印刷复制奖获奖作品的色彩管理

印刷复制奖获奖作品的色彩管理

继承艺术是一项非常严格的工作，对色彩的管理有很高的要求。秉承着为人民艺术服务的宗旨,雅昌集团有限公司一直在艺术品复制领域辛勤耕耘,向艺术为人民服务的更高境界迈进。《中国美术60年:1949-2009》就是在这一宗旨之下的一次成功实践,创造了中国印刷领域辉煌的印艺诗篇。艺术的创造—充分理解作品的艺术内涵《中国美术60年:1949-2009》记录了新中国成立60年来,我国美术事业迅速发展的历程。这部巨著中包含了大量不凡之作,饱含着奋战在各条战线上的艺术家们的心血,在中国美术史上具有深远的影响。经过对出版社提交的原稿进行初步整理,我们了解到,这部浩大而丰富的美术史料包括了几乎所有艺术表现形式下的经典作品,涉及水墨画、油画、素描、石雕、木雕、水粉画、漆画、年画、漫画等36个类别的艺术表现形式,全方位拓宽了我们的审美视野,充分体现了人类对造型艺术的创作激情和对美好生活的追求。在新中国成立60年来的风雨历程中,艺术家们始终以“笔墨当随时代”的精神,投身火热的社会生活,通过描绘人民群众多姿多彩的精神风貌、如火如荼的生活图景以及山川河丘的沧桑巨变,展现时代的进步和社会的变革,留下了许多富有时代风貌的杰出作品,实在令人赞叹!为了准确把握这部巨著中作品的不同艺术表现风格,顺利地完成这部巨著的印刷复制,北京雅昌彩色印刷有限公司成立专项策划团队的同时,还按照公司项目操作流程,组织了以工艺、营业、生产为主的很多部门对这个专项内容进行了综合预审通报,并制定了严谨的工艺规范和专项生产流程。针对《中国美术60年:1949-2009》涉及的艺术表现形式众多、工艺要求各不相同的特点,我们专门对作品进行了梳理,制作了“《中国美术60年:1949-2009》造型艺术分类解析表”(详见本文后附表)。在该表中,我们按照艺术表现形式的不同将所涉及作品分为国画、油画、水彩、水粉、版画、素描、陶、石雕、木雕、漆画、年画等11类,并对每类作品的特征、文件现状、存在问题、对图色要求等进行了归纳,以便技术人员了解文件的整体情况,并提出具体的处理建议。电分时对于原图像的准确释解在充分理解作品的基础上,我们对电分调图作业组进行了专门的生产前培训,并通过团队分工衔接、分段落实、分组实施的接力方式,实现了对生产流程和专业色彩管理的有效控制。在对《中国美术60年:1949-2009》这部巨著中所有的原稿(反转片)进行分析时发现,受不同历史时期拍摄条件、使用器材、感光材料、冲洗条件、保存环境等各种因素的影响,很多原稿都存在不同程度的缺陷,需要采用不同方法进行修复:(1)部分原稿因拍摄时曝光不足或曝光过度,需在电分层次校正时给予适量调暗或提亮处理,调图过程中再予以相应补偿;(2)部分原稿因拍摄器材较为陈旧或拍摄方法不当(如未用三角架固定等)影响了图像清晰度,需要在电分时进行锐化,以提高清晰度;(3)有些原稿因拍摄条件或冲洗不当产生了偏色,除要在电分时对色彩进行一定程度的纠正以外,还需在调图时做进一步纠正,力求准确还原作品的本来面目。以上这些处理过程都是根据上文提到的“造型艺术分类解析表”进行的,由图像课统一进行具体操作。在对原稿图像进行处理的过程中,需要根据雅昌现有电分机的基本数据标准,针对不同作品的艺术表现形式采用不同的电分机进行分色扫描,以不同的阶调数据(分别设置黑白场定标、校准数值、USM数值)实现不同题材作品的复制。在《中国美术60年:1949-2009》这部巨著的印前处理中,我们统一使用日本网屏SG8060电分机扫描国画类原稿,其他作品则被统一安排在海尔D3900电分机上完成扫描,之后在调图过程中再进行局部修改或调整,进一步完善不同作品的表现力。《中国美术60年:1949-2009》被中共中央宣传部、国家新闻出版总署列为“庆祝新中国成立60周年百种重点图书”。该书系统客观地记录了新中国60年波澜壮阔的伟大实践,也反映了60年来印刷技术发展和进步的成就。其印刷质量达到了国际先进水平,是一部珍贵的“印刷艺术品”,具有很高的文化、艺术和收藏价值。本书在印制过程中采用现代先进的ICC色彩管理技术,使国画、油画、水彩画、水粉画、石雕等各种艺术品的特色得到忠实再现;在雅昌的标准化质量管理体系基础上,强化系统管理,追求卓越品质,达到质量的稳定和全面升级;该画册体现了高科技印刷与艺术的完美结合,其采用CTP技术和210lpi细网,使画面达到了应有的艺术效果,特别是印前工艺功底很深,不仅使优质的原稿得以忠实再现,而且把许多不太适合印刷的原稿缺陷,通过艺术加工加以弥补,使其达到优于原稿的效果,给人以美的享受。数码打样与图像还原通常情况下,从艺术品的传统风格表现来看,最适合采用日本NPI亚粉纸印刷,该纸纸质均匀细腻、挺度和平滑度极佳、纸张质量稳定,是雅昌最常用的艺术品复制纸张之一。采用这种纸张进行初步测试之后,我们发现,在这种纸张上,图像的色彩逼真、层次细节丰富细腻,油墨转移过程稳定。因此,在正式测试时,我们选择了不同表现形式的作品(水墨、油画、版画、石雕等),采用NPI亚粉纸的雅昌内部专用色彩管理线性标准,在数码打样通过客户认可的基础上,通过上机印刷测试,实现了以标准印刷数据控制其图像准确还原的目标。在这个过程中,数码打样是一个非常重要的环节,需要根据打样效果对图像的色彩、层次、质感、阶调等进行综合分析,对图像的局部细节进行调整。如以水墨为主的国画,其生命力在于墨韵的表现。因此,其图像处理主要分为两个步骤进行,首先在电分时确定黑版的长阶调,确保国画水墨韵味的独特风格,同时降低C、M、Y三色墨量值,以降低印刷时因油墨波动所造成的偏色,保持灰平衡的稳定,准确再现国画水墨的韵味。国画暗调部分的C、M、Y值应设定为55%～60%,K值应设定为90%～95%。在策划和印制《中国美术60年:1949-2009》的过程中,雅昌成熟科学的色彩管理体系起到了非常关键的作用。雅昌现有色彩管理体系主要以技术部为主导,方案策划部在市场信息和材料工艺上给予配合,通过标准流程控制实施。为确保色彩管理在生产应用过程中的稳定有效,技术部会对所有环节进行定期检测,如印刷生产环境的标准光源稳定性,车间温湿度的平衡,标准样张的周期测试,制版数码打样设备的日检测、周检测及月度检测,调图显示器的定期校准,CTP出版数据的定期检测等,保证雅昌拥有一个相对稳定的生产环境。如果没有丰富的艺术复制经验、没有成熟科学的色彩管理体系、没有各个环节对应的标准数