第二单元民族瑰宝（一）-非洲民间音乐4演唱阿伊亚非洲的灵感教学设计-辽海版初中音乐七年级上册

《阿伊亚——非洲的灵感》教案学科初中音乐年级册别七年级上册共1课时教材（根据2022年版课程标准修订）义务教育教科书•艺术•音乐七年级上册授课类型新授课第1课时教材分析教材分析本课选自辽海版七年级上册第二单元“民族瑰宝（一）”中的非洲民间音乐板块，以中非民歌《阿伊亚——非洲的灵感》为核心教学内容。歌曲融合了非洲传统音乐元素，具有鲜明的节奏律动与多声部轮唱结构，体现了非洲音乐“即兴性、集体性、节奏主导”的特点。通过演唱这首作品，学生将感受非洲音乐独特的文化魅力，理解音程概念在旋律中的作用，提升多声部合作能力。该内容是跨文化音乐体验的重要载体，有助于培养学生的审美感知与文化理解能力。学情分析七年级学生正处于青春期初期，对新鲜事物充满好奇，具备一定的音乐感知力和模仿能力，但对非洲音乐的节奏体系和多声部演唱方式尚缺乏认知经验。部分学生存在音准不稳、气息控制不佳的问题，尤其在高音区容易出现声音紧张或跑调现象。此外，学生对“领唱—合奏”形式较陌生，难以把握声部间的协调与平衡。因此，教学中需通过情境导入、分层练习、示范引领等方式，激发兴趣、降低难度、建立信心，逐步引导学生掌握核心技能。课时教学目标审美感知1.能准确听辨《阿伊亚——非洲的灵感》的节奏型与演唱形式，体会其强烈的律动感与集体参与感。2.在聆听与跟唱中，能感受非洲音乐中“重复—变化—发展”的结构特征，形成对异域音乐风格的初步审美判断。艺术表现1.能准确演唱主旋律，掌握“嗨呀嗨呀”等衬词的发音技巧与情绪表达，做到声音自然、松弛。2.能尝试用三声部轮唱方式完成《阿伊亚——非洲的灵感》，注意各声部音准、音量均衡及节奏同步。创意实践1.能根据歌词内容创编简单的肢体动作配合演唱，增强音乐表现力。2.能在小组合作中设计并演绎一个简短的“非洲部落节庆”表演片段，展现团队协作与创造力。文化理解1.能说出非洲民间音乐的基本特征，如节奏复杂、强调集体参与、使用大量衬词等。2.能结合音程知识，理解“一度至四度”音程在旋律中的运用，并联系生活实际说明其情感色彩差异。教学重点、难点重点1.准确掌握《阿伊亚——非洲的灵感》的节奏型与旋律走向，做到音准正确、节奏稳定。2.能完成三声部轮唱，实现声部间音准一致、音量均衡、节奏同步。难点1.学生对非洲音乐中“非西方调式”与“微小音程跳跃”的适应性不足，易产生音准偏差。2.多声部轮唱中，如何保持各声部独立又协调，避免相互干扰或抢拍。教学方法与准备教学方法情境探究法、合作探究法、讲授法、示范指导法教具准备多媒体课件、音频资源、节奏卡片、打击乐器（沙锤、手鼓）、投影仪、白板笔教学环节教师活动学生活动一、情境导入：走进非洲部落节庆【5分钟】一、创设情境，唤醒文化记忆（一）、播放非洲部落节庆视频片段1.教师播放一段来自西非萨赫勒地区的部落节庆影像资料，画面中人们围成圆圈，手持鼓具，边舞边唱，背景音乐以强烈而重复的节奏为主，伴有大量的呼喊式衬词。“你们看到了什么？听到了什么？”引导学生观察舞蹈动作、服饰颜色、人群姿态，并思考：“这些音乐和我们平时听到的有什么不同？”2.引导语：这些音乐来自遥远的非洲大陆，它们不是为了舞台表演而创作，而是融入生活的仪式、庆典、劳动与祈祷之中。今天，我们将一起走进一个虚构的“阿伊亚部落”，学习他们的一首传世之歌——《阿伊亚——非洲的灵感》。3.板书课题：《阿伊亚——非洲的灵感》，并标注“中非民歌”“主题一：领唱”字样。二、初听感知，捕捉音乐要素（一）、播放歌曲完整音频，提出关键问题1.教师播放《阿伊亚——非洲的灵感》第一遍，要求学生闭眼聆听，重点关注三个问题：①歌曲用了哪些声音？（如“嗨呀嗨呀”“喵喵喵喵”“咕咕”）②节奏是快还是慢？有没有规律？③是一个人唱还是很多人一起唱？2.提问反馈：请几位同学分享听后感受，教师适时补充：“这是一首典型的‘领唱—合奏’形式的民歌，由一人领唱，其余人用固定节奏和衬词回应。”3.逐句指读“嗨呀嗨呀，嗨呀哎，嗨呀嗨呀，嗨呀噢”，强调“哎”“噢”为尾音延长，体现非洲音乐中“即兴延展”的特点。三、揭示音程概念，建立理论基础（一）、结合谱例讲解音程知识1.教师在黑板上画出五个音符连线图，从“1”到“5”，标出“一度”“二度”“三度”“四度”等名称，并说明：“两音之间的高低距离叫作音程，单位是‘度’。”2.播放音程对比音频：先播放“12”（二度），再播放“13”（三度），最后播放“14”（四度），让学生辨别音程大小带来的听觉感受差异。3.强调：“这首歌的旋律主要在‘1’到‘5’之间跳动，属于三度、四度音程，听起来明亮而富有张力，适合表达喜悦与鼓舞的情绪。”1.观看视频，观察舞蹈动作与人群形态。2.回答问题：听到的声音是呼喊、节奏、重复的词句；节奏快速且有规律；多人合唱。3.随老师轻声哼唱“嗨呀嗨呀，嗨呀哎，嗨呀嗨呀，嗨呀噢”。4.记录关键词：领唱、合奏、衬词、节奏律动。评价任务聆听专注：☆☆☆节奏捕捉：☆☆☆问题回答：☆☆☆设计意图通过真实影像创设沉浸式文化情境，激活学生对非洲音乐的好奇心；借助视觉与听觉双重刺激，帮助学生建立对“领唱—合奏”形式与节奏特征的初步感知；引入音程概念，为后续旋律学习提供理论支撑，实现“情境—认知—建构”的有机统一。二、分步教学：攻克旋律与节奏难关【15分钟】一、节奏训练：击打“非洲心跳”【5分钟】（一）、分组发放节奏卡片，进行节奏模仿1.教师将全班分为四组，每组发放一张节奏卡片，上面印有如下节奏型：A组：1111031222220431（对应“嗨呀嗨呀”部分）B组：3333053444440553（对应“嗨呀嗨呀”第二段）C组：（第三段）D组：55550555505555055550（第四段，重复型）2.教师示范：用右手拍腿，左手拍肩，按“强—弱—弱—弱”规律击打节奏，强调“0”为休止，“312”为连贯流动的三拍子组合。3.各组轮流展示，教师点评：“注意‘0’要停顿清晰，不要拖沓；‘312’要像流水一样顺畅，不能断开。”4.全体学生随教师统一指挥，用身体打击乐模拟整首歌曲的节奏骨架，形成“非洲心跳”的集体律动。二、旋律学唱：从“哼鸣”到“发声”【8分钟】（一）、发声练习：放松喉咙，打开口腔1.教师引导：“唱歌前要先‘呼吸’，不是用鼻子吸，而是用肚子吸气，像吹气球一样。”2.播放《发声练习》音频：“—yiyayiyayi”3.学生跟唱，教师巡视指导，提醒：“低音区不要压迫喉咙，声音要‘浮’起来，像羽毛飘在空中。”4.重点纠正：部分学生在“yiya”处咬字过重，导致声音僵硬，教师示范“软起音”：“轻轻吐出‘yī’，再滑向‘yā’，像水波荡漾。”（二）、分段学唱主旋律，突破音准难点1.教师逐段出示谱例，带领学生一句一句学唱：第一句：“1111031222220431”→“嗨呀嗨呀，嗨呀哎”第二句：“3333053444440553”→“嗨呀嗨呀，嗨呀噢”2.教师用钢琴伴奏，引导学生反复模唱，特别关注“312”与“534”之间的音程跳跃，提示：“从‘3’跳到‘1’是下降三度，注意耳朵听准，不要‘跳错’。”3.集体齐唱后，教师邀请两位学生单独演唱，进行“音准检测”：若偏离，则用“手势+口令”纠正：“音太高了，往下压一点；音太低了，往上提一点。”三、多声部轮唱：构建“三声部合唱”【2分钟】（一）、分组排练三声部轮唱1.教师将学生分为三组，分别担任“主旋律组”“副旋律组”“节奏呼应组”：A组：主旋律“嗨呀嗨呀，嗨呀哎”B组：副旋律“喵喵喵喵，喵喵喵喵”C组：节奏组“咕咕”“海呀嗨呀”2.教师示范：先由A组开始唱，B组等待两拍后接上，C组在第四拍加入，形成“轮唱”效果。3.指导要点：“每个声部必须听清前一组的结束点，才能进入；声音要轻，不要盖过别人。”1.分组领取节奏卡，跟随教师节奏练习，用手掌击打身体部位。2.随教师进行发声练习，注意呼吸与发声位置。3.逐句跟唱旋律，重点练习“312”“534”音程跳跃。4.小组内练习三声部轮唱，尝试协调音量与节奏。评价任务节奏准确：☆☆☆音准稳定：☆☆☆合作默契：☆☆☆设计意图通过分组节奏训练，将抽象的节奏符号转化为可触摸的身体律动，降低学习门槛；借助发声练习解决学生普遍存在的“喉头紧张”问题；采用“分段教学+多声部轮唱”策略，实现“个体—小组—整体”的渐进式提升，培养学生团队协作意识与音乐表现力。三、创意展演：我是非洲小歌手【10分钟】一、设计“部落节庆”表演片段【5分钟】（一）、小组讨论，创编表演方案1.教师提出挑战任务：“现在，请你们组成一个‘阿伊亚部落小队’，设计一场30秒的‘节日庆典’演出，包含以下元素：①声音表演（演唱+节奏）；②动作设计（舞蹈/手势）；③场景布置（可用纸板制作简易面具）。”2.每组分配一张任务卡，明确角色分工：指挥员：负责节奏控制与指挥调度；歌唱员：负责主旋律与副旋律演唱；节奏员：负责打击乐与呼喊；舞蹈员：负责动作设计与表演。3.巡视指导，鼓励创新：“可以用‘手臂摆动’模拟飞鸟，用‘跺脚’表示鼓点，用‘拍手’代替铃铛。”二、展示与互评【5分钟】（一）、各组登台展演，其他组观察记录1.每组限时30秒表演，教师播放背景音乐《阿伊亚——非洲的灵感》作为伴奏。2.其他组学生手持“星星贴纸”进行投票，选出“最具创意奖”“最佳节奏奖”“最和谐声部奖”。3.点评：“你们不仅唱对了旋律，还加入了动作与道具，让音乐‘活’了起来！特别是第三组的‘手鼓+跺脚’组合，非常有感染力！”4.鼓励全体学生鼓掌，营造积极氛围。1.小组讨论，确定表演内容与分工。2.创编动作，练习演唱与节奏。3.上台展演，展示创意成果。4.观察他人表演，投出“星星贴纸”。评价任务创意独特：☆☆☆配合流畅：☆☆☆表现自信：☆☆☆设计意图以“角色扮演+项目制学习”方式，将音乐知识转化为真实表达行为，激发学生主动参与热情；通过“小组合作—创意设计—公开展演”闭环流程，强化艺术实践能力；利用多元评价机制，促进学生自我反思与同伴激励，真正实现“做中学、玩中悟”的核心素养目标。四、总结升华：音乐无国界，文化共欣赏【5分钟】一、回顾学习历程，提炼核心收获【3分钟】（一）、师生共同梳理学习路径1.提问：“今天我们学了什么？你最大的收获是什么？”2.学生自由发言，教师板书关键词：音乐形式：领唱—合奏核心节奏：重复+变化关键音程：三度、四度表演方式：多声部轮唱、肢体动作3.教师总结：“一首歌，不只是旋律，更是文化的密码。非洲人民用音乐传递快乐、团结与信仰，这就是音乐的力量。”二、布置延伸任务，开启跨文化探索【2分钟】（一）、发布“寻找世界音乐”挑战任务1.教师宣布：“下节课我们将继续探索‘民族瑰宝’，请每位同学回家找一首你喜欢的外国民歌，可以是非洲、拉丁美洲或亚洲的，录制15秒音频，下节课带来分享。”2.强调：“不需要唱得很好，只要愿意表达，就是勇敢的音乐探索者。”3.标记出已学过的非洲地区，鼓励学生未来去“走一走”这些音乐的故乡。1.回顾本课所学内容，说出至少两个知识点。2.表达对非洲音乐的喜爱与尊重。3.记下课后任务，准备下节课分享。评价任务总结清晰：☆☆☆表达真诚：☆☆☆任务明确：☆☆☆设计意图通过“回溯—提炼—展望”三步走，帮助学生构建知识网络，实现从感性体验到理性认知的跃迁；设置开放性拓展任务，延续课堂热情，引导学生从“课堂音乐”走向“生活音乐”，培养终身音乐学习的兴趣与全球视野。作业设计一、基础巩固：填空与选择1.《阿伊亚——非洲的灵感》是一首来自______（中非/北非/东非）的民歌，其演唱形式是______（独唱/领唱—合奏/齐唱）。2.歌曲中使用的衬词有“嗨呀嗨呀”“______”“______”等，它们的作用是______（增强节奏感/表达情绪/连接旋律）。3.音程是指两个音之间的______，单位是______。4.以下哪一项不属于非洲民间音乐的特点？（）A.节奏复杂，强调律动B.多使用五声音阶C.重视集体参与D.常用呼喊式衬词二、实践提升：家庭小剧场1.请与家人一起，用《阿伊亚——非洲的灵感》的旋律，创编一段30秒的家庭音乐剧。要求：用身体打击乐（拍手、跺脚）配合节奏；每人扮演一个角色（如鼓手、舞者、歌手）；可添加简单道具（纸帽、彩带）。2.用手机拍摄一段视频，上传至班级群，附上一句话介绍：“这是我们家的‘非洲节庆日’！”3.请家长写下一句鼓励的话，贴在视频下方。三、拓展探究：世界音乐之旅1.请在互联网或音乐软件中搜索一首你感兴趣的外国民歌（如印度、巴西、蒙古等），写出它的名字、国家、演唱形式与你最喜欢的一个特点。2.用一句话描述：“如果我能去那个国家，我想参加他们的______（节日/婚礼/葬礼）。”【答案解析】一、基础巩固：填空与选择1.中非；领唱—合奏。2.喵喵喵喵；咕咕；增强节奏感（或表达情绪）。3.高低距离；度。4.B（非洲音乐多使用四度、五度音程，非五声音阶为主）。二、实践提升：家庭小剧场1.答案开放，符合要求即可。例如：孩子