高的标准和要求。但学生能够识谱、能够演奏一两种乐器、学会一种演唱方法，对他们接受音乐教育，获得更多的审美体验、发展想象力、对他们今后的发展将会产生积极的影响。同时，学习演奏乐器和掌握基本的音乐知识都是学校音乐教育的内容。（四）教学形式单一“教学形式应灵活多样，应根据不同教学内容和教学目标，采用与之相适应的教学组织形式，创设充满音乐美感的课堂环境。要突出学生在教学中的主体地位，便于学生参与各项音乐活动，便于教学过程中师生交流。”这是新的《音乐课程标准》对中小学音乐教学工作的要求。按照这一要求，中小学音乐教学工作必须根据感受与欣赏、表现、创造、音乐与相关文化四个不同的领域，采用不同的教学方法从事教学工作。在调查中笔者发现，教学形式的单一、教学方法的陈旧，在中小学音乐教育教学中表现的相当突出，几乎所有的音乐教师都是采用传统的课堂教学。而且，采用几乎同样的教学组织形式，课堂结构和教学内容的安排也大致相同。发声练习、复习已经学习过的歌曲和音乐知识、介绍新课的有关音乐知识、学习新歌曲。一节课40-45分钟，有30分钟的时间学唱歌曲，而且始终是老师教一句，学生唱一句。由于形式的单调，没有充分地调动学生学习的积极性，学生的参与程度也有限。上个世纪，外国的一些优秀的音乐教育家，如柯达依、奥尔夫、铃木等对学校音乐教育进行了细致、长期的研究，取得了可喜的成果，并被世界各国广泛的采用。实践证明，国外的一些先进的音乐教育教学方法是行之有效的，可以提高教育教学质量。调查显示，不少中小学音乐教师对此却缺少必要的了解，接触过国外音乐教育教学方法的占26%~74%的没有接触过。他山之石可以攻玉，对这些世界优秀的文化财富不加以研究和借鉴，取其所长为我所用，只能说明观念的陈旧封闭，教学方法和教学组织形式的单一。在调查中，笔者了解查看了部分学校的音乐教学日志和教学研究活动记录。在教学研究活动的记录中，只看到一些常规工作和活动的安排，真正意义上的教研活动基本没有。在和学校领导的交谈中也谈到过这个问题，有的校长说，由于音乐教师在学校所占的比例不大，数量也比较少。一般是音、体、美三科合并组成一个教研组，科类不同，开展教研活动有一定的难度。大多数情况下是将教师组织起来，开开会、布置下工作，其他的活动很少。真正意义上的教研活动开展不起来，教学方法的改进和教学水平的提高只是一纸空文。五、中小学音乐兴趣培养改善措施（一）加大力度增加音乐教学设备及相关配套设施的投入在《学校艺术教育工作规程》第十五条和第十六条中分别指出，“学校应当设置艺术教室和艺术活动室，并按照国务院教育行政部门制定的器材配备目录配备艺术课程教学和艺术活动器材。”“各级教育行政部门和学校应当在年度工作经费预算内保证艺术教育经费。鼓励社会各界及个人捐资支持学校艺术教育事业。”笔者以为，在提高认识的同时，我们还应该积极努力争取上级领导和教育主管部门的支持，积极推广《全国学校艺术教育发展规划(2001-2010年)》精神，“各地教育行政部门和学校要加大学校文化艺术设施建设的投入，为学校开展学生艺术活动提供必要的条件。同时要充分利用校外教育场地设施，，并争取社会各界和家长的支持，积极开展有关艺术教育方面的比赛、演出、展览等活动，为学生健康成长创造良好的社会文化环境。”努力提高艺术教育在学校教育中的重要性，加大力度增加音乐教学设备及相关配套设施的投入。只有赢得了上级部门的支持和政策上的倾斜，提高艺术教育在学校教育中的重要性，加大力度增加音乐教学设备及相关配套设施的投入，才不会成为一句空话。（二）加强对音乐教师专业知识与技能的培训1.加强自我教育，提高文化素质根据调查得知，中小学音乐教师队伍中骨干教师相对缺乏，年轻的学科带头人数量不足。高层次学科带头人和教研型人才缺乏，是当前教师队伍建设面临的突出问题。教师继续教育工作有待进一步加强和完善。尽管学校相继投入了一定的力量，采取了相应的措施，组织教师参加各级各类的培训，一定程度上改善了教师队伍的结构，但是，由于受其他客观因素的影响，除学历进修外，教师自觉接受本专业继续教育的积极性不高。在调查中还发现，音、体、美等小科教学，存在着一定的缺陷，那就是:与语文，数学学科的教师比，我们的教师语言组织不够严谨，逻辑性差，从中可以看出，教师的文化层次还不是特别高，知识面还比较狭窄，因此，要想成为一名合格的音乐教师，就得加强自我教育，不断提高自身的文化素质，利用课余时间大量阅读课外书，努力提高对新方法、新知识的获取欲望。不断充实自己，尽快适应新的教育理念下的教育方法和教育体制。为实现“艺术教育是学校实施美育的重要途径和内容，是素质教育的有机组成部分”做自己应尽的责任和义务。2.加强在职音乐教师的培训工作（1）进行以专业技能技巧和教育教学技能为主的在职培训由当地教育行政部门，按照国家的统一要求，分期分批对现有的中小学音乐教师，进行专业技能和教育教学技能的培训。（2）采用轮训制对所有音乐教师进行短期培训充分利用两个假期，组织培训小组分赴偏远落后地区，对当地的音乐教师进行轮训培训内容可以根据不同情况设置。（3）使岗位培训工作长期化、制度化、规范化建立长期的岗位培训机制、完善培训制度，使培训工作制度化、规范化。（三）音乐教师提升音乐教学水平1.把握教学目标，提高音乐素养中小学音乐教学必须改变只重视乐理教学与技能训练的倾向，要确立以审美为核心，注意从提高音乐情感与价值观、体验审美过程与方法、掌握基础知识和基本技能三方面整合来设计教学目标。要让学生通过聆听、体验、表现、创造等音乐活动，充分体验音乐所蕴涵的丰富情感，增强对音乐的情感共鸣，培养音乐兴趣，获得美的感受。教学目标的具体设计要注意针对不同学生、不同内容和不同资源进行整体优化。要遵循音乐学习心理的一般规律，既关注学生的发展的均衡性，又要关注学生发展的层次性;既注重音乐本体的基础要求，又要注重课程的人文价值;要体现对课堂教学目标的最优化设计，着力提高学生音乐文化品位与综合素养。对音乐欣赏与训练为主的教学，要特别关注对学生音乐兴趣和音乐理解与表现等能力的培养;对器乐演奏实践为主的教学，要特别关注对学生音乐基本技能方法和合作意识等培养。2.科学处理内容，允许选择学习中小学音乐必须体现普及性，体现面向全体学生，选择教学内容注意民族性和多元化，注重学生音乐素养的全面培养，丰富音乐学习经历。教学的内容必须突出音乐本体的重点基础，然后可考虑有机渗透一些舞蹈、戏曲、戏剧与文学、历史等相关艺术内容，拓宽学生艺术文化视野。为帮助学生以多种方式参与音乐学习，要为学生提供必需的学习资源和尽可能丰富的音乐素材。必须关注学生对音乐学习客观存在的个性差异，尊重不同学生对音乐不同的感受与体验，以及在音乐演绎和创造上的不同体现。因此，教学中要尊重学生的音乐个性与意愿，准予学生对音乐学习一定的选择性，要允许学生在歌唱、奏乐、舞蹈等方面有一定的基础差异和兴趣差异。要根据不同学段的学生实际，提供不同层次要求的音乐学习资源，充分利用课堂教学的时空，使每个学生的音乐潜能在原有基础中得到充分发展。3.听觉、动觉互动，创新教学模式必须根据音乐体验由感知客观音响到做出主观反应的学习规律，切实改变音乐学习只听不动的教学模式，使抽象的音乐语言通过学生的肢体语言—动作，来表达他们对音乐的感受与理解，实现音乐听觉与动觉的互补，使音乐课堂教学趋向生动活泼，并有效地发展学生对音乐的学习兴趣。要注意不同年级学生动觉幅度及对音乐演绎的层次差异，根据学生对音乐理解程度的提高，以及在心理上的年龄特征，对教学过程进行科学设计和必要调整。要注意根据音乐教学发展的实际，改变以教师为中心的知识传授模式，提倡以学生为主体的，体现师生平等参与和民主对话，加强实践性和创造性，让学生在音乐学习中主动表现自我，发展学生对音乐的兴趣和能力，使教学模式有所发展和创新。要建立新型的师生关系，改变刻意把学生引到教师预设的教学设计中，应使音乐教学适应每个学生的实际发展。教学中，教学设计、教学方法、教学教具的使用等，均应以学生实际需求为出发点，充分研究和了解学生，要知心知情，提倡教师与学生同学、同乐、同创，在师生互动、生生互动的人性化教学环境中，实现情感沟通和教学相长。（四）创新音乐教学形式1.改变学习训练，培养创新思维音乐的实践与创造活动是音乐学习的主要形式，也是学生进行音乐学习训练的基本方式。只有在参与音乐实践和创造的活动过程中，学生对音乐的各种体验才能获得，潜能才能得以挖掘与发展。注意让全体学生通过鉴赏感知、表现、创造等学习环节，投身于“动、听、演、赏、创”等音乐结合实践中。设计音乐的学习训练要根据学生实际注意有所调整。如:小学低年级，可让学生在音乐游戏中感知音的长短、快慢、高低;能用唱名唱准基本音高;体验音乐作品的情绪变化，在此基础上学习用打击乐器奏乐和用音乐基本语汇表演歌舞;较能流畅的背唱若干喜爱的歌曲。中高年级和初中阶段，可练习有音高的课堂常用乐器(口琴、口风琴、竖笛等);乐谱学习由听唱到逐步掌握视唱，学习多声部节奏和多声部合唱。课堂教学中的音乐创造活动，主要在于培养学生求异思维和创造能力，它应贯穿于音乐课堂教学的各个环节之中。教师要善于发现阶段学生在即兴创造时所表现出的不同“火花”和“亮点”，切忌用“标准答案”来统一共识，要让学生自主的、有选择的参与音乐实践活动，为他们自主、自信的表现音乐创造条件，搭设平台。学生的创作训练要注意同专业音乐创作的区别。教师要创设情境，激发学生的创作热情，收集音乐创作必需的信息和积累创作的有关经验，教师指导要兼顾不约束学生的创造，鼓励学生主动探究，交流获得的创作效果。要引导学生乐于创造、激励学生敢于创造、帮助学生学会创造，以此来达到丰富学生的艺术想象能力、拓展学生的创新思维能力、开发学生的多元智能，促进全脑的开发。2.关注学习过程，实施多元评价音乐教学的评价要改变停留于只检查学生音乐知识和技能技巧掌握情况的偏向，要更关注学生掌握知识与能力的过程方法，以及情感、态度与价值观形成。因此，音乐教学评价要注重形成性评价，强调发展性评价，提倡定性评价与定量评价相结合。评价应以音乐课程为依据，提倡民主、开放和多元，包括学生自评、互评以及教师评价，力求全面客观，体现以学生发展为本。为了全面了解学生学习音乐的情况，要努力建立学生音乐学习的档案袋。把学生学习音乐的兴趣，参与同伴合作的态度，不同方式演唱、演奏、舞蹈和律动表演能力，即兴创造、有目的创作的成果等都记录在案。档案袋主要由学生自己记录、也可以包括同伴的评价、家长的评价信息、教师的观察和音乐成果的展现记录等等。同时，还可以列入学生的音乐特长、特色，鼓励学生个性的发展。随着课程功能的转变，评价的实施必须转向发挥其激励功能，以促进学生的成长与发展。要认真探索“质性评定”的操作性，全面和科学地体现中小学音乐教学的改变价值，以评价来引导并规范学校音乐教育，使音乐教育更有序、有效地促进音乐教学的改革。3.开发课程资源，完善音乐教学根据音乐学科的教学需要，学校要配备音乐专用教室，有条件的要增设舞蹈房、欣赏室、器乐室等。要根据课程标准的规定，配备好音响器材、教学仪器、常课堂乐器和各种教学软件。要根据音乐课程标准提倡教学开放性的新特点，注意在课堂教学中引进一些学生熟悉的具有生活情景的音乐课程资源，让学生在与社会、生活的联系中学习音乐、体验音乐，理解音乐的现实价值。为保障音乐课堂教学有较为丰富的学习资源，教师要通过各种渠道积极参与课程资源的开发，并将之结合于教学设计之中。有条件的学校教师，在课程标准指导下，要联系本校实际投入学校的音乐拓展型课程建设，使学校音乐课程特色逐步形成，并成为改革音乐教学提供资源支持或借鉴。六、结语在中小学音乐教学中，老师的正确引导是至关重要的。我们的教学目的就是培养学生，将“要我学”变为“我要学”。从而使他们对学习产生强烈的兴趣，形成一种坚忍不拔的毅力。老师在课堂上给与正确指导，并且要注重自身素质的提升。对于音乐的教学来说，培养孩子对音乐的兴趣才是最重要的。不见得要把曲子弹得多么好多么棒或唱得多么动听，关键是培养兴趣。中小学生被调动了积极性就有了学习动机，有了学习动机就愿意自主的学习，兴趣也就是这样一点一滴积累起来的。所以在中小学阶段，