大学美育（第二版）课件 第八章  审美范畴：优美与崇高、丑与恐怖

第八章 审美范畴：优美与崇高、丑与恐怖本章要点04恐怖03丑01优美202崇高3

优美与崇高是最有代表性的审美范畴。审美范畴即对审美现象的一种类型化概括。4

一、优美·内容与形式的和谐统一·优美的对象是在审美和实践中易于把握的·优美感的特征：松弛、舒畅、欣然怡悦的快感5（一）内容与形式的和谐统一·一般来说，优美的对象都符合形式美的原则：对称、均衡、合比例、多样统一。·文克尔曼对古希腊造型艺术颇有研究，认为它们有一种“高贵的单纯”和“静穆的伟大”，即内在和谐在外观形式上的体现。6（一）内容与形式的和谐统一

·他以维纳斯雕像为例，说明它是以两点来体现“单纯”和“伟大”的——表情和体态。表情：宁静、安详、沉稳——内在心灵和谐的反映。体态：健康而修长、直立而多变，从任何一面看都是“S”形（“最美的线”，荷加斯语），优雅、舒展，体现一种自由——实为心灵自由的体现。《米洛斯的维纳斯》7（一）内容与形式的和谐统一

·相形之下，雕刻家米隆的《掷铁饼者》则不属于优美。这具雕像选取的是一位掷铁饼者全部体能即将爆发的一刹那，我们感觉到铁饼似乎眨眼间就要从运动员手中飞出去。这是一种力量之美、阳刚之美。《掷铁饼者》8（二）优美的对象是在审美和实践中易于把握的

·如约翰·康斯太勃尔的《干草车》，远处的原野开阔宁静，白云悠游自在；近处低矮的农舍，清浅的河水，一只小猫百无聊赖地在河边闲逛，一位农人驾着马车慢悠悠地蹚水而过。《干草车》9（二）优美的对象是在审美和实践中易于把握的

·20世纪初，英国美学鲍桑葵曾将美区分为“艰难的美”和“平易的美”，“平易的美”就是优美，是看上去单纯而且容易把握的。10（三）优美感的特征：松弛、舒畅、欣然怡悦的快感

·面对一件优美的事物时，我们既没有面对崇高对象时的那种恐惧或惊叹，也没有欣赏喜剧时的开怀大笑手舞足蹈，更没有欣赏悲剧时的那种长吁短叹、悲痛欲绝，有的只是一种宁静的喜悦、圆融的满足和轻盈的愉快。11（三）优美感的特征：松弛、舒畅、欣然怡悦的快感

·王维的《山居秋暝》描写了青松明月之下、翠竹青莲之中，人们生活得无忧无虑的优美田园风光。空山新雨后，天气晚来秋。明月松间照，清泉石上流。竹喧归浣女，莲动下渔舟。随意春芳歇，王孙自可留。12（三）优美感的特征：松弛、舒畅、欣然怡悦的快感

·拉斐尔《草地上的圣母》带给我们的也是优美的感受。画面中充满古典美感的慈祥圣母，打结成束的美发，漂亮的椭圆形脸颊，完美的肩膀，穿着红蓝对比的长袍坐在青葱翠绿的自然剧场里，呈现一片宁静安详的气氛，优雅地伴随着耶稣和约翰。或许正是受这种气氛的感染，甚至连背景中的山、水、石、树都显得线条柔和、色泽温润。圣母形象温馨、慈祥、秀丽、端庄，洋溢着幸福感，宛如人间母亲。作者正是借助宗教主题表现了现实与理想相结合的完美女性形象，以颂扬人性中的至善、至美。拉斐尔《草地上的圣母》13

二、崇高

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形式的无限性（“无形式”）·崇高的两类型·崇高感14二、崇高·作为与优美相对的一种美学范畴，崇高也向来被美学家们所重视。1756年，英国美学家博克发表了《论崇高与美两种观念的根源》，第一次将优美与崇高当作平行范畴论述，从美学上给崇高作了界定。他的研究突出了两点。其一，崇高的事物不但是宏伟、奇特、令人惊心动魄的，而且是令人恐惧的。其二，崇高产生的原因在于人的生理本能。。15二、崇高

·博克的论述对康德很有启发，因为他已注意到崇高所引起的美感心理，虽然这只是生理的经验的描述。康德关于崇高的观点集中于以下三个方面：

（一）形式的无限性（“无形式”）（二）崇高的两类型（二）崇高感16（一）形式的无限性（“无形式”）·“无形式”是与优美相对而言的。优美对象提供的表象是人的感官可直接把握的，是有限形式。而崇高对象提供的表象则超过人的感受能力的极限，是“无形式”，即不定型的、时空上无限制的形式，是没有有限形式，而非没有表象。17（二）崇高的两类型

1.数量的崇高（1）庞大的体积和无限的面积。康德认为这些对象都能引起崇高感。例如：许多宏伟建筑都是因尺寸超常、比例超常而引起人的崇高感的。拉萨的布达拉宫坐落在红山上，主楼高约115米，红山本已宏伟峻峭，布达拉宫又是沿峭壁建立的，与红山合成一体，更显崇高感，让人感到佛法的神圣威严。布达拉宫18（二）崇高的两类型

世界上最高的大桥——北盘江第一桥，位于中国贵州省六盘水市水城区都格镇与云南省宣威市普立乡的交界处，是一座跨越尼珠河的高速公路斜拉桥。大桥全长1341.4米，桥面距离江面高度为565.4米，相当于200层楼高，是目前世界上桥梁高度最高的大桥。布达拉宫19（二）崇高的两类型

（2）无限的时间或空间。例如苏轼《念奴娇·赤壁怀古》，“大江东去，浪淘尽，千古风流人物”，选取了水的意象，这同时也是时间的意象。20（二）崇高的两类型

2.力量的崇高大河奔腾、雷鸣闪电、汹涌的海水，这些都是力量的崇高，它们以震撼人心的力量，使人端庄肃穆、肃然起敬。21（三）崇高感·崇高对象的巨大力量或数量超过了主体感知的阈限，对主体生命力造成一种压抑并产生恐惧，而主体又处于安全地带，这时就唤起人的理性和想象力来解围。22（三）崇高感·崇高感的特征：一方面，它起于可怖的事物。崇高的对象通常是可怖的，它们有巨大的力量或体积，这就对主体的生命力造成压抑和不适应，产生暂时的痛感。另一方面，恐怖感能转化为崇高感，从消极情感转化为积极情感。·需要强调的是：恐怖感能够转化为崇高感的原因何在？23（三）崇高感·我们认为：转化的根本原因是自然人化。人类在长期征服自然、改造自然的实践中，实践能力不断提高，实践范围不断扩大，许多原先异己的、可怖的对象，现在已被人类征服、利用或改造，已不能对人类生存构成多大的威胁，所以在面对这些崇高的对象时，人类自有一种自我尊严感和优越感，这就是崇高感产生的真正原因。24

三、丑·自媒体时代审丑乱象·自媒体时代审丑的原因分析·审丑的后续影响25三、丑·丑作为一种美学范畴，无论是在中国还是在西方，均研究得既不系统也不深入。26（一）自媒体时代审丑乱象·互联网众声喧哗的生态，为各种各样的戏仿、恶搞、山寨提供了舞台。互联网的低门槛及去中心化的特点，使得各式审丑行为在此“争奇斗艳”。正是通过“以丑为美”的极端形式，他们将奇观化的自我形象呈现在观众面前。27（二）自媒体时代审丑的原因分析·前几年喧嚣一时的网络审丑热潮，曾有好事者这般分析其社会心理：

首先，不怕美，而是怕被以美的名义欺骗。在美的包装下，有时隐藏着可怕的东西，随着受骗经历的增多，人们自然会对所谓的“美”产生厌恶感。其次，“美是自由的象征”（高尔泰语）。从古至今，审美只能源于心灵的自由，一首歌曲，再复杂再合理，如果不能给心灵带来快慰，我们为什么还要唱它呢？但在“现代化”的扭曲下，又有多少美，能从我们的内心中无碍地流淌出来？28（三）审丑的后续影响·无底线的审丑肯定会对社会价值准则和社会道德有巨大冲击，有论者认为，审丑的不利影响主要有三个方面：首先，审丑泛滥是对于主流价值观的消解。其次，审丑泛滥使得公众的审丑敏锐性下降。最后，审丑泛滥挑战了公众精神文化的底线。29

四、恐怖·从恐怖现实到恐怖艺术·恐怖艺术的类型·恐怖艺术的文化价值·恐怖艺术的欣赏心理30四、恐怖

·1998年，美国学者卡罗琳·科斯梅尔在其所编《美学：重大问题》中，将恐怖与悲剧和崇高并列起来，视为继悲剧和崇高之后的第三种痛感审美经验类型。这就意味着恐怖作为独立的审美范畴，已经得到西方学界的广泛认可。

31（一）从恐怖现实到恐怖艺术·如果仔细审视当今社会人们所欣赏的恐怖，它们并不是真正的恐怖，而只是一种想象的恐怖。如果能将恐怖加以艺术化的处置，使之与现实无关，对生命无害，则往往是现代人所追逐的审美活动。总之，人们所热衷的其实是恐怖艺术，而非恐怖现实。32（二）恐怖艺术的类型

·对于艺术和审美活动中的恐怖，英国学者斯蒂芬·琼斯在他所编写的《恐怖的艺术》一书中，从艺术史的角度出发，以人们所熟知的超自然小说中的形象入手，细数这些形象在西方电影海报和书籍插画等艺术形式中的来龙去脉。33（二）恐怖艺术的类型

·在众多的恐怖艺术门类中，恐怖电影是其中最容易调动观众、激发恐怖情感的一种类型，因为它综合了各种艺术手段，能有效调动接受者的恐怖情感，由此也使得恐怖电影当之无愧地成为恐怖艺术的代表。34（四）恐怖艺术的欣赏心理

1.“邪恶的他者”通过电影的方式寻求“邪恶的他者”，诉诸观众的本能，宣泄他们与生俱来的内心脆弱感和恐怖体验，进而反省置身其中的社会语境及其意识形态氛围，是作为类型的恐怖电影最根本的文化特征。35（四）恐怖艺术的欣赏心理2.认知的好奇

当代美国艺术哲学家埃诺尔·卡罗尔则对艺术恐怖与现实恐怖做了简单区分，他认为艺术恐怖是一种认识的、想象的恐怖。当我们欣赏恐怖艺术（比如怪物故事）的时候，虽然当中的怪物会让我们恐惧、恶心，但是它却引起人们认知的好奇心。36（四）恐怖艺术的欣赏心理3.反抗与压迫

罗宾·伍德把恐怖电影中的愉悦问题看作政治问题。他认为，我们在从动物到人的进程中存在着普遍的、必要的、不可避免的基本压抑，以及在特定的文化中对于个体社会文化角色的压抑。恐怖电影中的怪物形象被他看成被压抑的东西戏剧化的表达，他从自己的政治立场出发，认为恐怖电影的真正主题就是努力争取对被压抑和镇压的东西的确认，这种复归作为恐怖的客体被戏剧化地呈现，恐怖电影经常出现的幸福结局就象征性地意味着压抑的重新恢复。37【思考与练习】1.试述优美范畴的特征。2.现代人为何热衷于审丑？3.恐怖艺术何以能带给人们审美的快感？【延伸阅读书目】1.荷