浅谈线描画在教学中的重要性

浅谈线描画在教学中的重要性线描是绘画的主要造型手段，是对形象的确立和精神的传达。线描画已成为东西方画家最有力的表现形式，是画家对形神追求的目标，在绘画中占有重要的地位。线描画贯穿整个美术教材，成为重要的课程。随着社会经济的不断进展，用来画线的工具越来越多，铅笔、钢笔、圆珠笔、彩色笔、记号笔等等，其中彩色笔和记号笔书写流畅，色彩鲜艳，粗细不同，是学生常用的工具，作画的纸张除了白纸以外还有彩色纸等等。上好线描课对学生的造型能力的提高，有着举足轻重的作用。纵观古今中外美术史可以发现，人类最早的美术遗产，旧石器时代晚期的人类装饰品和欧洲洞穴壁画，都是以线条造型。西班牙阿尔塔米拉壁画中用奔放的线条体现野鹿野猪。我国商代妇女的玉凤头饰中的原始线条都可以说明人类对线有着天生的感染力。明媚典雅的气息线条流畅洒脱即使在宏伟的画面中，也洋溢着一种诗意的温存，让人不觉感到爱慕。就是现代派画家，也不放松对线条的追求：马蒂斯的线条人体，线条高度概括疏密明朗，自由痛快，充满野性；线描在我国有悠久的历史，"十八描""吴代当风"都是对我国线描进展的总结与概括。线虽然有一定规律，但在客观世界中仍是杂乱无章的，有时甚至是变幻莫测不易捕捉的。客观世界没有线，线是人们的主观创造，是以客观对象抽象出来的，如何将抽象的线条运用教授给学生呢？在多年的初中美术教学实践中，我认为，让学生在体验美术活动快乐的同时，起到开发其创造思维，挖掘其潜能，提高其素质，丰富其具象体现技能的作用。在初中美术教学中，教师必须掌握学生的心理和生理的特点，把复杂深奥的绘画线条简化为浅显易懂的，让学生在乱画中理解线条的多样性。在不断的自我创造中感受线条变化无穷的魅力，并反复在运用和组合中领会线条的造型能力，从而使他们比较容易地运用线条体现形体和进行绘画创作。一、在乱画中增强信心有很多教师在教学时急于传授知识和技能，似乎不教学生画具体的东西，就未算尽职。但他们往往忽略把最重要的东西教给学生——培养学生的信心。众所周知，信心在学生的美术学习中占何等重要的地位！但如何在线条教学中给学生信心？任何一个学生，当他们毫不费力，潇洒自如地拿起画笔来体现的时候，就是他们最开心的时候，也就是他们最有信心的时候。一个没有经过任何训练的学生，怎样画才是毫不费力，发挥自如呢？答案——让学生拿起笔在纸上乱画，并且得到老师的表扬。乱画是每个学生天生具有的能力。在学生线条画教学当中老师应强化这种能力，使孩子一开始就感觉到自己是有能力参与绘画活动，从而树立良好的学习心境。在课堂上老师让学生拿着粗细不同的黑色线笔随心所欲的在纸上乱画，在无意中画出长短不同有粗有细各种各样的线条，老师应带着赞赏的口吻说出每种线条像什么。这样孩子的绘画思维更活跃，手法更加灵活，理解老师的提示和模仿别人的能力会大大增强。二、在线条里蕴含张力线条的形状千变万化，所谓线是点的延伸，点组成线，线有长短，粗细，曲直等等。线条的体现力是很神奇的。不同的线条体现出不同的情感，如线能使人感到广阔，宁静，垂直线能使人感到上升，挺拔。曲线给人柔和，轻巧。归根到底，线条是人类创造出来的。明智的老师应当及早的让学生把能力挖掘出来。以往依葫芦画瓢的教学策略，恰恰抑制孩子潜能的进展。在乱画的基础上，教师应启发学生画出各种各样的线条，在教学中，教师应明确的告诉学生，无论自己画的任何线条都是最漂亮的。轻松的线条象散步到处流动，急促滑动的线条象跑步象溜冰，慢吞吞的线条象老头走路，一点一点的线条象雨点等等。三、在比较中凸显审美人类赋予线条灵魂使其有生命，不同的线条组合在一起能产生美妙的感觉。自然界中到处可以发现线条组合产生的美。粗矿有力是树干，稳扎大地，显得生机勃勃。举世闻名的传统建筑处处闪耀着艺术美。建筑结构无不显出线条的粗细比较，疏密比较，曲直比较。在教学中，教师运用浅显易懂的课例让学生理解线条的之间的比较，因而能使孩子运用线条的比较联系来体现画面。四、用线条塑造形——培养观察能力客观的物体看不到线条，但是怎样用线条体现所看到的物体，这就是用线条塑造形体的奇妙之处。五、用线条创作画——培养创造能力中学美术教育的目的是培养学生的创造能力。线描的教学方式是运用线条语言来创作活动。要明确线描画创作策略有两种：1，积累素材，选择内容，确定形式。2，确定题目，根据素材选定形式。运用写实、夸张、变形的手法来创作。只要学生有了创作线条的能力，有了线条比较的观念，有了塑造线条的策略,有了创作知识的渴望，一张充满童趣，与众不同却能打动人的线描画