《中国陶瓷纹饰文化与赏析》课件-3陶瓷纹饰 植物纹

中国陶瓷纹饰文化与赏析

第三章陶瓷纹饰赏析植物篇缠枝纹忍冬纹莲花纹宝相花纹卷草纹牡丹纹海石榴纹岁寒三友与四君子缠枝纹植物纹样在我国有着悠久的发展历史，从新石器时期的简单植物陪衬纹饰到隋唐时期植物纹样第一次大发展，植物纹样逐渐展现出灵活、生动的装饰面貌。随着宋元时期花鸟绘画的重视和发展，加之明清吉祥寓意和世俗文化的浸染，促使植物纹样在明清时期又发展到一个新的高峰，呈现出丰富多样而又一脉相承的时代特征。明代是中国吉祥文化高度发展的时期，“明代的纹样，在传统图案的基础上，凝练升华，达到了高度的样式化，具有浓厚的装饰美。如果说汉代的纹样是我国古代前期工艺文化成熟的缩影，那么，明代的纹样则是我国古代后期工艺文化结晶的标志。”特别是明永乐、宣德时期由于郑和七下西洋，加深了中国同东南亚地区的友好关系，而东南亚地区受伊斯兰文化影响较深（如马来西亚、印尼等东南亚伊斯兰国家），带动了融合伊斯兰装饰特色代表性纹样的多种工艺品（特别是陶瓷用品）的外销，实现了丰厚的经济效益。缠枝纹这节课我们首先了解一下缠枝纹。

缠枝纹，明代或称为“转枝”，是中国传统装饰纹样的一种，缠枝纹样又称“缠枝花”、“万寿藤”，是最为常见的装饰纹样。它以植物的枝干或蔓藤作骨架，向上下、左右延伸，形成波线式的二方连续或四方连续或用以填充装饰面。有的还转变为散点式的二方连续形式。二方连续形式的缠技花，在景德镇陶瓷纹样中所占比重最大、用途最广。它的循环往复，变化无穷，婉转流动、节奏鲜明的特点，既适合陶工们挥洒自如的用笔，又利于大量生产。缠枝纹缠枝纹样在明代甚为流行，一般说来它是藤蔓型卷草纹的延续和深化，其基本构成是使植物的枝茎成藤蔓状，骨骼呈曲线形或圆形分布，以波浪形、回转形或蜗旋形等枝茎样式进行扭转缠绕，并配以叶片、花朵或果实，其中花朵和果实为表现主题，而枝茎和叶片则为骨骼陪衬。关于缠枝纹的概念界定有很多，田自秉先生对缠枝纹有这样的解释：缠枝花是以花茎呈波状卷曲，彼此穿插缠绕，有永远常青、连绵不断的吉祥意义。因缠枝的花朵不同而有各种名称，以牡丹为花头的叫“缠枝牡丹”，以莲花为花头的叫“缠枝莲”，以菊花为花头的叫“缠枝菊”，以牡丹、莲、菊等多种花为花头的叫“缠枝四季花”。所以缠枝莲、缠枝菊、缠枝牡丹、缠枝石榴、缠枝灵芝、缠枝宝相花等纹样，统称缠枝纹。缠枝纹人们渴望吉祥的心理由来已久，尽管在不同的历史时期表现各异，但从古至今未曾停息。在远古时期，由于对生存环境的诸多未知，人类寄托“吉祥”的期望于各种神秘力量的庇佑，庇佑自己和种族能得以生存和幸福，这种对“生命”的基本渴求便是人类早期的吉祥意识。正是在这种意识的驱使下，带有祈福意义的图案纹饰开始出现，正所谓“图必有意，意必吉祥。”随着人类文明的进步，人们逐渐增强了对生命的掌控能力，此时表现在纹样上的“吉祥”寓意也在随之而变化，变的更为丰富和具体，早期纹饰上经常出现的神秘几何纹样和凶猛野兽，也逐渐让位于轻松活泼的祥花瑞草等植物纹样。缠枝纹样成为集祥花瑞草于一身的典型代表，它以通俗易懂的寓意表达成为人们祈福求祥的最佳代言。缠枝纹更是一种载体，把人们喜欢的各种讨人喜爱的花草通过其骨骼形式，物化在各种器皿或其他生活物件上了。缠枝纹缠枝纹这种纹样形式能够根据诸多外在因素去改变和丰富自身，却始终保持着本民族传统艺术的主脉而发展变化，因为不变的是民族传统、风俗习惯，加入的是时代风貌、异域特色，正是在这种兼容并进的中国传统艺术精神下，缠枝纹样才得以使其连绵不断的结构形式真正做到生生不息，使其吉祥的寓意代代相传。陶瓷纹饰的来源与题材植物纹样在我国有着悠久的发展历史，从新石器时期的简单植物陪衬纹饰到隋唐时期植物纹样第一次大发展，植物纹样逐渐展现出灵活、生动的装饰面貌。随着宋元时期花鸟绘画的重视和发展，加之明清吉祥寓意和世俗文化的浸染，促使植物纹样在明清时期又发展到一个新的高峰，呈现出丰富多样而又一脉相承的时代特征。明代是中国吉祥文化高度发展的时期，“明代的纹样，在传统图案的基础上，凝练升华，达到了高度的样式化，具有浓厚的装饰美。如果说汉代的纹样是我国古代前期工艺文化成熟的缩影，那么，明代的纹样则是我国古代后期工艺文化结晶的标志。”特别是明永乐、宣德时期由于郑和七下西洋，加深了中国同东南亚地区的友好关系，而东南亚地区受伊斯兰文化影响较深（如马来西亚、印尼等东南亚伊斯兰国家），带动了融合伊斯兰装饰特色代表性纹样的多种工艺品（特别是陶瓷用品）的外销，实现了丰厚的经济效益。第三章陶瓷纹饰赏析植物篇缠枝纹忍冬纹莲花纹宝相花纹卷草纹牡丹纹海石榴纹岁寒三友与四君子忍冬纹忍冬为一种蔓生植物，俗呼“金银花”、“金银藤”，通称卷草，其花长瓣垂须，黄白相半，因名金银花。忍冬凌冬不凋，是古代寓意纹样，因它越冬而不死，所以被大量运用在佛教上，比作人的灵魂不灭、轮回永生，以后又广泛用于绘画和雕刻等艺术品的装饰上。东汉末期开始出现，南北朝时最流行，此时忍冬纹较为清瘦和程式化，一般为三叶片和多叶片，但是其变化是多种多样的，到唐代演化成复杂的卷草，近代称香草。忍冬纹魏晋南北朝陶瓷忍冬纹饰在这一时期的陶瓷装饰上到处可见，占有十分重要的地位。魏晋南北朝时期忍冬纹饰的艺术特征：从整体上看：活跃、俏丽、紧致、轻巧从外形上看：与自然界的忍冬叶形态相比，陶瓷忍冬纹饰有相当大的差距。它在瓷器装饰上趋于平面化与程式化，多为瘦形。在纹饰结构上，最初是单片单向叶，而后发展为双片双向叶；在瓣纹的变化上，早期主要是三瓣造型，后又出现了四瓣，甚至更多瓣的造型；在纹饰形式上，从早期的有弧形外框结构，发展到绳带状框架、龟背纹框架、桃叶状框架等3种框架形式；从纹样发展的阶段看，北凉时期风格拙朴，瓣形较短。北魏时期结构线逐渐圆滑、纤柔的趋势。西魏时期是花型陶瓷忍冬纹饰的代表，颇为流畅，造型更加丰富多彩，孕育着隋唐时代陶瓷卷草纹饰的雏形。忍冬纹忍冬纹装饰的典型器物有北京故宫博物院收藏的南朝青釉刻花忍冬纹单柄，表现风格比较写实。隋代瓷器虽继续采用忍冬纹，但写实性已经减弱，图形和线条较注重概括和单纯。唐代以后，忍冬纹渐被缠枝卷蔓的卷枝纹替代，而忍冬纹的基本形态则被卷叶纹所吸纳和传承。第三章陶瓷纹饰赏析植物篇缠枝纹忍冬纹莲花纹宝相花纹卷草纹牡丹纹海石榴纹岁寒三友与四君子莲花纹莲花纹，南北朝以后流行的瓷器装饰纹样之一。南北朝至唐代，莲花纹常作为瓷器的主题纹饰，碗、盏、钵、盘的外壁或内划复线仰莲，有的盘心还饰蓬莱纹，酷似盛开的莲花。亦见雕刻成立体状的莲花，如：南北朝的仰覆莲花尊，五代的莲花形盏托等。宋代开始变为辅助纹饰。元至清代，莲花纹的变化较多，有缠枝莲、把莲等，并常于动物纹样组合在一起，如：莲池水禽、莲池游鱼等。牡丹，自唐以来，被人视为繁荣昌盛，美好幸福的象征，宋时被称为“富贵之花”，并把它作为装饰题材广泛应用在各种工艺品上。宋瓷中的瓶、罐、盘、盆、缸、枕等器物上均有构图多样的牡丹纹。或茎蔓缠绕，花叶连绵，或花朵环抱，或一枝独放……。工匠们因器施画，千姿百态，极尽其华丽妖娆之美。莲花纹明清两代的牡丹花纹更加丰富多彩。莲花纹从魏晋南北朝到清朝，再从清朝直至今日，莲花纹逐渐褪去了早期的佛教色彩，逐步进入寻常百姓的生活中，成为日常器物的装饰纹样。从早期的堆塑莲瓣到刻划莲瓣，再到绘制整朵莲花和变体莲瓣的发展路线，莲花纹饰随着时代的更迭而不断改进和发展，莲花纹也作为一种定型的装饰题材长盛不衰。莲花纹案例欣赏：清早期青花鸳鸯莲花纹大盖碗这件盖碗尺寸硕大，青花发色艳丽，釉色白中泛青，绘画工整细致。盖圈和底部书写“若深珍藏”款。是康熙时期民窑中的精品，此件盖碗器形规整，胎质细腻，瓷坚胎薄，纹饰精致,布局匀称,胎釉结合紧密,平整光亮，画工精细,层次分明,清早期特证明显,属于民窑细路，路分极高。画鸳鸯莲花，寓意百年好合，只羡鸳鸯不羡仙。第三章陶瓷纹饰赏析植物篇缠枝纹忍冬纹莲花纹宝相花纹卷草纹牡丹纹海石榴纹岁寒三友与四君子宝相花纹宝相花，又叫宝仙花、宝莲花，是佛教认为圣洁、端庄、美观的最理想花型。“宝相”一词最早见于《头陀寺碑文》中的“金资宝相，永藉闲安”，用来形容佛祖如来神像的尊贵庄严。自然界中并没有“宝相花”这种花，“宝相花”是我国古代人民创造出来的，独具民族特色的，象征吉祥、美满的图案纹样。“宝相花”与“摇钱树”、“聚宝盆”一起，被我国古代人民称为吉祥三宝。“宝相花”生根于佛教艺术，浸润到大众艺术中逐渐发展成熟。宝相花纹样发生于魏晋南北朝时期，在隋唐时期得到了广泛应用。众所周知，佛教将莲花视为圣洁、吉祥的象征，因此莲花的造型在佛教中应用广泛。宝相花纹自南北朝开始，莲花纹饰便被大量运用在了石窟装饰艺术中。北朝时期的莲花图案以写实造型为主，多选取正面俯视的角度来表现，中心为圆盘状的莲蓬，莲瓣向四周均匀的呈多层放射状排列。这种图案发展演化到隋唐时期，不仅造型更加饱满，而且还融合了牡丹花的特征，花瓣多层次的排列，使图案增加了雍容华贵的美感。经过逐渐演变，一种独具我国民族特色的图案纹样——“宝相花”逐渐成熟起来。宝相花纹起初是以莲花造型为主体，饰之以忍冬。莲花在佛教中象征净土，而忍冬因为越冬不死，被佛教徒用来象征人的灵魂可以不熄不灭，轮回永生。后经过逐渐演化，人们在宝相花纹样中加入了菊花、牡丹、荷花等图样。宝相花纹隋唐以后，宝相花广泛流行，因为含有吉祥、美满的寓意，其在织锦、铜镜以及瓷器的装饰上都有所体现。以团花造型为主的宝相花纹在整体呈现“浑圆”状，具有繁复圆满的特点，即便是那些非团花造型的宝相花也因为各种花叶、果实、枝条相互簇拥，构图饱满，给人以圆满之感，也体现出当时人们追求富贵华丽的审美风尚，其常用的“十”字、“米”字及圆形构图，呈现出一种对称均衡之美。宝相花纹宝相花纹：将自然界花卉(主要是莲花)的花头作艺术处理，使之图案化、程式化。有两种形式：一种是平面团形，以8片平展的莲瓣构成花头，莲瓣尖端呈五曲形，各瓣内又填饰三曲小莲瓣，花心由8个小圆珠和8瓣小花组成。这种团形宝相花多用于唐三彩装饰，上海博物馆藏唐三彩宝相花纹盘为典型器。另一种是立面层叠形，以层层绽开的半侧面勾莲瓣构成。此种宝相花纹多见于明清景德镇瓷器上，以北京故宫博物院藏明永乐影青暗花缠枝韦相花纹碗、明成化青花宝相花纹碗为代表。宝相花纹案例欣赏：乾隆粉彩描金宝相花卷草纹凤首扁壶，

尺寸：口径：8.1CM高：46.1CM足径：10.1×14.5CM造型起源于西夏王国，扁壶的两侧有双耳或四耳，以便穿绳提拿或携带，其造型由游牧民族盛水的皮囊演变而来。昂起的凤首作流