2026外国文学必记论述题大汇-总

2026[外国文学]必记论述题大汇总24、什么是启蒙运动？简述启蒙运动发生的历史背景答：就字面意思来讲，是指当时进步思想家提倡用近代文化“启迪”人们的理性和智慧，“照亮”愚昧、落后、黑暗的封建社会，以消除教会和贵族统治所散布的迷信与偏见。它不仅是一个新文化运动，而且是一场反封建、反教会的思想革命运动。历史背景：是在资本主义经济发展、广大人民反封建斗争高涨的历史条件下，在自然科学和唯物主义哲学所取得的伟大成就的影响下产生的。25、简述启蒙文学的主要特点。答：①18古典主义仍占重要地位,但启蒙主义成就最高。②有鲜明的倾向性和教诲性：要求文学为现实服务。资产阶级性质文学思潮,反对国王,宣传启蒙思想。③民主性：把第三等级的资产阶级和平民作为主人公来正面歌颂。④启蒙文学继承了文艺复兴以来进步文学的现实主义传统，同时又表现出自己的特点。创造性地运用了多种形式的文体:正剧、哲理小说等。26、卢梭创作的艺术特点及其对浪漫主义的影响。答：艺术特点：采用书信体的方式叙述。如《新爱洛伊丝》。影响：个性自由的解放。这是浪漫主义最重要的特征之一。而卢梭一生却都在致力于此。从他的第一篇论文《论科学与艺术》开始，他就吹起了解放人性与自由的号角。其实他所控诉的这种被坏社会风气的科学、文学与艺术就是在他身处的那个时代的浮泛理性下的。接下来，他更为直接的痛斥社会风尚对于人性的泯灭。在《社会契约论》的开头，就提到了人性解放的迫在眉睫。“人是生而自由的，但却无往不在枷锁之中。自以为是其他一切主人的人，反而比其他一切更是奴隶。”这后来无论是思想界还是在政治学界，无论是在人类学还是文学中都成了伟大的名言。而在剖析自己心灵的《忏悔录》、《卢梭评判让·雅克》、《孤独漫步者的遐想》著作中，更是直观的发出了对个性自由解放的呐喊。卢梭的思想中的浓重的主观臆想的这种味道在他的开创了自然主义教育的《爱弥儿》以及罗曼蒂克式的《新爱洛伊丝》两部小说中体现的十分明显。《爱弥儿》的自身结构——教育的五段式的分期就是一种理想化的模式。我们是不可能把德育、智育、体育、美育以及情感教育截然分立开来的。然后，就是卢梭为爱弥儿设定的理想主义的教育环境。小说中的情节都是完全合理化的按照他的主观意愿有条不紊的发展下去的。当然，这种主观精神最适合于对强烈感情的抒发，尤其是狂热的爱情。再者，想象性——浪漫主义的符号象征。正是卢梭把这种不仅代表着浪漫主义的象征而且更是作为文学与艺术最根本的特性——想象从浮泛理性的桎梏下解禁开来。从他晚年的在隐居时写下的随笔《一个孤独漫步者的遐想》中我们可以很明显的看出他是多么的沉醉于隐居时孤独自由的田园生活。他沉浸于孤独的幻想、遐想的世界。他不仅解开了一直以来新古典主义压在人身上的镣铐,而且更是打破了接替而来的启蒙主义（狭义的，通常意义上的）浮泛理性与空洞自由的牢笼。自然主义（卢梭意义上的，区别于19世纪后期以左拉为代表的强调人的科学性、生物性以实验小说为主要创作手法的一个世界性的文学流派）。这是浪漫主义的另一个重要的特征。几乎所有的浪漫主义者——无论是积极浪漫主义者，还是消极浪漫主义者都钟情于对大自然风景的描写。他们抒发自己对大自然的感知。而真正发现自然之美并大唱赞歌的，卢梭算是历史上的第一人。27、《少年维特的烦恼》的人物、主题和艺术形式。答：人物：维特他投身自然，赞颂自然之美，视自然为神性之所在；他亲近自然的人——天真的儿童和纯朴的村民，鄙视迂腐的贵族、虚伪的市民以及“被教养坏了的人”；他主张艺术皈依自然，让天才自由发挥，反对一切的规则和束缚缚；他推崇民间诗人荷马和“莪相”，向往荷马史诗中描写的先民的朴素生活，与矫揉造作的贵族社会和碌碌为利的市民生活格格不入；他重视自然真诚的感情，珍视他的“心胜于其它一切，同情因失恋而自杀的少女和犯罪的青年长工，蔑视宗教信条和法律道德，对阿尔伯特似的理智冷静的人非常不满„„就说他对绿蒂的一见钟情、一往情深吧，一个重要原因也是她如此天真无邪，在举止行事中保持了一个少女可爱的自然本性。《维特》对于“自然”的呼唤，实际上就是反抗不自然的封建社会的呐喊。绿蒂：年轻、苗条、漂亮中等身材、迷人的双唇，“单纯中含有智慧，善良中含有决心。在真实的生活和日常事务中保有灵魂的宁静。”她现实但不伤感，他不是绝对的美，但维特将她神化了，将她变成一个内心充满伤感情调的形象。主题：作品描写了主人公维特跌宕起伏的感情波澜，在抒情和议论中真切又详尽地展示了维特思想感情的变化。小说以浓郁的诗意和喷涌的激情叙写了维特的痛苦，憧憬和绝望，将他个人恋爱的不幸放置在广泛的社会背景中，对封建的等级偏见、小市民的自私与守旧等观念作了揭露和批评，热情地宣扬了个性解放和感情自由。勇敢地喊出了那个时代的青年要求摆脱封建束缚，建立平等的人际关系，实现人生价值的心声，生动地反映了青年们的感情，憧憬和痛苦，表现出一种抨击陋习、摒弃恶俗的叛逆精神，因而更具有进步的时代意义。这也是这部小说成为世界文学宝库中的瑰宝、深受各国人民喜爱而经久不衰的魅力所在。《少年维特之烦恼》充满时代精神，触发和引爆了淤积在青年一代人心中对现实不满的火药，同时也表达了青年一代既憎恶社会又找不到出路的苦闷彷徨情绪，这正是当时形成感伤主义思潮的现实基础。因此小说发表后引起强烈的社会反响。在艺术上，小说仿佛给文坛吹来一阵新风。他摆脱了传统的束缚，拒绝一切清规戒律，充分发挥书信体的形式功能，让主人公以第一人称的身份向读者述说自己的遭遇和情怀，双方直接产生交流和共鸣。艺术形式：小说采用维特致绿蒂的书信以及他的日记片段的方式写成。这种文学形式把叙事、抒情、描写、议论自然地熔为一炉，既便于直抒胸臆，使全书带有强烈的感情色彩，又便于对素材进行自由灵活的裁剪，通过主人公的主观感受，深刻的反映社会现实。28、浮士德一生经历几个阶段？论述浮士德的性格与形象。答：阶段：知识追求、爱情生活、政治生涯、艺术追求、事业追求五个重要阶段。性格与形象：《浮士德》的主人公浮士德是一种积极进取精神的代表，是一个自强不息、执着探索者的形象。为了人生的真义，为了体察那短暂的、至善至美的一瞬，他不怕以鲜血和灵魂做低押；他在探求人生意义、探索理想社会的过程中，表现出一种生无所息、坚韧顽强、非凡毅力和品格。他经受了各种诱惑和考验；同梅非斯特打赌，激起他重新探索的信念；热恋的悲剧使他不再追求感官的享受；从政的悲剧使他逃离避现实；古典理想的幻灭，使他重新回到现实中寻找实现理想的途径。他永不满足，永不示弱，探求不止，“无论是在人间或在天上，没一样可满足他的心肠”，始终向上向善。这些便构成性格上最鲜明的特征。这正是欧洲资产阶级上升时期，一些渴望摆脱蒙昧、获取真知而勇往直前的知识分子的写照。浮士德又是普通人类的代表，具有人身上鲜明的两重性：一方面受生命本能情欲的驱使，常常沉迷于名利、地位、权势、女人和美等现实欲求中；另一方面，他又未被个人欲求和现实所迷惑，而是一次又一次勇敢的超越了自我，不断走向新生活。他一方面想节欲精进，追求真理创造事业，一方面又迷恋着缠绵悱恻的儿女私情；他一方面是清醒的、理想社会的追求这，一方面又是盲目的、腐朽王权的支持者。浮士德身上的这种“灵”与“肉”的矛盾，“善”与“恶”的斗争，体现了歌德身上唯物主义辩证法思想，也展示了人类自身的复杂性和真实性，同时也反映了人类探求真理的艰巨性。浮士德的形象意义，在于向人们指出一条精神净化的道路，指出人生意义和人们应追求的生活理想，把人们引向为崇高的理想而奋斗不息的伟大道路。29、为什么说浮士德与靡非斯特是一对对立统一的形象？答：梅非斯特在诗剧《浮士德》中是作为浮士德的对立面出现的。他主观作恶，客观作善，是对浮士德形象的补充。他对于浮士德探索人生的过程，客观上起着推动作用：他把浮士德引入尘世，主要目的是要诱惑浮士德堕落，实际上却帮助他摆脱了阴暗的书斋，投身社会实践；他多次诱惑浮士德作恶，客观上却使浮士德从错误和挫折中猛醒，向更高的境界迈进；他忠实的完成了上帝赋予他的使命：鞭策人们精神中的懈怠和贪图安逸的惰性，激发人们更加努力。总之，梅非斯特和浮士德是对立统一关系，浮士德满足之日就是身亡之时。他们打赌订约一方面表明梅非斯特对他的帮助为了占有他，有得必有失，得失之间是辨证关系。同时，他们的打赌，特别是浮士德之死，说明对真理的追求不应该有止境，满足必然停止，停止就意味着死亡。矛盾永远存在，矛盾解决之日就是事物死亡、消灭之时。所以进取不能满足。天帝最后接浮士德上天，既说明善一定战胜恶，也说明恶可以反过来推动善。正是在梅非斯特的推动下，才造成浮士德不断追求。所以梅非斯特和浮士德体现了善恶相反相成的关系。30、论述《浮士德》的思想内容与艺术成就。答：思想内容：《浮士德》是一部思想内容很丰富的作品。其主要有：①对德国丑恶现实的描绘；②对教会伪善的讽刺；③对腐朽没落的封建制度的揭露；④对反动思潮的嘲笑抨击。但其主要思想价值，是通过浮士德的人生经历，宣传自强不息的进取精神；宣传挣脱中世纪的愚昧状态，克服人类内在和外在的矛盾，创造资产阶级理想王国的启蒙思想。艺术成就：《浮士德》在艺术上有它独特的风采。①诗剧以幻想为主，将写实与幻想结合。天上地下、现实古代、人类魔鬼，作者用幻想的情景和真实的生活，交织出一幅瑰丽奇异的艺术图画，使《浮士德》成为既是资产阶级的激越颂歌，同时又是德国现实生活的深刻概括。②在人物塑造上，最突出的是用辩证法塑造主要人物形象。浮士德灵与肉的对立统一，梅非斯特作恶造善的对立统一，推动了整个剧情的发展，也展示了他们各自的性格特征。作品还用矛盾对比的手法刻画人物群像。天帝与魔鬼是理性与情欲的对比：浮士德与梅非斯特是人类与魔鬼的对比：浮士德与玛加蕾特是知识者与自然人的对比。比较的手法使各自的性格特征更为鲜明。③作品形式多样化。诗剧开头用自由韵体，写玛加蕾特用民歌体，海伦部分则用古希腊悲剧的诗体，几乎当时欧洲的各种诗体都在作品中出现。叙事、抒情、议论揉为一体，使作品丰富多彩，斑斓多姿、另外，诗剧大量运用了象征，批判教会则常作暗喻。但大量的幻想场面和人物的出现及象征手法的运用，使读者有扑所迷离之感。尤其是诗剧第二部抽象议论较多，使作品某些地方游离于主题，显得松散。第六单元31、欧洲浪漫主义文学有哪些基本特征。答：浪漫主义文学在其发展过程中形成了自己的一些特点。①浪漫主义作家强烈的不满现实，对一切非凡的事物有强烈兴趣，不喜欢如实描写现实，偏爱描写主观理想。②浪漫主义者反对古典主义枯燥而冰冷的“理性”，而着重抒发个人的感受和体验，作品有鲜明的感情色彩③浪漫主义作家对大自然有强烈的爱，这是他们寄托自由理想所在，他们笔下的那些非凡人物往往出没在大自然中间或奇异环境里。④反对古典主义的因袭陈规、压制个性而要求个性解放和绝对的创作自由，否定遵循规则。在创作中强调多种题材样式，强调带有强烈感情色彩的题材。⑤在表现手法上，浪漫主义作家喜欢用夸张和对比的手法，以期达到形象鲜明、给人以强烈印象的效果。但是过分追求词藻的华美，有的人甚至堆砌浮夸，矫揉造作，作品中内容贫乏空虚。由于各国发展不同，所以浪漫主义发展以及主张特征也不同。32、《巴黎圣母院》的浪漫主义特色和“美丑对照原则”表现在哪些方面？答：《巴黎圣母院》是雨果浪漫主义小说的代表作，其浪漫主义特色主要表现为故事情节曲折离奇，环境描写色彩鲜明，人物形象极富夸张，时代背景色彩浓烈，心理刻画细腻传神。作者多方面运用了美丑对照方法，既有外貌美丑对照，也有内心善恶的对照。此外，下层和上层两个社会，两个王朝和两个国王，两个法庭和两种审判，都有美丑对照的意义。33、论述《悲惨世界》的主题思想、人物形象和艺术特色。答：主题思想：《悲惨世界》揭露了资本主义社会的尖锐矛盾和贫富悬殊，描写了下层人民的痛苦命运，提出了当时社会的三个迫切问题，猛烈抨击了资产阶级法律的虚伪。全面反映了19世纪前半期法国的社会政治生活。在小说中，雨果揭示出：在资本主义社会，富人们为所欲为，而劳动人民则注定过贫苦的。雨果特别强调那些处境最悲惨的人都是诚实善良的劳动者，可是，不管他们如何挣扎，注定是悲惨和凄苦的命运。小说同时揭示出：资本主义社会的上层建筑就是为了维护剥削阶级利益而存在的。因此，人民反抗是正义的，如小说描写共和党人的起义。小说最重要的主题是仁慈、博爱才能拯救社会的人道主义思想，这种思想主要是通过冉阿让、卞福汝主教的形象与沙威、德纳弟的形象从正反两方面表现出来的。人物形象：冉阿让：因为偷一条面包救济外甥而坐牢十九年的囚犯，他倔强不惧强权。假释后他受神父启发向上，一生在种种的不幸的遭遇中不断追求自由，并时时刻刻地奉献自己的爱心，为人慈悲，最后带着赎罪的爱离开了人间。芳汀：是一个贫苦和诚实的姑娘，被人诱骗后沦落到社会底层，伪善残忍的资产阶级道德和法律剥夺了她工作和生存的权利，最后被迫去出卖自己的肉体。最后在长期贫困饥饿，又经过逮捕和恐吓，终于断送了生命。珂赛特：赛特是一个单纯的人，是一个热烈追求纯真爱情的少女，是浪漫的象征。她天真无邪，洁白如鸽子。贾维：正义的坚持者顽固者，他相信慈悲是罪犯的根苗。却发现冉阿让的本性是多么善良，后因为信仰危机自杀。马吕斯：十九世纪标准革命青年，诚实率真又有一腔热情和正义感，为理想热血奔腾，为珂赛特纯情洋溢，在起事中负伤昏迷，被冉阿让所救。米里埃主教：仁慈，善良，但他的善良和仁慈出自于一种宗教信仰。沙威：是用来反衬完人冉阿让的，有不幸的身世，而这一生又从未像冉阿让般经历被饶恕被接纳。沙威把被社会遗弃的成长背景转化了，成为不肯饶恕接纳被社会遗弃者的人。艺术特色：是一部现实主义和浪漫主义相结合的作品，如对小说主人公的描写多运用夸张的手法描写，体现了浪漫主义在小说的情节安排上，也体现了浪漫主义。作家力图使情节戏剧化，写了许多“非凡”事件，冉阿让抱着珂赛特后走投无路，却遇到了往日的恩惠者等等。在风格上另一个特点就是政论性，雨果力图将作品变为社会讲坛表达看法，影响读者。小说语言也表达雨果特色：高昂、激动和热情，经常运用多义词，富有隐喻性，有的句子类似成语格言。这些特点使这部小说的叙述具有崇高的史诗般的风格。34、《叶甫盖尼·奥涅金》的基本主题是什么？如何理解奥涅金和达吉雅娜的典型形象？答：基本主题：作品的主题主要倾向是现实主义的，作者对社会环境的描写，尤其是对奥涅金形象的塑造完全采用了现实主义的手法，以致使人一看就会想到正在彼得堡大街上走着的“成打的奥涅金”。达吉雅娜的典型形象：达吉雅娜是普希金诗体长篇小说《叶甫盖尼•奥涅金》中的女主人公。这是一个极富艺术魅力的人物。她具有奥涅金的叛逆气质，又有奥涅金所没有的东西。她真诚、朴实而又纯正、高贵。在达吉雅娜的形象和她的悲剧中有着一种震撼人心的艺术感染力。她是普希金最喜爱的人物，作者称她为“我可爱的理想”。但她也与奥涅金一样有明显的局限性。她的视野狭隘，远离社会斗争，缺乏政治理想。她也未能摆脱贵族阶级的传统观念，对现实的反抗极为有限。奥涅金的典型形象：奥涅金是俄国封建农奴制社会贵族青年的一种典型。他虽然受过资产阶级民族思想的启蒙，不满于贵族社会的庸碌，自视清高，和周围的人格格不入，但贵族生活方式又使他灵魂空虚，无所作为。这种人“永远不会站在政府方面”，同时也“永远不能够站在人民方面”，只能做一个社会的“多余人”，普希金在这里提出了俄国解放运动的一个重要社会问题，即贵族知识分子脱离人民的问题。尽管他们不愿与贵族社会同流合污，但是他们同人民的距离非常远。这正是列宁所指出的十二月党人失败的原因。35、简述《红与黑》的思想内容及的艺术成就。小说以于连的遭遇为线索，以维立叶尔市、贝尚松神学院和巴黎木尔侯爵府为活动舞台，形象地展现了法国波旁王朝复辟时期广阔的社会生活和错综复杂的阶级矛盾，深刻揭示和批判了封建贵族、教会的罪恶和黑暗，也辛辣地嘲讽了资产阶级唯利是图的本质，表现出强烈的反封建反教会的政治倾向，被誉为“政治小说”。小说的艺术成就表现在：①作者善于从现实生活中选取材料，通过描写典型环境中的典型性格，反映时代的本质特征。在小说中，作者选取了三个典型环境，由上而下，由外省到京城，构成了复辟时期法国社会生活的基本面貌。这样的典型环境为于连性格的形成和发展提供料合理的依据。通过于连个人奋斗的悲剧过程揭示了时代的本质特征。②作者善于把握和分析人物的心理，把人物在个情景下的精神活动和感情变化的特征细腻地表现出来。作品中写于连对不同环境的感受，关键时刻的内心斗争，爱与恨，勇敢与怯懦，骄傲与自卑，狂热与颓丧，欢乐与痛苦的心理活动，十分真实具体。从不同角度解释了他心灵深处最隐秘的思想和最微妙的意识变化，并能和当时的客观情境天衣无缝地结合在一起。③情节紧凑，结构严谨。作品以于连的个人奋斗史为“经”线，以他和德•瑞拉夫人、玛特尔小姐的恋爱生活为“纬”线，经纬交织，条理清晰，在情节上没有枝蔓的干扰。三个典型环境转换衔接自然顺畅，出场的人物都与主人公有关，人物情节和环境都显得严整清晰，井井有序，形成一个有机的艺术整体。36、“红”与“黑”的含义及其政治意义。《红与黑》中的“红”与“黑”是具有象征意义的。“红”指拿破仑时期士兵的红色军装，代表资产阶级革命力量。“黑”指教职人员的黑色教袍，代表封建教会反动力量。书名象征着复辟时期两大对立阵营的两种不同思想的斗争，提出了小说的政治意义。37、简述《高老头》的思想内容和艺术成就。《高老头》有着深刻的思想内容。首先，真实的反映了波旁王朝复辟时期资产阶级暴发户对贵族社会日甚一日的冲击。其次，揭露了金钱的罪恶，批判了资本主义社会中人与人之间赤裸裸的金钱关系。第三，小说描写了与资产阶级野心家不同的城市的个人奋斗者，描写了在品德和气质上同“未来真正的人”近似的人，表明了对社会前途的积极理解。《高老头》在艺术上充分体现了巴尔扎克的现实主义风格。作者调动各种艺术手法竭尽所能从各个方面“严格摹写现实”。①结构精致，情节富于戏剧性。小说围绕拉斯蒂涅向上爬展开故事情节，有轻有重，有主有次，高老头、伏脱冷、鲍赛昂夫人等人的故事对拉斯蒂涅影响大则详写，其他则为略写。②从对现实的细致观察中精确生动地描写。他重视环境描写，一方面是为了再现生活，反映时代的风貌。更重要的是刻画人物，为人物的性格的发展提供依据。③广泛的运用了对比的法则。如环境对比、人物和故事对比等。通过这些强烈的对比，刺激了拉斯蒂涅向上爬的野心，揭露色贫穷与奢华并存的社会本质，以及贵族表面兴盛实则衰败和资产阶级暴发户粗俗、浅薄、寡廉鲜耻而又勃勃进取的社会现实。④小说的语言多姿多彩，叙述生动，比喻深刻。人物的语言是充分个性化了的，符合各自的身份、地位和经历。小说中叙述语言贴切晓畅，生动深刻。⑤运用典型化手法塑造典型环境中的典型人物，赋予人物以突出的性格特点，如，同为野心家的拉斯蒂涅和伏脱冷，一个涉世不深，在堕落的道路上犹豫不决；一个老谋深算，干起坏事不动摇等，都具有鲜明的特点，有着重要的典型意义。38、简述《高老头》在《人间喜剧》中的地位。《高老头》发表于1934年－1935年，在巴尔扎克的全部小说的创作中占有非常重要的地位。它展示了“人间喜剧”的中心图画，反映了复辟时期的法国的社会，塑造了一系列富有典型意义的人物形象，揭开了小说总集人物体系的序幕，是过去小说的总集，未来作品的基石，一部典型的巴尔扎克式的小说。它标志着巴尔扎克现实主义艺术风格的成熟。39、高老头的“父爱”悲剧的社会意义。高老头爱女儿是真诚的，但他只懂得用金钱培养女儿对父亲的爱，使他们成为自私自利的拜金主义者，使自己成为拜金主义的牺牲品。他的悲剧是一个只通晓资产阶级生意经却不通晓资产阶级人生哲学的资产者的悲剧，是封建宗法制社会过渡到资本主义社会这一新旧交替时期社会现象的反映。高老头的父爱反衬出女儿的无情无义，有力的控诉了金钱败坏道德•腐蚀社会的罪恶，揭露了资本主义人与人之间的金钱化，特别是家庭关系金钱化的可悲现象。40、简要分析拉斯蒂涅的形象。拉斯蒂涅是人间喜剧中的资产阶级野心家的典型。在《高老头》中集中描写了他从一个破落的贵族青年走上资产阶级野心家道路的过程。拉斯蒂涅从良心到野心的过渡是在三次“人生大课”中完成的。逃犯伏脱冷给他上了第一课，教他的血变冷，心变黑。鲍赛昂夫人给他上了第二课，教他极端利己。高老头的死给他上了第三课，使他看到上流社会的冷酷无情，就此完成了他的社会教育。他决心不择手段打入上流社会，自甘堕落。通过这个形象，巴尔扎克批判了金钱的腐蚀作用，巴黎社会的典型环境培养了这个青年野心家。小说通过拉斯蒂涅的演变，反映了贵族阶级的衰亡和资产阶级的兴起，揭露了金钱的罪恶。41、于连的形象分析：斯丹达尔的长篇小说《红与黑》中的主人公于连是法国复辟王朝时期个人奋斗者的典型。1）于连的阶级地位和所受的教育，决定了他的英雄主义热情和虚荣心。出生地位低下，于连很早就形成了一种反抗和仇恨贵族大资产阶级的心理。爱读书身受启蒙思想的影响，培养了他的平民崇拜拿破仑，希望自己能建功立业，然而封建等级制使他希望破灭；而后他看到教会盛极一时，他投靠了教会，于连以虚伪为武器、以反抗和投协为手段，开始了个人奋斗式的道路。2）于连的性格是矛盾的。受压后就反抗，当个人名利得到满足后就妥协、投降。在德·瑞拉市长家做家庭教师，具有平民意识的他应聘的条件是和主人桌吃饭，显示出反抗的精神。在贝尚神学院：为了出人头地，于连在险恶的环境中把对教会的仇恨埋在心底。不信教却是神学院最虔诚的教徒，又是彼拉院长的宠儿。在这里具有对抗意识的青年逐渐成了一个和教会同流合污的野心家。在木尔侯爵府：于连为了实现自己的野心，忠心为侯爵效劳、和侯爵女儿玛特儿恋爱、结婚最终得到了一份颇丰的地产和官衔。3）于连的平民阶级意识并未完全泯灭。入狱后，他开始反省，认识所走的道路的虚伪和痛苦。法庭演说是于连对贵族大资产阶级的谴责和对社会的抗议，也是他反抗精神的爆发和悲剧命运的总结。4）人物形象的局限性。他的行动是个人盲目的，他的反抗具有极大的动摇性，一旦个人的追求满足后就妥协投降。42、《红与黑》中于连和《高老头》中拉斯蒂涅形象对比：于连与拉斯蒂涅都是文学史上不朽的典型人物，他们的形象有着相似之处：他们都是小资产阶级个人奋斗者的典型，是19世纪法国波旁王朝个人反抗社会的典型。他们野心勃勃、意志顽强，为了个人的名利可以不择手段；两个人都接受了资产阶级利己主义哲学和腐朽的人生观。但是，性格有着相似之处的两个人却有着不同的命运，不同的结局。究其原因，既有个人性格的差异，也有时代和社会的因素。首先，在于他们的行为方式不同。于连拥有野心和智慧，却常因自己拿破仑般的狂热而把奋斗目标和冷静客观淹没在非理性的冲动之中；如他听说德•瑞那夫人告发他，就不顾一切地冲回去枪击了夫人。而拉斯蒂涅却用商人的眼光始终以金钱为目标，奉利益为珍宝，精明而投机。其次，他们的反抗方式不同。于连曾经通过占有贵族夫人与小姐来报复贵族阶层，显示自己的反叛与抗争。尤其是在法庭上那段经典的铿锵的陈词更是将他对贵族的愤怒抨击表现得淋漓尽致，他始终为了自己平民的尊严坚持到最后，甚至放弃自己的生命。他的结局是他个人反抗的升华。而拉斯蒂涅放弃了贵族传统观念，走上了不择手段向资产阶级蜕变的道路，他充分领会了“人生三课”，明白了“不是靠天才就是靠腐败”，懂得了“你越没有心肝，就越高升得快”。于是，像个战战兢兢的小学生完成功课一样他一步步抛弃良知，爬到了社会顶端。他成功了，却是以出卖自己的灵魂为代价，他的结局是妥协的成功，是抛却个人良心和道德观念的成功。最后，他们典型形象表现的意义不同。两个人不同的命运与结局，所隐含的意味截然不同。于连的悲剧是一个有野心的青年试图通过自己的奋斗跻身上流社会，却不愿与他们同流合污、泯灭良心地利用踩踏他人，最终成为被排斥者与局外人。而拉斯蒂涅的成功揭露了资产阶级丑恶的嘴脸，唯利是图，拜金与个人主义盛行。前者进一步反映了封建时代小资产阶级反抗登记制度的进步性，而后者则体现了资产阶级取代贵族阶级的必然，金钱对人心的腐蚀与残害，金钱成了滋生罪恶与堕落的温床。在我看来，于连的悲剧是个人的悲剧，也是时代的悲剧，而拉斯蒂涅的悲剧是命运悲剧。于连敏感冲动的性格导致了理性思考与明智判断的丧失，而他鲜明强烈的反叛与爱憎更是让他成为了上流社会攻击的靶子。而拉斯蒂涅本心善良，却受到了巴黎贵族社会的蛊惑，被金钱至上的信念蒙蔽了双眼，埋葬了自己最后仅存的良知与眼泪。他比之于连来说，是社会的染缸玷污侵蚀了他，是命运嘲笑了他。拉斯蒂涅更多地受到了社会环境的影响，导致了他人性的丧失与良知的泯灭。第八章43、结合具体作品论析19世纪后期现实主义文学的特点。1）以揭露资产阶级上层虚伪道德，对资本主义文明的危机感为主要内容。莫泊桑的小说《项链》就讲述了因爱慕虚荣向朋友借项链，并最终丢失了项链的故事。来讽刺小资产阶级的虚荣心，揭露资产阶级上层的虚伪道德。哈代的“威塞克斯小说”就反映了资本主义工业文明对农村自然、经济的侵蚀。《德伯家的苔丝》中作者通过描写苔丝一家的悲惨遭遇，揭示了工业文明侵入农村给农民带来的痛苦。2）表现部分知识分子的仿徨苦闷情绪，悲观色彩有所增强。哈代的《还乡》《卡斯特桥市长》等作品表达了对世界荒诞、人生痛苦的体悟，强调人无法与支配人类命运的神秘力量相抗衡，表现了命运对人的冷酷无情，宿命论悲观色彩浓厚。3）受自然主义、唯美主义、象征主义等文学思潮的影响，彼此交叉渗透。4）在艺术表现上有所拓展和深化，尤其在短片小说的构思布局和表现技巧的运用，达到精湛的境界。莫泊桑的《羊脂球》《项链》等短片小说选取日常生活中的人情世态，构思布局精巧细致，采用自然朴素的白描手法，勾勒出线条简单的画面，深刻地反映出生活的真实和社会的本质，艺术技巧高超。44、19世纪后期法、英、俄、美现实主义文学的主要成就。（一）法国现实主义文学左拉《卢贡－－马加尔家族》。都德(1840-1897)短篇小说《最后一课》《柏林之围》。莫泊桑的短篇小说含意深刻，技巧圆熟。法郎士(1844-1924)“谑而不虐”的讽刺笔调。《企鹅岛》(1908)等。莫泊桑(1850-1893)托尔斯泰认为他的小说具有“形式的美感”和“鲜明的爱憎”；左拉：他的作品“无限地丰富多彩，无不精彩绝妙，令人叹为观止”；恩格斯：“应该向莫泊桑脱帽致敬。”两位导师：福楼拜、左拉。莫泊桑的传世佳作大多是在1880-1890这十年间创作的。1893年精神病自杀，享年43。（二）英国现实主义文学哈代的”威塞克斯小说”肖伯纳的戏剧《鳏夫的房产》、《华伦夫人的职业》《芭巴拉少校》《皮格马利翁》等。爱尔兰女作家艾捷尔·丽莲·伏尼契的《牛虻》(1894)歌颂了19世纪意大利爱国者的斗争，塑造了革命者牛虻的形象。（三）俄国现实主义文学谢德林（1862—1889）《戈罗夫略夫一家》涅克拉索（1821—1878）《谁在俄罗斯能过上好日子？》列夫·托尔斯泰三大长篇契诃夫（1860—1904）短篇小说（四）美国现实主义文学豪威尔斯（1837—1920）《帕拉姆·赛拉姆的发迹》奠基人亨利·詹姆斯（1843—1616）《贵妇人的画像》弗兰克·诺里斯（1870—1902）的《章鱼》斯蒂芬·克莱恩（1871—1900）的《街头女郎梅季》马克·吐温(1835—1910)代表作家欧·亨利（1862—1910）短篇小说：创作了短篇小说300余篇，大多以生活于社会底层的小人物为主人公。其中《麦琪的礼物》、《警察与赞美诗》、《最后一片藤叶》等均属于脍炙人口的名篇佳作。欧·亨利的作品精于构思，擅长细节描写，常常以轻松幽默的笔调描写大都市里小人物的悲欢与辛酸，具有悲剧性与喜剧性相结合的形式，结尾往往出人意料而又合乎情理之中。45、以左拉的作品为例，说明自然主义文学的基本特征。1）把真实和客观性作为文学的首要条件，力图巨细无遗地描绘现实，排斥虚幻想象，反对主观介入，追求实录生活和照相似的印象。左拉的《卢贡—马卡尔家族》以一个家族的5代人为线索，反映了第二帝国整整20年间的兴亡历史，客观写出了政治的腐败，宫廷内幕的丑闻和垄断资本发展所带来的社会变化，也写出了无产阶级不堪忍受剥削而奋起斗争的历史。2）把自然科学理论引入文学创作，从生理的角度表现人，特别是以当时的遗传学观点去理解人物行动的原因如左拉的《小酒店》：通过遗传作用的揭示，力图证明古波夫妇悲剧命运的生理根源。《戴蕾丝·拉甘》：表现人的生理要求如何决定一对男女的欲望和罪行，把两人的情欲、通奸都归之于生理原因。3）无意于典型的创造，追求人物的气质特点和精神变态心理。在左拉的小说中，塑造一个典型人物已不再是他所追求的，比如在《黛莱斯·拉甘》就着力渲染机体功能失常的临床表现，对“悔恨做了一次杰出的病例剖析”。46、试析哈代小说中的悲剧意识。（1）“威塞克斯小说”表现了工业文明与宗法制农村的冲突，反映了资本主义工业文明对农村自然经济的侵蚀，不仅限于对现实的审视和批判，更揭示了现代文明进中人类心灵所遭受的种种伤痛，焦虑，忧惧，挣扎，绝望等。自然环境不再是人修养生息之所，而成为人的异己力量，蕴含了作者无可奈何的悲观情绪。如《无名的裘德》通过描写有才华有理想而又勤奋好学的青年农民在资本主义社会中壮志难酬的悲剧，揭示了一个充满失望、痛苦和愤懑的普通工人的内心世界，也表现了整个社会的悲剧，是对资产阶级不合理的教育制度、婚姻制度的批判。（2）作品表现了对世界荒诞、人生痛苦的体悟，即人类生活在一个无意义的世界，人类成了自身之外某种力量玩弄的对象，渗透了悲观主义情绪。如《还乡》把爱敦荒原作为威塞克斯宗法社会的象征描写，具有一种驾临宇宙之上并支配着人类命运的神秘力量，表达了对人与自然关系的思考。而《卡斯特桥市长》通过威塞克斯农民阶级的代表亨察尔同资产者伐尔伏雷在政治、商业的竞争中失败毁灭的悲剧，强调了命运对人的冷酷无情，宿命论的悲剧色彩浓厚。（3）情节设置突破传统：爱情主题不再是畅饮爱情的享受者，而是啜饮痛苦的落魄客，爱情婚姻的美丽光环和浪漫幻想被消解甚至是被颠覆。如《德伯家的苔丝》苔丝，忠于爱情而向心爱的克莱坦白往事时，克莱却对她缺乏起码的同情和谅解，表现出极度的自私、虚伪和冷酷，深刻打击了苔丝对新生活的憧憬。小说对苔丝的悲剧发出悲天悯人的慨叹，流露出一种对人类永远无法解脱悲剧命运的无可奈何的被悲哀。47、苔丝的形象分析。苔丝是一个一个聪慧美丽、善良纯洁、坦诚坚毅的女性形象。在其短暂的人生旅途中，她始终遵循源于生命本能的、简单和纯粹的自然法则。亚雷利用她的年幼无知以暴力欺凌了她的肉体。自食其力的尊严感和意志使她在困难和磨难面前无比坚强而多次“绝处逢生”，她从痛苦与孤独中振作起来，挣扎正生活下去，并勇敢地追求真正的爱情。她对于克莱的爱，处于对他的开明思想和善良倾心，而非贪图他的财产。她对宗教的反抗也是大胆而决绝的，对宗教及牧师亚雷极度鄙视。但她身上仍然残留农民身上的某些旧道德观念和宿命观点。既认为自己的“失身”是无辜的，又认为自己在命运面前是有罪的。既有反抗命运的一面，又有向命运妥协的一面。苔丝的命运代表着英国南部农村整个农民阶级的命运，她从养鸡到农场种地的苦难历程，典型地代表了整个农民阶级向工人阶级转化的过程及其在这个过程中遭遇到的悲剧性命运。48、结合作品分析托尔斯泰的创作特点。1、心灵辩证法——深刻的心理分析托尔斯泰是心理描写的大家，他的心理描写被称为心灵辩证法。主要表现在1）描写人物心理过程；2）捕捉人物的瞬间心理；3）突出人物心理的突变和转折；4）揭示人物复杂、矛盾的心灵；他的作品或揭露官吏、贵族地主、太太小姐们的肮脏可耻的灵魂，或展示下层人民饱受折磨的心灵和反抗的心声。如《安娜·卡列尼娜》注重展示安娜情感与心理矛盾的多重性和复杂性。她既厌恶丈夫，又时有内疚与负罪感；既憎恨伪善的上流社会，又依恋这种生活条件；既不顾一切地追求爱情，又不断为之恐惧和不安且强烈四年自己的儿子。2、系列探索主人公形象尼科连卡（“自传三部曲”）——聂赫留朵夫（《一个地主的早晨》）——奥列宁（《哥萨克》）——彼埃尔、安德列夫（《战争与和平》）——列文（《安娜·卡尼列娜》）——聂赫留朵夫（《复活》）特点：为人真诚纯洁、道德高尚、智力发达、观察敏锐、善于分析，不满意周围的生活和现状，试图重新安排周围的生活，行动难免失败，但失败又是探索的新起点，不断努力探索人生的意义。3、史诗式的小说体裁三大长篇《战争与和平》、《安娜·卡列尼娜》、《复活》的共同特点是属于史诗体小说，具有史诗风格。场面广阔，气势宏大，人物众多，表现俄国不同时期的全景生活。1）宏伟的历史场面、生动的生活场景与人物命运的紧密结合；2）情节发展的动态性；3）结构安排的开放式。49、简析托尔斯泰笔下的忏悔贵族形象。忏悔贵族”形象是贯穿托尔斯泰一生创作的俄国贵族形象，他们有良好的教养、神圣的宗教感情和探索精神，时时思考社会、阶级与自己的罪恶并采取尖锐的批判态度，进行灵魂的忏悔，共同走着一条不断接近人民、完善自己道德的路。代表人物《战争与和平》中的安德烈、彼尔，《安娜·卡列尼娜》中的列文，《复活》中的聂赫留朵夫。安德烈：才华出众，善于解剖自己，不倦地探求生命的意义。他身为贵族，但能跳出上流社会，寻找自我的真正的价值。开始，他带着强烈的荣誉感做着英雄梦走上战场。但当他在战场上中弹倒地后顿悟了人的渺小，而走向了为他人、为人民而活着的更高境界。彼尔：处在对社会出路和人生意义的紧张探索之中。他向往有理想有道德的生活，却混迹于上流社会。后来宗教博爱的思想使他的灵魂得到洗涤，走上了追求个人幸福与他人幸福的道路。聂赫留朵夫：年轻的聂赫留朵夫真诚、崇高，乐于为一切美好的事业而献身。但后来他受社会不良习惯观念的影响变得猥琐、低下、空虚和渺小，放纵情欲走向了堕落。但当他看到玛斯洛娃蒙受不白之冤之时决心替被冤枉的玛斯洛娃上诉以挽救她，在奔走过程中看到黑暗腐败的现实，意识到是整个贵族阶级的罪孽；进而惊醒、激愤、大声疾呼，成为贵族地主阶级的揭露者和批判者，是“忏悔贵族”的典型。列文：是俄国农奴制改革周资本主义迅速发展条件下力图保持宗法制关系的开明地主。但这种以维护土地占有制为前提，以“爱仇敌”和“勿抗恶”为核心的社会改良抓长在现实中是行不通的。50、安娜悲剧成因分析。1）安娜追求真诚的爱情与上流社会道德观念之间的冲突（主要原因）；2）安娜自身的冲突：追求个人幸福与她观念中的传统道德（内在原因）；3）母爱与情爱的矛盾（重要因素）；4）爱的幻灭（直接原因）。51、娜拉的形象分析。娜拉一位觉醒的具有资产阶级民主思想倾向的知识女性典型。她诚挚热情，为人善良；坚定乐观；善于思索，追求独立的愿望。这些性格特征是娜拉最后叛逆的内在动因。觉醒的娜拉敢于对现存的世俗偏见和伦理道德提出大胆质疑，并最终勇敢地冲破当时社会宗教、道德、法律等的枷锁，实现了人的“精神的反叛”。娜拉是易卜生笔下的“精神反叛”形象。52、易卜生的戏剧成就。（一）早期创作（1850—1868）创作浪漫主义历史剧。特点：1、运用挪威的古代传奇、间传说作写作素材，借古喻今，注入现实内容；2、塑造古代英雄，宣扬爱国主义；3、手法多变，想象丰富，具有浓郁的浪漫主义色彩。代表性作品：《勇士坟》（1854）《英格夫人》（1855）和《觊觎王位的人》（1863）。（二）中期创作（1869—1890）创作现实主义的社会问题剧。特点：1）以日常生活为素材，从多方面剖析社会问题，层层剥笋式地突出矛盾；2）启发观众思考，将讨论引入剧情，引导人们起而改革社会弊端；3）艺术上善于抓住生活中的戏剧冲突，从各个不同角度展开矛盾，解决矛盾。代表作：《社会支柱》、《人民公敌》、《玩偶之家》、《群鬼》。（三）后期创作（1891—1899）创作象征主义心理分析剧特点：1）对周围世界抱着冷漠态度，沉速于对往事的回忆，反省一生经历；2）着重表现人物丰富复杂的内心世界，剧情和戏剧冲突退往其次，迷离抽象，玄奥莫测；3）感情凝重，艺术上更为圆熟。代表作：《建筑师》等。53、解释名词：（1）自然主义：自然主义文学产生于19世纪后期的法国，后流行于欧美，影响很大。其理论基础是孔德的实证主义哲学，丹纳的决定论和贝尔纳的遗传学。龚古尔兄弟是自然主义的先驱，左拉60年代至90年代初的创作和理论著作《实验小说》（1880）《自然主义小说家》（1881）为自然主义的确立标志。自然主义向社会底层开掘创作题材向社会底层开掘创作题材。强调文学家的责任是“记录”，而不是作政治的、历史的、道德的结论。平和、冷静、无动于衷的叙述文体。作家在作品中竭力隐去，少有议论。（2）唯美主义：起源于19世纪中期的一种形式主义文艺思潮，最初产生于绘画领域，后来扩展到诗歌、小说、戏剧领域。这些艺术家反对浪漫主义的情绪外露诗风，也不满现实主义的真实化倾向，明确主张为艺术而艺术，走进艺术的象牙之塔。倡导者是浪漫主义诗人戈蒂耶。代表作家有佩特，王尔德等人。（3）社会问题剧：易卜生独创出的一种戏剧类型，•以尖锐地提出现实生活中人们所关心的社会问题来讨论而著称。这类剧作往往以日常生活为素材，从多方面剖析社会问题，层层剥笋式地突出矛盾；启发观众思考，将讨论引入剧情，引导人们起而改革社会弊端；艺术上善于抓住生活中的戏剧冲突，从各个不同角度展开矛盾，解决矛盾。代表作有《社会支柱》、《人民公敌》、《玩偶之家》、《群鬼》。（4）威塞克斯小说：威塞克斯小说是哈代的家乡，英国西南部多塞特郡附近地区的古城，哪里有远古遗风和异教色彩，充满野性和活力。作家以它为背景，写出一系列小说，反映19世纪70～90年代英国的资本主义侵入农村后，小农经济的悲惨状况，这一系列小说称为“威塞克斯小说”。（5）梅塘集团：十九世纪后期法国以左拉为首的自然主义文学集团，因短篇小说集《梅塘之夜》而得名。一八七九年夏，自然主义流派作家阿莱克西、赛拉尔、爱尼克、雨依斯曼和莫伯桑，某夜聚会于左拉的梅塘别墅，商定各写一篇以普法战争为背景的小说，汇总以后以《梅塘之夜》之名出版。次年四月，《梅塘之夜》问世。六人中当时最默默无闻的莫伯桑却因其《羊脂球》而受到一致称赞。此后左拉等六人即被称为“梅塘集团”。（6）象征主义：法国文学史上的一种流派和文学思潮，从浪漫主义中分离出来的一种文学思潮和派别，也是现代主义文学产生最早、影响最大、波及面最广的一个文学流派。主张抒写个人感情，表现不可捉摸的内心隐秘；采用象征、暗示、启发的手法暗示作品的主题，不进行明确表达；追求似懂非懂、恍惚若有所悟、半明半暗、明暗配合，扑朔迷离的艺术效果；强调作品的音乐性。代表人物有波德莱尔、斯蒂芬·马拉美、阿尔蒂尔·蓝波、保尔·魏尔伦。（7）心灵辩证法：托尔斯泰善于通过描写心理变化的过程展示人物的思想性格的演变；他最感兴趣的是这种心理过程本身，是这种过程的形态和规律；它能描述出一些感情和心理怎样转变成另外一些感情和心理，展示心理流动形态的多样性与内在联系。这就是车尔尼雪夫斯基评价托尔斯泰心理描写技巧时所说的心灵辩证法。（8）托尔斯泰主义：车尔尼雪夫斯基对托尔斯泰创作中心理分析特点的理论概括。托尔斯泰的创作一向以精湛的心理分析著称于世，•他根据心理描写的动态表现原则，•特别擅长细腻地表现人物隐秘的心理活动和心理变化的复杂过程。（9）欧亨利手法：评论界对欧.亨利作品的巧妙的情节构思的称誉。他的短篇小说大都构思新颖，尤以出人意外的结尾取胜。•他的小说往往让人按故事发展线索去猜测结尾，可到时却情节突变，•出人意料之外，却又在情理之中的巧妙结局，读来倍感新颖而又耐人寻味。1、荷马史诗的思想内容两大史诗规模宏伟，内容丰富，极为广阔地描绘了由氏族社会向奴隶社会过渡时期希腊的社会生活和人们的精神面貌，对当时的社会形态、思想观念、宗教活动、田园耕作、体育竞技、家庭生活、商品交换、风俗礼仪等，都作了生动的描绘。荷马史诗又称为“英雄史诗”，史诗塑造了众多的英雄形象，表现了那个“英雄时代”的英雄主义理想。史诗通过对众神的描写，表现了古希腊人古朴的哲学观和人文意识。2、荷马史诗的艺术成就史诗在题材处理及谋篇布局上显示了惊人的水平。荷马擅长人物性格的刻画。叙述明晰、快捷、生动、灵活而又不失沉稳与庄严。辞章华丽，妙语迭出，生动、形象的用词和比喻俯拾皆是。3、列举古希腊三大悲剧诗人及其代表作品，比较各自的艺术特点。埃斯库罗斯《俄瑞斯忒亚》；索福克勒斯《俄底浦斯王》；欧里庇得斯《美狄亚》。埃斯库罗斯不以对人物性格的刻划见长，而以置景的浪漫、形式的光怪陆离著称。他的文风刚健雄奇，文字古朴瑰丽且形象化，表现力特强。作为最具诗人气质的剧作家，他擅长创造隐喻（包括转喻、提喻等），无需刻意思索，似乎信手拈来。索福克勒斯善于描写人物，塑造了形形色色、个性鲜明的形象；喜欢采用对照手法；擅长结构布局；风格质朴，简洁，有力，文字富于联想。欧里庇得斯着力于苦难的直观描述，被亚里斯多德称为最擅长编写悲苦场景的诗人。此外，欧里庇得斯还善于描写人物的心理活动，揭示隐藏在他们内心深处的感觉。诗人偏爱女性题材，因为女人比较软弱，更容易受害，而且感情丰富，更具细致入微的见解，通过对女人遭遇的描述，诗人揭露神的残酷，显示人的理性观念的局限。4、分析《神曲》的思想进步性：第一，《神曲》表露了反对中世纪教会推行的蒙昧主义，提倡文化，尊重知识的新思想。第二，突破了禁欲主义观念，肯定现世生活的意义。召唤对现世和斗争的兴趣，追求荣誉的思想，这正是但丁作为新时代最初一位诗人的特征之一。第三，对上层统治阶级和教会僧侣提出严厉批判。第四，渴望祖国统一复兴，反对分裂割据。局限性第一，《神曲》中处处洋溢着对现世生活的热忱歌颂，但是但丁又把现世生活看作来世永生的准备。第二，《神曲》中奥德修斯召唤世人追求美德和知识的话语，已成为了至理名言，可另一方面，但丁又借维吉尔之口表明理性的软弱。第三，在《神曲》中，但丁对保罗和弗朗齐丝卡这对恋人的爱情看法是矛盾的，一方面，他同情他们，另一方面，他仍根据中世纪的道德标准，将这对恋人作为贪色的罪人，放入了地狱接受惩戒。第五，在对待封建君主的态度上，但丁常常是矛盾的。一方面，他对国王痛加鞭斥，另一方面，他又将国王视为拯救陷于危难中的意大利的救星。5、分析但丁《神曲》的艺术特征《神曲》在艺术方法上体现了过渡性，它既具备中世纪文学的一般特色，又表现出近代文学的新的艺术方法的一些特色。中世纪文学的一般特色：（1）结构严密完整，数字运用具有神秘意义和象征性，与宗教思想有密切联系，显然是中世纪文学的特征。（2）构思与描写，也采用中世纪流行的梦幻故事的形式和象征寓意的手法。近代文学的新的艺术方法：（1）虽是宇宙三界的虚设框架，但其中材料多半来自现实生活，具体生动。（2）善于写出现实性的有血有肉的艺术形象，形态逼真，栩栩如生。且注重环境渲染，气氛烘托，把虚构的未来世界写得真实而具体。（3）继承荷马、维吉尔生动贴切的比喻艺术。（4）运用意大利的民族语言、借鉴民歌形式写成。具有民族特色，这正是它作为近代文学先声的重要特征。6、分析《十日谈》的思想价值第一、尖锐地批判了教会的腐败堕落。（1）薄伽丘在许多故事里把抨击的锋芒指向天主教会和宗教神学，毫不留情地揭开教会神圣的面纱，把僧侣们奢侈逸乐、敲诈聚敛、买卖圣职、镇压异端等种种黑暗勾当，统统暴露在光天化日之下；（2）薄伽丘不止于对僧侣们的恶行劣迹加以嘲讽，而是着力抨击他们的虚伪和奸诈；（3）薄伽丘也不止于对僧侣的个人品质进行抨击。他的批判要深刻得多。他刨根究底，毫不留情，矛头直指教廷和宗教教义。第二、描写男女之间的爱情故事，在《十日谈》中占有重要地位。第三、《十日谈》还抨击了封建特权和男女不平等。第四、关于全面发展的人的观念，在《十日谈》里也得到体现。在薄伽丘看来，人应当接受良好的教育，多才多艺，和谐发展，既健康、俊美，又聪明勇敢。这是文艺复兴时期对于人的理想。《十日谈》是世界文学史上一部具有巨大价值的文学作品。薄伽丘以丰富的生活知识和出色的艺术概括力，展示出意大利广阔的社会生活画面，抒发了文艺复兴初期的人文主义和自由思想。意大利评论界把薄伽丘的《十日谈》和但丁的《神曲》相媲美，称之为《人曲》。7、分析堂•吉诃德的形象。堂吉诃德是世界文学史上最具有矛盾性和复杂性的人物形象之一。他身上既有明显的喜剧性特征，又有鲜明的悲剧性色彩。生活在资本主义已经萌芽时期的堂吉诃德却要在现实生活中恢复封建社会的骑士精神，因而使他成了一个夸张的、滑稽的喜剧性的角色；他立志铲除人间罪恶、为了美好的社会理想粉身碎骨在所不辞，但他的理想在现实生活中根本无法实现。这种理想与现实之间的矛盾又使他具有了悲剧性的色彩；他性格中的矛盾是正处于新旧交替时代西班牙社会矛盾的反映。8、分析莎士比亚悲剧的艺术个性从艺术上看，莎士比亚悲剧具有特别悲壮的色彩。他专写“高贵”的英雄在残酷的现实面前可悲的毁灭。英雄的高贵性，不仅体现在他们的出身上，他们都属于帝王将相等统治阶级人物，而且体现在他们的品性上，他们大都具有正面的特质，伟大的性格，是社会中出类拔萃的人物。然而，在纷繁复杂的人生舞台上，他们却从显赫的高位上跌落下来，甚至毁灭了自己的精神和肉体。他们的痛苦与灾难，异乎寻常；他们的悲剧，既是个人的，又在很大程度上，带有普遍的性质，属于时代和社会的悲剧，因而特别动人心魄，发人深省。其次，在形象塑造上，莎士比亚不仅将人物放在外部冲突中去描绘，而且写出了人物的内心冲突，这就体现出了形象塑造的深刻性和精致性。奥瑟罗在信任与怀疑之间，在爱与恨之间，进行了剧烈的斗争，灵魂里掀起了巨大的风暴。麦克白由于野心和权势的诱惑，走上了弑君犯罪的邪途，因而在谋杀邓肯之前，充满了痛苦和激烈的思想斗争，在事后又充满了无穷的悔恨。精神上的巨大痛苦和烦扰，剥夺了他的一切欢娱，甚至使他感到人生的毫无意义。第三，就艺术风格而言，莎士比亚悲剧一般不把悲喜截然分开，而是在不损害悲剧基调的原则下把它们结合起来，在情节发展的进程中，让庄严中有轻松，从而达到以喜衬悲、以喜促悲的效果，并使主题蕴意得以升华。《麦克白》中“看门人”一场，还有《哈姆莱特》中“墓园”一场，便是最鲜明的例证。第四，在表现手段上，莎士比亚充分发挥自己的艺术想象，他让鬼魂、女巫上场，直接参与舞台表演，利用伊丽莎白时代人们普遍存在的迷信观念，来帮助制造气氛，展开情节，刻画人物，从而取得了惊人的戏剧效果。最后，意象的充分运用，则构成了莎士比亚悲剧语言上的最大特色。莎士比亚悲剧中的意象不仅是大量的、成群的，而且在每一剧中，均有一个、乃至几个主导意象，而这，则直接关系到作品主题的表达。例如《罗密欧与朱丽叶》中的“光”的意象，《哈姆莱特》中的“疾病”的意象，《麦克白》中的“黑暗”、“鲜血”、“不合身的衣衫”等意象，它们具体形象，含蕴深远，最大限度地表达了作家的意念与思绪。莎士比亚悲剧创作的个性，体现出了他的戏剧天才，同时也是他对世界戏剧发展史的重大贡献。8、分析哈姆莱特的人物形象。悲剧主人公哈姆莱特是一个处于理想与现实矛盾中的人文主义者的形象。在威登堡大学学习期间，他曾是个怀抱乐观理想的“快乐王子”；面对父死母嫁王位被篡夺的严酷现实，哈姆莱特像一夜间遭到严霜袭击的娇花，精神颓唐，痛苦与忧虑使他成了一个“忧郁王子”。面对理想与现实的矛盾，他在复仇行动中迟疑犹豫，是谓“延宕的王子”。最后他与敌人玉石俱焚，虽然报了父仇，但并没有最终完成“重整乾坤”的任务。文史学界对哈姆莱特这一形象的分析，焦点集中在哈姆雷特复仇行动的犹豫问题上，可谓仁者见仁，智者见智，因而有了“一百个读者心中有一百个哈姆雷特”之说。9、分析《哈姆莱特》的艺术成就。一、人物塑造上：通过内心矛盾冲突的描写揭示人物的深度；十分善于运用内心独白；用对比手法塑造人物。二、情节的生动性与丰富性。三、创作方法上，具有现实主义与浪漫主义相结合的特点。10、分析达尔杜弗的人物形象。达尔杜弗是莫里哀古典主义喜剧《伪君子》中的中心人物。他的主要性格特点是伪善。他身为教士，平时在教堂里表现得极为虔诚，宣称整日不离《圣经》，以此骗取了奥尔贡和他的母亲的信任。其实虔诚只是他的外衣，他暗中觊觎着奥尔贡的财产和妻子。口头上他宣扬“苦行主义”，不离教鞭和苦行衣，但一顿饭他却能吃两只鹌鹑和半条羊腿，养得“又粗又胖，脸蛋子透亮”。他当众把募来的钱施舍给穷人，忏悔不该弄死一只跳蚤，似乎仁慈善良，骨子里却凶狠歹毒，事情败露后欲置恩人于死地。他假惺惺地表示不能看妇女袒胸露臂的装束，其实却是一个好色之徒，公然说：“私下里犯罪不叫犯罪”，“如果只有上天和我的爱情作对，去掉这一障碍，在我并不费事。”在他第一次被揭露时，他把自己骂得狗血淋头、一钱不值，从而骗取了奥尔贡的信任，他巧言令色，随机应变，其程度无以复加。这个形象的成功使得“达尔杜弗”成为伪君子的代名词。通过这个形象作者深刻地揭露了教会势力的虚伪性和欺骗性。11、《伪君子》的艺术特点。一、现存最伟大最好的开场，笔墨简练，二、喜剧手法与闹剧手法结合。12、为什么说《新爱洛依丝》是一部有别于以往爱情小说的作品?一、首先是因为它的反封建意义。它是一曲争取不到爱情自由、被封建门第观念葬送爱情理想的悲歌。二、卢梭对爱情的热烈讴歌，也是以往小说中不曾有过的。三、对大自然的赞颂是小说的又一重大特点。四、它不仅是一部爱情小说，还是一部哲理小说，其中包含了卢梭的主要思想。13、《浮士德》的思想价值。《浮士德》最重要的思想价值在于，歌德运用艺术象征的方式，在对立统一的基础上，表现了他所理解的人类社会特别是精神世界的矛盾运用形式及其发展演进过程。歌德用象征的手法，通过浮士德几个阶段的追求，对文艺复兴至19世纪初300年来欧洲新兴资产阶级的精神发展历程作了深刻的回顾与总结。《浮士德》也反映出了此时德国及其欧洲资产阶级先进思想家的历史局限性14、分析浮士德的人物形象。浮士德既是人类积极精神的象征，也是当时欧洲先进知识分子的艺术象征。从哲学层面来看，浮士德是“肯定”精神的具体形态；从道德和论理学层面来看，浮士德又是“善”的代表；从社会学的层面来看，浮士德又体现出当时先进的资产阶级思想家的某些思想与行为特征：他不满现状，渴望追求美好的理想，并不断赋之于行动。因此，也可以说，浮士德是新兴资产阶级积极精神的代表。浮士德的性格也是充满矛盾的，是一种灵与肉的矛盾，实际上是理智与情欲、进步与停滞，上升与沉沦的矛盾，是上升时期资产阶级两重性的表现，也是歌德眼中至善至恶矛盾在具体事物运动中的反映。浮士德的探索又是以悲剧而告终的。因为终极的善是难以穷尽的，而人的追求能力则是有限的。浮士德虽然厌恶那些已有生活，不断追求更高远的目标，但最终也没有得到真正的满足。因此，浮士德的悲剧，说到底是一个追求者的有限能力与终极善不可穷尽性之间矛盾的悲剧。同时，也表明着此时资产阶级思想家的历史局限性，因为当时歌德还不能对历史的发展和人类的未来得出科学的结论。15、分析靡非斯特在《浮士德》中的意义靡非斯特首先与天帝构成了矛盾的统一体。作为至善的对立面，他与天帝一起，将浮士德作为赌赛的对象，在肯定与否定、至善与至恶的矛盾运动中，推动着浮士德一生不断前进。其次，浮士德执著地追求人生的真理，肯定实践的意义；而靡非斯特则嘲笑一切，否定人生的价值。他同浮士德之间的关系，辩证地解释了恶的力量在人类社会和个人自身发展中的作用。魔鬼两次打赌为的是证明人类必然堕落，可正是因为他的这个“恶”的刺激，才把浮士德推出了书斋。每当浮士德沉溺于尘世时，是靡非斯特的“恶”使他奋进。所以，浮士德的追求如果没有靡非斯特的帮助是无法实现的。再次，他的恶并不等于“坏”，他本身对社会丑恶现象一针见血的讽刺和揭露，也起到了让浮士德明是非、近真理的作用。这样，歌德笔下的靡非斯特正如黑格尔哲学观念中的“恶”一样，是历史发展的运动借以表现出来的形式，是“作恶造善的力之一体”。16、分析拜伦诗体小说《唐璜》的思想一、对18世纪末以及19世纪初“各国社会的可笑方面”进行讽刺1．通过主人公的冒险足迹，揭示出时代特征：封建专制的暴虐和社会道德的虚伪2．讽刺英国社会的各个方面3．讽刺不合理的婚姻以及上流社会夫妇之间的互相欺骗现象二、充满对正义事物的爱，对失去自由的人的同情和对被压迫者的战斗号召三、对生与死等诸多问题的哲理性思考17、分析唐璜的形象在拜伦所塑造的一系列典型形象中，唐璜是个完全崭新的性格，或者说不属于“拜伦式英雄”：很少哈洛尔德的忧郁孤独，亦无曼弗雷德的愤世嫉俗，更见不出该隐那种叱咤风云的叛逆反抗。他顺从天性，无视清规戒律，绝少虚伪做作；对恋人总是倾心相与，并不朝三暮四，倒常常是被迫分离，依依难舍。他不怯懦，关键时刻还能表现出英雄气概。当海上遇险，饥饿使人生吃同类时，他宁死不干这野蛮行为；在苏丹王妃求欢的咄咄进逼下亦能神态自若；战场上，别人退却他则前进；在英吉利的荒道只身把强人打翻……然而他缺乏坚定信念，又意志薄弱，经不住诱惑，故易于随波逐流，随遇而安，无法掌握自己的命运，这使他也做出一些越轨行为和蠢事。此外，他与传说中的唐璜亦非完全绝缘，例如喜好女色、玩世不恭等，还能见出其原始性格的痕迹。作者认为，其荒唐不过是人类本性的自然流露。可见这是个芸芸众生式的人物。从客观上看，此典型为诗人对人性的理性分析提供了一个生动的标本，因为其性格的二重性再好不过地体现了现实世界里生活的多样性和道德的复杂性。18、分析《悲惨世界》的思想内容一、在小说里雨果令人信服的揭示了在资本主义社会，富人们为所欲为，而劳动人民则被注定过贫苦的生活。他在《悲惨世界》的“作者序”中说明，他写这本书的目的是因为“法律和习俗所造成的社会压迫还存在”，是因为“在文明鼎盛时期人为地把人间变成地狱并且使人类与生俱来的幸运遭受不可避免的灾祸”。还明确的说：只要“本世纪的三个问题—贫穷使男子潦倒，饥饿使妇女堕落，黑暗使儿童羸弱”还没有得到解决，那么他的这本书就是有用的。《悲惨世界》的明确目的就是要揭露社会的不合理和不正义。（贫穷男子指冉阿让，饥饿妇女指芳汀，黑暗儿童指克赛克。）二、雨果在《悲惨世界》中揭示出：资本主义社会的上层建筑是为了维护剥削阶级利益而存在的。三、《悲惨世界》里共和党人起义的斗争写得惊心动魄，十分壮烈。四、小说中压倒一切和贯穿全书的乃是仁慈、博爱才能拯救社会的思想。这种思想主要的通过冉阿让的形象以及恶人最终受到报应表现出来。19、分析《悲惨世界》的艺术特点一、现实主义和浪漫主义的结合；二、心理描写十分精彩；三、对照原则的充分运用。综观《悲惨世界》，战役、起义是全景式描绘，雄奇浩瀚；家庭生活、风俗场景工笔写照，色彩斑斓；人物内心的斗争和变化，写来丝丝入扣，这一切给小说以包罗万象的瑰奇雄伟气势，连雨果自己也不禁惊叹说：“这部作品是一座大山。”《悲惨世界》获得这个评语是非常确切的。20、分析麦尔维尔的小说《白鲸》的意义《白鲸》的意义和价值可以从三个方面或三个不同的层次来理解和阐释。第一个层次，从一般社会意义来分析和理解，这部小说通过“佩阔德号”捕鲸船出航捕鲸的故事，揭露了资本主义社会财富的血腥来源，抨击了资本主义制度的残酷和黑暗，反映了捕鲸工人危险而又艰苦的生活，歌颂了工人们机智、勇敢、互相支援等高贵品德。《白鲸》的第二个层面的意义是它的特殊的宗教意义。麦尔维尔生长于加尔文教的环境里。加尔文教强调宿命论，强调“原罪”，人类只有通过上帝的慈悲，而不是人本身的力量，才能得到拯救。在麦尔维尔的小说中，白鲸就象征着“恶”与“原罪”，“佩阔德号”的远航象征着人生的漫漫旅途。亚哈的决心再大，意志再坚强，也无法对抗白鲸所代表的超人力量，无法改变自己的命运。另一种观点将白鲸与亚哈作了完全相反的理解。这种观点将白鲸看作是上帝神力的象征，而亚哈则代表着人类的邪恶力量。于是小说的主题成了谴责亚哈对神的反叛。这样，梅普尔神甫的讲道便成了全书的画龙点睛之笔，“如果我们遵从上帝，我们就得违反我们自己；正是在这种违反我们自己中，包含有遵从上帝的困难”。《白鲸》的第三个层面的意义是它的复杂的象征意义。这种复杂的象征已包含着以上两层意义。小说的永久的魅力以及它那超越时空的意义与价值也就在这里。所以，这是一部象征小说。1、分析《红与黑》中于连的形象于连是法国复辟王朝时期平民青年个人奋斗的典型。于连的性格是多元多层次的，强烈的自我意识是其性格的核心成分；自我意识在环境的作用下，产生出平等观念、反抗意识和个人野心。于连的个性刚强，充满激情，富有毅力，外表与内心的强烈反差是其形象的一大特点。2、结合作品谈《人间喜剧》的思想内容恩格斯说：巴尔扎克“在他的《人间喜剧》里给我们提供了一部法国社会特别是巴黎上流社会的卓越的现实主义历史，他用编年史的方式几乎逐年的把上升的资产阶级在一八一六至一八四八年这一时期，对贵族社会日甚一日的冲击描写出来，这一贵族社会在一八一五年以后又重整旗鼓，尽力重新恢复旧日法国生活方式的标准。”《人间喜剧》的社会历史内容可分为：写封建贵族的衰亡史。作品有：《古物陈列室》、《高老头》、《弃妇》。如《古物陈列室》直接描写复辟时期外省两个集团的对抗。一个是以德•爱斯格里翁侯爵为首的旧贵族集团，另一个是以“工商界的领袖”古久西埃为首的资产阶级集团。最终以贵族落败而告终。又如《弃妇》中的鲍赛昂夫人，在情场上的失意。写资产阶级的发家史。作品有：《高利贷者》、《欧也妮•葛郎台》、《纽沁根银行》。如《高利贷者》的主人公高布赛克是早期资本家的典型。如《欧也妮•葛朗台》中的老葛朗台发家的方式又比高布赛克进了一步，是巴尔扎克创作中著名的资产者典型。如《纽沁根银行》的银行家纽沁根又不同了，他非但不装穷，反而尽量摆阔，制造豪华的假象，骗取存户的信任。揭露金钱的罪恶和资本主义社会中人与人之间冷酷的金钱关系。作品有：《幻灭》、《欧也妮•葛郎台》、《高老头》。如《幻灭》讲的是王政复辟时期两个有才能的外省青年吕西安和大卫被金钱毁灭的故事，吕西安就是资产阶级野心家的典型。3、论述拉斯蒂涅的思想变化过程及其对现实的批判意义拉斯蒂涅是一个被“金钱至上”的社会原则所腐蚀的资产阶级野心家的典型。他初到巴黎时本是个有抱负、为人正直的破落的贵族阶级子弟，但很快被巴黎的花花世界所腐蚀，产生了迅速爬上去的欲望。鲍赛昂夫人告诉他巴黎成功的秘诀：越没心肝，升得越快。并唆使他将纽沁根的太太丹斐娜作为追逐的目标，以此作为向上爬的有力踏板。鲍赛昂夫人的教诲使他认识了金钱的威力，惟有金钱才能使人出人头地，挤进上流社会。另一个教唆者是逃犯伏脱冷的一番利己主义的邪恶说教，使他认识到社会的黑暗、人间的险恶、为发财而不择手段的重要。特别是发生在他身边的三件惊心动魄的事，使他上了活生生的人生三课：一件是鲍赛昂夫人被看中资产阶级小姐巨额陪嫁的情人抛弃；一件是曾为富翁的高老头被两个挥霍无度的女儿盘剥得一贫如洗，像狗一样惨死在伏盖公寓；一件是自认为有神机妙算的伏脱冷却被贪得赏钱的人出卖而锒铛入狱。这样，拉斯蒂涅终于完成对自己的反面的社会教育，他埋葬了高老头，站在公墓的高处远眺巴黎上流社会的灯火，使他决心泯灭良心大干一番例如。从拉斯蒂涅堕落、腐化成为资产阶级野心家的经过来看，表明了贵族阶级的必然衰亡，揭露了资本主义的累累罪恶，揭示了资本主义社会中金钱对人们灵魂的巨大腐蚀作用。4、分析《双城记》的思想内容《双城记》是部历史小说，但处理的却是现实问题。狄更斯深切地感受到当时英国社会矛盾的尖锐、贫富的悬殊，下层群众中普遍存在着的愤懑与不满，觉得情况与法国大革命前的法国有些类似。他担心英国爆发像法国大革命那样的革命，故以法国大革命为背景，写出《双城记》，向英国统治阶级提出警告，呼吁改良，要求缓和社会矛盾。小说探讨了法国大革命爆发的原因，肯定其正义性；作者反对革命暴力和大规模群众运动。狄更斯宣扬个人的道德修养和道德感化。5、结合作品谈造成苔丝悲剧的原因一、苔丝的悲剧首先是时代造成的，她是亚雷所代表的强权与暴力的受害者。二、安叽．克莱身上残存的传统伦理道德对苔丝造成的一种无形的、可怕的精神戕害，这也是造成苔丝悲剧的主要社会原因之一。三、苔丝的悲剧与她性格的弱点也是分不开的，她虽敢于大胆反抗社会的不公正，但却不能彻底摆脱传统道德对自身的羁绊。四，在哈代看来，苔丝的悲剧也具有神秘莫测的命运作祟的因素。6、为什么说《叶甫盖尼•奥涅金》是“俄罗斯社会生活的百科全书?作品再现了19世纪20年代俄罗斯广阔的社会生活；塑造了俄罗斯文学史上的第一个“多余人”形象奥涅金，以及达吉雅娜、连斯基等典型人物；环境与场景的描写也达到了当时俄罗斯文学的最高水平。7、试分析《死魂灵》中乞乞科夫及其拜访的五个地主的形象乞乞科夫：是小说的中心人物，在结构上起着穿针引线的重要作用。他是一个从贵族地主过渡到新兴资产者的典型，俄国资本主义金钱关系的最初体现。他除了具有地主阶级的寄生性和反动性外，还带着新兴资产阶级巧取豪夺、惟利是图的本质特点。乞乞科夫的形象生动地揭示了俄国封建社会土壤里萌生的新兴资产阶级的本质特征，同时也高度概括了英、法等国资本主义世界中“乞乞科夫们”到处钻营的共同规律。这是果戈里对俄国文学作出的新贡献，也是《死魂灵》思想力度的又一标志。玛尼洛夫：外表温文尔雅，笑容可掬，实际上智力衰退，精神空虚。柯罗博奇卡：孤陋寡闻，浅薄愚昧，贪婪自私，生财有道。诺兹德寥夫：爱吹牛，好打赌，乱花钱，花天酒地，浪荡成性，为非作歹，是个蛮横霸道的恶棍。索巴凯维奇：一个血腥的剥削者，是吸吮农奴鲜血的刽子手。普柳什金：兼有吝啬鬼和守财奴的特点，贪财如命，六亲不认。作者通过对上述地主群丑的刻画，反映了农奴制度的腐朽和没落，形象地揭示出社会变革的必要性和迫切性，使小说成为埋葬农奴制度的挽歌。这是《死魂灵》揭露批判力度之所在。8、分析《罪与罚》中拉斯柯尔尼科夫的形象求善作恶的大学生；人格分裂是其主要特点：一方面：理性——自负——意志裁决——犯罪另一方面：良心——同情——情感认同——助人9、分析《复活》中男女主人公聂赫留朵夫和玛丝洛娃的形象男主人公聂赫留朵夫思想和性格的发展经历了三个阶段：（一）是纯洁善良、追求理想的阶段。（二）是放纵情欲、走向堕落的阶段。（三）是从忏悔走向复活的阶段。聂赫留朵夫的转变，是他在不断地接触现实，认识“通行的”、“习惯的”生活的恶，并经过内心的冲突、反抗，最终放弃他原先奉行的观点与准则的过程。这既是他人的品质复活的过程，也是他转变贵族立场，走向人民的过程。这种转变具有现实的根据，也富有教育意义。但聂赫留朵夫最后信奉“勿以暴力抗恶”的不抵抗主义，使他俨然成了“托尔斯泰主义”的化身，这反而失去形象的真实性。聂赫留朵夫是一个“忏悔的贵族”的形象，他身上表现了作者自己世界观的矛盾，具有自传性。玛丝洛娃是一个被侮辱与被损害的下层妇女的人物形象。她经历了被骗、堕落、入狱再到最后的复活过程。她的生活经历是通过描写她同社会现实的基本冲突的角度展现出来的。她的“复活”主要不是像聂赫留朵夫那样通过抛弃原有的贵族阶级固有的利己主义劣根性来完成的，而是通过纠正她在病态社会里所染上的恶习来完成的；主要不是通过认识恶的危害性来实现的，而是通过认识善的存在的可能性、树立对善的信念来实现的。10、分析安娜这个人物形象一、安娜是一个坚定地追求新生活，具有个性解放特点的贵族妇女形象，她的悲剧是她的性格与社会环境产生尖锐冲突的结果。二、安娜最初的内心冲突，来自于她对生活的狂热渴望，来自于她对人与人之间纯真的和真正的关系的追求，来自于她对周围人当中比比皆是的谎言和伪善的厌恶。三、安娜的反抗本身决定了安娜的性格与命运是悲剧性的，她的悲剧从根本上说，是由那个罪恶的社会造成的。四、托尔斯泰对安娜的态度是矛盾的。11、结合作品论述《安娜•卡列尼娜》出色的心理描写一、小说注重于描述人物心理活动、变化的过程，体现出“心灵辩证法”的主要特点。二、小说善于通过描写人物的外部特征来揭示其内心世界，一个笑言，一个眼神和动作，都成了传达心灵世界的媒介。三、小说通过内心话语的描写直接展示人物的内心世界。12、试论《安娜•卡列尼娜》的结构特征自然而严整的拱形结构是该小说结构的典型特征；表面看，安娜的爱情悲剧与列文的精神探索这两