【高中+语文++】《李凭箜篌引》教学设计+统编版高二语文选择性必修中册

箜篌裂天处，血诗照魂来——品读《李凭箜篌引》【核心素养】语言建构与运用：通过诗歌诵读、意象解谜、文献对比等活动，提升文言感知与表达能力；思维发展与提升：在考古实证与诗歌分析的交合中，培养逻辑推理与批判性思维；审美鉴赏与创造：感受李贺诗歌的诡谲意象与悲怆美学，理解艺术独创性；文化传承与理解：解读唐代文人精神困境，增强文化认同。【教学重难点】重点：通过《李凭箜篌引》与《琵琶行》的对比，掌握描摹音乐的手法技巧；结合考古文献与AI诗人独白，理解李贺“以诗泣血”的创作心理。难点：在考古情境中实现“文物实证—诗歌分析—情感共鸣”的闭环逻辑；对比顾况、杨巨源同题材诗歌，探究李贺“以悲为美”的独特诗风。【课堂流程与逐字稿】一、导入：血诗现世（3分钟）教师（考古队长）：2315考古队注意！昌谷北坡探方T17发现唐代墓葬，主墓室出土诗匣一件。（点击屏幕放大特写）匣盖铭文为朱砂书写，请记录组破译！徐豫玲：（手持紫外线灯模拟检测）：铭文是四句诗：“夜采玉魂，昼藏诗魄，锦囊已满，此身将销。——《致后世取匣人》”教师：推测墓主身份的关键词是什么？王旋：“锦囊”指向李贺！《新唐书》记载他“骑驴背锦囊，得句即投之”，且27岁病逝符合“此身将销”！教师：那就让我们开匣验证！（屏幕动画展示匣内带血诗稿）（匣内铺满旧丝帛）发现泛黄诗稿，血渍斑驳，标题为《李凭箜篌引》！“长吉绝笔，元和十一年冬”。长吉正是李贺的字！但史料记载李贺临终焚稿，此诗为何能够幸存呢？”教师（警报音效）：注意！诗稿残留能量异常——（屏幕突然扭曲，卷轴化为黑色漩涡）教师：小心！我们好像正在进入一个全新的空间！意识空间·诵诗破障（15分钟）教师：各位队员报告情况，你们有什么发现？学生G：这里到处都是漂浮的诗句！学生H：那个人影是李贺吗？他为什么一动不动？教师：看来我们被困在他的意识空间里了。既然我们是因接触了《李凭箜篌引》诗稿而来，那就尝试进行朗读，将李贺唤醒！现在全员执行《李凭箜篌引》朗诵任务！请各位队员先自行朗诵。活动1：自由诵读探诗境（3分钟）（学生自由朗读，教师巡视指导）活动2：生生互评明技巧教师：暂停！有没有队员能够示范？其他队员仔细听，思考能不能读得更好。李秀茗诵读掌声鼓励这位队员！你们认为她的朗读有没有需要改进的地方？胡子依点评看来，我们还需要再做调整，才能读出能够打动李贺的诵读声！请你来再示范读一遍！郭铭鑫诵读掌声！活动3：齐读冲破诗障教师：各位队员，李贺的诗是“带血的刀锋”，诵读时要有撕裂感！现在，我们集中精神，想象声音是箭，能够击碎眼前这片混沌！请这位队员带读！（全班齐读）（读至最后一句时，出现音效，李贺虚影颤动，缓缓睁眼）三、主任务破解：何以“泣鬼”？（21分钟）李贺AI（低沉男声）：不曾想，竟有后世之人以吾诗将吾唤醒。吾将留下三道密钥，若能解我诗“泣鬼”之由，尔等即可离去。三道密码锁，分别写着“意象”“技法”“思想”任务1：意象探秘：鬼神泣泪的仙界图景图片：一道密码锁，上面写着“意象”二字。教师：看来，要解决此诗“何以泣鬼”，我们得先通过李贺的眼睛，来观察这个世界。请各位队员边读边圈画出诗中意象，并思考这些意象有何特点？（读两分钟）（板书：眼睛、泣鬼？）黄雅静：我找到了素女、紫皇、女娲、神妪、老鱼、瘦蛟、吴质、寒兔。这些都是生活中不可能出现的意象，从人间到天上，从神山到天府，天上地下，无所不包，都是神话传说中的事物人物，给人神秘、诡谲的感受。曾灿：我找到的是冷光、老鱼、瘦蛟、寒兔。李贺在写这些形象的时候，修饰词很讲究，光是冷的，鱼是老的，蛟是瘦的，兔是寒的，色调都偏清冷，这些清冷的色调给人以冷艳之感。教师：正如两位队员所说，李贺就如同一位神奇的魔术师，他用大胆、夸张、瑰丽的想象，描写出天地神鬼的奇幻意象，带给我们一种神秘、诡谲、冷艳的感受。（板书：意象奇幻）这是在感性层面。那么，要成为一首千古流传的“泣鬼”之诗，显然不仅在感性层面，还应该在理性层面有技术的加持。任务2：技法解码：魔音裂帛的至文之技图片：一道密码锁，上面写着“技法”二字。现在，让我们从感性走向理性，这是一首描摹音乐的诗歌，在李贺的笔下，音乐竟让鬼神如此触动！接下来，和你的小队队员一起找出你们认为李贺对音乐描写最精彩的诗句，并找出其中运用到的技法。（4分钟讨论）何欣怡：我们认为前四句对音乐的描写很妙，首先“吴丝蜀桐”就说明这个乐器本身是非常精美贵重的，使用这样精美的乐器弹奏的人应该技巧高超，弹奏出来的音乐应该是非常美妙的。音乐弹奏出来以后，连天空的白云凝聚起来不再飘游，但是白云本身是没有情感的，所以这里赋予了云以人的听觉和思想。用云对音乐的反应侧面表现出音乐的魅力之大。同样的下一句中的“江娥”“素女”听到音乐后十分哀愁，也侧面烘托出音乐的感人。（师：关注意象本身特点的角度）龚雅怡补充：我们队补充一点，诗人在写这两句诗的时候，是先写声音，然后再写白云、江娥、素女对音乐产生的反应，这样就会突出音乐的存在感，有“先声夺人”的艺术力量。不禁让我想到《红楼梦》中王熙凤的出场，“不见其人，先闻其声”，同样达到“先声夺人”的效果。师：很好。能够联系到《红楼梦》来赏析今天的诗歌。李贺用“先声夺人”的方法，来突出箜篌声的感染力，布局十分精巧。郭婧言：我们组选的是“梦入神山教神妪，老鱼跳波瘦蛟舞”。明明鱼越老，活动意识越淡，如今这“老鱼”居然跳起波来，可见音乐感染力之大。蛟龙应是矫健的，却用“瘦”来形容，想必是大病之中或者之后。这样的“瘦蛟”还能翩然起舞，可见音乐已达到忘我的境界。这句运用了拟人的修辞手法来描写听众的反应，描绘了“老鱼”和“瘦蛟”被音乐感染的场景。师：非常棒，你能够关注到修饰词。其实，除了神妪、老鱼、瘦蛟，我们在上个任务当中找到的意象，他们都是李凭这场演奏会的听众。这是一篇典型的通过“听众的反应”来描摹音乐的诗歌。你们还有关注到其他听众的反应吗？肖依婷：我们还发现了诗歌最后一句“吴质不眠倚桂树，露脚斜飞湿寒兔”描写了吴刚和玉兔的听到音乐的反应。舞蹈完成，乐曲结束。但是，成天伐桂、劳累不堪的吴刚还倚着桂树，久久地立在那儿，竟忘了睡眠；玉兔蹲伏一旁，任凭深夜的露水不停地洒落在身上，把毛浸湿，也不肯离去。听众听得入了迷，曲已终而意犹未尽。侧面烘托音乐的精彩。徐欣怡：我们认为“昆山玉碎凤凰叫，芙蓉泣露香兰笑”这句诗很精彩。但是我们也有很多的疑问。首先我们认为这句诗应该是全诗唯一一句直接描写音乐的句子。在这句诗的意象中，先提到的昆山玉碎的声音，普通人应该几乎没有机会听到“玉碎”声，更别说是这样高贵的玉，而凤凰的叫声是不存在于人间的声音，需要我们去想象。这里李贺的描述应该是说，箜篌声就像昆山玉碎声音那样清脆，但这个“凤凰叫”我们想不出来是在写乐声的什么特点。如果前半句还是从听觉上来写乐声的特点，后半句的“芙蓉泣露香兰笑”就应该是转换为了视觉层面。这幅图景应该是带着露水的芙蓉就仿佛正在哭泣，写此时乐声的悲切；绽放的香兰就好像人在微笑，写乐声的欢快清丽。用视觉来表达听觉体验，这里应该是运用了通感的手法。易斯妍补充：“凤凰叫”确实只存活在神话传说中，我们在现实世界无法听到，都说凤凰是百鸟之王，应该可以联想到鸟儿的声音，同时李贺对凤凰发出的声音的描写是“叫”，我觉得这个字的表达肯定是有原因的，不然为什么李贺不写“凤凰啼”、“凤凰鸣”而写一个“凤凰叫”呢？“凤凰叫”的话会是一种凄厉的感觉，凤凰作为神鸟，叫声本应清越高贵，但“叫”字却暗含焦灼与悲怆。龚雨晨补充：“啼”更多用于悲切之声（如“猿啼”），很哀伤绵长，但是缺乏音乐的昂扬感；“鸣”会更显平和悠远（如鸟鸣），结合前面“玉碎”始终激烈尖锐的清脆声，就会难以表现箜篌高亢激昂的瞬间爆发。“凤凰叫”的凄厉与“玉碎”的毁灭感呼应，暗示音乐中潜藏的激越与悲情。所以这里写出了音乐的哀伤幽怨。师：感受十分细腻！从炼字的角度还原了凤凰叫背后音乐的底色。这一句还需要做补充吗？钟娅轩：我们补充一个手法，前半句用其他声音来表现音乐的特点，这是“以声写声”，后半句用具体事物来写乐声，这是“以形写声”。总结手法：其实，摹写音乐的这些手法，除了李贺，其他诗人也在用。我们还接触过哪些描写音乐的诗句？“东船西舫悄无言，唯见江心秋月白”（听者反应法）“嘈嘈切切错杂弹，大珠小珠落玉盘”（以声摹声法）“座中泣下谁最多，江州司马青衫湿”（听者反应法）舞幽壑之潜蛟，泣孤舟之嫠妇——苏轼《赤壁赋》（听者反应法）其声呜呜然，如怨如慕，如泣如诉，余音袅袅，不绝如缕。——苏轼《赤壁赋》（以声摹声法）李贺描写音乐时运用了丰富奇绝的手法，这样的诗歌怎能不惊天地泣鬼神呢？（板书：手法奇绝）魂源追溯：寒士泣血的时代悲歌图片：一道密码锁，上面写着“思想”二字。（屏幕掉落顾况《李供奉弹箜篌歌》、杨巨源《听李凭弹箜篌》片段）师：突然出现了两张新的诗稿！一张是顾况《李供奉弹箜篌歌》，一张是杨巨源《听李凭弹箜篌》。原来是同时代诗人描写李凭弹箜篌的诗歌。我们来将这三首诗歌进行比较，在诵读中感受李凭的音乐带给其他人的是怎样的感受，完成这一表格。（读2到3分钟）诗人意象情感词情感顾况杨巨源李贺请一位队员来讲一讲你在对比中的发现。诗人意象情感词情感顾况秋雁、春燕好、宜赞美杨巨源花、莺暖夸赞李贺江娥、素女、女娲、吴质啼、愁、泣冷、寒赞美中有哀怨苦闷黄娟：顾况在写这场音乐的时候，极尽夸赞。在意象选择上，不像李贺采用非人间的意象，他则用我们身边的意象，比如秋雁、春燕，用多个“好”和“宜”这样极具情感的词语，来直接赞美。而杨巨源选择“花、莺”这些意象，来形容乐声的流畅婉转和变化，用了“暖”这样的一个正向的词汇，来进行描绘。师：我们可以想象，在王公贵胄云集的宫廷之中，一位受尽恩宠的风光无限的大明星，大概率是不会演奏悲悲切切之音的。再有这两位诗人的诗歌做印证，当时李凭演奏的应该是一曲高亢昂扬的箜篌曲。奇怪的是，同一个场合，同一曲“箜篌”，顾况和杨巨源两位诗人都不惜笔墨，极力表达对李凭技艺的赞美，但为何诗人李贺面对此情此曲，在赞美的同时，还发出了“泣鬼”之声，让人感到愁绪悲切呢？AI李贺："诸位，既然你们用诗歌唤醒了我，今天我就说说心里话。这首《李凭箜篌引》里的每个字，都像是用我人生的苦水熬出来的。七岁那年我写下《高轩过》，连大文豪韩愈都拍案叫绝。那时候整个长安城都说，李家要出宰相之才了！谁想十四年后，就因为我爹名字里有个'晋'字，礼部硬生生把我的名字从科举榜单上刮掉了！你们见过科举放榜的场景吗？三千考生穿着绸缎骑着骏马，只有我穿着粗布衣裳，揣着母亲熬夜缝的旧锦囊。看守大门的官吏斜着眼说：'李长吉？你爹的名字犯了忌讳，这辈子都别想进这道门！'好一个礼法！好一个大唐！能容忍藩镇屠城，容得下宦官弑君，却容不下一个'晋'字！吾等寒门之士，纵有‘报君黄金台上意’之志，也不过是‘提携玉龙为君死’的祭品！大夫说我心脉残缺命不久矣，可他们哪里知道——真正的病根是心里这团烧了二十七年的火！那年秋雨打湿昌谷茅屋，我听着箜篌声，突然看见女娲补天的石头崩裂，天帝在云端垂泪，二十三根琴弦变成千万把刀子，把我的五脏六腑都割得血肉模糊！这些带血的诗句，字字都是从我心头剜下来的！多可笑！同样听李凭弹箜篌，别人只听见'秋雁报春''暖莺啼花'，却不知琴弦里藏着千万冤魂的哭喊！韩昌黎谏言险些被杀，柳河东贬到永州孤舟独钓，白乐天浔阳江头湿青衫——这满朝文武，哪个不是吸食读书人血肉的恶鬼？我烧掉其他诗稿，烧的是对这个肮脏世道的最后一点幻想！唯独留下这首《箜篌引》，就是要让天地记住——我们中唐文人宁可化作厉鬼泣血，也绝不向这世道低头！师：没想到，一首诗歌的背后竟是无数文人才子的悲叹。请一位队员总结李贺在诗中情感为何如此悲愁哀伤，解开这最后一道密钥！张嘉璇（总结）：原来，李贺的诗歌不仅使得鬼神哭泣，更是在泣自己，泣整个天下啊！李贺避父讳断前程，中唐不复盛世。面对这样的人生，这样的社会。我想两千多年前的那场音乐会，无论是快乐，还是悲伤，李贺的内心都应该是悲愁的吧。他不敢写现实的苦，只能把痛苦变形放进神话里，那些看似荒诞的鬼影，都是一把把扎向黑暗现实的刀，是对黑暗现实的无声控诉呀。师：正如你所言，李贺短暂的人生可谓是奇悲！他的泣鬼之诗，更是在泣自己，泣天下！（板书：人生奇悲泣己！泣天下！）四、脱困时刻：携诗返人间（6分钟）李贺AI：原来后世之人，已懂我的心意，如此，我便不感到孤独了。密钥已解，诸位择一诗稿作为信物，离开此处吧。（屏幕展开六首诗：《雁门太守行》《金铜仙人辞汉歌》《南园》《马诗》《苦昼短》《致酒行》）师：这里出现了六张诗稿，各队员仔细思考，你最想带哪张诗稿离开呢？（根据时长可读）郭薇《致酒行》、郭佳怡《南园（其五）》、胡雨萱《雁门太守行》、胡玉琴《苦昼短》郭佳怡：我想带走《南园》。这首诗雄浑豪迈，“男儿何不带吴钩”的报国之志令我热血沸腾。您以刀剑之笔写就的凌云壮志，诗中深沉的家国情怀与建功立业的渴望，恰是我们这个时代仍需传承的精神血脉。我要带这首诗去激励我辈青年！胡雨萱：我选择《雁门太守行》，“黑云压城城欲摧”的壮美悲怆，能将边塞风骨凝成血色诗行。甲光金鳞如泼墨丹。我想带走这卷用忠勇浇筑的边声，让少年读懂沙场秋点兵的赤子之心。长吉先生，您的诗魂当与星河共明灭！胡玉琴：我选择这首诗歌，因为“月寒日暖，来煎人寿”，“煎”将抽象的时光流逝具象化为一种煎熬的状态，我明白你对时光的焦虑。但我想说，你大胆奇崛的诗才已在岁月中不朽，莫要再叹人生苦短了。郭薇：《致酒行》中，“雄鸡一声天下白”的豪迈，让我看到了您逆境中的不展志向“少年心事当擎