传统壁画临摹52课件

传统壁画临摹

石晶兰州职业技术学院敦煌壁画的发展史鲜明的时代特征统一繁盛衰落北凉隋朝唐朝宋元以后南北朝交融南北地区、中原与西域文化的融汇佛教东传南北统一社会安定社会繁荣昌盛，佛教盛行文人画风盛行，壁画退出主流绘画开创1.内容：主要为佛传、本生故事及说法图等。2.人物造型：头戴花蔓或宝冠，曲发垂肩，面相椭圆直鼻大眼，耳轮长垂，体态粗壮，上身半裸，胸饰琪洛肩披大巾，腰裹长裙。典型的西域特征。3.面部晕染：采用表现明暗的凹凸法（西域式晕法）。4.画面构图：采取散点、平列的装饰性构图形式。一、开创时期（北凉）尸毗王本生北凉275窟左壁（南壁）、右壁（北壁）上部对称地分别开凿两个阙形龛和一个双树龛。

在左右壁阙形龛下面绘有本生故事和佛传故事。275窟二、交融时期（北魏）1.内容：以故事画为主，故事画中除了佛传、本生外，还出现了因缘故事。2.人物造型：造型上人体比例逐渐加长，人物动态也逐渐灵活而有情致，脸型已由椭圆而略显条长。佛教人物造型已与本土传统艺术造型进一步结合。3.面部晕染：逐步改进的西域晕染法。4.画面构图：采取的“异时同图”的结构法，将发生在不同时间不同地点的不同情节，巧妙地组合在一个统一的画面上，并在背景上穿插着山林动物，以表现人物活动的环境。九色鹿本生尸毗王本生(北魏254窟）二、交融时期（西魏）1.内容：出现了反映神仙思想的传统神话题材2.人物造型：“秀骨清像”式造型风靡—身材修长，相貌清瘦，眉目疏朗，面带笑容。3.面部晕染：中原晕染法初步运用（在人物面部晕染两团红色来表现两颊红润泽）。莫高窟第285窟西魏莫高窟第285窟毗瑟纽天-西魏

护法诸天275窟北凉伏羲女娲和诸神（西魏）莫高窟第249窟狩猎图-西魏

天宫伎乐

莫高窟249窟西魏壁画。二、交融时期（北周）1.内容：故事画的发展达到顶峰，故事情节更为丰富曲折，生活气息浓厚，供养人画像大增。2.人物造型：中原式与原来的西域式风格互相融合，形成了“面短而艳”的新形象。出现了新的西域式佛祖画像（面相丰圆，体态短壮，上身半裸或着僧抵支，腰裹重裙，肩披大巾）。3.面部晕染：中原晕染法与西域晕染法并存。西域式佛祖画像面部晕染尤为特殊,出现了白鼻、白眼、白连眉、白齿、白下巴的五白形象。北周第285窟五百强盗成佛因缘药叉北周莫高窟第296窟《福田经变》局部(北周)1.内容：本生故事画让位于经变画；出现了单独成像的观音菩萨；装饰图案丰富多彩，藻井尤为富丽。2.人物造型：逐渐趋向人间化、世俗化。人物造型多种多样。菩萨的脸型有方形，有条长形，有广额秀颐形。罗汉头形有扁有圆，并有汉像梵像之分。菩萨的姿态亦从呆板的双腿并立逐渐过渡到一腿微曲，把重心放在另一腿上的自然倾斜的姿态，形成隋代菩萨像特有的风格。3.面部晕染：将西域明暗法与中原式染色法熔于一炉，使人物形象的颜面既表现红润的色泽，也有阴阳明暗的立体效果。三、统一时期（隋朝）《隋·济难观音》：选自第420窟东坡南侧《法华经变》中观音济难的场景。观音是佛教中的菩萨之一，佛教称遇难众生只要诵念其名号“菩萨即时观其音声”，便前往拯救解脱。《隋·帝释天》：出自莫高窟419窟。隋代藻井隋代菩萨萨垂本生与福田经变隋1.人物造型：人体比例适度，神情凝练，体格丰满健康。菩萨的姿态有多种，一种肢体修长，亭亭玉立；另一种身姿扭曲，“一波三折”如“S”形。唐代的菩萨大多头束高髻,戴宝冠，“素面如玉”，“长眉入鬓”。佛弟子也由梵僧而为汉僧形象。2.构图：不断创新,打破了“人大于山”、“水不容泛”的格局，以鸟瞰式或散点式的透视，营构了多种多样气势磅礴的巨型经变，开拓了意境创造的新领域。3.色彩：渲染与叠翠相结合。四、鼎盛时期（唐朝前期）阿弥陀佛经变（初唐）菩萨头像（盛唐）莫高窟第220窟甬道北壁翟氏供养人像

220-7

四、鼎盛时期（唐朝后期）1.人物造型：充分掌握了“骨法用笔”的奥秘，注意了骨与肉的有机结合。人物面象多为统一的条丰型，菩萨已屏除了扭妮的体态，出现了双腿直立,腰部微扭,自然和谐的姿态。2.线形：经变画构图已经定型,线描造型的表现力大大提高。土红线作为人物的定型线已经成为吐蕃时期线描的特点。3.色彩：色彩不如前期丰富，但有两种不同情趣的色调：一种以白壁为地，青、绿为主，色调清新淡雅；另一种以土色为地，朱、褚稍重，色调浑厚温润。菩萨（中唐）北方天王（晚唐）五、衰落时期（宋朝）

朝廷对绘画高度重视，文人画风大盛，宫廷绘画呈现出繁荣景象，而宗教题材的壁画却日渐淡出主流绘画的视野之外。敦煌石窟壁画的数量大大减少。但也不乏佳作，如绘制于宋代的《五台山》就是创造性的巨作。1.人物形象：往往空得形似，无论是佛、菩萨或世俗人物的造型，都明显地具有千人一面的公式化倾向。2.内容、构图：承袭晚唐规范。3.色彩：有独到之处，特别是晕染法，无论人物面相或衣饰，一次晕成，鲜丽热烈，色薄味厚，成为画院风格的突出特色。五、衰落时期（宋朝）

朝廷对绘画高度重视，文人画风大盛，宫廷绘画呈现出繁荣景象，而宗教题材的壁画却日渐淡出主流绘画的视野之外。敦煌石窟壁画的数量大大减少。但也不乏佳作，如绘制于宋代的《五台山》就是创造性的巨作。1.人物形象：往往空得形似，无论是佛、菩萨或世俗人物的造型，都明显地具有千人一面的公式化倾向。2.内容、构图：承袭晚唐规范。3.色彩：有独到之处，特别是晕染法，无论人物面相或衣饰，一次晕成，鲜丽热烈，色薄味厚，成为画院风格的突出特色。五台山（北宋）五、衰落时期（元朝）

元代密宗普遍流行，内容一致而风格不同。1.一种为“藏密”，即传自西藏的密教画，人物形象比例适度，解剖合理。脸型有方型广额秀颐型，长眉大眼，身姿婀娜，人面或作青色或作绿色，或作红绿阴阳面，对比强烈，阴森恐怖。这种密教艺术,直接受到印度、尼泊尔的影响。2.另一种是唐代密教画的继承和发展。形象多似中原官吏贵族。线描多种多样,各尽其妙,充分发挥了线描的造型功能,表现了不同的质感。通过真实的外貌,深刻地展示了人物的内心感情。这种淳厚典雅的风格,是敦煌壁画衰落时期光彩夺目的杰出作品。佛（元）菩萨（元）敦煌壁画的风格特征敦煌壁画的风格特征Tocompeteinthechallengingglobalenvironment,companiesarechangingtheirbusinessprocessesbyextendingthemtoincludeothercompaniesinthesupplychain.

敦煌壁画的艺术风格，主要是在接收外来印度佛教壁画艺术形式影响的基础上，融入本民族的艺术风格产生与发展起来的。

敦煌壁画虽然在敦煌石窟中对建筑只起一个装饰和美化的作用，但敦煌壁画却是敦煌艺术的主要组成部分，其规模巨大，数量最多，技巧精湛，内容丰富，有“当今最大的美术博物馆”之美誉。 BEGINTHELABOROFANEWDAY

从历史的纵向跨度上看，敦煌石窟历经千年、纵跨个朝代，其风格势必受到不同时代的历史因素影响。（一）风格特征的纵向因素(时间年代的因素)北魏：敦煌壁画《九色鹿王本生图》局部图

到了隋代，敦煌壁画的风格特征清晰地显示出在唐代完全中国化之前的一个过渡演变阶段，这一时期的画风呈现出由多种、多变风格逐步走向统一的局面。（一）风格特征的纵向因素(时间年代的因素)BEGINTHELABOROFANEWDAY

唐代敦煌壁画是石窟壁画艺术的鼎盛时期，标志着敦煌壁画在历史的进程中历经三四百年的发展演变，已经完全形成自己的民族风格，是典型的中国化壁画的艺术典范。北魏：敦煌壁画《九色鹿王本生图》局部图莫高窟第112窟反弹琵琶伎乐-中唐BEGINTHELABOROFANEWDAY

宋元以后，随着封建社会由高峰逐渐衰落，这个时期敦煌壁画中的佛像造型渐趋纤细、繁琐，这是时代审美观使然。北魏：敦煌壁画《九色鹿王本生图》局部图

西夏时期，敦煌壁画中菩萨造型结构挺拔结实，效果多似版画，是莫高窟中十分宝贵的回鹘风格的壁画作品。

明代以后由于海路开通，丝绸之路渐渐衰落。加之文人画迅速崛起，壁画更趋衰微，壁