6 扇面画 （教案）人教版（2012）美术六年级下册

/6扇面画（教案）人教版（2012）美术六年级下册教学目标知识与技能：1.让学生了解扇面画的历史背景和发展，以及它在艺术和文化中的地位。2.培养学生观察、分析扇面画的艺术特点，如构图、色彩、笔法等。3.引导学生掌握扇面画的基本技法和创作方法。过程与方法：1.通过观察和分析，让学生理解扇面画的构图和色彩运用。2.通过实践，让学生掌握扇面画的创作技巧。3.通过小组讨论，培养学生的合作能力和创新思维。情感态度与价值观：1.培养学生对传统艺术的尊重和热爱。2.培养学生的审美情趣和艺术鉴赏能力。3.培养学生的创新意识和实践能力。教学重点1.扇面画的历史背景和艺术特点。2.扇面画的构图和色彩运用。3.扇面画的创作技巧。教学难点1.扇面画的构图和色彩运用。2.扇面画的创作技巧。教学准备1.教师准备：扇面画作品、PPT、教学视频等。2.学生准备：画纸、画笔、颜料等。教学过程一、导入1.教师通过展示扇面画作品，引导学生观察并提问：“你们知道这是什么画吗？它有什么特点？”2.学生回答后，教师总结并引入课题：“今天我们就来学习扇面画。”二、新授1.教师通过PPT介绍扇面画的历史背景和发展，让学生了解其在艺术和文化中的地位。2.教师引导学生观察和分析扇面画的艺术特点，如构图、色彩、笔法等。3.教师讲解并示范扇面画的创作技巧。三、实践1.学生根据教师的要求，进行扇面画的创作。2.教师巡回指导，解答学生的疑问。3.学生完成作品后，进行展示和评价。四、总结1.教师引导学生回顾本节课的学习内容，总结扇面画的特点和创作技巧。2.学生分享自己的学习心得和创作体会。3.教师对学生的表现进行评价和鼓励。教学反思本节课通过观察、分析和实践，让学生了解了扇面画的历史背景、艺术特点和创作技巧。在教学过程中，要注意激发学生的学习兴趣，培养学生的审美情趣和艺术鉴赏能力。同时，要注重学生的实践操作，让学生在创作中体验扇面画的魅力。在今后的教学中，我将继续探索更多有效的教学方法，提高学生的艺术素养。参考文献1.《人教版（2012）美术六年级下册》2.《扇面画技法》在上述教案中，需要重点关注的细节是“扇面画的构图和色彩运用”，因为这是扇面画创作中的关键环节，对于学生掌握扇面画的艺术特点和创作技巧至关重要。扇面画的构图和色彩运用构图是扇面画的基础，它决定了画面的整体布局和视觉效果。扇面画的构图有其独特性，因为扇面的形状特殊，通常是圆形或椭圆形，这就要求画家在构图时要充分考虑这种形状的特点。在扇面画的构图中，常见的有几种形式：1.中心构图：以扇面的中心为视觉焦点，将主要形象或景物安排在中心位置，周围可以辅以装饰性元素，形成主次分明、层次清晰的构图。2.对角线构图：利用扇面的对角线作为构图主线，将画面分为两个部分，通过对比和呼应，增强画面的动感和节奏感。3.边角构图：将主要形象或景物安排在扇面的边角位置，留出大面积的空白，形成强烈的视觉冲击力，同时也给人以想象的空间。色彩运用是扇面画的灵魂，它能够直接影响到画面的氛围和情感表达。扇面画的色彩运用有其独特性，因为扇面的面积较小，这就要求画家在色彩运用时要精练、概括。在扇面画的色彩运用中，常见的有几种手法：1.对比色运用：在画面中使用对比色，如红与绿、蓝与橙等，通过对比色之间的强烈对比，增强画面的视觉冲击力。2.同类色运用：在画面中使用同类色，如深红与浅红、深蓝与浅蓝等，通过同类色之间的微妙变化，形成和谐、统一的画面效果。3.色彩节奏运用：在画面中有意识地运用色彩的节奏感，如色彩的渐变、重复等，形成富有节奏感和韵律感的画面效果。在实际的教学过程中，教师可以通过以下步骤来引导学生掌握扇面画的构图和色彩运用：1.观察与欣赏：让学生观察不同风格的扇面画作品，分析其构图和色彩运用，感受其艺术魅力。2.讲解与示范：教师讲解扇面画的构图和色彩运用的理论知识，并进行现场示范，让学生直观地了解其创作过程。3.实践与指导：学生根据所学知识进行扇面画的创作实践，教师巡回指导，解答学生的疑问。4.展示与评价：学生完成作品后，进行展示和评价，教师引导学生从构图和色彩运用的角度进行自我评价和相互评价。通过以上步骤，学生可以逐步掌握扇面画的构图和色彩运用，从而提高其艺术素养和创作能力。同时，教师也要注意激发学生的学习兴趣，培养学生的审美情趣和艺术鉴赏能力，使他们在创作中体验到扇面画的魅力。在扇面画的构图和色彩运用的教学过程中，教师还需注意以下几点：个性化指导：由于每个学生的艺术感受力和表现力不同，教师在教学过程中应注重个性化指导。对于构图能力较弱的学生，教师可以提供更多的构图范例和练习，帮助他们理解和掌握构图的基本原则。对于色彩感觉不够敏锐的学生，教师可以通过色彩游戏和练习，提高他们对色彩的感知和运用能力。文化背景融入：扇面画作为中国传统艺术形式之一，其构图和色彩运用深受中国传统文化的影响。教师在教学时，可以适当引入相关的文化背景知识，如扇文化的历史、扇面画在不同朝代的风格特点等，帮助学生更好地理解扇面画的艺术内涵，从而在创作中融入自己的理解和创新。创新实践：鼓励学生在掌握基本构图和色彩运用技巧的基础上，进行创新实践。可以引导学生尝试不同的主题和风格，或者将现代元素融入传统扇面画中，创作出具有个人特色和时代感的作品。这样的实践不仅能够提升学生的创作能力，还能增强他们对艺术创作的兴趣和自信。评价与反馈：在学生完成作品后，教师应提供一个展示和交流的平台，让学生有机会展示自己的作品，并从同伴和教师那里获得反馈。评价时，不仅要关注作品的艺术效果，还要考虑学生在创作过程中所展现的思考、创新和努力。教师的正面反馈和建设性建议对于学生的成长至关重要。持续学习：扇面画的构图和色彩运用是一个深奥且广泛的话题，一节课的学习是远远不够的。教师应鼓励学生在课后继续探索和学习，例如通过阅读相关的艺术书籍、参观美术馆、参与艺术工作坊等方式，不断深化对扇面