人音版音乐三年级上册第5课 母亲教我的歌（教案）

人音版音乐三年级上册第5课母亲教我的歌（教案）课题：科目：班级：课时：计划1课时教师：单位：一、设计思路本节课以人音版音乐三年级上册第5课《母亲教我的歌》为教学内容，旨在通过歌曲学习，培养学生的音乐感知力、表现力和创造力。设计思路以课本为基础，注重启发式教学，通过情境导入、歌曲学唱、音乐欣赏、实践活动等环节，引导学生感受歌曲中的情感，理解歌曲内涵，同时提高学生的音乐素养和审美能力。课程内容紧密结合三年级学生的认知特点，注重因材施教，激发学生的学习兴趣，使学生在愉快的氛围中掌握音乐知识。二、核心素养目标分析本节课的核心素养目标主要包括：音乐审美感知、音乐创意实践和音乐文化理解。通过学唱《母亲教我的歌》，学生将提高对音乐节奏、旋律的感知能力，培养音乐审美情趣；在歌曲创作和表演中，锻炼音乐创意实践能力，增强团队协作意识；同时，通过了解歌曲背后的故事，深化对母爱主题的理解，提升音乐文化素养。三、重点难点及解决办法重点：

1.学会《母亲教我的歌》的旋律和歌词。

2.理解并表达歌曲中的情感。

难点：

1.歌曲中较复杂的节奏和旋律变化。

2.情感的准确传达。

解决办法：

1.通过分段教学，先教授旋律，再结合歌词，逐步引导学生掌握歌曲。

2.使用节奏卡片、拍手练习等方法，帮助学生理解和掌握歌曲中的节奏。

3.通过情境创设，如讲述歌曲背后的故事，引导学生深入体验歌曲中的情感。

4.采用集体合唱、分组演唱等方式，增强学生对歌曲旋律和节奏的感知，同时提升集体协作能力。

5.在演唱过程中，注重指导学生的呼吸、音准和表情，确保情感传达的准确性。四、教学方法与策略1.采用讲授与示范相结合的方法，引导学生学习歌曲旋律和歌词。

2.设计小组讨论活动，让学生分享对歌曲的理解和感受，促进互动交流。

3.利用角色扮演，让学生模拟歌曲情境，增强情感体验。

4.运用游戏化教学，如音乐接龙、节奏竞赛，激发学生学习兴趣。

5.结合多媒体教学，播放歌曲视频，帮助学生视觉化理解歌曲内涵。五、教学实施过程1.课前自主探索

教师活动：

发布预习任务：通过在线平台或班级微信群，发布《母亲教我的歌》的音频和歌词，要求学生预习并熟悉歌曲。

设计预习问题：设计问题如“歌曲表达了怎样的情感？”“你能找出歌曲中的难点节奏吗？”等，引导学生思考。

监控预习进度：通过在线平台的预习提交功能，监控学生的预习完成情况。

学生活动：

自主阅读预习资料：学生听歌并朗读歌词，尝试理解歌曲内容和情感。

思考预习问题：学生根据问题思考歌曲的情感表达和节奏难点。

提交预习成果：学生通过平台提交自己的理解和发现的问题。

教学方法/手段/资源：

自主学习法：培养学生的自主学习能力。

信息技术手段：利用在线平台，实现资源的有效共享。

作用与目的：

帮助学生提前了解歌曲，为课堂学习做好准备。

培养学生的自主学习能力和独立思考能力。

2.课中强化技能

教师活动：

导入新课：通过讲述歌曲背后的故事，引出本课主题，激发学生的学习兴趣。

讲解知识点：详细讲解歌曲的旋律、节奏和情感表达，指出重难点。

组织课堂活动：设计合唱、分组演唱等活动，让学生在实践中掌握歌曲的演唱技巧。

解答疑问：对学生提出的问题进行解答，帮助学生理解歌曲。

学生活动：

听讲并思考：学生认真听讲，积极思考老师提出的问题。

参与课堂活动：学生积极参与合唱和分组演唱，体验歌曲的情感。

提问与讨论：学生对不懂的地方提出问题，并参与讨论。

教学方法/手段/资源：

讲授法：讲解歌曲知识点，帮助学生理解。

实践活动法：通过演唱实践，让学生掌握歌曲技巧。

合作学习法：通过分组活动，培养学生的团队合作能力。

作用与目的：

帮助学生深入理解歌曲，掌握演唱技能。

通过合作学习，培养学生的团队合作意识和沟通能力。

3.课后拓展应用

教师活动：

布置作业：布置课后练习，如自主创作一段与歌曲主题相关的歌词。

提供拓展资源：提供相关的音乐文化背景资料，加深学生对歌曲的理解。

反馈作业情况：及时批改作业，给予学生反馈和指导。

学生活动：

完成作业：学生完成课后练习，尝试创作。

拓展学习：学生阅读提供的拓展资料，深入了解音乐文化。

反思总结：学生对学习过程进行反思，总结学习成果。

教学方法/手段/资源：

自主学习法：鼓励学生自主完成作业和拓展学习。

反思总结法：引导学生反思学习过程，提出改进建议。

作用与目的：

巩固学生在课堂上学到的歌曲演唱技巧和音乐知识。

通过反思总结，帮助学生发现自己的不足，促进自我提升。六、学生学习效果学生学习效果主要体现在以下几个方面：

1.掌握了《母亲教我的歌》的旋律和歌词，能够独立演唱歌曲。通过课堂上的合唱、分组演唱等实践活动，学生对歌曲的旋律和节奏有了更加深入的理解，能够在演唱过程中准确把握音准和节奏。

2.理解了歌曲中的情感表达，能够用自己的方式表达对母亲的爱。学生在课堂讨论和课后作业中，通过自己的语言和创作，表达了对母亲的爱意和对歌曲的理解，展现了良好的情感表达能力。

3.提升了音乐审美感知能力，能够欣赏不同风格的音乐作品。通过学习《母亲教我的歌》，学生对音乐的美有了更加全面的认知，能够从旋律、节奏、和声等方面欣赏音乐，提高了音乐审美水平。

4.培养了学生的自主学习能力和独立思考能力。通过课前的自主预习和课后的拓展学习，学生学会了如何利用资源进行自主学习，对音乐知识有了更加深入的了解，能够独立思考和分析音乐作品。

5.增强了学生的团队合作意识和沟通能力。在课堂活动中，学生通过分组演唱、讨论等形式，学会了与他人合作，共同完成任务，提高了沟通协作能力。

6.加深了对音乐文化背景的了解，拓宽了知识视野。通过课后拓展资源的阅读，学生对音乐文化有了更加全面的了解，知道了不同音乐作品的创作背景和历史意义。

7.提升了学生的动手能力和解决问题的能力。在课后作业中，学生尝试自主创作歌词，锻炼了动手能力，同时通过解决创作过程中遇到的问题，提高了问题解决能力。

8.培养了学生的反思和总结能力。在课后反思总结中，学生能够对自己的学习过程进行思考，发现不足之处，提出改进建议，为下一步的学习奠定了基础。

9.增强了对音乐学习的兴趣和热情。通过本节课的学习，学生对音乐产生了更加浓厚的兴趣，愿意主动参与音乐活动，为终身学习音乐打下了良好的基础。

10.提升了学生的综合素质。在学习过程中，学生不仅掌握了音乐知识和技能，还培养了良好的学习习惯、团队合作精神和责任感，综合素质得到了全面提升。七、教学反思这节课《母亲教我的歌》结束后，我感到非常欣慰，但也有些地方需要反思和改进。

首先，学生的参与度非常高，他们对歌曲的学唱和讨论都表现出了浓厚的兴趣。课前预习的效果也不错，很多学生在课堂上能够准确地唱出歌曲，这说明他们在课前已经做了一定的准备工作。但我也发现，有些学生在预习时可能没有完全理解歌曲的情感内涵，这需要在未来的教学中加以引导。

其次，课堂活动的设置上，我尝试了分组演唱，这个活动让学生有了更多的互动和合作机会，增强了他们的团队协作能力。但在实际操作中，我也发现了一些问题。例如，分组的时候没有考虑到每个学生的音乐基础，导致有些小组的演唱效果不如预期。下次我会根据学生的实际情况进行更合理的分组。

另外，我在课堂上的讲解可能过于详细，导致课堂时间有些紧张。我试图在有限的时间内传授尽可能多的知识，但这样可能会让学生感到压力，而且也没有足够的时间让学生进行实践。未来我会在讲解和练习之间找到更好的平衡点。

在情感表达方面，我感到学生在课堂上的表现是真挚的，他们能够用自己的方式表达对母亲的爱。但在课后作业中，我发现有些学生的创作还是显得有些生硬，这可能是因为他们对情感的表达还不够自然。我需要在未来的教学中更多地引导他们去体验和感受，而不是仅仅停留在表面的表达。

此外，我也注意到，虽然我提供了课后拓展资源，但并不是所有学生都有时间去阅读和消化这些资料。我应该在课堂上预留一些时间，让学生分享他们从拓展资源中学到的内容，这样可以鼓励更多的学生去利用这些资源。

最后，我认为这节课在培养学生的音乐素养方面取得了不错的成效，但我也意识到，音乐教育不仅仅是技能的培养，更是情感和文化的传递。我需要在未来的教学中，更加注重音乐文化的渗透，让学生在学习音乐的同时，也能够理解音乐背后的文化内涵。八、典型例题讲解例题一：分析《母亲教我的歌》中旋律的节奏特点。

解答：歌曲《母亲教我的歌》的旋律节奏较为丰富，既有缓慢舒展的旋律，又有紧凑激动的节奏。在歌曲的开始部分，节奏较为缓慢，表现出一种深沉的情感；而在歌曲的高潮部分，节奏变得紧凑，表现出一种激动的心情。这种节奏变化有效地传达了歌曲的情感内涵。

例题二：阐述《母亲教我的歌》中歌词表达的情感。

解答：《母亲教我的歌》的歌词表达了对母亲深深的怀念和无尽的爱。通过歌词中的“母亲教我的歌，永远在心田”，我们可以感受到歌曲作者对母亲教诲的珍视和对母亲深沉的爱意。整首歌曲充满了温暖和感动的情感。

例题三：分析《母亲教我的歌》中旋律与歌词的相互关系。

解答：在《母亲教我的歌》中，旋律与歌词相互依存，共同传达了歌曲的情感。旋律的起伏和节奏的变化，与歌词的内容和情感相得益彰。例如，在歌曲高潮部分，旋律的紧凑和激昂，与歌词中表达的情感达到了高潮，使歌曲更具表现力。

例题四：创作一段与《母亲教我的歌》主题相关的歌词。

解答：参考歌词：“母亲的笑容，温暖如阳光，照亮我前行的路。母亲的歌声，悠扬在耳边，陪伴我成长的日子。”

例题五：分析《母亲教我的歌》在音乐风格上的特点。

解答：《母亲教我的歌》在音乐风格上呈现出一种朴素、真挚的特点。歌曲旋律简洁，歌词贴近生活，充满了情感。这种风格使得歌曲具有很强的感染力，能够让听众产生共鸣。教学评价与反馈1.课堂表现：学生在课堂上的表现整体积极，能够跟随老师的引导，积极参与歌曲的学习和讨论。尤其是在合唱和分组演唱环节，学生们表现出较高的热情和积极性，能够准确地演唱歌曲，并在演唱中表现出对歌曲情感的理解。

2.小组讨论成果展示：在小组讨论环节，学生们能够围绕歌曲的主题和情感进行深入的探讨。各小组的成果展示也颇具创意，有的小组通过角色扮演来展现歌曲情境，有的小组则通过绘画和手工艺来表达对歌曲的理解。这些展示不仅体现了学生对歌曲的深入理解，也展示了他们的创造力和团队合作能力。

3.随堂测试：为了检测学生对歌曲知识和技能的掌握情况，我设计了一份随堂测试。测试内容包括歌曲的旋律辨识、歌词填空、节奏模仿等。学生们在测试中表现良好，大多数学生能够正确完成测试题，这表明他们对歌曲的掌握程度较高。

4.课后作业反馈：学生们提交的课后作业质量参差不齐。其中，歌词创作部分，有些学生的作品富有创意，能够很好地表达对母亲的爱；而有些学生的作品则较为简单，缺乏深入的情感表达。针对这一点，我将在下一次课堂上进行针对性的指导。

5.教师评价与反馈：针对学生在课堂上的表现和作业完成情况，我进行了以下评价与反馈：

-对积极参与课堂活动和小组讨论的学生给予肯定和表扬，鼓励他们继续保持积极的学习态度。

-对在随堂测试中表现优秀的学生进行表扬，同时指出他们可以进一步提升的空间。

-对作业完成情况进行分析，对创作优秀的学生进行表扬，对作品较为简单的学生提出改进建议，并鼓励他们在下一次作业中发挥更大的创造力。

-针对学生在学习过程中遇到的问题，如节奏掌握不准确、情感表达不够自然等，我提供了具体的指导方法和建议，帮助他们克服困难，提高学习效果。

-最后，我对学生的学习态度、参与度和进步情况进行总结，强调音乐学习不仅仅是为了掌握技能，更是为了体验和欣赏音乐的美，希望学生们能够在