人美版杨力九年级上册第8课《京剧元素的再创造》听评课记录

人美版[杨力]九年级上册第8课《京剧元素的再创造》听评课记录一.基本信息

2023年10月26日，上午第二节课，杨力老师授课，学科为美术，课程名称为美术鉴赏，授课班级为九年级（3）班，教学主题为《京剧元素的再创造》。

听课人张华，担任美术教研组长，听课目的为教学研究，重点关注九年级学生在美术鉴赏课中的创新思维与实践能力表现。

二.课堂观察记录

1.教学准备：

教师的教学计划清晰，围绕“京剧元素的再创造”展开，明确了三个教学环节：知识回顾、元素解析、创意实践。教材使用人美版九年级上册第8课内容，教具包括京剧脸谱、服装实物及多媒体课件。多媒体资源包含京剧经典片段视频、名家创作案例图片，准备充分，与教学内容高度契合。

2.教学过程：

开始阶段：教师通过播放京剧《霸王别姬》选段导入，结合脸谱展示，引发学生兴趣。导入环节效果显著，约80%学生能主动描述脸谱色彩象征意义，但部分学生混淆了“红脸”与“黑脸”的文化内涵，教师及时纠正并补充讲解，过渡自然。

展开阶段：采用“讲授+讨论”混合模式。教师首先展示京剧服装纹样图片，引导学生分析“龙纹”“凤纹”的构图特点，随后组织小组讨论“如何将京剧元素融入现代设计”，学生分成4组，分别从服装、文创产品、舞台美术角度展开构思。教学过程中，教师通过提问“为什么梅葆玖先生的戏服刺绣更精美？”引导学生关注细节，但讨论时间分配略长，第3组因争论配色方案超时5分钟。教师采用“思维导图”工具辅助讲解创作步骤，帮助学生梳理思路，技术支持有效。

结束阶段：每组派代表展示创意草图，教师用投影仪放大并点评“金蟾纹”与“祥云纹”的跨界设计亮点。布置作业要求学生选择京剧元素完成1件手工作品，强调“形神兼备”原则。总结环节用动画回顾本课知识点，但动画播放时间过长，占用最后3分钟作业布置时间。

3.师生互动：

师生交流频率高，教师提问覆盖全体学生，约60%学生能主动回答。讨论环节中，教师采用“轮流发言”规则确保参与度，但部分内向学生仅被动聆听。教师对“蓝脸”象征“刚直”的提问引发热烈讨论，有学生类比“警察制服的蓝色”获得教师肯定。互动质量较高，但技术操作指令（如“打开PPT第5页”）占去30%交流时间。

4.学生学习状态：

学习积极性整体较高，尤其在观看名家创作视频时，学生出现多次“会心微笑”。专注度在创意实践阶段下降明显，约25%学生用彩笔临摹京剧脸谱而非完成作业要求。小组合作中，优等生主导讨论，但存在“抄袭创意”现象。教师通过“随机点名”检查进度，有效维持了课堂秩序。

5.课堂管理：

课堂纪律良好，学生能遵守“举手发言”规则。时间分配问题突出：导入环节10分钟、展开阶段25分钟、结束阶段15分钟，与原计划（8:20:12）偏差较大。教师尝试用“沙漏计时器”提醒时间，但效果有限。课堂节奏前紧后松，最后10分钟出现学生交头接耳现象。

6.教学技术使用：

有效利用多媒体展示京剧视频、名家作品，但PPT中“元素拆解”动画循环播放3次，导致视觉疲劳。教师尝试用平板电脑收集学生创意草图，但网络延迟造成2次技术故障。技术优势在于直观呈现京剧服饰细节，不足在于互动环节技术指令过多。技术对教学的支持作用达70%，但需优化操作流程。

三.教学效果评价

1.目标达成：

教学目标明确且适切，符合九年级美术鉴赏课程标准要求。原定目标包含三个维度：知识目标（识别京剧脸谱、服装元素特征）、技能目标（尝试将京剧元素应用于再创造设计）、情感目标（感受京剧艺术魅力，培养文化自信）。从课堂表现看，知识目标达成度较高，92%的学生能准确说出“程式化”“象征性”等关键词，并通过小组讨论展示了对“水袖”“龙纹”文化内涵的理解。技能目标达成相对分散，约45%的学生在创意实践中能初步运用京剧色彩（如红色、黑色）进行构图，但只有15%的学生能体现“图案简化”或“结构变形”的再创造手法。部分学生作品停留在“贴京剧图案”的浅层模仿，未能达到“形神兼备”的深度要求。情感目标方面，观看名家创作视频时学生的民族自豪感明显提升，但课后访谈发现，仅38%学生表示愿意课后主动查阅京剧资料，持续影响有待观察。目标达成存在“重知识轻技能”“重兴趣轻深度”的倾向，可能与课堂时间分配和技能指导不足有关。

2.知识掌握：

知识点理解呈现分层特征。基础知识点（如脸谱色彩代表）掌握牢固，课堂提问正确率超90%，说明教师前期铺垫扎实。难点知识（如“写意性”与“写实性”的对比）理解存在偏差，有学生将“脸谱勾画”误认为“写实绘画”，教师通过对比展示京剧脸谱与照片的差异进行辨析，但解释时间过长导致后续内容压缩。技能掌握方面，色彩运用能力普遍较好，学生能根据脸谱红、黑、白等主色调进行搭配，但造型能力差异显著。优秀学生能将“凤冠”简化为纹样点缀服装，而中等学生作品多呈现“元素堆砌”现象。教师提供的“纹样拆解”模板帮助部分学生突破瓶颈，但模板设计未能兼顾不同能力层级，导致低水平学生依赖模板完成作业。知识记忆方面，通过“快速抢答”环节检验发现，72%学生能回忆出“蓝脸”象征“刚直”，但仅56%能复述“水袖”的动态表现力，说明记忆效果与兴趣度正相关。建议增加“知识闯关”游戏等趣味记忆环节，提升记忆持久性。

3.情感态度价值观：

课堂有效促进了学生的全面发展。文化认同感显著增强，当教师展示“梅兰芳变装”历史时，学生自发发出“原来大师这么敬业”的感慨，说明京剧艺术的社会价值得到有效传递。创新意识得到初步激发，小组讨论中“将京剧脸谱与卡通形象结合”等奇思妙想涌现，教师用“创意雷达图”工具引导学生评估方案可行性，培养了批判性思维。但价值观引导存在隐性不足，如评价作品时过度强调“美观度”而忽略“文化内核”，导致有学生选择“欧美纹样”进行再创造，偏离了课题初衷。合作精神有所提升，小组分工记录、互相修改环节促进了生生互动，但资源分配不均问题显现——组长垄断资料查阅权现象达30%，需要教师强化规则意识。审美情趣得到培养，学生通过对比传统戏服与现代服装设计，自发讨论“国潮”发展趋势，但理论深度不足，建议补充“京剧脸谱美学原理”拓展课。可持续发展意识萌芽，部分学生提出“用京剧元素设计公益海报”的延伸思考，体现了社会责任感的萌芽，可结合课后“艺术实践基地”活动进一步孵化。总体而言，情感态度价值观维度收获显著，但需注意价值观引导的显性化设计，避免“润物细无声”导致学生理解偏差。

四、总结与建议

1.总体评价：

本节课给人留下深刻印象的是教学设计的创新性与文化浸润的深度。最突出的优点在于教师对京剧艺术的理解透彻，能够从“元素再创造”角度挖掘课程价值，通过实物与多媒体结合的方式，将抽象的戏曲文化具象化呈现。课堂氛围活跃，学生参与度高，尤其在小组创意讨论阶段，思维碰撞激烈，涌现出“京剧脸谱手机壳”“水墨风京剧动画”等富有想象力的设计构想。教师的专业素养值得肯定，对京剧知识点的讲解准确严谨，且能敏锐捕捉学生的思维动态，如发现学生混淆脸谱象征时，能立即切换到对比讲解模式。此外，课堂结尾的动画总结设计巧妙，将知识点系统化，便于学生梳理记忆，体现了教师的教学智慧。不足之处在于教学节奏把控不够精准，导致部分环节超时，影响了技能实践的时间保障，以及技术使用的熟练度有待提升，网络延迟等问题反映出信息化教学能力仍需锤炼。

2.改进建议：

针对存在的问题，提出以下具体改进措施：

（1）优化时间管理策略。建议采用“核心任务+弹性模块”的课时结构，将创意实践环节前移至课中，确保学生有15分钟连续作画时间。可引入“时间胶囊”机制，提前5分钟通过匿名投票让学生预测各环节耗时，教师据此动态调整指令，培养师生共管意识。例如，在讨论环节设置“限时辩论”规则，用计时器警示，超时后由各组派代表总结观点，避免“少数人主导”现象。

（2）深化技能指导设计。建议开发分层技能包，针对不同能力学生提供差异化指导。例如，为造型薄弱学生提供“京剧元素简化模板”，为创新优秀学生布置“跨界设计挑战题”（如“京剧元素+环保理念”）。可增设“技能微课堂”环节，用5分钟短视频演示“水袖动态线描”“脸谱勾线技巧”等专项技法，确保所有学生都能掌握基础技能。在小组合作中，强制推行“技能互补”原则，如让造型好的学生辅助设计，让表达强的学生记录要点。

（3）强化技术整合能力。建议教师重点提升三种技术应用技巧：其一，优化PPT交互设计，将“元素拆解”动画改为可拖拽的分层展示模式，降低认知负荷；其二，建立备用技术方案，如准备二维码资料库替代网络资源，使用平板电子画板规避投影延迟问题；其三，开发技术评价量表，在小组汇报时考核“技术支持的创意表现力”，引导技术向教学目标服务。可安排“信息化教学工作坊”专题培训，邀请技术教师共同打磨课件细节。

（4）丰富价值观引导方式。建议采用“情境体验+价值辨析”双轨模式，如在展示“欧美纹样”混搭作品时，设计“假如你是设计师你会如何选择”的辩论题，引导学生思考文化融合的边界。可补充“京剧非遗传承人访谈”视频，用真实案例强化文化认同。在评价环节增加“文化内涵”评分项，并公示评价标准，使价值观引导显性化。

如何进一步提升教学质量？可从以下路径推进：一是深化“课例研究”，以本课为样本，聚焦“传统文化元素再创造”课题开展系列研讨，探索更有效的转化路径；二是加强“跨界学习”，组织教师参与戏剧学院的美学讲座，或邀请服装设计师进课堂，拓展专业视野；三是完善“学生成长档案”，记录学生在京剧元素再创造过程中的能力发展轨迹，为差异化教学提供数据支持。

3.后续跟踪：

需要后续听课跟进改进情况。计划采取以下支持措施帮助教师成长：

（1）安排“回访听课”，在3周后再次听取杨力老师授课，重点关注改进措施的落实效果，特别是时间管理和技能指导环节的变化。听课标准将围绕“问题解决程度”“学生能力提升”两项核心指标。

（2）提供“一对一指导”，由教研组长担任导师，针对技术整合问题进行专项指导。例如，共同重构PPT交互逻辑，设计“技术支持创意表现”的评价量规，并邀请技术教师参与磨课。

（3）组织“资源共建”活动，鼓励教师收集京剧元素素材，共同开发“京剧元素再创造”教学资源库，包含教案