2024幼师美术培训心得（32篇）

2024幼师美术培训心得（32篇）

2024幼师美术培训心得（精选32篇）

2024幼师美术培训心得篇1

在平时的美术教育活动中我们总是有这样那的困惑，针对这些

困惑，我园邀请了小康轩教材的美术培训老师给我们做了专题讲座。

通过此次活动，为今后美术活动的组织指明了新的方向，在以后的

教学活动中我们应该做好以下两点。

1、在教学活动中，幼儿绘画不提供范画，老师就要先选择符合

幼儿年龄特点的内容，主要还是引导幼儿多观察事物的特征。比如,

小班绘画《棒棒糖》，要引导幼儿观察奉棒糖是一圈一圈螺旋的;大

班幼儿在绘画《美丽的瓶子》时，就要引导幼儿仔细观察瓶子的特

征瓶口是什么样的，瓶口、瓶颈又是什么样的，都请幼儿仔细说说。

在充分的引导观察后，幼儿有了一定的经验支撑，作品完成就会轻

松流畅。

2、在幼儿活动中，我们应该注重幼儿兴趣的培养，不能单看孩

子掌握了多少技能c组织开展一节美术教育活动时，首先我们要看

幼儿在这一节活动中是否感兴趣，能否积极与活动。如果一节课下

来，孩子什么都没有完成，可能就是他对这节课不感兴趣，不愿参

与。孩子若能参与活动，兴趣也高，相对来说他的想象力和创造力

也会有很大的提升c至于幼儿的技能学习则没有那么大的比重。

在今后的美术教学活动中，我们应该把所学到的知识运用到实

践中去，注重对幼儿兴趣的培养。

2024幼师美术培训心得篇2

一个学期的国培学习即将结束，使我不仅在思想上得到了洗涤,

教学理念上也得到了革新，受益匪浅。通过学习我更进一步了解和

掌握了新课改发展方向和目标。从理论基础、教学技能、教学理念

等方面有明显的提高和转变。结合专家的讲座，反思了以往工作中

的不足，深知自己在教学上的欠缺。此次培训我认真聆听了专家的

讲座，鲜活的案例前简要精辟的教学理论解决了我教学中的诸多困

惑。

在这次培训中，教授、专家为我们提供了丰富多样的教学方式

方法，具有启发性，符合学生认识特点和教学规律，能指导我们恰

当的融入教学过程中。每个专题都使我获益匪浅，为我指明了教学

的方向，使我的教学水平更上一个台阶。通过学习，明白了美术教

学要贴近学生的生活，应当把教学融入到生活中，把他们特有的游

戏生活、身边的校园、家庭和社会生活等变成习作的丰富源泉。让

他们用自己的感官去观察生活，用画笔去记录生活，使他们从中品

尝到生活和绘画的乐趣。体验到美术与生活息息相关的联系，才能

使学生真正的爱上美术课。

在每一次的交流研讨中，我都会结合自己的教学实际谈体会。

每一个话题都会引发小组成员的热议，每天都有不小的收获。在交

流中大家各抒己见，使我有了更宽阔的视野，掌握更高的教学技能。

因此研讨交流充实了我，让我获得了进步。我将把自己学到的、感

悟到的应用于实践，只有这样才能让自己的工作更加得心应手，使

教学效果更上新台阶。

国培学习虽然辛苦劳累，但是让我获得了快乐。我懂得了只有

不断地为自己充电，才能适应现代化的教学模式。大家都知道要想

给学生一碗水你必须有一桶水，现在的一桶水已经不能满足需求，

我们要给孩子们注入源头活水，这就需要我们不断地学习，不断地

总结，不断地反思，及时将自己的经验记录下来。在整理中思考，

在行动中研究，这将是我今后所追求的目标。

2024幼师美术培训心得篇3

幼儿园美术教育心得体会在幼儿园，美术活动是幼儿喜欢的一

种艺术活动，是幼儿认识世界、探索世界的重要手段幼儿园美术教

育的目的在于培养锻炼孩子的观察、记忆、想象、表现和创造能力,

幼儿把自己关注的热点、感兴趣的事物和幻想的美好世界画在纸上

变为现实因此，活动中教师应尽量避免呆板单纯学习绘画技巧的教

学方法，而要通过各种途径，运用灵活多样的教学方法，让美术教

育发挥更大的作用1、兴趣激发法是激发幼儿的学习兴趣是幼儿创

造性的基础，俗话说，兴趣是最好的老师那么，怎样激发幼儿的兴

趣呢？教师要注重丰富孩子的生活经验，调动幼儿绘画的积极性并通

过游戏活动，培养幼儿的绘画兴趣在幼儿绘画活动中，教师运用游

戏的方式进行活动，也可以使幼儿毫无思想负担，在自然、轻松、

愉快的游戏中获取知识和技能在选择活动内容时候要大胆创新，选

择一些贴近幼儿生活、幼儿喜欢的美术活动，激发幼儿的兴趣绘画

是幼儿的游戏，但也有的孩子对画画没有兴趣，其原因是多方面的

材料是否吸引幼儿、选材合不合适?是否是幼儿能够独立操作的?那

怕是同伴一句不经意的评价也会影响幼儿的绘画兴趣在教学活动中,

教师首先要考虑选材是否合适

2、观察与认知脱离“示范一模仿”的传统绘画教学方式，要求

幼儿要通过自己的眼睛看、脑子想、用手画来完成创作但也有的孩

子画不出形来，这往往是因为他没有很好的观察事物如，幼儿画树

时常常把树干画成一个长方形，老师可以带幼儿观察一颗真的大树,

摸一摸树干、着一看树枝的样子3、构思、绘画法鼓励幼儿先想后

画来学习构思，使绘画活动不仅是幼儿动手操作的活动，更是动脑

思考的活动通过老师的引导，幼儿学会了在生活中学习构思，在游

戏中学习构思，在想象中学习构思，在观察中学构思，幼儿美术活

动的全过程都强调以游戏引发孩子的兴趣和表达表现的欲望，探讨

怎样把自己一系列想法中的重点内容表现在画面上，培养幼儿的想

象力和审美能力，美术课最重要的任务就是激发引导幼儿的想象力

4、在评价中让幼儿充分体验到成功的快乐对于自己的作品，幼

儿很在意老师与同伴的评价鼓励性的评价可以保护孩子的创作热情,

期待下一个活动的到来评价的目的就在于激发幼儿绘画的对于儿童

美术教育学习的一点心得体会幼儿对于美术有一种自然的需要，他

们喜欢涂涂画画，喜欢鲜艳色彩的偏好，在实践的过程中特别是小

班幼儿很少在涂鸦的时候选择用黑色，灰色正是这种需要的表现，

三岁左右的幼儿能在机械重复涂鸦及揉捻泥团中得到肌肉运动带来

的快感自我中心是这一时期幼儿心理发展的一大特点，他们常常会

不自觉地把自己的体验投射到所表现的客体上去例如，给妈妈头上

“插”一面红旗表示对妈妈的喜爱，把一条条曲线看成是游动的小

鱼，汽车前面应该有一双眼睛才能行驶，等等这些移情作用

为幼儿美术教育开展提供了心理基础，从而使美术活动成为幼

儿喜爱的活动另外教师千万不要把自己的想法强加给幼儿有这样一

个例子让我印象深刻：教师让孩子们画太阳，并且叮嘱幼儿画太阳

是用红颜色的活动结束后老师发现浩浩用城色涂太阳当时老师很生

气认为浩浩没有听老师的话立刻在孩子面前把他的画揉成团扔了事

后问起浩浩为什么用绿色画的时候，我们惊奇的发现浩浩是多么富

有想像力啊，他认为太阳太热，晒的人们很难过，所以他要把太阳

换种颜色，让它不在那么热因此我认为教师在美术教育活动中，一

定要尊重幼儿，理解他们，走进孩童的世界而我们的教学也应达到

“用语言文字描述世界和表达情感”的目的，让孩子“画自己心中

的画，讲自己心中的故事，读自己说过的话，认自己喜欢的字”，

通过多元情景的欣赏和游戏活动，引导幼儿观察与认知，开展幼儿

绘画创作活动；以幼儿自己创作的绘画情景为主题，进行个性化的语

言教学和汉字教学;绘画和语言是幼儿童心最主要的表现和表达形式

这次的学习解决了一直以来让我困惑的问题：在教学活动中怎样才

能做到不出现示范画，而又让孩子能画、愿意画一一物象分析法脱

离”示范一模仿”的传统绘画教学方式，要求学生要通过自己的眼

睛看、脑子想、用手画来完成创作孩子画不出形来，这是因为他没

有很好的观察事物如：孩子画树时常常把树干画成一个长方形，老

师可以带幼儿观察一颗真的大树，摸一摸树干、看一看树枝的样子

有时幼儿会把树根部画的很窄，可以和孩子们玩一个游戏，让他们

学一学两脚并得很紧的大树干被“大风吹一吹”、被“小朋友摇一

摇”，让学生体会一下“下窄上宽”的大树干站得稳吗？引导孩子观

察，同时也要注意观察孩子对观察能力较弱的学生用有趣的语言引

导，贴近幼儿的生活，便于他们理解；对于观察力较强的孩子要提出

更具体更详细的观察要求当然，物象分析法对于教师的要求更高需

要教师掌握一定的美术技能知识，收集大量的相关资料，要掌握所

教内容的足够多的知识，知识储备量要求比较大，要巧妙机智的激

趣、培趣，引领孩子有兴趣的去探索去思考这样才能巧妙的利用物

象分析法引导孩子观察，思考，并独立的创作在教学活动中，如何

确立4至6岁的孩子的教学内容和教学要求？

一直知道不同年龄段的孩子教育教学中要有不同，可是具体的

有什么不同，怎样的不同，如何处理不同，是我的困惑现在逐渐的

明白要遵循孩子的年龄特点，同样是画小鱼，小班就可以粘贴小鱼

添画泡泡；中班可以画我是鱼王，大班则可以表达奇妙的海底世

界……4岁的孩子只要求能用线描的方法画出他想画的事物并涂上

五颜六色；同容要求是可爱的简单的动物和感性的经常经历的事件5

岁的孩子可以采用突出主题的方法，颜色要求用到冷暖、亮暗色的

搭配6岁的孩子要求创作有主题的画面，色彩要求有突出的特点，

内容要求更丰富，表现的更细致把握孩子的兴趣点要成为我教育教

学的重点这就要求我平时做有心人，从孩子感兴趣的问题入手，吸

引孩子，兴趣是孩子入门的第一把钥匙，从而更好的对孩子进行美

术教育通过学习，深深地体会到教无定法，只要有好的理念作基础,

平时教学多动脑、多摸索，相信会越教越好！美术培训心得体会参加

社团活动的孩子大都没有经过任何美术训练，一切都从头开始按着

往年，我都是一边在画板上示范，一遍口中念念有词地讲解，从来

就觉得比较别扭：通常在解说的时候示范得不够到位，而在示范的

时候又很想全心投入其中而不要分心去给孩子讲解，但我又不能不

两者兼顾着虽然别扭，但却从没有想过办法解决它，就这样一年又

一年地踏着自己的脚印走着，这路自然就是一个圆形的结构一一走

不出去今年，又是如此在这困厄中，我开始反省自己的行为一一这

是一种不负责任的行为，既然两者不能兼顾，就得寻找解决途径，

使两者都做到完美于是，讲解与示范分开了，我现在采用先讲解给

孩子们一个整体印象，然后给孩子示范以直观感受而讲解的内容我

打印出来张贴在画室里，题目就叫做“铁梅说画”现在我发现，

“铁梅说画”真好，一方面解决了前面提到的问题，另一方面，给

孩子提供了学习的便利一一孩子可以随时去了看看一提醒自己该具

体怎么做任何一个孩子都要想做到最好，只是有时候他不知道具体

该怎么做所

以，老师可以给出一个个具体的指导准则来帮助孩子做好他自

己《出类拔萃》的作者克拉克老师不就有“做好学生的51条准则”

以供孩子在学习、礼仪等方面参考吗？我也可以学一学当然，我也跟

孩子说：艺术讲究特立独行、标新立异，“铁梅说画”只是一个通

常意义上的参考，你完全可以在这基础上有你独特的理解，但是，

一旦你选择了独特，我就一定要听到你的理由一一只要你能自圆其

说并达到你所说的艺术效果，我会照单全收听起来前后有点相悖，

但前者是给孩子指明方向，后者则是在前者的基础上给予孩子自由

——审美自由这是我审美人生教育的一个佐例以下便是“铁梅说画

（一）“：起稿恭喜你，你的第一幅作品即将诞生了1.一般情况下，

所画对象要全部画进你的画面中幼儿美术技能培训心得体会通过这

次培训学习，我对简笔画有了一个全新的认识，也了解了简笔画在

日常教学中的作用针对这次培训学习谈谈自己的心得体会通过学习,

我进一步认识到了简笔画是一种独特的绘画艺术绘画是艺术的摇篮,

可以锻炼幼儿的观察能力、运动能力，增加色彩辨别能力和幼儿的

审美能力，同时可以提高幼儿语言的表达能力及创造能力教师把简

笔画引进课堂，可以把抽象的语言和生动的形象结合起来，开拓幼

儿的想象力，激发幼儿兴趣，起到意想不到的效果我们日常生活中

接触的各种东西、动植物、各种各样的人乂及人的各种动作，都可

以用简笔画来表示通过学习，明确了简笔

画的造型原则是简洁性、可识性、生动性、快捷性，强调要从

整体入手，先画大轮廓，后添小结构，先画主要部分，后画次要部

分，安排好前后布局，抓住这几个特性去进行绘画，是学习简笔画

的重点老师一丝不苟的教学并且在黑板上一一示范讲解，让我们一

目了然，感受颇深通过学习简笔画，我发现画画是那么的神奇，用

简单的线条和图形，就可以把一件物品呈现于眼前，真的很是神奇！

通过认真学习，我要不断练习，熟练掌握这项专业技能，并尝试着

改变自己以往的教学方法，让简笔画在教学中发挥出特有的作用，

为以后的教育教学增光添彩幼儿园艺术活动的组织培训心得体会今

天听了凤凰康轩陈谧老师的课，使我收获很多，受益匪浅老师在上

课之前和幼儿进行了简单的认识和互动，然后以问答式引出歌词，

吸引幼儿的注意力，调动幼儿的学习兴趣，很快幼儿就激动的和老

师互动起来课堂教学结束后，陈老师就如何开展音乐教学给我们做

了培训，首先老师介绍了常用的幼儿园音乐教学法，从图谱，记忆

歌词，学唱歌曲等环节给我们进行了分析和指导，平时，我认为幼

儿园艺术活动也就是单纯的哄孩子们，老师唱着孩子们跳着或老师

教给孩子们一些舞蹈，或者是老师弹琴孩子唱歌其实真正的幼儿园

艺术发挥它的作用而魔力是要靠老师们的努力和知识技能才能做到

的我明白了，我们要给幼儿贯穿具有活动色彩的音乐思想，并不是

单独的音乐，而是前动作、舞蹈、语言紧密结

合在一起鼓励孩子们听着音乐或半周即兴表演，通过亲身体验,

鼓励激发和培养幼儿主动参与学习音乐的兴趣陈老师提到音乐构成

的主要不是旋律人类语言本身含有生动丰富的节奏是音乐节奏的主

要来源之一老师还知我们做了几个律动，先是听着音乐唱，然后再

分组唱，效果真是很奇妙我们先分组一问答的方式练习了《小鸟》

这首歌的歌词，并做了简单的动作，很吸引人接下来老师又给我们

分组，听着音乐分节拍说了一首儿歌在老师的指挥下听着音乐我们

说的真是非常的好我想如果再教孩子们的时候，分组，分节拍并跟

着音乐来学说用这样的方式一定会很吸

引孩子们的兴趣促进幼儿主动参与也就是通过老师的启发引导,

示范帮助幼儿身体创作通过老师这一堂课的讲解，我对幼儿园音乐

活动有了一个新的认识就像老师说的那样，幼儿音乐教育是幼儿发

展的需要，是幼儿全面发展教育不可缺少的重要部分，是促进幼儿

在认识、情感个性及社会等方面协调发展的重要途径之一

2024幼师美术培训心得篇4

经过为期几周的美术国培学习，使自己充分认识到美术教育教

学工作的重要性，美术对学生的成长，发展和适应社会生活的能力

都起到至关重要的作用。在学习的过程中充分完成了学习时间，认

真完成各项作业，目标任务，学习专家的经验，借鉴同事们的教育

教学方法，为自己的教学实践活动也有很大的帮助和提高。

在教育教学行为方面意识到美术教学就是充分启发学生思考美

术与生活的关系，认识到美术是扎根于人们生活的大众化的艺术。

学习美术，感受生活，热爱生活，带动学生，培养学生细致观察身

边的生活，在生活中发现美，并通过美术作品表现。通过学习，也

使自己在专业方面有了一定的提高。首先，在是美术的基础知识上,

更加清晰，准确，丰富。其次，在教学理念和思维方式上，也有很

大的转变，知道艺术的特别之处就是“崇高多样性”，张扬个性，

鼓励创新是艺术学科的重要特点，关于自主，合作，探究学习，克

服了一些盲目和形式主义。过去把合学习认为就是学生分组学习，

这样常常抑制了学生个性的发展，损失了学生作品内容的丰富性，

甚至助长了个别学习的懒惰习惯。以为只有采用分组练习，才是新

形式的教学，才能培养学生合作意识，其实这是一个误区。

通过此阶段的学习，自己对美术课程的性质定位清晰，认识更

丰富，表达更完整，以明确课程的综合性和探究性特点，对义务教

育美术课程发展的思考，充分落实到教学中，从全体性，趣味性，

时代性和创造性入手，发挥美术课程在教育体系中的积极作用。为

国家培养具有人文精神，创新能力，审美品位和美术素养的现代公

民。这次培训学习我的收获很大，作为一名普通的农村初级中学的

美术教师，深感自己肩上的责任重大。在教育改革的路上也会遇到

各种问题，但我想只要不断学习，提高自身的专业技能和素养完善

自我，一定会找到适合学生需求，社会发展，符合本校实际的教学

方法，提高教学效果，为培养合格的新型人才不断努力。

2024幼师美术培训心得篇5

在美术课题实施过程中，我觉得需要把自己的反思与体会进行

总结如下，从而有利于我今后的改进与发展。

孩子从小就喜欢乱涂乱画，他们把乱涂乱画作为一种自由的游

戏活动。幼儿借助画画可以充分施展自己的想象力，发挥自己的创

造才能，但小班孩子年龄小、控制力差，绘画水平低，正处于涂鸦

期，我觉得正确的观念和适当的方式引导是激发幼儿美术活动兴趣

的关键。

1、丰富孩子的感性经验。

春天，它蕴藏着无穷的奥秘和想象的空间。因此在开展美术教

学中，我能随时地捕捉孩子感兴趣的事物，尽可能地让孩子运用自

己的感官去看一看、摸一摸、尝一尝、玩一玩，并在教学过程中，

多给孩子观察、欣赏的时间，引导他们进行细致的观察，使孩子的

脑海中留下清晰丰富的印象，帮助孩子们积累丰富具体的、直接的

生活经验，从而激发孩子们想画、爱画的欲望。如：在进行棉签点

画“迎春花”前，我们通过与孩子们一起到户外寻找报春的迎春花、

观察迎春花、与迎春花交朋友等活动，不但引起了孩子们的学习兴

趣，而且从中获得了许多关于迎春花的感性认识，为点画“迎春花”

积累了丰富的经验，从而更好地把它表现在画面中。

2、运用游戏环境，激发幼儿的绘画兴趣。

小班孩子注意力容易分散和转移，宽松、富有童趣的游戏环境

能促进幼儿的活动兴趣，调动学习的主动性，熟悉的、生活化的情

景会使幼儿感到亲切和好奇，激发幼儿的好奇心和绘画的动机。比

如、在引导幼儿画“小熊吹泡泡”之前，我先带幼儿玩了个“吹泡

泡”游戏，幼儿在吹泡泡的过程中，一边吹一边说：吹吹吹，吹出

许多大泡泡，泡泡变小了，泡泡飞高了，泡泡飞低了，泡泡爆炸了；

吹吹吹，吹出许多五彩泡，泡泡飘呀飘，飘到天上不见了”等等。

幼儿对游戏充满了兴趣，在绘画时，幼儿很有兴趣的在纸上画满了

大大小小的、高高低低的彩色泡泡，边画边嘴里还念着游戏的儿歌，

他们的情感得到了极大的满足。

3、适当的示范。

小班孩子对事物的美感、形象思维还处在启蒙阶段，缺乏相应

的表现能力，若任凭孩子自由发挥，而没有正确的示范、引导，那

么就会出现空有过程而没有结果的局面，从而使孩子失去学习的兴

趣，不利于孩子美术表现力的发展。为了避免幼儿对范例的机械模

仿，因此我在向孩子示范时，并不要求他们模仿，而是通过把所要

表现的事物进行分析，然后示范其主要的外形轮廓。在这过程中，

我结合本班孩子的年龄特点，用自编的小儿歌帮助孩子更好地理解

和表现事物。如：在绘画毛毛虫时，我用变魔术游戏的形式展开，

调动了幼儿学习的积极性，激发了幼儿的想象力，集中了幼儿的注

意，在变的时候，我分成了几个步骤，并且运用了儿歌，帮助幼儿

理解。边示范边画：“毛毛虫，大大的头，圆圆的身体，一个圆，

一个圆，一节一节连在一起，头上有触角，身体下有短短的脚，真

可爱！”在其活动中，幼儿的思维活跃，积极性高，在教孩子画“小

蜗牛出来了”时，我边念儿歌，边进行示范：圆圆的头、香蕉一样

的身体、毛线团一样的贝壳，弯弯的触角……通过用各个图形的组

合表现小蜗牛基本外形的方法，帮助孩子更好地进行表现。

4、恰当地指导。

小班幼儿的自我约束能力差，坐不住，绘画活动中总喜欢自言

自语，任我多次提醒、控制，但还是闹哄哄、始终难以安静下来，

他们的绘画水平也较低，不能自如的用绘画来表达自己的感受。因

而，在作画时，我总是鼓励孩子边说边画，尽情地释放孩子自己的

情感，大胆地表现自己的感受。为此我改变以前的这种做法，相反

地在绘画活动中引导幼儿放心地边画边说，如：在绘画在画小朋友

的身体时。幼儿边画边说：“一条线是妈妈，一条线是爸爸，再画

一条线手拉手，”边画边说，孩子们既掌握了绘画的技能，他们自

己的感受又能得到释放，乍一看，活动室有点乱哄哄，仔细瞧，孩

子们十分投入，一幅幅生动有趣的画完成了。所以说，在指导幼儿

作画时引导幼儿“说”比较可行，每一次美术活动，我都允许他们

围绕绘画的主题轻声地说，也可以与同伴交流、提问。如：请小朋

友悄悄地告诉旁边的好朋友，“你画的是什么？它们在干些什么事情?

他们在什么地方呢？“孩子通过说，掌握了绘画的技能，在与同作的

交流中起到了相互学习、相互影响的作用，从而促使孩子大胆用色、

大胆表现及想象创造力的发展，提高他们的'绘画水平，发展幼人的

口语表达能力。其次，在指导幼儿画毛毛虫的不同动态时，我尝试

使用“基本形”不变的方法，引导孩子让自己的毛毛虫从不同的方

向爬过过来。通过多次的示范、指导、练习，孩子们对此有了初步

认识，孩子们都能从不同的方位变出自己想象中的毛毛虫。因此在

绘画中对孩子们要求要高一点，这样才能让孩子们在原有的基础上

得到不同程度的发展。

总之，在今后的美术教学活动中，还有许多的地方值得我们去

探究，值得我们去反思。我将努力探索适合幼儿年龄特点的教学方

法，同时多与美工区活动相结合，让他们在积极愉快的情绪中，获

得经验和知识，使每个幼儿都能在不同的水平上有所提高。

2024幼师美术培训心得篇6

今天，精读《给老师的建议》一书中“没有也不可能有抽象的

学生”一篇。我想用一个词语概括心中的感受，怎奈翻遍脑中所有

的词汇，竟找不出哪一个词可以淋漓尽致的表达我的敬佩之情。语

言有时候就是如此的苍白无力。

整篇文章使我最难忘的是这样一句话：“如果学生没有在掌握

知识的道路上前进哪怕是很小的一步，那么这堂课对他来说就是白

费了。无效劳动一一这大概是学生和老师可能遇到的莫大的严重危

险。”

是啊，想想自己平时的课堂，照顾到每一个学生的发展了吗？自

己总是在用一个标准来要求无论从认知还是心理上都不一样的孩子。

更另人无法容忍的是，当一个认知能力稍差的孩子没有达到自己所

谓的标准的时候，自己更是像民工工头一样，以冷冰冰的白眼相加。

自己虽然从某种程度上得到了发泄，可是，可是，我可怜的孩子呢？

那时候你们是什么感受？老师对不起你们啊！

我又想到了平时的公开课，为了课堂结构的紧凑和学习的深度,

在制定学习目标的时候眼里总是那一部分好学生，对于学困生来说,

这不是一架可望而不可及的天梯吗？那些被我遗忘的孩子们啊，你们

站在底下是怎样无奈的抬头望啊？

美国的教育家杜威，他在《民主主义与教育》中强调：“我们

学校老师规定给学生的学习任务，应该是他们易于达到的，不应该

是高不可攀的，是呈阶梯状的。要让儿童一步一步去实现，并能从

中得到收获与乐趣c做到“教育随时都是自己的报酬。”

是的，以后无论在什么时候，我不再指定统一的目标让不同的

孩子去达到。我将动脑思考，怎样设法让每一个学生在课堂上都在

进行脑力劳动！让孩子切身感受到进步的乐趣，感受到学习的乐趣，

哪怕他们的进步是微小的。

2024幼师美术培训心得篇7

培训过程中，张晶老师通过理论讲解和操作相结合，通过实践

使我们对介绍的几种美术形式有了一定的了解；通过幼儿绘画作品的

欣赏，使我感受到儿童画应有气息：色彩的绚烂、独特的想象、稚

拙的笔触;张老师的讲座使我感触颇深之外：尊重幼儿的想象和创造,

美术教学应该是愉悦的表现、灵性的跃动。

通过这次学习，我对幼儿美术教育有了新的认识，下面就来说

说我的培训心得。

一、培养幼儿的兴趣。

兴趣是最好的老师。新课程标准要求我们大胆解放孩子，努力

为孩子们营造亲切加谐、灵活宽松的课堂气氛，让幼儿在活动中感

受美术活动的乐趣，营造在玩中学、学中炼、练中乐的良好氛围。

要让儿童真正享受美术活动的快乐，我们的课堂就必须得吸引住他

们的注意力，使幼儿自觉自愿地参与进来。在幼儿美术教学的过程

中，面对的是一群活泼可爱、天真无邪的孩子，孩子们理性思维尚

未发育成熟，深奥、复杂的美术理论知识，反而让他们更糊涂、迷

茫。这时期的他们，感性思维丰富，喜欢富有神奇色彩的童话故事,

总喜欢在故事中找到自己的快乐、理想和愿望。老师可以根据孩子

的这个特点，把美术活动与儿童故事讲述及延展活动相结合。

兴趣是一个人活动的动力源泉。对幼儿来说尤其重要。在幼儿

美术教学中，首先要激发幼儿对美术活动的兴趣。幼儿对美术活动

有了兴趣，才会有愿望参与其中，才能够认真地从事观察、绘画等

活动。因此，教师应通过各种教学方法，激发起幼儿参与美术的热

情，使美术教育活动成为具有吸引力的活动。例如：在户外活动中,

幼儿在花园里看到了各种盛开的花。老师可以带着幼儿来到花园，

仔细观察花的颜色知外形特征，并通过各种途径了解花的名称。基

于以上对花的了解知认知，老师可以为幼儿开展一次《花》的绘画

美术活动，让幼儿用画笔充分表现色彩各异、千姿百态、栩栩如生

的花朵。

二、激发幼儿的创造力

在美术教学中幼儿创造力的培养尤为重要。教师应该丰富幼儿

的经验，为幼儿创造一个宽松的心理环境，激发幼儿创造的愿望和

能力。在关注幼儿的情感体验，重视幼儿创造力的同时，也应适时

恰当地帮助幼儿提高对美术的表现技巧。如：几何图形、半成品画

等，启发幼儿用这些组装新的作品。这样有利于幼儿去表现，幼儿

会把各种“零件”转化成看到的物体。在教师的鼓励下幼儿按自己

的意愿和喜好去创造新的作品，每个幼儿意愿和喜好都不同，创造

的作品也会不同。这既提高了幼儿的技能，又留给幼儿创造的空间。

就像小鸟借助风力自由地飞翔，并感觉风的阻力。幼儿好比小鸟，

展开想象的翅膀，无拘无束地进行着艺术表现，那么技能就是幼儿

要借助的风力和空气的阻力。没有翅膀的小鸟无法飞行，同样在没

有风力、空气阻力的真空中，小鸟也飞不高。将激发那些充满想象、

充满创造力的生命，大胆的想象和勇敢的创造将使幼儿受益终身。

三、采用丰富多彩的教学方法

对于喜好新鲜事物的幼儿来说，采用灵活多变的教学方法，才

能更好地激起他们对美术活动的兴趣和热爱。如以下教学方法：

1、游戏情境法：教师要善于运用游戏的情境来感染和调动幼儿。

如：情境表演、看录像、讲故事、变魔术、玩沙、糊纸盒、拼石头

等活动都是幼儿喜欢的游戏，这些游戏里又包含着丰富的美术知识,

而创设宽松、有趣的游戏环境，更易于幼儿把自己所思所想表达出

来。

2、观察引导法：美术活动是视觉艺术活动，离不开观察。引导

幼儿观察时，首先是启发幼儿对生活及事物的热爱。如引导幼儿观

察、回忆从家到幼儿园的路上，你印象最深的高楼、房屋是什么样

的？路上遇到哪些人？进行交流之后再画。从而启发幼儿通过观察抓

住事物的特征，并把自己的感受和联想表现出来，使他们的画面生

动而充满儿童情趣C

3、作品赏析法：引导幼儿多欣赏一些中外名家作品和儿童优秀

美术作品。欣赏过程中，教师要善于引导幼儿产生感受、理解和发

现作品的表现手法而含义，使他们在获得艺术“营养”的同时，激

发他们大胆地表现与创新。

4、过程指导法：幼儿作画时，教师既不能无目的的巡视，也不

能过多的询问干扰了幼儿的原有思路。老师要做到因人而导、因需

而导。如对自信心不足，不敢下笔的孩子，可以采取手把手或在纸

上示意，帮他迈出“万事开头难”的第一步。在小朋友不知道如何

继续丰富画面时，老师理解并引导其丰富画面，帮他添上关键的几

笔，起到扩展、丰富其画面的好方法。

总之，美术活动对幼儿有益兴趣、健康个性、审美与创造性发

展具有重要的作用c教师应在遵循幼儿认识规律的基础上，选择适

宜的内容，创造宽松的精神环境和文化氛围，选用恰当的方法，正

确评价幼儿的作品，使美术活动真正成为孩子们的一种乐趣，一种

荡漾着激情和人性的活动。

虽然一天的培训时间短暂，但让我感触很深，也收获很多，不

但增长了专业技能知识，还提升了教学理念，同时，通过此次培训,

也给了我启发，举一反三，幼儿美术的教学理念，也可以运用到其

它的教学过程中，作为幼儿教师应抛开传统的教学方法，顺应孩子

的发展，开创更具创意的新型课程，让我们的教学更有趣更具有吸

引力，更能贴切幼儿的情感，使孩子们能主动愉快的参与教育教学

活动，从而学习本领，增长知识。

2024幼师美术培训心得篇8

一、教学理念的更新.新时期的小学美术教育有这样一些特征：

首先，美术学习不再是一种单纯的技能技巧训练，而是一种文

化学习，更注重培养人文素养与美术素养，因为在整个人类社会历

史中，美术本来就是一种重要的文化行为，是在情感、思想的表达、

交流中产生发展的;其次小学美术教育不同于专业美术教育，它为发

展学生整体素质服务：以学生发展为本，注重培养发展学生审美能

力、感知力、想象力、表现力等方面的能力，注重培养创新精神，

注重学生的个性发展和全面发展。新教育强调培养学生学习兴趣，

强调学生自主探究学习，合作互动学习，强调情感体验，注重学习

的过程，注重跨学科学习，通过美术实践活动提高学生的整体素质,

最终使学生学会学习，学会做人，终身受益。这种教育要求美术教

师在教学中重新定位自己的角色。教师不再是知识的传授者，而是

学生学习的促进者、合作者、辅助者，以学习者的平等的心态参与

到学生的自主学习活动中去，协同合作，师生互动，因材施教，教

学相长。

二、教学内容的有效性，可以利用微课进行教学。教师要善于

灵活地运用教材，创造性地使用教材，对教材中一些多余的或深浅

度不适合学生的内容进行删减，也可以把自己的经验和见解结合进

来。

三、教学结构的有效性。以往的教学模式都是教师先讲，学生

后画，所占时间偏长，比较枯燥。应采取以下方法：一是采用边讲

解边示范、边练习、边辅导的分段教学法，这样有利于教师发现问

题及时解决纠正，提高学生的兴趣。二是改课前回顾评议上次作业

为课尾当堂总结，减少学生的遗忘。三是改课下批改作业为课上当

面批改与课下批改用结合。课上批改可以面对面地纠正、示范，很

直观形象。但由于时间有限，教师不可能当堂全部批改，因此必须

以课下批改来补充C

四、教学方法的有效性。中小学生绘画教学要尽量避免枯燥，

这就要求教师必须潜下心来认真研究教材。根据学生的特点，用新

颖、实用和科学的教学手段来授课。五、学生作业评价的有效性随

着新课程改革的深入，新的教学评价改变了以往只重结果不重过程,

只重教师不重学生的教育观念。美术课堂评价经常会出现只有个别

学生作品得以展示作品、参与评价，评价还存在教师一言谈的情况,

展示、评价的全体性、全面性不够，不利于学生的兴趣的培养和全

面发展。

因此，有效的评价观也是美术课堂有效教学的关键。儿童之间

在心理和生理上存有极为相似之外，有一种与生俱来的东西&&丰富

的想象力和大胆的表现能力。学生与学生之间更了解彼此的兴趣、

爱好，更容易沟通情感，更能读懂其美术作品的。因此，在儿童绘

画评价中我们可以在学生自我评价的基础上，充分调动其他学生共

同评价，让同学之间互相学习，取长补短，对作业中存在的问题，

可以得到及时的解决。让学生相互评价，用学生的眼光欣赏学生的

作品，是美术老师不可替代的。对学生的情感进行培养，也是我们

美术教育的目标之一。有些教师误认为学生的作业漂亮美观，教学

就算成功了。其实不然，他们只看到了作业完成后的效果，忽视了

儿童的作画过程。在教小朋友画《下雨了》一课时，其中有个小朋

友的画面中除画上了雨中撑伞的人外，还画了许多条又黑又粗的短

曲线。这些黑曲线使得本来挺漂亮的画面变得一点儿也不美观。问

他为什么要画这些黑曲线。“老师，这是在打雷。我没有乱画。因

为雷的声音很响，听上去很害怕，所以我就用黑颜色画打雷了，”

他认真地解释道。这幅看上去并不怎么样的画，如果没有孩子精彩

的介绍，画中展现出来的丰富想象力就不会被发现。因此在教小朋

友绘画时，不能要求学生“依葫芦画瓢“，应当给孩子想象的空间,

让他们在画中完全自由地流露自己的思想感情，表达自己的意愿。

教师在帮助、指导、评价时，要理解孩子的绘画语言，尊重儿童创

作自主性，切莫过分注重画面效果而轻创作过程，使得一些极富想

象而画的不像的孩子，由于得不到理解和肯定而失去信心。应让每

个学生都能通过评价活动，找到自己身上的“闪光点”，增强学习

自信心，更好地激发他们的创造热情。美术教育的最终目的是使学

生掌握发现美、创造美的方法和能力，成为一个从外表到心灵都懂

得美的人。

而上述所列有效教学的内容正是为了实现这一目的。在具体的

培养方法上，应掌握因材施教的原则，具体情况具体分析，具体教

学中常是多种方法结合使用。真诚的希望能通过自己的努力，使学

生的美术素养有所提升。

2024幼师美术培训心得篇9

20—年10月24日一一20_年11月2日我到河西学院参加了小

学美术教师的培训，这次的培训经历使我受益非浅。虽然仅几天的

时间，让我对美术这门学科有了新的认识，美术不再是以前老师在

黑板上画，学生在台下照画了，现在的美术是一门了不起的艺术，

生活中处处充满了美术。对美术的知识也得到了提高，教育观念也

得到了冼礼。总之只字片语难以尽述，以下是我的一些心得体会：

兴趣是学习美术的基本动力之一。在课堂上应充分发挥美术教

学特有魅力，努力使课程内容呈现形势和教学方式都能激发学生的

学习兴趣，并使这种兴趣转化成持久的情感态度。同时将美术课程

内容与学生的生活经验紧密联系在一起，强调了知识和技能在帮助

学生美化生活方面的作用，使学生在实际生活中领悟美术的独特价

值。用真心、真情的去教美术。

在美术教学中，教师要有好奇心，专业精神。同时教师要放的

开，注重师生互动，大力利用肢体语言及优美的语言的应用，充分

调动孩子的积极性C还要严格按照美术新课程标准，在新课改理念

的指导下，精心组织、精心准备，上最有效的课。在教书过程中特

别注重育人教育，要做到既教书又育人。尽可能让学生主动参与自

主学习，教学以学生为主体，通过欣赏、体验感受、探索、总结、

想象、创作、评价的过程，引导学生深入理解感受美术作品的美，

使学生的创作欲望倍增。尽可能的给孩子创造一个宽松的学习空间

（优美的画面，轻柔的音乐），使整节课沉浸在艺术的氛围中。同

时，要突出了美术学科的特点，学生运用多种形式，设计出精美的、

主题丰富的作品。新教材的编写体现了以学生为本的思想，是把活

动作为显线，而知识作为隐线。因此教学中要多采取活动的形式开

展，活动是否有收获，即活动要为教学目标服务。设计的活动要呈

现一个知识点。注重面向全体学生，以学生发展为本，培养他们的

人文精神和审美能力，为促进学生健全人格的形成，促进他们全面

发展奠定良好的基础。使学生形成基本的美术素养。在上美术课，

要有美术元素在里面，情感态度价值观也要自然的体现。不光要教

孩子的技巧，还要教孩子的思维。对待学生眼光要放高些，学生掌

握的技巧放的低一些，给学生更宽、广的一个思路。世界上最复杂

的物体，都可以归纳成简单的几何图图形，。换个角度去看同一事物,

会有意想不到的效果。

在教孩子的过程中，一定要考虑到学生的能力，给学生的思想

要保持一致。一定要联系学生的生活实际，联系学生的生活经验。让

孩子关注自己身边的一些关于美术方面的东西。要从生活中，理解

线条等美术知识，如：头发、树（年轮）等。培养孩子搜集素材的

能力。高段学生要注重培养自学的能力。提问学生其实也是引导学

生的一个重要过程c示范的作用，要处理好示范的关系，教师要作

为学生的楼梯，孩子要借助于老师向上爬。

在上欣赏课时，不仅要学会欣赏，还要学会评述。美术语言要

让孩子多使用一些,尤其是欣赏评述课中，让他们把自己的感觉说

出来。

生活中一些常见的东西，经过高度概括、提炼，用最简洁的点

线面来表现。点线面的联系，是美术语言中最基本的。要让学生了

解艺术创作，不仅只是用纸、用笔。要理解材料的多样性。

在对待学生作业时要做到：三个不一样，即，与同学画的不一

样；与欣赏的画的不一样；与过去画的不一样。学生的作品，要有

趣味性，可操作性，并不一定要求很高。教学中强调综合性评价的

激励功能。在评价方式上以自评、同伴评为主，结合老师的评价，

使评价进一步民主化，多样化，充分体现了评价的多元功能，让学

生体验到成功的乐趣。同时使学生的综合能力得到提高。

通过本次修订学习培训，在今后工作中，我将会不断的学习，

多体会感受所学的知识，并用于实践中，全面提高自身的综合素质,

为学生提供更好更优质的服务。

2024幼师美术培训心得篇10

这十几的素描专训，让我受益匪浅。以前的练习，不懂得如何

塑造对象，形只抓个近似，结构只弄个似嗤非懂，明暗或通过对形

体结构的部分了解进行或照抄对象，不注重感性被动，也使整个画

面太花太乱。这与没有一个严谨而又毅力，懒散而又急于求成的学

习态度有着秘切的关系。画画仅能够反映出一个人在艺术领域是否

有天赋，是否有潜能，也能反映出一个人内在的性格和世界观，人

生观，甚至可能反映出一个是否有远大的目标、志向。因为太自信、

大自大、太骄傲，觉得什么都懂、什么都行、什么都比别人强，这

一切的缺点遮住了我的视线，使我忘乎所X,忘了自己应该处的位

置。不好问、不好学、安于现状、不知进取。在绘画中暴露出的一

切缺点，都成了绘画中最大的障碍，所以改正需要时间，要想在绘

画上取得好的成就，就必须首先克服自身缺点，时刻提醒自己，不

要放松警惕，不要放纵自己，以一个严肃谨慎、认真踏实、意志坚

定，勤学好问的学习态度为标准为原则，逐步把自己的坏习惯端正

起来，从而不断提高自己的修养和绘画水平。

以上是关于绘画过程中存在的脆弱，最关键的问题。在这半个

月的训练过程中，在某些时候由于受情绪影响，绘画所应该达到的

目的和效果都受到了一定程度的影响，不过在今后的训练中，我会

全心投入到这上面c在绘画时注意从整体出发，先找准大关系，注

意观察，在调整过程中，注意黑白灰关系、注意块面、注意过渡，

不断调整、不断改进、不断提高整个作画过程的水平，画后注意总

结经验，找到自己的绘画方式，发展个性的绘画手段。

我的奋斗目标是天津美院或湖北美院或武汉大学，这些学校不

仅对专科分数要求高，而且对文化成绩要求也高。因此在去武汉学

习中，不仅要注重美术训练，还要在闲暇时，注重文化科的复习，

使两者皆不误。

有时很清楚自己的坏毛病和远大的理想，就是说起来容易，办

起来难。因此要时刻提醒自己，该改正的必须改正，别等高考后再

改，留给自己的将是终身遗憾和懊恼后悔。

2024幼师美术培训心得篇11

通过这次培训学习，我对简笔画有了一个全新的认识，也了解

了简笔画在日常教学中的作用。针对这次培训学习谈谈自己的心得

体会。通过学习，我进一步认识到了简笔画是一种独特的绘画艺

术。绘画是艺术的摇篮，可以锻炼幼儿的观察能力、运动能力，

增加色彩辨别能力和幼儿的审美能力，同时可以提高幼儿语言的

表达能力及创造能力。教师把简笔画引进课堂，可以把抽象的语

言和生动的形象结合起来，开拓幼儿的想象力，激发幼儿兴趣，起

到意想不到的效果c我们日常生活中接触的各种东西、动植物、

各种各样的人以及人的各种动作，都可以用简笔画来表示。通过

学习，明确了简笔画的造型原则是简洁性、可识性、生动性、快捷

性，强调要从整体入手，先画大轮廓，后添小结构，先画主要部分,

后画次要部分，安排好前后布局，抓住这几个特性去进行绘画，

是学习简笔画的重点。老师一丝不苟的教学并且在黑板上—示

范讲解，让我们一目了然，感受颇深。通过学习简笔画，我发现画

画是那么的神奇，用简单的线条和图形，就可以把一件物品呈现

于眼前，真的很是神奇！通过认真学习，我要不断练习，熟练掌握

这项专业技能，并尝试着改变自己以往的教学方法，让简笔画在教

学中发挥出特有的作用，为以后的教育教学增光添彩。

2024幼师美术培训心得篇12

参加社团活动的孩子大都没有经过任何美术训练，一切都从头

开始。按着往年，我都是一边在画板上示范，一遍口中念念有词地

讲解，从来就觉得比较别扭：通常在解说的时候示范得不够到位，

而在示范的时候又很想全心投入其中而不要分心去给孩子讲解，但

我又不能不两者兼顾着。虽然别扭，但却从没有想过办法解决它，

就这样一年又一年地踏着自己的脚印走着，这路自然就是一个圆形

的结构一一走不出去。

今年，又是如此。在这困厄中，我开始反省自己的行为一一这

是一种不负责任的行为，既然两者不能兼顾，就得寻找解决途径，

使两者都做到完美c于是，讲解与示范分开了，我现在采用先讲解

给孩子们一个整体印象，然后给孩子示范以直观感受。而讲解的内

容我打印出来张贴在画室里，题目就叫做“铁梅说画”。

现在我发现，“铁梅说画”真好，一方面解决了前面提到的问

题，另一方面，给孩子提供了学习的便利一一孩子可以随时去了看

看一提醒自己该具体怎么做。

任何一个孩子都要想做到最好，只是有时候他不知道具体该怎

么做。所以，老师可以给出一个个具体的指导准则来帮助孩子做好

他自己。《出类拔萃》的作者克拉克老师不就有“做好学生的51条

准则”以供孩子在学习、礼仪等方面参考吗？我也可以学一学。

当然，我也跟孩子说：艺术讲究特立独行、标新立异，“铁梅

说画”只是一个通常意义上的参考，你完全可以在这基础上有你独

特的理解，但是，一旦你选择了独特，我就一定要听到你的理由一

一只要你能自圆其说并达到你所说的艺术效果，我会照单全收。

听起来前后有点相悖，但前者是给孩子指明方向，后者则是在

前者的基础上给予孩子自由一一审美自由。

这是我审美人生教育的一个佐例。

以下便是“铁梅说画（一）”：起稿

恭喜你，你的第一幅作品即将诞生了。

1.一般情况下，所画对象要全部画进你的画面中。

2.所画对象通常离纸的边缘保持以下距离比较合适：下3-4c,

.hl-2cm,左右2-3cm。（这尺寸适合4k画纸）

3.所画对象的重心通常不安排在画面的中线位置上，最佳的位

置应该是黄金比例的位置。花木还要考虑叶片的朝向问题，通常花

叶多的方向空的位置偏多一些。

提醒：

1.运笔：通常空心握笔比较好。细节的地方可以用写字的方法

握笔。

2.坐姿：腰板挺直很重要。这不仅使你的眼睛与画面之间保持

最大距离，也可以使你的身材更挺拔。

3.画架：画架不是用来搁脚的，而是用来有力支撑你的画板的。

2024幼师美术培训心得篇13

为加强农村小学美术学科教师队伍建设，江油市教体局和教师

进修校从开学初就精心筹划和组织农村小学美术教师培训。本着按

需培训的精神，开始将培训定位于小学美术转岗教师培训，没想到

因各种原因，通知发出后，全市只有11所学校上报有转岗教师。后

又将培训定位于小学美术教师基本技能提升培训，将名额分配到校,

名额的分配主要针对农村小学美术教师。再次发出通知后，各校相

继报送参培名单。到5月底，小学美术教师基本技能提升培训班的

人员基本落实。6月8目出发前，又有8所学校因参培教师有事或

有病临时换人。最终，有46名小学美术教师前往成都师院温江校区

参加了小学美术教师基本技能提升培训。

小学美术教师基本技能提升培训是进修校和成都师院联办的。

培训以“美术基本技能提升”为主题，针对美术专业技能相对薄弱

的农村小学美术教师进行短期强化培训。培训目标是通过两个阶段

的主题式短期集中培训和返岗研修，建立学习共同体，提升江油市

农村小学美术教师专业基本技能，使其能尽快胜任小学美术学科教

学任务，促进农村美术教育的普及与发展。集中培训分为2个阶段

进行，第一阶段主要进行基本造型训练，乂平面绘画为主；第二阶段

主要进行立体造型表现，以手工制作为主。两个阶段都安排有现场

课观摩和美术特色学校考察活动，同时安排有美术教学经验交流，

从师德修养、专业知识和专业能力三个维度全方位促进学员专业发

展。培训方式是集中培训什返岗研修。以培训主题“美术基本技能提

升”统领培训内容而形式，采用技能训练、案例分析、任务驱动、

专家指导、现场观摩、参与实践体验等混合式培训方式，把集中培

训、返岗研修与远程指导结合起来，突出参与式培训和下校体验特

征，全方位走进美术有效课堂。

6月9-13日，我市46名小学美术教师在成都师院温江校区参

加了为期5天的第一阶段集中培训。6月9日上午，成都师院教师

教育学院卢雄书记、李清树院长和美术系邹艳红院长、市教师进修

学校王华副校长出席开班典礼并讲话。成都师院的领导们对来自江

油的美术老师表示热烈欢迎，对教育学院及美术系的历史和成绩进

行了详细介绍，并对此次培训的目标、安排予以说明。王华副校长

王华对学员们提出了明确的培训要求，希望能学有所获，学以致用。

本次集中培训，主要以平面绘画为主，进行基本造型训练。内容丰

富多彩，形式多样C学员们不仅聆听了美术专业课:成都师院陈实副

教授的《美术作业的设计与辅导》、省美术名师郝小红的《蜡彩画》

和《实验绘画》、省美术骨干教师范先文的《写意花卉》和《写意

人物》、成都市教学名师段静波的《创意线描》，还观摩了成都市

成华小学名师的《川剧人物》等四堂现场课，参观了该校以彝族风

情为特色的校园美术文化。

在本阶段五天的集中培训里，通过专家名师的引领，激发了老

师们学好美术、教好美术的激情。老师们学习积极性很高，很多老

师在紧张的培训后，利用课余时间积极完成创作作业。通过集中学

习，老师们纷纷表示要把这次所学的知识运用在到日后的美术教学

中去，让孩子们享受到更多更有趣的美术体验。集中培训后，老师

们回到本校教学岗位，分学习小组在市进修校专门成立的辅导、督

导组引领下开展返岗研修，进一步消化、为化集中培训内容，完成

相应作业任务，提升基本技能实践能力。

第一阶段集中学习结束后，通过意见反馈和心得体会，可以看

出老师们对这次培训安排很满意。同时，也提出了以下建议：

一、培训内容较多，对于基础差的老师来说没法跟上进度。

二、培训时间再延长点，如国画等。

三、加强技法指导，提升技法水平。

四、希望下次能够培训能够增加一点电脑平面美术的课程。

作为本班的班主任，我严格按照学校的要求，尽心尽力地做好

培训前后的工作，耐心细致地为老师们做好服务工作，主动积极地

和老师们交流沟通，鼓励他们努力学好美术、教好美术，圆满地完

成了这次带班任务C

2024幼师美术培训心得篇14

绘画不仅仅是坐在这里不动脑的筋的死画，看的对象是什么就

照搬原样，我以前就持着这种观点以至于画面的整体纹果不符，各

个部分衍接的并不是那么自然，支离破碎的，更谈不上有什么艺术

创造性。还有一点是至关重要的，那就是要能静下心来并且要有耐

心一笔一笔的去刻而画对象，但是我现在也不能线条排好，但是我

一定努力去做，培养静坐能力。

以别人身上可看出，绘画不仅要在规定的时间内完成，而且要

做精益求精，深入刻画好每一幅作业，坚决反对半途而废，三心二

意的作风。要有信心的去画，要大敢的去刻画。错误并不可怕，可

怕的是不敢去面对错误。

求学最重要的一点是不懂就问，问比自己优秀的，向老师。绘

画对我来说，它是真正意义上的学科，真正是把学习运用到实际上

去创造出别人视觉上的满足和无穷的回味。所以它是很深奥的，要

想学好当然有一定的准度，是比其它学科更有意义，更吸引别人的。

对我来说，绘画是一个兴趣，也是我要坚持到底的。

未停课之前，有些期盼早日到画室来能全身心投入，提高绘画

水平。等来了之后整日整日的画，单一的活动，循规蹈矩的生活，

一下子给的感觉是烦、累甚至空虚！

正如老师说的这是一场战斗，并且是“暗站”。我们从以前丰

富的热闹的环境中转入，安静的单一的氛围中，便是对自己性恪、

习惯的挑战。而且学画画是真正练坐功、练心气、心境的事情。当

安静成为习惯，逐渐的成为自然，我对这种生活的评价为唯美，空

灵而又渐变的艺术美！

就现在或这一段时间画画的进展，我感觉最深的是：一、画画

是深层次的，越往深处挖掘的，东西越来难，当然要深入的就很多

啦！二、画画不是仅仅象征性的行为语言，它是有感情的思想语言；

我们用理智的态度去处理块面，控制线条，但更重要的感性的思维

去想去体会，感受对象的外形和内在感情。像人一样理性和感性结

合，才能变得更完美，而一幅画若实现了理性与感性的结合，便是

成功的，符合要求的作品。举例说画塔图石膏像，我们也许有感性

的，感知形的能力°于是，便可构得，准确的外形，但是只有理智

的去寻找块面划分结构有果断的线条进行体积的塑造和黑、白、灰

的处理，才能把塔图这个将军的威严，结实的面部肌肉，刻画清楚,

也就是能反映，人物的气质感情!成功也就在此！

而我之所以对比感受得至却现实的很差，最重要便是耐心、静

心，所以越来越深入的学习中，这一点也会越来越完善！感受至此！

经过二十余天的练习，对于素描也有了一些粗浅的看法。一句

话概括：多动脑，勤动身，既多画多想多看。

首先，我觉得对于石膏素描，尤其是头部，找准结构。

自停课以来，我经历了不曾有过的绘画经历，确切的说是心理

历程。从楼下转到楼上，看到大家都发奋图强。我却陷入了困境,

有孤独无望。

我曾一度陷入的困境，其实是来自主观的不接受、不适应、不

知所措，也都是托辞了。感觉在这个比较陌生的环境似乎是寄人篱

下，这样的心理加在绘画上手开始颤抖，思想悒郁冗杂。画的东西

也让人看了啼笑皆非，那时候人头像写生，我画的人在我看来者是

怪物，没有完整型，亦没有灵魂，我也似乎就贴在悬崖边，痛苦挣

扎。画里面充斥的CD声，人声让人恍如隔世。人头像那个价段我没

有进步，是失败的c但在转入石膏像之后，我又渐之寻回了的往的

信心，可能因为那几个石膏像以前都画过吧，我就一点点的重新开

始，重新“做人”C

看过画室里“高手”的画，总结了几个特点：一是型比较准、

二是黑白灰强烈、三是块面感强、四是有线细腻有质感。这也者是

一幅好的素描所必备的条件，再一个是看他们的画也有“不过如此”

的感觉，不是眼高手低，只是知道自己也可以做到和他们一样，但

总是心性不到，耐心不足，这也说明了本身修养的问题，毛手三脚，

做不到老师计的“心如静水”。绘画中暴露的个人缺陷是我不可以

小视的。不然之后的绘画会发现更让人意想不到的问题我需要的是

在绘画中不断的完善自我，修养自己。

可能一直计上述的问题有些空洞的感觉。目前我需要解决的是

有关素描中的一切迫在眉睫的问题：抓型不准、黑白灰不分、画面

总是太脏。深入刻画不够，没有质感。想一口吃个胖子，在一幅画

中马上解决这些所有的问题，是不现实的，这我都知道，所有者必

须落实到每一幅画中，也就是务实。

我会努力的，继续加油！

这十几的素描专训，让我受益匪浅。以前的练习，不懂得如何

塑造对象，形只抓个近似，结构只弄个似嚏非懂，明暗或通过对形

体结构的部分了解进行或照抄对象，不注重感性被动，也使整个画

面太花太乱。这与没有一个严谨而又毅力，懒散而又急于求成的学

习态度有着秘切的关系。画画仅能够反映出一个人在艺术领域是否

有天赋，是否有潜能，也能反映出一个人内在的性格和世界观，人

生观，甚至可能反映出一个是否有远大的目标、志向。因为太目信、

太自大、太骄傲，觉得什么都懂、什么都行、什么都比别人强，这

一切的缺点遮住了我的视线，使我忘乎所以，忘了自己应该处的位

置。不好问、不好学、安于现状、不知进取。在绘画中暴露出的一

切缺点，都成了绘画中最大的障碍，所以改正需要时间，要想在绘

画上取得好的成就，就必须首先克服自身缺点，时刻提醒自己，不

要放松警惕，不要放纵自己，以一个严肃谨慎、认真踏实、意志坚

定，勤学好问的学习态度为标准为原则，逐步把自己的坏习惯端正

起来，从而不断提高自己的修养和绘画水平。

以上是关于绘画过程中存在的脆弱，最关键的问题。在这半个

月的训练过程中，在某些时候由于受情绪影响，绘画所应该达到的

目的和效果都受到了一定程度的影响，不过在今后的训练中，我会

全心投入到这上面c在绘画时注意从整体出发，先找准大关系，注

意观察，在调整过程中，注意黑白灰关系、注意块面、注意过渡，

不断调整、不断改进、不断提高整个作画过程的水平，画后注意总

结经验，找到自己的绘画方式，发展个性的绘画手段。

我的奋斗目标是天津美院或湖北美院或武汉大学，这些学校不

仅对专科分数要求高，而且对文化成绩要求也高。因此在去武汉学

习中，不仅要注重美术训练，还要在闲暇时，注重文化科的复习，

使两者皆不误。

有时很清楚自己的坏毛病和远大的理想，就是说起来容易，办

起来难。因此要时刻提醒自己，该改正的必须改正，别等高考后再

改，留给自己的将是终身遗憾和懊恼后悔。

经过半个月的集训，我对绘画有了更深刻的认识和体会。如果

说以前画画的动机是为了给开学捷径的话，那么瑞已经彻底摒弃了

这个想法，正如老师说的，绘画重要在过程而并非结果。

以前绘画的概念可以说是为了绘画而绘画。体会不到内在的深

层涵义，经过集训也通过结人头像和石膏像的深入刻画，从中学到

了不少以前含糊不清的知识点。像概念性的、理论性的知识点&具体

的作画步骤，构图中应注意的问题，以及刻画中块面与块面的关系,

骨点部位找不准等问题。我们应该理论联系实际，在作画中认真领

会深入思考，不断找问题然后改正，以达到会画画（型准、比例正确、

刻画深入）而内在原因在一个的绘画过程中起主导作用，至少要在画

画中有一种冷静、自信、大方的态度，切不可畏畏缩缩，不敢动笔,

那样就找不出自身妁错误，也就不利于纠正和提高绘画能力。再者,

画画要能速速进入状态且要坐得出，既要有耐心，切忌心浮气躁，

要冷静，无论遇到什么难点，都要有克服的决心，要下狠心和自己

进行挑战，力求做到将每一个作画步骤做到位，能塑造、能深入刻

画。

总之，在以后的绘画过程中，自己要做到勤奋扎实，力求将绘

画能力推到一个至高点，也请老师以后多提醒、多帮助，为明年的

联考及高考打一个胜仗！

通过十几天的专业学习，每个人都有进步，在自己的水平上又

提高了一层，“逝者如斯夫，不舍昼夜”不知不觉中，11月过去了,

可是，我的收获是什么呢？

首先画了两天水粉，无论是构图、步骤，还是感觉，都不如第

一次画水粉时那样痛快，更不如停课之前课外活动星期五晚画得好

了，着急却无可奈何，只有自己抽空看书找方法。

接下来画人头像，以前画人头像都是模糊好，步骤模糊，刻画

更模糊，甚至没有信心画完。前两天临摹也是模糊，没有进入状态,

两天后写生开始也不尽人意，慢慢地才有了些思路，然后通过练习

局部画法，才对人头像写生有信心。

画石膏总感觉自己以前画得还可以就不求上进，原地踏步，有

感觉时两节课就画好了，但有时却两天都画不好，老师不在时就偷

懒，不会深入刻画，一直到老师给我修改时，才明白深入刻画的重

要性，明白画石膏要对石膏人物负责，不能草率了事。要时刻注意

受光面和背光的区别。

总之停课以来收获有，但不有想像中的那么多。在去武汉之前

整理下思绪以便接下来的一步更快进入状态，何着自己的目标奋进！

因为起步晚，所以在素描上总慢别人很多。最近一段时间一直

在练习抓形，但是没什么进步，无法走进去，与最开始相比竟有进

步，也许是因为一直没有调整好状态，无法直接进入。汪老师也一

直在说我在某个地方被困惑住了，可是自己又不太清楚自己被困住

的原因，所以在素描上一直停留不前。在画画上，我的胆子不够大,

在这方面我应该努力让自己胆大起来。我自己觉得胆子不大是一个

问题，还有一个就是无法把结构看透，最基本的大关系都知道，但

在实践中反而被大关系阻碍住了，有时是想在那个大关系内拼凑出

小的细节。

以后的绘画学习中，我希望任老板的帮助和我自己的不断努力

中取得进步。

2024幼师美术培训心得篇15

有的画室就是一种速成教学方式，不重视学生打基础，只追求

一种表面成效，我觉得如果去那些画室学不能够扎扎实实地提高自

己的绘画技能，也不会有什么大的发展。

刚来画室的时侯，我有点怕生，担心会跟不上°但老师们都很

平易近人，同学们也非常热情，这使我消除了担心，很快我融入了

这个大家庭。老师对我说，来这里学习要从零开始，首先要画好静

物，把基础打扎实了才能画石膏和头像，而且画好了静物对画色彩

也有帮助。由于以前学的时间比较长，很快静物我就过关了。两个

星期后，我开始画石膏像。第一张石膏像我自我感觉良好，但杨老

师却说单独看还行c对这句评语，我不大理解，老师就把我的画和

画室的书上的作品对比，我顿时明白了，很多东西是要对比的，对

比可以看出差距和问题。书上的画很厚重、很有张力，而我的画很

平淡，没有办法在很多画中突显。还有，我画石膏像一直打型不准。

老师还给我讲画画的学习方法要学会从整体到局部再回归到整体。

在对比时要横着对、竖着对、把画板放远去看，用明暗来对型；而

且画画要做到胆大心细，看准了再画。我把老师讲的要点铭记在心

里，试着用老师给我讲的这些方法来作画。画了几张后，我感觉到

有很大的起色。

暑假过后，开始进入考前班了，画室的学习气氛更加浓厚。在

加强基础训练的同时，也开始了两个星期一次的模拟考试。几次的

模拟考试，大家都以实战精神来对待。第一次考试，我排名第一；

第二次考试，我排名第四；第三次排到十七位了。纵观三次考试结

果，我发现自己确实还是存在不少问题。一是色彩很不稳定，时好

时差；二是考试时会紧张，把握不好；三是考试时还有一种攀比争

先的虚荣心态，总想保住第一的位置，一出现失误就会剑走偏锋，

不能稳往自己的阵脚。由于这些问题的影响，才会使我后两次考试

连连失利。在今后的考试中，我会努力避免这些问题，不要把名次

看得太重，画好每一张画才是最重要的。

集训学习三个多月以来，我在专业上有很大的提高，老师们在

讲课时往往用最精辟、最生动的语言深入浅出地教导我们。在学习

的实践中，我觉得画画时最好不要听音乐，因为有时老师给周围同

学的讲评，也能从中得到启发的，而戴上了耳塞就什么都听不到了，

况且考试时也是不准许听音乐的，如果养成了这个不好的习惯，对

自己的学习是没有益处的。还有上理论课时，记好笔记是很重要的,

心记不如墨记，一些要点记在了本子上，可以经常去温习、去琢磨,

而不记的话，就成了过眼烟云。再就是老师的示范课，不能光看热

闹不看门道，要用脑子去看。老师给我点评的问题，我都是用笔在

画板旁边记下来，画画的时候不时看看，尽量防止出现同样的问题。

还有就是看画展的时候，每次我都会带好笔记本，把参展作品中的

一些好的细节记录下来，如某张作品中构图特点、运用色彩的独到

之处、塑造的细致方面，都写下来。平时我画画的时候，偶尔拿出

来琢磨琢磨，也是有一定好处的。除了老师组织的看画展以外，有

时我还得用休息日去看画展，以从中吸取营养。

不专心是学习的致命弱点，在这方面我比较注意。平时画画的

时候，我都是专心致志来画，不会因为别的事情来分散精力。我觉

得来到这里学画画，就只能想画画的问题，别的事情就是天塌下来

也别理会。我记得我们画室去年考上国美第一名、现在在画室当助

教的李小妮姐姐跟我们说过，学画画的有两种人，一种是什么都不

管，只管画画的人，另一种是什么都管，只不管画画的人。前一种

人是能学得好、考得好的，后一种人是没办法学好、更考不好的。

这使我联想到确实有这样的同学：什么事情都有份，人家上个厕所

要去陪同、人家买点东西要去陪同、谁有个头痛脑热要陪同等等，

反正是不该管的都去管。我觉得这样子太浪费时间了，到头来没学

好考不好是自己的事，没有什么理由可以解释的。

2024幼师美术培训心得篇16

今日我们学习了《上海市中学校美术课程标准》。通过这次学

习，我对美术课程标准有了肯定的熟悉。课程标准，为我上好美术

课指明白方向，现把这次学习的体会和感受总结如下：

1、新的课程标准，特殊注意培育同学人文精神和正确的审美观

念。让每个同学乐观参加美术学习，促使每个同学在各自的基础上

获得不同程度的进展，陶冶情感，提高审美力量，增加对自然和生

活的喜爱及责任感C

2、课程标准强调注意选择，多元进展。老师教学时，可依据实

际状况敏捷选择教学内容。假如条件不允许，同学不需要，可以不

接受。另外，相同的需要可用不同的对象来满意，同一的内容标准

老师可以依据需要自己设计教学内容和教学活动。这样，充分考虑

了老师、同学的美术需求心理，为老师的教和同学的学打开了空间,

充分调动了老师和同学的'学习乐观性。

3、课程标准注意体验感悟，进展形象思维，培育创新意识。美

术学习要建立新的现代学习观。以前教学乂老师讲授学问为主，同

学头脑被书本或老师框死，只会仿照，不会思索，现在必需向指导

同学自学为主转变，树立“同学学会学习”的学习观，让同学人人

学习。如：《有小鸟的树》一课，可以采纳直观、启发教学，让同

学通过录像，去观看了解各种树形，然后引导同学独立思索：你喜

爱什么树？树形怎么画？然后沟通。同学充分沟通后，让同学自己

动手画，老师只引导同学，这样就充分调动了同学的乐观性，每个

同学都参加进来，通过观看、想象、探究、同学也就不觉得难了。

教育家叶圣陶先生曾说过：“老师的责任不在教、而在教学，教会

同学学”。因此，老师教同学学习的方法，让同学学会学习，是美

术学科学习创新的主要任务。老师应打破传统的教学观念，提高和

强化创新意识。

以上是我对新课标的一些熟悉和理解，我将