2025-2026小学人教版（2024）美术二年级上册教学设计（附目录）

2025-2026小学人教版(2024)美术二年级上册教学设计第1课树叶的“血管”第3课与风做朋友第4课吹皱的水波第二单元爱我家园第1课多样的窗第3课校园小导游第三单元我是小工匠第2课声音的秘密第3课玩具的巧思第4课稳稳当当第1课指尖撕撕乐第2课窗头春意浓第3课福叠绵绵意第4课福气満满本册综合第一单元身边的自然第1课树叶的“血管”本课选自人教版(2024)美术二年级上册第一单元“身边的自然”,属于“造型·表现”课型。教材原文围绕“观察树叶叶脉并运用线条表现其纹理”展开，明确提出“树叶上这些像网一样的线条叫叶脉，纵横交错的叶脉，仿佛是一条条输送营养的‘血管'”,通过实物观察、拓印绘画、创意装饰等活动设计，引导学生发现微观自然中的线条美，建立自然与艺术的联结，为后续单元探索自然主题创作奠定感知与表现基础。1.审美感知：观察并感受树叶叶脉的线条变化(粗细、曲直、疏密)与纹理美感，体会自然造物的精巧与艺术表现的乐趣。2.艺术表现：认识直线、曲线、交叉线等基本线条，掌握用绘画、拓印等方法表现叶脉纹理的技巧，能清晰呈现叶脉的主要特征。3.创意实践：尝试通过添加色彩、组合构图、装饰改造等方式创新表现叶脉，制作具有个性化的作品。4.文化理解：了解叶脉“输送营养、支撑叶片”的作用，感受自然与艺术的密切联系，增强热爱自然、观察自然的意识。教学重点：引导学生观察叶脉的线条与纹理变化，掌握用线条或拓印表现叶脉特征的基本方法。教学难点：创作中合理运用线条体现叶脉的层次感，结合创意表现使作品兼具写实性与个性美。教法：情境创设法、实物观察法、示范讲解法、启发提问法、巡回指导法。学法：自主探究法、小组讨论法、动手实践法、互评互议法。五、教学过程(40分钟)(一)情境导入：唤醒好奇(5分钟)1.实物激趣：教师手持枫叶、银杏叶、玉米叶等实物树叶，展示并提问：“小朋友们，秋天的树叶像小巴掌、像小扇子，可真漂亮!但你们仔细看过树叶‘身体’里藏着的秘密吗?请伸出小手摸一摸，树叶表面有什么特别的感觉?”2.互动交流：操作步骤：分发树叶至每组，引导学生触摸、观察，鼓励用简单词汇描述感受。具体话术：“谁愿意分享一下?你摸的树叶上有什么?这些细细的线条像什么呀? (等待回答)有的小朋友说像小路，有的说像蜘蛛网，还有的发现像我们身体里的血管呢!”它们有个好听的名字叫‘叶脉’。今天我们就一起探秘《树叶的“血管”》!”(二)新知探究：感知特征(10分钟)教师讲解：“请大家翻开课本，看看课本里说的—树叶上这些像网一样的线条叫叶脉，纵横交错的叶脉，仿佛是一条条输送营养的“血管”。就像我们的血管给身体送营养，叶脉也会把水分和养料送到树叶的每一个角落，还能支撑树叶，让它不会蔫掉呢!”互动提问：“如果树叶没有叶脉会怎么样呀?(引导回答：会枯萎、会卷起来)对啦，叶脉可是树叶的‘生命线’呢!”分组活动：每组发放3种不同叶脉的树叶(如网状脉的枫叶、平行脉的玉米叶、掌状脉的梧桐叶),提供放大镜辅助观察。i.“你发现叶脉有哪些不一样的线条?(直线、曲线、交叉线)”ii.“这些线条有粗有细吗?哪里最粗，哪里最细呀?(主脉粗、侧脉细)”iii“不同树叶的叶脉排列方式一样吗?有的像渔网，有的像平行线，我们给它们分分类吧!”总结梳理：教师结合课件展示，总结“叶脉分为主脉(最粗)、侧脉(较细)、细脉(最细),常见的有网状脉、平行脉等类型”。(三)示范讲解：掌握方法(8分钟)教师示范：“我们先来学最简单的画法，跟着老师一步一步做哦!第一步，轻轻画出树叶的轮廓，比如枫叶是掌状的，银杏叶是扇形的，线条要轻一点，方便修改；第二步，从叶柄处画一条最粗的主脉，这是叶脉的‘大总管’;第三步，在主脉两边画细一点的侧脉，注意不要太密，叶子边缘可以留一些空隙；第四步，还能加一点点细脉，让它更像真的叶脉!”技巧强调：“画的时候要注意，主脉粗、侧脉细，线条要画得流畅一点，不要断断续续哦!”教师示范："除了画画，我们还能用拓印的方法留住叶脉!看老师怎么做：先把树叶背面朝上放平，用蜡笔在树叶上均匀涂颜料，颜色要选和树叶对比明显的，比如树叶是绿色，就用橙色；然后把画纸盖在树叶上，用手轻轻按住，顺着树叶形状抹平，慢慢揭开——看，叶脉的纹理就印在纸上啦!”注意事项：“颜料不能涂太多，不然会晕开；按压的时候要轻一点，别把树叶弄移位哦!”(四)创意实践：表现美感(12分钟)1.作业要求："请大家选择一种方法创作，要么用线条画一片带叶脉的树叶，要么用拓印法表现叶脉。可以像课本上的作品一样，给树叶涂漂亮的颜色，还能在周围加小太阳、小草，让作品更丰富!基础好的小朋友可以试试画两片不同叶脉的树叶，组成‘树叶好朋友’哦!”2.巡回指导：针对基础薄弱学生：“先把主脉画出来，别着急画细脉，慢慢来!”针对创意不足学生：“试试用两种颜色拓印，或者给叶脉加一点小点点装饰，会更特别!”及时表扬：“你注意了主脉粗、侧脉细，做得真好!”“这个颜色搭配真鲜艳，很有创意!”(五)作品展示：互评提升(5分钟)1.展示布置：将学生作品贴在“树叶画廊”展示区，标注作者姓名。2.互动评价：自评：“请这位小朋友说说，你画的是什么树叶?用了什么方法表现叶脉呀?”互评：“你最喜欢哪幅作品?为什么喜欢呀?(引导从‘叶脉清晰’‘颜色漂亮有创意’等角度评价)”还有的颜色搭配很亮眼，都找到了树叶的‘美’!”1.基础作业：选择一片身边的树叶，用线条准确描绘其轮廓和叶脉，涂色均匀，画面整洁(必做)。2.拓展作业：尝试用拓印法在书签纸上制作叶脉书签，送给家人或朋友(选做)。3.实践作业：和爸爸妈妈一起去公园收集3种不同叶脉的树叶，下次课带来分“今天我们一起认识了树叶的‘血管’——叶脉，发现原来小小的树叶里藏着这么多线条的秘密!大自然就像一位神奇的艺术家，创造了各种各样的美。希望小朋友们以后走路的时候，也能低头看看地上的树叶，找找它们的‘血管’,做一个爱观察、爱自然的小艺术家哦!”树叶的“血管”树叶的“血管”(主脉粗→侧脉细→细脉尖)三、表现方法：1.线条绘画2.拓印第2课拼摆的乐趣本课时属于第一单元“身边的自然”,依据人教版2024教材“生活化审美”核心编排理念，聚焦“自然观察→手工实践”的梯度进阶路径。教材原文明确：“树叶、枝条、石块、鹅卵石、贝壳等大自然中的先看看艺术家如何用自然材料拼摆创作，再动手试试，感受拼摆的乐趣吧!”教材通过展示古埃尔宫烟囱、乔恩·福尔曼大地艺术等案例，搭配3-4步直观图示，隐含跨学科融合特点——将美术造型与数学图形组合知识结合，既降低审美门槛，又突出“动手操作”核心，适配二年级学生“具象思维为主、动手欲望强烈”的认知特点，旨在引导学生从自然中发现美、用拼摆创造美。1.审美感知：通过观察自然材料的形状、色彩、肌理及艺术家作品，能说出拼摆作品中材料组合的巧妙之处，感受自然形态与艺术创作的关联。2.艺术表现：掌握拼摆、组合的基本方法，能结合材料特征创作简单造型作品，提高运用自然材料进行造型表现的能力。3.创意实践：尝试搭配不同自然材料，突破固有思维，创作出具有个性的拼摆作品，培养创新思维与动手实践能力。4.文化理解：了解艺术家从自然中获取灵感的创作过程，认识自然是艺术创作的重要源泉，增强对自然与艺术关联的认知。引导学生认识树叶、枝条、鹅卵石等多种自然材料的特征，学习通过拼摆、组合的方法创作具有一定形象的作品，展现材料特色与创意。引导学生打破对自然材料的固有认知，巧妙搭配不同材料，创作出富有想象力的作品，并理解对称、渐变等造型特点。1.情境导入法：通过实物展示与问题情境激发学习兴趣。2.赏析法：借助艺术家作品与学生范例，引导感知拼摆艺术魅力。3.示范讲解法：分步演示拼摆方法，明确操作要点与安全规范。4.分层实践法：设计基础与提高任务，适配不同能力水平学生。5.互动评价法：通过学生自评、互评与教师点评，深化学习体验。六、教学过程(40分钟)(一)热身导入：自然礼物猜猜乐(5分钟)1.材料准备：提前用布盖住装有树叶、鹅卵石、贝壳、枝条的托盘。2.教师话术：“小朋友们，今天大自然给我们送来了神秘礼物，就在这个托盘里。谁愿意当小侦探，摸摸看里面是什么呀?注意要轻轻摸，别把礼物弄疼啦!”3.互动步骤：邀请3名学生轮流触摸材料，描述触感(如“滑滑的”“有纹路”“薄薄的”),其他学生猜材料名称。揭开布展示材料，教师小结："这些树叶、石头、贝壳都是大自然的宝贝，它们藏着一个秘密——能变成漂亮的艺术品哦!这节课我们就来解锁这个秘密，感受《拼摆的乐趣》。”(板书课题)(二)新知讲授：发现拼摆的魔法(15分钟)教师出示教材，指着配图说："请大家翻开课本，看看左边这幅图——这是西班牙大师高迪设计的古埃尔宫烟囱。课本里说它‘像螺旋上升的冰淇淋，有的像一棵树’,小朋友们找找看，烟囱上有哪些颜色?是用什么材料拼摆的呀?”学生观察后发言，教师补充："课本告诉我们，这些烟囱是用碎瓷片、彩色玻璃拼贴的，就像我们用积木搭房子一样，把普通材料变美了。再看右边这幅沙滩上的作品，艺术家乔恩·福尔曼用石头摆出了圆圈和漩涡，是不是很神奇?”教师出示三种拼摆范例图(对称的蝴蝶、渐变的花朵、螺旋的蜗牛):"艺术家有三个拼摆魔法，第一个是‘对称魔法，——像蝴蝶这样左右两边一样；第二个旋魔法’蜗牛壳一圈圈绕起来。”互动提问：“小朋友们想想，枫叶像蝴蝶的什么部位?圆形的鹅卵石能用来做花朵的花心吗?”引导学生关联材料特征与造型需求。教师带领学生念口诀：“自然材料真可爱，尖锐枝条要抛开；剪刀使用要小心，轻轻拿放不伤害；拼摆结束收干净，环境整洁人人爱。”(三)示范讲解：跟着老师做一做(5分钟)1.示范主题：树叶拼摆小鱼2.材料准备：枫叶(鱼尾)、椭圆形树叶(鱼身)、小圆形叶片(鱼眼)、硬纸板底座、固体胶。第一步摆轮廓：“先把椭圆形树叶放在底座中间当鱼身，这是小鱼的身体，要放稳哦。”(边说边摆放)——看，小鱼的样子出来啦!”第三步讲技巧：“如果觉得小鱼孤单，还可以用枝条摆几根水草，注意水草要长短不一样，这样更自然。最后用固体胶轻轻固定，别涂太多胶水哦。”(四)创意实践：我的拼摆作品(12分钟)基础任务：用至少两种材料拼摆一种动物或植物(如小鱼、小花)。提高任务：尝试用对称或渐变的方法拼摆，并给作品起名字。巡回指导时提醒：“这位小朋友用银杏叶拼了小鸭子，要是加个鹅卵石当嘴巴就更像啦!”对动手较慢的学生：“我们先找身体的材料，老师帮你一起摆，你负责贴眼睛好不好?”3.安全巡查：及时纠正剪刀使用不当行为，提醒不把玩材料。(五)展示评价：作品博览会(3分钟)自评："请小朋友们说说自己的作品叫什么,用了什么材料?”(如“我的作品是《石头小花》,用了鹅卵石和花瓣”)互评：“你最喜欢哪幅作品?觉得它哪里最特别?”洁星”(桌面干净)。七、作业设计1.课堂作业：完善课上拼摆作品，在作品背面写下材料名称(可请家长帮忙)。2.课后实践：和家长一起在小区或公园收集1-2种安全的自然材料(如落叶、光滑的小石子),下次课带来尝试新的拼摆创作。3.安全要求：作业中注明“不捡尖锐石头、不摘活体植物”。八、结语板块(2分钟)教师总结：“今天我们用大自然的材料，变出了这么多漂亮的作品。其实美就在我们身边，一片树叶、一颗石头，只要我们肯动脑筋，就能创造出惊喜。希望小朋友们以后多观察自然，做生活中的小艺术家，好不好?”九、板书设计——材料：树叶石头贝壳枝条—魔法：对称渐变螺旋—步骤：1.摆轮廓2.配部件3.固定—安全：不碰尖锐整洁有序第3课与风做朋友本课属于第一单元“身边的自然”,是单元中连接自然观察与创意实践的关键内容。教材围绕“风”展开，先描绘风吹时叶舞、花摇等自然现象，以及人跑时风筝飞、风车转的情景。内容设计包含两大核心活动：一是欣赏梵高画作等艺术作品及自然风景图，了解艺术家表现风的方法；二是提供卡纸制作风车的步骤指导，引导思考风车转动原理与风相关玩具的创作思路。教材通过“观察—欣赏一实践”的逻辑，帮助二年级学生从感知无形之风到用美术语言表达风，建立自然与艺术的连接，落实单元“感受自然美、用美术形式表达理解”的核心目标。1.审美感知：能通过多感官体验感受风的多样性(微风、狂风等),识别风在自然中留下的视觉痕迹(树叶颤动、河水波纹等),初步感知艺术作品中表现风的线条与色彩之美。2.艺术表现：掌握用波浪线、螺旋线等2种以上线条表现风的动态，学会风车制作的基本步骤，能结合线条与色彩或手工材料表达对风的感受。3.创意实践：在绘画或手工创作中尝试个性化表达，如用独特配色表现“情绪之风”,或改造风车造型，展现对风的独特理解。4.文化理解：理解自然是美术创作的重要源泉，知道人们通过艺术形式表现风以传递情感，培养对自然的热爱之情。三、教学重点、难点2.教学难点：突破抽象概念局限，将对风的感受转化为恰当的美术语言(线条、色彩、造型),实现创意表达。四、教学方法2.示范讲解法：教师示范线条画法与风车制作步骤，清晰传递技法要点。3.小组合作法：通过小组讨论、作品互评，促进思维碰撞与经验共享。4.情境创设法：以“寻找风朋友”为情境线索，贯穿感知、创作、展示全过程。五、教学过程(40分钟)(一)情境导入：唤醒风的记忆(5分钟)1.感官唤醒：播放风的音频(依次为微风沙沙、大风呼啸),教师话术：“请同学们闭上眼睛，听听这位神秘朋友的声音——它摸不着、看不见，却能让我们听到、感受到，它是谁呀?”(引导学生说出“风”)。2.经验分享：教师提问：“你在什么时候和风碰过面?它让你有什么感觉?”操作步骤：①指名3-4名学生分享(如“春天的风很温柔”“冬天的风很冷”);②风做朋友》。”(二)教材解读：发现风的痕迹(8分钟)也爱画风，他们用弯弯的线条、流动的色彩，让我们看见风的样子。”线条、色彩)。线、波浪等形态)。(三)技法探究：学会表现风(12分钟)1.线条表现风(7分钟)轻的波浪线(示范平缓波浪线);大风力气大，画出尖尖的锯齿线(示范密集锯齿线);旋风在转圈，就成了螺旋线(示范螺旋线)。”这幅锯齿线很密集，大风的力量都画出来啦!”2.手工表现风(5分钟)对角折，剪出四条折痕(不剪到底);2.把四个角向中心折，用图钉固定；3.安装在小木棒上，风车就做好啦。”中心留一个小拇指的距离，不然风车会散哦；图钉要轻轻按，别扎到手。”(四)创意创作：留住风的朋友(10分钟)1.创作任务：提供两种选择：①绘画：《风的派对》(用线条+色彩画风中的景物);②手工：《我的小风车》(可装饰风车叶片)。教师话术：“选择你喜欢的方式，让风的样子留在作品里，记得体现风的特点哦!”手工组解决固定难题，提醒绘画组：“冷色(蓝、紫)可以画冷风，暖色(红、黄)可以画暖风哦!”(五)展示评价：分享风的作品(5分钟)1.小组推选：以4人小组为单位，每组选1件作品，教师话术："请说说你们组的作品：这是哪种风?用了什么方法表现的?”2.互评亮点：教师引导：“你最喜欢哪件作品?它哪里让你感受到了风?”(如“风车的叶片画得弯弯的，好像在转”)。2.拓展作业：和家人一起观察户外的风，记录1个“风的痕迹”(可以画下来或拍照片),下次课分享。七、结语板块(2分钟)教师话术：“今天我们不仅认识了风朋友，还其实风还有很多秘密——它能让帆船航行，能帮种子旅行。希望同学们以后常和自然做朋友，发现更多藏在身边的美!”2.画风——线条：波浪线(微风)锯齿线(大风)螺旋线(旋风)第4课吹皱的水波本课属于第一单元“身边的自然”,聚焦水波纹的艺术表现，是“造型·表现”类课型。教材以自然观察为起点，通过“平静的水—微风的水波—大风的水波”三幅核心图像对比，结合技法提示与学生作品示例，引导学生感知水波的形态与动态美。同时融入传统国画、陶瓷水纹等文化元素，强调自然美与艺术创作的联结，既符合二年级学生直观形象思维特点，又体现“美术源于生活”的课程理念，为核心素养培育提供具象载体。 、核心素养目标1.审美感知：能识别不同状态下水波的形态差异，说出曲线、疏密变化带来的动态美，感受自然与艺术作品中水波的审美特征。2.艺术表现：掌握用流畅曲线、点线面组合表现水波的方法，能区分微风与大风下水波的线条疏密差异，尝试色彩渐变表现质感。3.创意实践：能结合生活场景，用绘画或简易手工方式创作有水波元素的作品，尝试运用多种工具探索表现可能。4.文化理解：欣赏传统艺术中的水纹表现，知道古人用线条表现水的方法，建立“自然是美术创作源泉”的意识。教学重点：观察总结吹皱的水波的形态特征(曲线、疏密、色彩渐变),能用线条与色彩组合表现水波并丰富画面。教学难点：通过线条流畅度与疏密变化表现水波的动态感，实现水波与场景元素的自然融合。1.观察法：通过实物演示、图像对比，引导学生直观感知水波特征。2.示范法：教师演示线条运笔、色彩渐变等技法，降低学习难度。3.互动法：以游戏、小组讨论、作品互评激发参与热情。4.赏析法：结合传统作品与学生作品，建立审美认知与文化联结。五、教学过程(1课时)教师操作：播放音频(平静水流声、风吹湖面“哗啦”声、石子落水“扑通+波纹扩散声”),提问：“仔细听听，这些神秘声音来自什么事物?”互动话术：“第一排戴红发卡的同学举手啦，你来说说?哦，是水流声!还有吗?后面的男生补充得真对，有石头掉水里的声音!大家听觉真灵敏。”教师操作：每组发放盛水的透明水盆，指名学生轮流轻吹、用力吹水面，其余学生观察。互动话术：“请每组1号同学轻轻吹一吹，大家看水面变了吗?(等待观察)现在3号同学用力吹，和刚才有什么不一样?穿蓝衣服的同学来说说——对啦，轻轻吹是细细的弯线，用力吹线条变多变密了!”教师操作：板书课题《吹皱的水波》,出示动态水波图片。讲解话术：“当风或外力扰动水面，平静的水就会被‘吹皱’,出现这些好看的波纹。今天我们就走进自然，学习表现这灵动的水波。”(二)教材探究：建立美术认知(10分钟)教师操作：引导学生打开教材第6-7页，聚焦三幅核心图像。讲解话术："请大家看教材，第一幅是平静的水，配的文字说‘平静的水，像一面镜子，没有纹路，——大家看，它的线条是直直的、均匀的对吧?再看中间‘微风轻轻吹’的图，文字写着‘水面出现稀疏的弯曲线条’,这些弯弯的线在美术里叫有动感?”互动话术："谁能像教材文字一样，用一句话说说大风的水波?这位同学说得真好，‘大风的水波线条密密麻麻，在晃动’,和教材描述很贴近呢!”2.技法提示与作品赏析教师操作：指向教材“技法小天地”与《湖边的风》《小鱼的家》作品。讲解话术："教材告诉我们三个小技巧：第一，用流畅的曲线画波纹，别画得断水波就有‘家’了。看《小鱼的家》,小鱼的方向和波纹走向一样，这样就不脱节啦。”互动话术：“你觉得哪条技巧最有用?穿黄裙子的同学说渐变颜色——老师也觉得这个技巧能让水波更有层次感!”(三)技法学习：掌握表现方法(10分钟)教师操作：出示《水图卷·层波叠浪》局部与彩陶旋涡纹图片。讲解话术：“古人早就会画水啦!这幅古画用层层弯曲的线条画波浪，像鱼鳞一样有节奏；新石器时代的彩陶上，古人用漩涡纹表现水，和我们今天画的曲线是不是很像?”示范1:线条表现操作：在画纸上用不同力度画曲线，标注“微风(疏曲线)”“大风(密曲线)”。讲解：“握笔轻一点，线条细而疏，是微风的水波；用力画，线条密而粗，是大风的水波就像刚才吹水盆的样子。”示范2:色彩渐变操作：用淡蓝水彩笔铺底，再用深蓝沿波纹边缘叠加。讲解：“先涂淡蓝色，在波纹弯曲的地方轻轻叠上深蓝，颜色慢慢变深，水波就有深浅变化了。”教师操作：发放练习纸，巡视指导。互动话术：“这位同学的曲线很流畅!XX同学可以试试让大风的波纹再密一点，更有力量感。”(四)创意创作：表达个性想法(12分钟)教师操作：出示创作主题“我的水波故事”,明确要求：①用曲线表现吹皱的水波；②体现疏密或色彩变化；③添加1-2种场景元素(小鱼、水草等)。场景，让你的作品有个小故事。”教师操作：巡回指导，重点帮助困难学生调整线条流畅度。互动话术：“你的小鱼想往哪边游?让波纹跟着小鱼的方向画，它们就像在一起玩啦!”“试试用棉签画细波纹，会更精致哦。”(五)展示评价：深化审美认知(3分钟)1.作品展示：将学生作品贴在“水波画廊”展示区。2.互评互赏互动话术：“看看同桌的作品，说说哪点你觉得好看?‘线条很流畅‘颜色渐变自然’——大家都学会欣赏别人的优点啦!”3.教师点评：选取2-3幅典型作品，从线条、创意、场景融合点评，强调“动态六、作业设计1.基础作业：用曲线和渐变色彩画一幅吹皱的水波，添加至少1种场景元素。2.拓展作业：用彩纸剪贴波纹，制作简易立体水波装饰画(选做)。3.延伸任务：回家观察浴缸或水盆里的水波，和家人说说它的形态特点。七、结语板块“今天我们从观察水盆里的水波开始，学会了用曲线、色彩表现这灵动的自然景象，还发现古人画水的智慧。水是自然的精灵，美术是记录美的工具——下次下雨时，别忘了看看地上的水波，说不定能找到新的创作灵感呢!”一、水波形态：平静(直线)→微风(疏曲线)→大风(密曲线)二、表现技巧：1.流畅曲线2.色彩渐变3.添画场景三、文化小知识：古人用线条画水(古画、彩陶)第二单元爱我家园第1课多样的窗本课属第二单元“爱我家园——身边的自然”开篇课，单元核心是引导学生发现家园中的自然与人文之美。教材原文明确指出：“窗户的样式有很多，都有采光、通风和看风景的作用，也有装饰美化我们的生活、减少噪音的作用”,围绕这一核心，通过展示中国传统园花窗、槛窗及外国巴特罗公寓窗户等案例，呈现“实用功能与艺术美感统一”的窗文化。教材遵循低年级学生"具象感知—动手实践”的认知路径，以“厚纸板制作装饰窗户”为核心活动，衔接“观察生活—欣赏经典—创意表达”的学习链条，既渗透传统建筑文化，又链接现代生活美学，为培养学生的审美感知与创意实践能力搭建了基础平台。1.审美感知：通过观察古今中外窗户的图片、视频，感知窗的外形(方形、圆形、弧形等)、图案(植物、几何、动物纹等)及色彩之美，理解“窗是连接内外的视觉桥梁”的审美价值。2.艺术表现：掌握用厚纸板制作窗户的基本方法(画框、镂空、装饰),能运用彩纸、剪刀等材料表现窗的造型与细节，尝试融入自己喜欢的装饰元素。3.创意实践：探索不同材料(如彩纸、树叶等)在窗户装饰中的运用，结合生活观察设计具有个性的窗户作品，培养动手能力与创新意识。4.文化理解：认识中国传统花窗的吉祥寓意(如莲花纹代表“纯洁”,回形纹代表“福气连绵”),了解传统与现代窗户的差异，增强对本土建筑文化的认同。三、教学重点、难点教学重点：认识不同窗户的外形与图案特点，掌握纸板制作窗户的基本步骤，创作具有装饰性的窗户作品。教学难点：将传统装饰元素与个人创意结合，合理运用镂空、粘贴等技巧表现窗的美感。四、教学方法观察法：通过图片、视频引导学生观察窗的造型与细节特点。示范法：教师分步演示纸板窗户制作过程，降低操作难度。启发提问法：通过阶梯式问题引导学生思考窗的功能与美感。小组合作法：通过小组讨论分享观察发现，培养表达与协作能力。五、教学过程(1课时，40分钟)(一)情境导入：窗里窗外的秘密(5分钟)1.素材呈现：播放30秒园林花窗短视频(含阳光透过花窗的光影效果、窗外的绿植风景),同步展示教室窗户实景图。2.互动提问：话术1:“小朋友们，视频里和我们教室的‘老朋友’是谁呀?它每天帮我们做了什么事呢?”得一样吗?你发现它们有哪些不一样的小细节?”3.教材衔接：出示教材封面图，朗读原文：“窗户的样式有很多，都有采光、通风和看风景的作用，也有装饰美化我们的生活、减少噪音的作用”,小结：“原来窗不仅有用，还藏着这么多美的秘密，今天我们就一起走进《多样的窗》的世界。”(二)新知探究：古今中外的窗之美(12分钟)活动1:赏中国传统窗——发现“吉祥的花纹”1.素材展示：依次出示园花窗、槛窗高清图片，结合教材原文讲解：“古人在窗户上刻花纹，不仅好看，还藏着寓意哦!比如莲花纹代表‘纯洁’,回形纹代表‘福话术2:"请小朋友们睁大眼睛看看这扇园花窗(指圆形莲花纹花窗),它是什么形状的?上面的花纹像什么呀?”话术3:"再看这扇槛窗(出示结构图),教材告诉我们它是‘中国传统建筑中等级较高的一种窗，上面的雕琢较为精美’,大家找找它和园花窗的不同之处在哪里?”3.小组讨论：给1分钟时间，同桌互相说说“你最喜欢哪款传统窗，为什么”,教师巡视倾听。4.分享总结：邀请2-3名学生发言，教师提炼：“中国传统窗形状多样，图案藏着吉祥话，体现了古人的智慧与美感。”活动2:看外国与现代窗——发现“特别的造型”1.素材展示：出示巴特罗公寓窗户图片，对比现代小区落地窗图片。2.互动引导：话术4:“这是外国建筑师设计的窗户(指巴特罗公寓窗),它的线条是直直的还是弯弯的?颜色给你什么感觉?”话术5:“再看我们身边的现代落地窗，它和传统花窗最大的不同是什么?(引3.教材衔接：对照教材中的“中外窗户对比图”,小结：“不管是中国的传统窗，还是外国的、现代的窗，都有自己的美，有的美在花纹，有的美在形状。”(三)创意实践：我的专属小窗(18分钟)1.教师示范：三步做花窗(5分钟)材料准备：厚纸板、铅笔、安全剪刀、彩纸、胶水，提前制作的示范作品(方形镂空花窗)。a.画窗框：“第一步，在厚纸板上画一个自己喜欢的形状，比如方形、圆形，这就是窗框啦，要画得大一点哦!”(边说边画方形窗框)b.镂空花纹：“第二步，在窗框里画简单的花纹，比如小太阳、小树叶，然后沿着线条慢慢剪下来，注意剪刀要朝着自己，小心手哦!”(演示剪简单的波浪纹镂空)c.做装饰：“第三步，把彩纸剪成小花、小星星，贴在窗框边缘，也可以画一画窗外的风景，我们的花窗就做好啦!”安全提示：“小朋友们用剪刀时，一定要请老师帮忙打开，剪的时候不要碰到同桌，用完马上放回盒子里。”2.学生创作：动手做窗(12分钟)作业要求：“用厚纸板做一扇有创意的窗户，要有自己喜欢的形状和花纹，也可以想想窗外有什么风景，把它画在背景纸上哦!”分层指导：基础组：指导完成“画框—镂空简单花纹”步骤，确保造型完整。拓展组：鼓励尝试不同材料(如用树叶贴花纹),添加窗外风景细节。互动话术：“XX小朋友的圆形窗框真特别!”“谁需要帮忙剪镂空呀?老师来帮你!”3.作品展示：窗的展览会(1分钟)请学生将作品贴在黑板“最美花窗展”区域，互相欣赏。(四)评价反馈：说说我的小窗(2分钟)话术6:"请XX小朋友说说，你做的是什么形状的窗?上面的花纹有什么特别的意思呀?”互评引导：“谁觉得这扇窗最有创意?说说你喜欢它的哪里?”总结评价："大家的窗户都很有想法，有的像园林花窗，有的像现代落地窗，都藏着对美的理解!”1.基础作业：完善课堂上的窗户作品，带回家展示给家人，用3句话介绍自己的作品(如“我做的是圆形窗，上面有树叶花纹，窗外有小鸟”)。2.拓展作业：和家人一起观察家里或小区的窗户，用简单的笔画下来，下次美术小朋友们，今天我们认识了藏着吉祥寓意的传统花窗，看到了造型特别的外国窗地窗、公园的拱形窗，它们都是家园里的“眼睛”。希望大家以后路过窗户的时候，都能停下来看一看、想一想，发现更多身边的美，也能用画笔和剪刀创造更多美!一、窗的秘密(教材原文)第2课独特的建筑一、教材分析本课是人教版(2024)二年级上册第二单元《爱我家园》的核心内容，单元主题建筑，承载着设计师们的梦想”,通过“观察建筑特点—了解文化内涵—动二、核心素养目标1.审美感知：能识别教材及身边建筑的造型(如圆形、方形、曲线)与色彩(如筑的1-2个核心特征(如天坛的圆顶、方块屋的几何造型)。生活的联系(如坡顶方便排水),萌发对多元文化的尊重。三、教学重点与难点教学重点：观察并说出建筑的造型、色彩特点，掌握用多种材料表现建筑的基四、教学方法4.小组合作法：通过分组讨论、创作，培养协作与表达能力。五、教学过程(40分钟)(一)情境导入：家乡建筑“云游览”(5分钟)1.素材准备：制作包含本地学校、小区、公园建筑的“家乡建筑相册”课件，复印教材第12-13页建筑图谱。的小区，都是家园里的独特建筑。先翻开美术书第12页，看看教材里的建筑和我们身边的有什么不一样?”发放教材复印件，引导观察教材中的传统瓦房、现代小区建筑图；播放“家乡建筑相册”,提问：“我们学校的屋顶是平的，教材里哪座建筑也是平顶呀?”待学生回答后总结：“不管是教材里的还是身边的，每座建筑都有自己的特点，今天我们就来探索《独特的建筑》。”教师手持教材，指向范例逐一讲解：聚焦天坛祈年殿："请大家看教材里这座中国建筑——天坛祈年殿，它的造型是圆形的，三层屋顶像一把撑开的伞，左右对称，特别庄重。颜色是蓝瓦金顶、红柱彩梁，对比很鲜明，这是古代皇家建筑的特色。”观察立体方块屋：“再看荷兰的立体方块屋，像不像我们玩的魔方?都是倾斜的立方体，黄色的墙面搭配白色线条，特别有活力。”总结元素：在黑板画“建筑元素树”,标注“屋顶(尖顶/平顶/圆顶)、墙体(红墙/彩墙)、窗户(方形/圆形)”,说：“这些就是建筑的‘秘密密码’,组合起来就有了独特的美。”3.分组任务：将学生分成4组，每组分配教材中1座建筑(天坛、方块屋、悉尼歌剧院、泰姬陵)。4.教师提问：“每组选1位小代表，说说你们的建筑像什么?设计师为什么这么设计呀?比如悉尼歌剧院像贝壳，是不是和它在海边有关?”5.反馈引导：待小组分享后补充：“泰姬陵是白色的，完全对称，代表着美好的情感；古埃尔公园用彩色碎瓷贴片，就像把彩虹贴在了建筑上，这些建筑都藏着当地的文化哦!”1.材料展示：出示卡纸、黏土、吸管、透明纸等材料，提问：“如果做天坛的圆顶，用黏土还是卡纸?做窗户用什么材料能透光呀?”2.方法示范：演示折纸做坡顶：“把长方形卡纸对折，压出折痕，就是简单的坡顶，下雨时雨水能流下来。”演示剪贴装饰：“用彩纸剪小方块贴在墙体上，就像方块屋的花纹。”3.学生思考：同桌讨论“想做哪座建筑，用什么材料”,教师巡视倾听。1.作业任务：“选择教材中的建筑或自己设计，用组合、添加的方法制作，可单独或两人合作完成，要突出建筑的特点哦!”2.巡回指导：对能力弱的学生：“先做建筑的底座，再加上屋顶，比如用纸盒做方块屋的身体。”对能力强的学生："试试给建筑加创意元素，比如给天坛加太阳能板，让它变成未来建筑。”3.安全提示：“用剪刀时要小心，剪不动可以请老师帮忙。”1.展示方式：将作品摆成“家园建筑群”,每组选2件作品介绍。2.评价话术：教师引导：“说说你做的是哪座建筑?用了什么材料?最特别的地方是什么?”互评引导：“你最喜欢哪件作品?它的屋顶/颜色做得好不好?”1.基础任务：用线描或拼贴方式，画出教材中1座建筑，突出屋顶和窗户的特点，用色彩区分不同部分。2.创意任务：在基础任务上，给建筑添加个性化装饰(如小花园、彩虹楼梯),在作品旁写1句介绍(如“我的方块屋有天台花园”)。3.拓展任务：回家观察自家或小区的建筑，画出它的1个独特之处，下次课分“今天我们从教材里认识了天坛、方块屋这些独特的建筑，发现它们的造型、颜色里藏着大大的智慧和文化。小朋友们用小手把建筑‘变’了出来，有的还原了经典，有的加入了创意，这就是美术的魔力!建筑是家园的名片，下次路过熟悉的房子时，别忘了用今天学的‘美术眼睛’再看看它的美，说不定你也能成为小设计师哦!”独特的建筑独特的建筑核心元素表现方法创意秘诀文化小知识：天坛→圆顶对称方块屋→魔方造型第3课校园小导游一、教材分析本课属第二单元“爱我家园——身边的自然”核心内容，依据《义务教育艺术课程标准(2022年版)》“以美育人”理念设计。教材第12-14页以图文结合形式呈现三大核心内容：一是校园典型场景图(教学楼、操场、花坛),配文分的校园导游路线图》,标注路线箭头与景点说明。教材通过“观察—认知—创二、核心素养目标操场(大面积、有跑道)、花坛(圆形、多色彩)的特征；能分析学生作品，明确“场景主体+导游元素”的组合逻辑。2.美术表现：能用直线、曲线等表现1-2个校园场景特征，用色彩区分场地类型(绿草地、红跑道);能添加箭头、指示牌等导游元拼贴等方法创作；能给校园地点设计趣味名称(如“知识城堡”代图书馆)。4.文化理解：通过创作表达对校园的喜爱，理解“校园是第二个家”,建立爱护三、教学重点与难点(一)教学重点2.在作品中融入导游元素(路线、指示牌),使作品具备实用功能。(二)教学难点2.实现导游元素与场景自然融合，不遮挡核心特征。四、教学方法1.情境教学法：以“小导游招募”角色扮演贯穿课堂，激发参与热情。2.观察法：引导观察教材插图与校园实景回忆，梳理场景特征。3.示范法：演示导游图绘制步骤，重点讲解空间布局与元素添加。4.小组合作法：4-5人一组分工创作，培养协作能力。五、教学过程(40分钟)(一)情境导入：小导游招募(5分钟)师：“同学们，学校要迎接一年级新同学啦!现在招募‘校园小导游’,谁愿意带他们认识校园?(等待回应)想当导游得先通过考验——说说你最喜欢的校园角落有什么?”(操作步骤：点名3-4名学生发言，教师点头回应：“你观察得真仔细!”“这个角落老师也很喜欢”)师："大家都很熟悉校园!但光会说不够，得画张‘路线图’让新同学一看就懂。这就是今天要学的《校园小导游》(板书课题),我们一起解锁导游图的秘密!”(二)教材探究：解密导游图(10分钟)师：“打开课本第12页，看看教材里的三个场景(指向插图)。先看教学楼教材说它‘高高的，有整齐的窗户’,谁能补充它的形状和颜色?”生：“是长方形的，白色的墙!”师：“太棒了!再看操场(指图),配文说‘大大的，有跑道、草坪’,用什么线条能画出跑道呀?”生：“直线!”面积、曲线/直线、绿+红”“花坛：圆形、曲线、彩色”)师：“翻到第14页，看《我的校园导游路线图》(指作品)。这张图和普通的画有什么不一样?”生：“有箭头!有字!”师："这些就是导游元素!教材告诉我们，导游图要有地点、道路、方向标和说明(板书),就像给新同学‘指路密码’。”(三)示范讲解：绘制导游图(8分钟)师：“老师示范画我们学校的导游图(出示画纸):第一步画主路，用粗直线从校门通到教学楼(边画边说);第二步画标志性建筑，把教学楼画大一点，用长画方向标和标题(完成简笔画)。”大远小’,画面就不挤啦!箭头要沿着路边画，别挡住花坛。”(四)小组创作：我的导游图(12分钟)道路和建筑，拼贴师贴图标(分发彩纸、剪刀),解说员准备介绍词。记得用上教材里的元素，大胆创意!”师：“这组的操场画得很清楚!试试给食堂起个有趣的名字?”“注意方向标别画太小，新同学要看清楚哦!”(参考摘要3分工模式)(五)展示评价：小导游发布会(5分钟)师：“请每组解说员带作品上台，用导游口吻介绍!比如‘欢迎来到XX小学，沿这条小路走就到花坛啦’。”师：“这组的路线标得真清楚，符合‘导游图要易懂’的要求(对应教材标准)!这组给图书馆起名‘知识城堡’,太有创意了!”六、作业设计1.基础任务：完善课堂创作的导游图，补充2个校园地点(如厕所、医务室),标注清楚路线。2.拓展任务：回家后给家人介绍自己的导游图，说说“最喜欢校园3.要求：线条整齐，色彩和谐，导游元素齐全(参考摘要2评价标准)。七、结语板块师：“今天我们学会了画导游图，当好了‘校园小导游’!每张图都藏着大家对校园的爱。校园是我们的家园，希望大家以后也能用心观察它的美，爱护每一处角落。下节课我们一起看看更多美丽的家园作品!”八、板书设计核心元素：地点+道路+方向标+说明绘制步骤：1.画主路2.画建筑(放大标志)第4课回家路上本课隶属于人教版(2024)美术二年级上册第二单元“爱我家园——身边的自然”,聚焦学生日常生活中“回家”这一熟悉经历，旨在引导学生回忆和观察回家路上的自然景物、生活场景与有趣事件，用美术形式表现其中的美好与故事。教材通过展示街道、公交站、小区大门等典型场景图及学生作品范例，搭建“生活观察一图像分析—创意表现”的学习路径，打破单纯画景物的模式，将路线梳理与情感表达结合，让学生在创作中感受家园的温暖，实现美术表现与生活情感的深度联结。依据《义务教育艺术课程标准(2022年版)》美术学科核心素养，结合学情制定目标如下：1.图像识读：能识别教材中回家路上典型场景的形态差异，说出街道、公交站等景物的特征；能分析学生作品范例，理解“路线主线+沿途景物+简单标注”的组合方式。2.美术表现：能用直线、曲线等线条表现1-3个典型景物，画出清晰的路线主线与箭头方向；能运用和谐色彩涂色，并用符号或简单文字标注景物。3.审美判断：能说出优秀路线图“路线清晰、景物逼真、色彩和谐”的特点；能对比不同作品，理解美术可表现“有顺序的生活场景”。瓶盖等工具辅助创作，探索多种表现方法。5.文化理解：能通过作品与分享表达对回家路的喜爱；理解回家路是家园的一部分，建立关注家园细节、热爱生活环境的意识。三、教学重点、难点(一)教学重点1.观察并总结回家路上典型景物的形态、线条与色彩特征，能用美术语言准确表2.画出清晰的回家路线主线，将沿途景物有序排列在路线两侧，形成完整路线图。(二)教学难点1.用“近大远小”的方法表现路线的空间顺序与层次感，避免景物大小一致、拥挤杂乱。2.实现景物与路线的自然融合，避免脱节，体现“沿途经过”的逻辑关系。四、教学方法1.情境教学法：通过“回家故事分享”创设生活情境，唤醒学生记忆，激发参与2.观察法：引导学生观察教材图片、生活场景，培养主动发现美的习惯。3.示范教学法：教师现场示范景物画法与路线设计，直观传递创作技巧。4.游戏互动法：通过“路线图寻宝”等游戏，让学生在趣味中巩固知识。5.巡回指导法：创作过程中针对性指导，满足不同学生需求。五、教学过程(40分钟)(一)情境导入：分享回家故事，唤醒生活记忆(5分钟)教师话术：“同学们，每天放学后你们都是怎么回家的呀?是走路、坐公交，还是爸爸妈妈来接呢?”(停顿3秒，示意学生举手)“请这位穿蓝色衣服的同学说说。”方，比如卖零食的商店、有滑梯的小公园，或者长得很茂盛的大树?谁愿意分享自己的回家小故事?”味肯定特别好闻!”2.“回家路线小挑战”画下来，让一年级小弟弟小妹妹看懂，需要画什么呢?”(引导学生自由发言)学生发言后总结：“大家说得对!要画起点学校、终点家，还有经过的景物和指示方向的箭头。今天我们就学习第二单元的《回家路上》,看看教材里的小朋友怎么画的!”(板书课题)设计意图：契合二年级学生喜欢分享的特点，快速唤醒生活记忆，自然引出课1.教材场景图分析：“路上有什么?”教师话术："请大家打开美术书第16页，看看教材里展示了哪些回家路上的场景?先看左上角这幅图，谁能说说这是什么地方?”街道，有斑马线，方便行人走路’,街道是用什么线条画的呀?对，是直直的线条。”直线画轮廓，门牌号可以用小方块表示。”2.教材学生作品分析：“路线怎么画?”发现了吗?图中有一条弯弯的线，还有箭头，这是在告诉我们什么呀?”(引导商店》还在旁边画了冰淇淋，说明这是卖冰淇淋的店，特别有特色!所以路线图要包含‘起点→路线+箭头→沿途景物→终点’。”曲线画，再添上箭头，公交站要画在路线旁边哦!”(边说边在黑板示范)(三)创意实践：设计个性路线，完成作品创作(20分钟)教师话术：“现在请大家创作自己的回家路线图，要包含学校、家、3个左右沿园旁画秋千。还能试试用尺子画直线，用瓶盖拓印大树树冠哦!”不好?”涂招牌!”提醒：“不要让景物挤在一起，近大远小才好看哦!”(四)作品展示：分享创作故事，开展互评互学(5分钟)景物?路线是从哪里到哪里?”邀请2名学生介绍：“请你说说你的路线图里有什么,最喜欢哪个部分?”引导互评：“你觉得他的作品哪里做得好?比如路线清晰吗?颜色好看吗?”教师总结：“大家的作品都画出了独特的回家路，路线清晰，景物也很可爱，都很棒!”1.基础作业：完善课堂上的“回家路线图”,补充颜色和细节标注，第二天带来2.拓展作业：和爸爸妈妈一起回忆他们的回家路，用简单线条画下来，下次课分3.实践作业：放学路上仔细观察1种新景物，记录它的形状和颜色，用于后续教师话术：“今天我们一起观察了回家路上的美好景物，用画笔创作了有温度的路线图，还听到了很多有趣的回家故事。回家路是家园的一部分，藏着很多生活中的小美好。希望大家以后每天都能留意身边的景物，发现更多家园的美，用画笔记录更多精彩瞬间!”第4课回家路上第4课回家路上起点(学校)→路线+箭头→终点(家)沿途景物：街道、公交站、大树.|1.线条：直、曲、折第三单元我是小工匠第1课有序地缠绕本课选自人教版(2024)小学美术二年级上册第三单元“我是小工匠”的第1课，属于“造型·表现”学习领域。教材以“缠绕”这一基础手工形式为载体，核心内容包括三部分：一是展示手鞠球等传统缠绕工艺品图片，标注“有序的线条让作品更美观”;二是呈现“十字缠绕法”“放射缠绕法”的步骤示意图，搭配文字说明“绕线时保持方向一致、间距均匀”;三是展示3幅学生作品，分别为纸盘缠绕装饰、爱心造型缠绕、钥匙扣缠绕，旁附“小思考”:“你能尝试用不同颜色的线绕出有规律的花纹吗?”。教材通过生活化素材与阶梯式案例，引导学生理解“有序”的审美内涵，掌握基础缠绕技能，感受手工艺术的实用与审美价值。1.审美感知：通过观察教材中的手鞠球图片与学生作品，感知“有序线条”在方向、距离、色彩上的规律排列带来的整齐和谐之美，初步建立对“形式美”的认2.艺术表现：掌握“十字缠绕法”的基本步骤，能在纸盘、卡纸造型等基底上，用毛线等材料完成有秩序的缠绕创作，提升手工操作与线条表达能力。3.创意实践：在基础方法上，尝试变换缠绕方向或搭配色彩，为作品添加简单主题(如“彩虹纸盘”“爱心礼物”),激发创意思维。4.文化理解：了解手鞠球等传统缠绕工艺品的艺术形式，感受“缠绕”在生活与传统文化中的应用，体会手工艺术的价值。三、教学重点与难点教学重点：理解“有序缠绕”的核心(方向一致、距离相等、色彩有规律),掌握“十字缠绕法”的操作技能。教学难点：创作中保持线条排列的秩序感，避免杂乱；将“有序”与个性化创意结合，实现美感表达。四、教学方法1.情境教学法：以“缠绕魔法师”情境贯穿课堂，通过实物展示与动画导入激发2.示范讲解法：结合实物与步骤图，拆解“十字缠绕法”细节，配合口诀强化记3.互动指导法：通过小组互助、个别点拨，解决学生操作中的细节问题。4.赏识评价法：及时肯定学生的秩序感表达与创意尝试，增强自信心。五、教学过程(40分钟)(一)情境导入：发现缠绕的魔法(5分钟)秘客人’到访!它像彩色的星球，还是甜甜的糖果?谁能猜猜它是什么?”(邀请2-3名学生发言)2.揭示主题：移开遮挡物展示手鞠球，转动实物让学生观察：“这是传统工艺品手鞠球，仔细看它的花纹，是用线一圈圈绕出来的哦!”播放1分钟缠绕工艺动画，接着说：“缠绕的魔法藏在‘秩序’里，今天我们就当小工匠，学习《有序地缠绕》。”(板书课题)(二)新知探究：解码“有序”的秘密(8分钟)1.教材观察：出示教材图片，说："请大家翻开课本，看看左边的手鞠球，线条是乱绕的吗?再看中间的步骤图，绕线时有什么特点?”2.互动总结：邀请学生上台用手指描教材中的线条走向，教师用红笔标注："大家发现了吗?这些线像排好队一样——方向一致、间距差不多，这就是‘有序’!”(板书：有序=方向一致+间距均匀)3.文化渗透：补充说：“手鞠球是古代人们用丝线缠绕做成的玩具，既好看又好玩，体现了古人的智慧，这就是缠绕艺术的魅力。”(三)技能学习：解锁“十字缠绕法”(12分钟)先学基础招式——十字缠绕法，记住三步口诀哦!”第一步：固定起点。“先在纸盘中心贴一小段双面胶，把毛锚点’,不然线会跑掉哦!”(边说边操作，展示粘贴过程)第二步：十字打底。“从中心向上绕到边缘，贴紧!再向下绕回中心，形成竖线；第三步：有序缠绕。“现在沿着十字的方向，一圈圈绕线，注意每圈之间的缝隙要差不多宽，就像小朋友排队不挤不抢。”(绕3圈后停顿，展示间距，提问：“大家看老师的线排好队了吗?”)第四步：收尾固定。“最后把毛线头塞到绕好的线下面，粘住或者打个小结，魔法完成!”3.互动纠错：邀请1名学生上台尝试绕2圈，教师指导：“你看这里的线有点歪，试着跟着十字的方向调整，对啦，这样就整齐了!”(四)创意实践：我的缠绕作品(10分钟)1.任务布置：“现在轮到小工匠创作啦!任务是：用十字缠绕法在纸盘或卡纸造型上创作，做到线条有序，还可以选2种颜色搭配，比如红-黄-红-黄交替。完成后给作品起个名字哦!”对缠绕杂乱的学生：“看看你的线和旁边的‘小伙伴’站齐了吗?跟着十字方向绕试试。”对换线困难的学生：“先把旧线头固定好，再粘新线头，就像接力赛跑一样。”鼓励创意：“你用了放射方向绕，很特别!保持间距均匀会更漂亮。”3.小组互助：提醒：“同桌可以互相看看，帮对方检查一下线有没有排好队。”(五)展示评价：缠绕作品分享会(3分钟)1.作品展示：挑选3-4件作品贴在黑板“魔法展示墙”上。2.评价标准：“我们看看谁的作品是合格小工匠——线条排好队了吗?颜色搭配有规律吗?”3.互动点评：请作者说：“你给作品起了什么名字?绕的时候注意了什么?”其他学生补充：“我觉得他的线很整齐，颜色也好看!”教师总结：“这些作品都做到了‘有序’,各有创意，大家都是优秀小工匠!”六、作业设计1.基础作业：用“十字缠绕法”完成一件纸盘缠绕装饰，要求线条方向一致、间距均匀。2.拓展作业：尝试用“放射缠绕法”(从中心向外发散绕线)创作，或为作品添加小装饰(如粘贴眼睛做“纸盘娃娃”)。3.生活延伸：和家长一起找找家里的缠绕物品(如电线、毛线团),说说哪些是有序的。七、结语板块“今天我们学会了有序缠绕的魔法，知道了线条排好队会让作品更美观，还了解了手鞠球的传统文化。其实生活中有很多有序的美，比如楼梯的栏杆、衣服的花纹。希望大家以后做生活的小侦探，发现更多秩序之美，也能用双手创造更多美!”八、板书设计核心秘诀：方向一致+间距均匀核心秘诀：方向一致+间距均匀基础招式：十字缠绕法1.固定起点(贴胶)2.十字打底(定方向)3.有序缠绕(排好队)4.收尾固定(藏线头)第2课声音的秘密本课属第三单元“我是小工匠”的第二课，是美术与科学、音乐跨学科融合的综合性课程。教材以“声音”为核心线索，串联起声音原理探究、传统发声器物认知、创意表达三大模块。课本原文呈现了帕斯卡发现声音振动原理的故事：“我们一出生，周围就伴随着各种各样的声音。有动听的音乐，也有烦人的噪音……帕斯卡通过观察和试验，终于得出结论：声音的传送方式，主要靠的是振动，而不是打击”,同时搭配传统发声玩具(如拨浪鼓)、学生创意作品等图片，引导学生建立听觉与视觉的关联，通过“做中学”“创中学”落实“我是小工匠”的单元主题。1.审美感知：能感知声音的高低、强弱与美术形态中大小、疏密、粗细的对应关系，通过欣赏传统发声玩具和同龄作品，感受声与形的和谐之美。2.艺术表现：运用剪、贴、串、画等技法，制作简易发声作品或用线条、色彩表现声音特征，如用密集短线表现急促声音。3.创意实践：结合废旧材料设计发声作品，探索材料特性与声音效果的关联，培养“变废为宝”的环保意识。4.文化理解：了解拨浪鼓等传统发声玩具的文化内涵，感受传统工艺中形与声的统一，增强文化认同感。三、教学重点、难点1.教学重点：理解声音由振动产生的原理，掌握用美术语言(点、线、面、色彩)表达声音的方法，能制作简易发声作品。2.教学难点：将抽象的声音特征转化为具体的视觉表达，实现听觉与视觉的跨感官联结；理解振动与声音的关联。四、教学方法采用情境教学法、实验探究法、示范教学法、小组合作法。通过情境创设激发兴趣，借助实验具象化抽象原理，以示范明确技五、教学过程(40分钟)(一)情境导入：声音侦探召集令(5分钟)1.教师活动：播放包含鸟鸣、鼓声、笛声的音频片段，提问：“小朋友们，听!这些‘声音小精灵’在和我们打招呼，谁能猜出它们是谁?”待学生回答后，出示帕斯卡的图片：“300多年前，有位叫帕斯卡的小朋友和大家一样爱提问，他发现了声音的大秘密，今天我们就化身声音侦探，揭开这个秘密吧!”板书课题《声音的秘密》。2.学生活动：认真聆听音频，举手抢答声音来源，对帕斯卡的故事产生好奇。3.互动话术：师：“刚才的声音里，哪个最清脆?像什么呀?”生：“笛子声!像小鸟叫!”师：“说得真好!那你们想知道声音是怎么来的吗?跟着帕斯卡一起探索吧!”(二)新知探究：解密声音的密码(12分钟)2.教师活动：请学生翻开课本，朗读原文片段：“一天小帕斯卡吃完饭……手指还感到有些发麻呢”,提问：“帕斯卡发现了什么奇怪的现象?”引导学生找出关键句：“打击停止了，声音还能延续，按盘子就消失”。随后演示实验：用筷子敲瓷碗，声音响起后用手按住碗沿，声音消失。“大家看，这和帕斯卡的发现一样!碗在‘发抖’,这就是振动，声音就是振动产生的!”3.学生活动：齐读课本内容，观察实验，用手摸喉咙说话感受振动，举手分享：“喉咙麻麻的，在发抖!”师：“谁能模仿帕斯卡的动作，按住‘发声的碗’?”生：(上台操作)“声音不见了!”师：“对啦!振动停止，声音就消失了，这就是声音的第一个秘密——振动发声!”5.声形转化：声音的“画像”6.教师活动：播放不同声音(急促的雨滴、悠长的笛声),展示课本中学生作品：“看课本里的小朋友多聪明，把雨滴声画成了密集的小点，把笛声画成了弯弯的波浪线!”引导学生总结：“急促声音用密集短线/小点，悠长声音用波浪线，响亮声音用粗线条”。7.学生活动：对照作品观察声音与线条的关系，同桌讨论：“大风声应该用什么线条?”师：“笛声长长的，线条怎么画才像呀?”生：“画弯弯的长线条!”师：“太对了!我们把这种方法叫‘声形对应法’,记下来哦!”(三)技法示范：小工匠的创意坊(8分钟)摇起来‘咚咚响’,以前是哄宝宝的玩具，现在成了传统工艺品”,引导观察：“它有圆圆的鼓面(面)、细细的木柄(线),颜色红红的真喜庆!”3.学生活动：观察拨浪鼓的形状与色彩，感受传统工艺美。5.教师活动：演示“纸盒沙锤”制作：“第一步，在纸盒侧面扎小孔；第二步，把红豆装进纸盒；第三步，用彩纸贴画装饰。”边做边讲：“红豆碰撞纸盒振动发声，装得多少会影响声音大小哦!”6..学生活动：牢记制作步骤，注意观察装饰技巧。师：“谁知道为什么装不同量的红豆，声音不一样呀?”生：“红豆多少不一样，振动得不一样!”师：“太聪明了!这就是材料与声音的秘密!”(四)创意创作：我的发声艺术品(12分钟)1.教师活动：布置任务：“选废旧材料(纸盒、瓶盖、豆子等),做一件发声作品，再用彩笔给作品画‘声音画像’(用线条表现作品发出的声音)”,巡视指导：“小组分工，一人装材料，一人装饰，注意安全使用剪刀哦!”2.学生活动：小组合作创作，有的做“瓶盖摇铃”,有的做“纸筒鼓”,同时用线条画声音。师：“你们组的摇铃声音真清脆，想用什么线条画呀?”生：“用短短的黄线条!”师：“搭配得真好看，继续加油!”(五)展示评价：声音艺术节(3分钟)1.教师活动：组织“作品展销会”,请小组代表介绍：“你的作品叫什么?用了什么材料?声音像什么?”引导评价：“看他的作品装饰得多漂亮，声音也很响亮，给他鼓鼓掌!”2.学生活动：上台展示作品，互相欣赏，用六、作业设计1.基础作业：完善课堂制作的发声作品，在作品标签上用线条画出它的声音特征。2.拓展作业：和家长一起寻找生活中的发声物品(如风铃),观察它的形状与声音的关系，画在美术本上。“今天我们跟着帕斯卡发现了振动发声的秘密，学会了用线条画声音，还做了创意发声作品!声音和美术就像好朋友，生活中还有很多这样的跨学科秘密等着我们探索。希望大家永远保持好奇心，做爱思考、爱创造的小工匠!”核心秘密：振动发声(帕斯卡的发现)小工匠任务：1.做发声作品(纸盒、豆子等)第3课玩具的巧思本课选自第三单元“我是小工匠”,以传统益智玩具七巧板为教学载体，教材原文明确呈现三大核心内容：1.文化介绍：“七巧板因为由七块图板组成而得名，它是我国人民创造的一种智力玩具。外国人称它为‘唐图’。”2.巧思解读：“七巧板‘巧’就巧在用这样简单的七块图板可以拼成动物、人物、建筑、车辆等各种形状各异的图案，千变万化，非常有趣。”3.实践引导：搭配七巧板拼搭的狗、鹅、狐狸等图例，设计探究任务：“用七巧板拼一拼，看看能变出哪些有趣的造型?”教材通过“认识-欣赏-创作-拓展”的逻辑，实现美术与数学(图形认知)、语文(语言表达)的学科融合，既传承传统玩具文化，又引导学生体会“以简拼繁”的设计智慧。1.审美感知：通过观察七巧板拼搭的生肖、动物造型，感受几何图形组合的简洁美与造型的生动美，体会传统玩具的文化韵味。2.艺术表现：掌握七巧板基本拼搭方法，能拼出2-3个主题图形，结合添画背景丰富画面，并用语言表达创作思路。3.创意实践：在拼搭中探索同一主题的不同表现方式，打破固定思维，实现“拼图形-编故事-添背景”的创意结合。4.文化理解：了解七巧板的历史背景与“唐图”的国际称谓，感受传统玩具中“组合与变化”的智慧，建立文化认同感。教学重点：认识七巧板的组成(5块三角形、1块正方形、1块平行四边形),掌握基本拼搭方法；感受“以简拼繁”的巧思，能拼出主题图形并编简单故事。教学难点：理解不同图形在拼搭中的巧思运用(如平行四边形拼狐狸尖嘴);小组合作中实现拼搭、叙事与添画的连贯融合。1.情境教学法：以“七巧板魔法王国”情境贯穿课堂，通过谜语、闯关游戏激发2.互动探究法：设计图形分类、拼搭闯关等互动任务，引导学生主动发现规律。3.示范讲解法：结合实物示范拼搭技巧，用拟人化语言简化知识点。4.小组合作法：以“故事会”任务驱动小组分工协作，培养团队意识。五、教学过程(40分钟)教师操作PPT,让谜语文字逐个弹出：“同学们，今天我们要去‘七巧板魔法王国’探险!进门需要猜对谜语：方方一座城，里面住着七兄弟。三角正方样样有，千变万化真神奇!”话术：“谁先举手试试?猜对有魔法礼物哦!”学生猜出“七巧板”后，触发PPT动画：七巧板礼盒打开，七块图形跳出。话术：“没错!这就是今天的主角——七巧板。它可是我国古代的‘智慧玩具’,(二)讲授新课：解密七巧板的秘密(12分钟)互动任务：图形小管家操作步骤：①PPT展示散乱的七巧板图形；②邀请2名学生上台用鼠标拖动分类；③教师触发“自动归位”动画，用不同颜色标注图形。这5块是三角形，有2大、1中、2小；这是正方形，方方正正的；还有平行四边形，像个会滑梯的小调皮。”记忆口诀巩固带领学生齐读：“七巧板，七兄弟，五个三角方和平四边。”话术：“跟着老师念3遍，记住它们的样子哦!”2.感受拼搭魅力(4分钟)魔法变身秀PPT快速展示拼好的房子、小船、小鱼，话术：“七兄弟会变身!看，简单图形拼一拼，就变成了我们熟悉的东西，神奇吗?”生肖闯关游戏操作步骤：①出示生肖剪影；②示范拼小兔子(边拼边讲：“用两个大三角形做耳朵，小三角形当眼睛”);③播放其余生肖拼搭过程。话术：“生肖王国要开派对，我们拼出小动物才能邀请它们!谁发现了?同一种动物，换种拼法就有新姿态呢!”出示狐狸拼图，话术：“这只小狐狸哪部分最像真的?”引导学生发现“尖嘴巴”“竖耳朵”。就机灵起来了!换种拼法，小狐狸还能趴着、回头看——这就是‘巧思’:选对图形、换种组合，就有新精彩!”(三)创作实践：七巧板故事会(15分钟)分发任务卡与材料(每小组1副七巧板、大白纸、马克笔),话术：“现在进入创意工作坊!小组合作完成‘七巧板故事会’:①拼2-3个图形(动物、人物或物有的编故事，有的画背景。”对拼搭困难小组：“试试用小三角形当眼睛?平行四边形能不能拼尾巴呀?”对创意小组：“这个机器人用中三角形当身体，太聪明了!故事里它在做什么呀?”(四)展示评价：分享创意故事(5分钟)操作步骤：①每组派1名代表上台展示作品；②代表讲解“拼了什么+故事内形选得好不好?故事有趣吗?”(五)拓展延伸：寻找生活中的巧思(3分钟)PPT展示几何建筑、组合书架、马赛克壁生活里!这些建筑、家具，是不是和拼七巧板一个道理?课后当‘小小发现家’,找找身边的‘巧思’,下节课分享。”六、作业设计1.基础任务：用七巧板拼出3种不同造型(动物、物品均可),画在纸上并标注用到的图形。2.进阶任务：为拼好的造型编1段50字以内的小故事，添画背景，做成“七3.拓展任务：和家人一起拼七巧板，探索更多创意拼法。七、结语板块“今天我们认识了七巧板家族，学会了用简单图形拼出神奇造型，还编了有趣的故事。七巧板是老祖宗留下的智慧玩具，它告诉我们：‘简单组合，就能创造精彩’。希望大家课后多动手、多思考，发现更多生活中的美术巧思!”八、板书设计三角形：2大、1中、2小(5块)正方形：1块选对图形+换种组合=千变万化拼图形→编故事→添背景第4课稳稳当当本课属第三单元“我是小工匠”的“造型·表现”课型，聚焦“材料转化与平衡创作”核心。教材通过三大板块构建学习逻辑：一是传统文化链接，呈现北宋《秋庭戏婴图》中"推枣磨”场景及配套儿歌“扁竹签儿立核尖，两只枣儿挂两边；轻轻推、慢慢移，平衡力量最当先”;二是结构对比展示，第20-21页收录“不稳定vs稳定”作品图(倾斜黏土小人/站稳黏土小人、歪掉卡纸房子/立稳卡纸房子),及黏土小台灯(宽底座)、卡纸小书架(低重心)、瓶盖小摆件(对称造型)三类范例；三是实践引导，提出“运用身边材料尝试平衡游戏”“制作保持平衡的玩具”等任务，实现艺术审美与科学原理的融合。1.审美感知：能识别教材中稳定作品的结构美，说出宽底座、低重心、对称造型带来的整齐稳定感，区分不同材料作品的审美特点。2.创意实践：结合教材方法，用黏土、彩纸等材料设计制作稳定作品，能通过调整结构优化稳定性，添加个性化装饰。3.图像识读：读懂教材对比图与范例，准确找出稳定结构的关键特征，关联生活中稳定物体的共性。4.文化理解：通过“推枣磨”感知传统玩具中的智慧，理解“稳定”在生活与艺术中的重要性，养成工匠精神。重点：识别教材中稳定作品的核心特征(宽底座、低重心、对称),掌握一种材料的稳定作品制作方法。难点：理解结构与稳定性的关系，能通过调整结构解决作品不稳问题，兼顾稳定性与创意性。4.小组合作法：以4人小组开展探究与创作，促进经验共享。五、教学过程(40分钟)(一)情境导入：发现“不稳”的烦恼(5分钟)办法让它站稳?”(话术)展示宽底座杯子，用小扇子轻吹：“这个杯子为什么吹不倒?和不稳的书有什么不一样?”(话术)土小人——左边为什么歪了?右边为什么站得稳?”(话术)步骤2:对照教材图讨论，得出“右边底座宽”的结论。1.教材细品·找秘密：秘密1(宽底座):教师圈教材黏土小台灯底座：“这个台灯的底座和灯杆哪个宽?这是第一个秘密——底座宽一点!你们还能在教材里找到宽底座作品吗?”(话术)秘密2(低重心):用箭头标卡纸小书架分层板："重的部分在下面，这是第二个秘密——重心低一点!就像我们弯腰不容易摔倒。”(话术)秘密3(对称造型):展示瓶盖小摆件：“它左右两边一样，这是第三个秘密造型对称!摸一摸自己的脸，是不是对称的?”(话术)分发竹签、黏土："请小组用材料试试，宽底座、对称造型是不是更稳?记录成功和失败的情况。”(话术)步骤1:学生找教材中瓶盖小摆件等宽底座作品，摸脸感知对称。步骤2:小组实验，如发现“黏土底座宽的竹签更稳”。(三)示范讲解：跟着教材学制作(7分钟)它用到了我们的三个秘密吗?”(引导发现对称造型、黏土增重降重心)步骤1:对折彩纸成半圆(底座),“这是宽底座的基础”;步骤2:粘贴翅膀(对称)、画小鸡头和虫子；步骤3:在底座加黏土(降重心),“如果不稳，就加一点黏土在底部”。(话术)3.教材回顾：“大家看教材第21页，这些作品也是这样做的——先做稳底座，再装饰!”(话术)(四)创意创作：争做最佳小工匠(12分钟)1.任务布置：“用桌上的材料(彩纸、黏土、瓶盖等),做一件稳稳的作品，加个性化装饰，比如给小台灯画花纹。”(话术)大一点。”(话术)对缺乏创意的学生：“能不能用瓶盖做底座，做个不一样的小摆件?”(话术)3.进度把控：剩余3分钟时提醒：“没完成的同学先确保作品站稳，装饰可以简单一点。”(话术)(五)展示评价：分享稳定的智慧(4分钟)1.作品展示：学生将作品放在“稳定展示台”,用小扇子测试稳定性。教师：“请你说说，你的作品用到了哪个秘密?怎么让它站稳的?”(话术)同伴互评：“你觉得他的作品稳吗?哪里做得好?”(话术)六、作业设计1.基础任务：完善课堂作品，用简笔画在作品卡上画出“让作品站稳的方法”(如宽底座、加黏土),写1句说明(如“底座宽，站得稳”)。2.拓展任务：和家人找家里3种稳定的物体(如桌子、杯子),说说它们用到了“三个秘密”中的哪一个，记录在作品卡背面。七、结语板块“今天我们从小工匠的作品里，发现了宽底座、低重心、对称这三个稳定的秘密，还用双手做出了稳稳的作品!其实生活里藏着更多平衡的美，比如家里的椅子、路边的路灯。希望大家以后做事情像做作品一样，既细心又有创意，稳稳当当地成长!”八、板书设计3.对称形口瓶盖小摆件(图)1.做稳底座→2.装饰造型→3.调整平衡第四单元寻找年味儿第1课指尖撕撕乐1.审美感知：感受撕纸艺术的肌理质感(粗糙、不规则)与年俗元素的造型特征(对称、喜庆),能辨别红、黄、金等喜庆色彩及祥云、福字等吉祥符号。2.艺术表现：掌握单撕、对折撕、叠撕等基本技法，能运用“撕+贴”组合表现灯笼、福字等年俗元素，规范使用彩纸与胶水工具。3.创意实践：能探索撕纸力度、角度对造型的影响，尝试组合不同色彩碎片创作个性化作品，如多层拼贴或场景组合。4.文化理解：了解福字、灯笼等元素的吉祥寓意，知道撕纸艺术在年俗装饰中的应用，增强传统节日文化认同。1.掌握对折撕、单撕等基本技法，能运用撕纸拼贴表现至少一种年俗元素。2.运用红、黄为主的色彩搭配，体现年俗主题的喜庆氛围。1.控制撕纸力度与角度，撕出相对规整的对称造型(如灯笼、福字)。2.实现撕纸肌理美与年俗主题喜庆感的协调统一。情境创设法、示范讲解法、游戏互动法、分层任务法、作品互评法。五、教学过程(40分钟)(一)情境导入：年味博物馆闯关(5分钟)1.教师准备：教室四周布置年俗展台(春联、灯笼实物；年画图片),播放《春节序曲》,制作“闯关任务卡”与神秘礼盒。2.教师话术：“小朋友们，欢迎来到年味博物馆!第一关——猜年味!看看周围这些物品，都是哪个节日的装饰呀?它们为什么大多是红色和黄色呢?”(等待回答)“大家说得对!红色象征喜庆，黄色代表吉祥，这些都是过年的味道。”的?和剪纸有什么不一样?”邀请2名学生触摸作品：“请你摸摸边缘，告诉大家有什么感觉?”(引导说出《指尖撕撕乐》!”(板书课题)(二)新知探究：撕纸里的年味密码(10分钟)上贴黄色花纹真喜庆!”教师提问：“教材里的福字用了什么颜色?为什么要对折后撕呀?”(引导得出示范单撕：“捏住红纸边慢慢撕，看，不规则形状可以做鞭炮的引线哦!”示范对折撕：“纸对折两次，沿边缘撕，展开就是对称图形，适合做灯笼!”3.互动提问：“每种撕法适合做什么年俗元素?请大家举起小手说一说!”(随机点名，及时表扬)(三)技法深化：灯笼撕贴示范(8分钟)①取长方形红纸：“选红色纸因为过年要喜庆，长方形适合做灯身。”②沿长边对折：“对折要对齐，这样撕出来才对称哦!”③画半轮廓：“在折边上轻轻画半个灯笼，上窄下宽加提手。”④缓慢撕扯：“拇指按折痕，食指沿轮廓撕，转弯处慢慢转手腕。”⑤装饰粘贴：“撕黄色小圆点贴灯身，这就是教材里说的彩纸搭配!”出示边缘杂乱的失败作品：“这盏灯笼哪里不好?怎么改进呀?”(引导说出“慢(四)创作实践：我的年味作品(15分钟)基础层：用对折撕法做1个灯笼或福字，搭配2种颜色。提高层：组合2种元素(如灯笼+鞭炮),添加装饰纹样。教师话术："请选择任务卡，材料盒里有红、黄、金色彩纸，注意胶水