巴洛克与洛可可

演讲人：张泉凡指导老师：张力工业设计史.巴洛克与洛可可.Ppt演讲.什么是巴洛克？.什么是洛可可？巴洛克（Baroque)是一种代表欧洲文化的典型的艺术风格，这个词最早来源于葡萄牙语（BARROCO),原意指不规则的珍珠。意大利语（BAROCCO)中有奇特，古怪，变形等解释。作为一种艺术形式的称谓，它是16世纪的古典主义者对16世纪下半叶开始出现在意大利的，背离了文艺复兴艺术精神的一种艺术形式

洛可可（ROCOCO)艺术是产生于18世纪法国的一种艺术形式。来源于法语rocaille,原意是'贝壳式',引申含义指“像贝壳表面一样闪烁”它最初是指建筑的某些样式以及室内陈设和装饰的样式，由于受到了当时法国国王路易十五的大力推崇，也被称为路易十五艺术风格。

怎么了解巴洛克与洛可可？巴洛克洛可可“巴洛克”建筑艺术“巴洛克”家具.灯饰艺术“巴洛克”陶瓷绘画艺术“洛可可”建筑艺术“洛可可”家具艺术“洛可可”陶瓷.绘画艺术目录第一节.“巴洛克”建筑艺术（起源.产生.代表人物及作品.风格特征.其他国家的巴洛克建筑艺术）第二节.“巴洛克”家具艺术（发展.特点.各系巴洛克风格的家具）第三节.“巴洛克”绘画艺术（特点.代表人物及作品）第四节.“洛可可”建筑艺术（起源.出现.风格特点.装饰特点.代表作.洛可可建筑的优，缺点）第五节.“洛可可”家具艺术（简介.特点.风格）第六节.“洛可可”绘画艺术（简介.特点.主要代表人物）-----------------------------------------------------------------------------------------第一节.“巴洛克”建筑艺术起源巴洛克艺术(Baroqueart)

十七～十八世纪在意大利文艺复兴建筑基础上发展起来的一种建筑和装饰风格。早期：17世纪——中心是意大利后期：中心移转到法国第二节巴洛克建筑艺术的产生意大利文艺复兴晚期著名建筑师和建筑理论家维尼奥拉设计的罗马耶稣会教堂是由手法主义向巴洛克风格过渡的代表作，也有人称之为第一座巴洛克建筑。

特点是外形自由，追求动态，喜好富丽的装饰和雕刻、强烈的色彩，常用穿插的曲面和椭圆形空间地点：意大利罗马

建造(或竣工)年代：公元1656~1657年

结构及主要材料：砖、石、拱、穹顶及木结构

风格：巴洛克建筑

主要特征：建筑立面的平面轮廓为波浪形，中间隆起，基本构成方式是将文艺复兴风格的古典柱式，即柱、檐壁和额墙在平面上和外轮廓上曲线化，同时添加一些经过变形的建筑元素，例如变形的窗、壁龛和椭圆形的圆盘等。教堂的室内大堂为龟甲形平面，坐落在垂拱上的穹顶为椭圆形，顶部正中有采光窗，穹顶内面上有六角形、八角形和十字形格子，具有很强的立体效果。室内的其他空间也同样，在形状和装饰上有很强的流动感和立体感。圣卡罗教堂标志着巴洛克时代盛期的到来。罗马圣玛利亚教堂意大利建筑设计师科尔托纳罗马圣卡罗教堂主要特征：建筑立面的平面轮廓为波浪形，中间隆起，基本构成方式是将文艺复兴风格的古典柱式，即柱、檐壁和额墙在平面上和外轮廓上曲线化，同时添加一些经过变形的建筑元素，例如变形的窗、壁龛和椭圆形的圆盘等。教堂的室内大堂为龟甲形平面，坐落在垂拱上的穹顶为椭圆形，顶部正中有采光窗，穹顶内面上有六角形、八角形和十字形格子，具有很强的立体效果。室内的其他空间也同样，在形状和装饰上有很强的流动感和立体感。设计者：FrancescoBorromini（波洛米尼）17世纪中叶以后，巴洛克式教堂在意大利风靡一时，其中不乏新颖独创的作品，但也有手法拙劣、堆砌过分的建筑。罗马耶稣会教堂正面的装饰好象是喝醉了酒的人造的一样，一切都是双重的――柱子、山花（注意中间）、两边的大卷涡。

正门上面分层檐部和山花做成重叠的弧形和三角形，大门两侧采用了倚柱和扁壁柱。立面上部两侧作了两对大涡卷。圣彼得大教堂青铜华盖

圣彼得宝座第三节巴洛克建筑艺术的代表人物及作品最初表现形式：手法主义（手法主义是16世纪晚期欧洲的一种艺术风格。）主要特点：追求怪异和不寻常的效果，如以变形和不协调的方式表现空间，以夸张的细长比例表现人物等波罗米尼建筑

代表人物：波罗米尼《圣卡罗教堂》

在建筑上代表作：圣彼得大教堂广场

圣卡罗教堂贝尼尼贝尼尼自小聪明过人，他8岁时就能单独雕刻出逼真的小孩头像，17岁时为大主教萨道尼作过胸像，他在24岁时奉诏入教廷供职，由于他的艺术才能获得了基督勋章和骑士头衔。他不仅是罗马巴洛克艺术最光辉的代表，而且是天才的全能艺术大师，集建筑家、画家、舞台美术家、喜剧作家于一身。

贝尼尼的云石雕刻技法是从父亲那里得到真传的，并从制作圆雕开始。由于他结识了显赫一时红衣主教斯皮奥涅·波尔盖兹，主教诏他为自己装饰花园，这年轻贝尼尼初露锋芒，《大卫》、《阿波罗和达芙妮》、《埃涅伊与安希斯》和《普娜泽尔庇拉》四组装饰性雕刻。获得了巨大成功，赢得了盖世的荣誉。

标志着贝尼尼雕塑顶峰的杰作，是他为卡尔那罗礼拜堂所作的祭坛雕刻《圣女德列萨》。20年之后，贝尼尼又创作了另一件同样激动人心的作品《至福者阿尔贝多尼之墓》。

贝尼尼是有史以来第一位把建筑、雕刻和绘画结合成一个完整的艺术整体来装饰城市空间的大艺术家，他曾为罗马城设计雕制了大量的装饰雕刻，其中以装饰在娜翁广场上的《四条河的喷泉》和安装在巴尔巴利尼广场上的《多利多之泉》最为著名。

贝尼尼晚期的作品越来越显示出程式化的倾向，有的还带有明显的宗教神秘色彩，人文主义淡薄了，现实主义也减少了，但是在雕刻艺术技巧上达到了炉火纯青的至高巅峰。

雕刻代表人物：贝尔尼尼《阿波罗与达芙妮》《圣德列萨》

园林代表作：《四诃喷水池》巴洛克代表设计师——贝尼尼罗马圣安德列教堂在建筑中他夸张的是结构。平面的神庙布局中出突出来圆形门廊，突兀而富有动感，彻底打破了原来的“山”字形面Scala

Regia罗马圣安德列教堂模仿米开朗基罗的罗伦佐图书馆，为教皇的接待厅设计了大阶梯透视的运用使得长廊的深远感觉比实际的空间长度还遥远。教皇的神秘身份正好需要这个。巴洛克代表建筑——梵蒂冈圣彼得大教堂前后建筑的时间120年（1506－1626），几乎跨过了文艺复兴到巴洛克前期的全部时间。集中了意大利最优秀的建筑师。比如布拉曼特、拉斐尔、米开朗基罗、小桑加洛、维尼奥拉（“第一个巴洛克”的设计者）、以及贝尼尼。圣女德烈萨教皇乌巴诺八世墓碑

青铜华盖圣路德维卡·阿尔贝托尼之死

圣德列萨阿波罗与达芙妮巴洛克时期之油画巴洛克画家的典型代表是比利时的鲁本斯、荷兰的伦勃朗、西班牙的委拉斯盖兹等。他们的画作人体动势生动大胆，色彩明快，强调光影变化，比文艺复兴时代画家还要更强调人文意识。鲁本斯的宗教画人体姿势动作激烈，色彩鲜明；伦勃朗的画作如同在舞台上，人物面部处于高光部位，与周围的阴影有强烈的对比；委拉斯开兹的“宫女”，背景中在窗外射入光线下工作的织女，曾经对后期浪漫主义画派画家产生很大的启示有舞者的风景》完成于约1648年布油彩作者：克洛德·洛兰

《戴珍珠耳环的少女》创作者】约翰内斯·维米尔（荷兰）

1665年被称为北方的蒙娜丽莎。画中少女的惊鸿一瞥仿佛摄取了观画者的灵魂。黑色的背景烘托出少女形象的魅力，使她犹如黑暗中的一盏明灯，光彩夺目。画中的少女侧着身，转头向我们凝望，双唇微微开启，仿佛要诉说什么。她闪烁的目光流露殷切之情，头稍稍向左倾侧，仿佛迷失在万千思绪之中。少女身穿一件朴实无华的棕色外衣，白色的衣领、蓝色的头巾和垂下的柠檬色头巾布形成鲜明的色彩对比。

《圣母玛利亚升天》水果篮巴洛克风格灯具巴洛克风格灯具法王路易十四（1638~1715）卧室家具和灯具豪华型椅子胡桃木卢浮宫17世纪高脚玻璃杯洛可可艺术起源洛可可建筑起源：在巴洛克建筑的基础上发展起来的。出现：

18世纪20年代——法国，出现于18世纪法国古典主义后期，流行于法、德、奥地利等国。（反映了法国路易十五时代宫廷贵族的生活趣味，曾风靡欧洲。）

指导思想：反对法国古典主义艺术的逻辑性、易明性、理性的前提下出现的柔媚、细腻和纤巧的建筑风格。形成因素法国统治者穷奢极欲、宫廷女权高涨。巴洛克艺术走向极端的必然结果。18世纪的欧洲普遍受到东方艺术的强烈冲击，东方风格成为罗可可艺术的组成部分。蓬帕杜夫人布歇，1756年穆尔西亚大教堂)地点：Murcia，西班牙

建造(或竣工)年代：公元1741-1754年

结构及主要材料：砖、石、拱、穹顶及木结构

风格：西班牙洛可可建筑

主要特征：西班牙洛可可建筑的一个特征是洛可可装饰风格经常直接反映在建筑的外观上(而一般法国、德国等地的洛可可建筑的外观则比较平淡)。穆尔西亚大教堂的正立面为一巨大的壁龛形式，表面上有洛可可风格的浮雕装饰。除此之外，正中山墙的曲线和形状以及小角塔等部位的反曲线屋顶，也反映了洛可可风格的影响。

凡尔赛宫王后居室凡尔赛宫的王后卧室洛可可风格起源于18世纪20年的法国，是在巴洛克建筑的基础上发展起来的，主要表现在室内装饰上：应用明快的色彩和纤巧的装饰，家具也非常精致而偏于繁琐，不像巴洛克风格那样色彩强烈，装饰浓艳。若将巴洛克比作绅士，那么洛可可就是柔媚的淑女。洛可可建筑风格的代表作巴黎苏俾士府邸公主沙龙洛可可建筑风格的代表作洛可可风格意大利别墅罗可可时期的绘画艺术洛可可时期瓷器工艺16至17世纪，东方瓷器在欧洲成为地位和财富的象征。各国竞相仿制瓷器。1709年3月，欧洲第一件瓷器在德国烧制成功