2025年鲁美考研专业复试题及答案

2025年鲁美考研专业复试题及答案油画专业复试创作题：以"工业记忆的温度"为主题，结合东北老工业基地转型背景，创作一幅尺寸为120cm×150cm的油画作品。要求画面需包含至少三个具有地域标志性的工业元素，通过色彩与笔触的语言表达对传统工业文明与现代城市发展关系的思考。答案：首先确定画面主体为沈阳老工业基地某机床厂的改造现场，选取三个核心元素：锈蚀的龙门吊钢构（象征工业历史的厚重）、正在拆除的红色厂房外墙（保留部分"质量第一"的旧标语，体现时代记忆）、工人与年轻设计师在废墟前交谈的场景（隐喻代际传承与转型）。构图采用对角线分割，左侧以倾斜的龙门吊支架形成视觉引导，右侧通过拆除机械的金属反光与远处新建的玻璃幕墙形成新旧对比。色彩上，主体色调为低饱和度的灰蓝（工业金属色）与赭石（铁锈色），局部点缀工人橙色工装与设计师浅色衬衫的暖色调，平衡画面的历史厚重感与现代活力。笔触处理上，厂房墙面用粗粝的刮刀技法表现混凝土的斑驳，龙门吊钢构以流畅的长笔触刻画金属的延展性，人物面部采用细腻的罩染法突出表情交流——老工人手指旧标语的手势与设计师手持平板的动作形成视觉对话，传递"记忆不是负担而是养分"的核心立意。画面右下角嵌入半块被拆除的机床齿轮，表面用透明罩色保留机油的反光，强化工业文明的物质温度。雕塑专业复试命题创作：以"生长的城市根脉"为主题，设计一件高2.5米、可置于东北某城市公共广场的不锈钢与铸铜综合材料雕塑。要求作品需回应城市更新中"拆与留"的矛盾，体现对地域文化基因的当代转译。答案：作品整体造型提取自东北传统火炕的蜿蜒轮廓与工业管道的线性结构，将二者进行拓扑变形。底部为三组交错的铸铜基座，分别对应"农耕-工业-数字"三个文明阶段：第一组基座表面雕刻传统犁铧纹样（象征黑土地农耕文明），第二组以机床齿轮截面为装饰（代表工业时代），第三组嵌入电路板纹理（指向数字时代）。主雕塑由12根不锈钢管构成螺旋上升结构，每根钢管表面通过激光雕刻技术嵌入不同历史时期的城市符号：1905年中东铁路老站的铁艺花纹、1950年代第一机床厂的厂徽、2000年后浑南新区的地标剪影，最顶端的钢管分叉为三枝，分别托举微型的传统马架房、工业厂房、现代写字楼模型。材料处理上，铸铜部分做旧处理，保留手工敲打的痕迹；不锈钢管采用镜面抛光与局部磨砂对比，既反射周边现代建筑，又通过磨砂区域凸显雕刻内容。作品高度2.5米符合公共雕塑的尺度要求，螺旋上升的形态引导观众绕观，不同角度可看到不同历史层叠的符号。特别在底座设置可互动的LED灯带，当观众触摸对应时代的基座区域，顶部对应模型会亮起暖光，强化"城市根脉在互动中生长"的理念，回应"拆与留"不是非此即彼的选择，而是文明基因的延续与重组。视觉传达设计专业复试综合能力测试：某东北老字号食品企业（假设品牌名为"松辽坊"，主打产品为传统糕点"糖耳朵"）委托你进行品牌升级设计。要求完成以下任务：1.重新梳理品牌核心价值（需结合东北地域文化与当代消费趋势）；2.设计一套包含主视觉LOGO、包装（12枚装礼盒）、社交媒体首图的视觉系统；3.撰写200字以内的品牌故事，用于天猫旗舰店首页。答案：1.品牌核心价值定位为"老味道里的热乎气"。提炼东北文化中"实在、热络、念旧"的特质，结合当代消费者对"有温度的传统"的需求，将"糖耳朵"从单纯的食品升维为"情感载体"——既是记忆里姥姥灶台上的热乎点心，也是现代社交中传递温暖的伴手礼。2.视觉系统设计：主LOGO以传统糕点模子的雕花为基础，将"松辽坊"三字变形为蒸笼的弧度，字体边角做圆角处理，保留手写体的温度感，配色采用砖红色（东北老房子砖墙）与米白色（面香），辅助色为豆绿色（东北大豆）。12枚装礼盒结构设计为可堆叠的抽屉式，外层为砖红色硬纸板，印刷烫金的传统糕点制作流程图（从磨面到油炸的关键步骤），内层每个小格衬米白色棉纸，印有用方言写的温馨提示（如"趁热吃，甜到心尖儿"）。社交媒体首图采用插画风格，画面左半部分为1950年代的老店铺：穿蓝布衫的师傅在油锅前炸糖耳朵，街坊围炉嗑瓜子；右半部分为现代场景：年轻女孩捧着礼盒敲开奶奶家门，背景虚化处理成电商购物车图标，中间用糖丝拉成的"松辽坊"字样连接两个时空。3.品牌故事："1932年，松辽县城西头，王阿婆支起一口老铜锅。炸得金黄的糖耳朵裹着蜜，香得整条街都暖烘烘。后来儿子接了摊，闺女嫁去了沈阳，这锅糖油却始终没凉。如今我们守着老方子，换了新衣裳——还是当年的蜜，还是现炸的脆，只多了份方便：您下单的晚上，师傅就开始揉面；您收货的早上，糖耳朵还带着锅气。松辽坊，不图花哨，就图让您咬一口，想起那个等点心的冬天。"中国画专业复试创作与理论综合：创作题"雪落关东"（纸本水墨，6尺整张）；理论题结合石鲁"一手伸向传统，一手伸向生活"的艺术主张，谈谈当代中国画创作如何平衡传统笔墨与现实表达。答案：创作部分：画面以东北冬季林区为背景，采用"三远法"结合的构图。高远部分画长白山余脉的雪岭，用淡墨烘染山体轮廓，留白表现积雪，山脚处点缀几株雾凇，松针以焦墨渴笔点厾，保留飞白表现雪压枝条的重量感。平远部分画山坳里的朝鲜族村落，屋顶积雪用浓淡相间的水墨渲染，檐下挂着的红辣椒串以朱砂点染，形成黑白灰中的视觉焦点；村前小溪未完全封冻，用淡花青加留白表现流动的冰水，岸边有两个朝鲜族阿嬷围炉烤火，阿嬷的棉服以没骨法绘制，衣纹用折芦描表现粗布的质感，头巾的蓝布纹样用淡花青勾线，炉上的铜壶腾起淡墨的热气。深远部分画远处的运木爬犁，赶车的老汉裹着羊皮袄，爬犁上的原木用浓墨勾勒轮廓，雪地的肌理以破墨法点洒，表现新雪的松软。整幅作品注重"留白"与"实笔"的对比，雪岭的大面积留白与村落的细节刻画形成节奏，通过水墨的浓淡干湿表现东北雪天的清冽与人间的温暖。理论部分：石鲁的艺术主张为当代中国画创作提供了重要方法论。"一手伸向传统"要求我们深入研究笔墨程式的内在规律——从宋元的丘壑经营到明清的写意精神，从吴昌硕的金石笔法到黄宾虹的积墨法，这些传统语汇不是束缚，而是经过千锤百炼的表达工具。但传统笔墨的价值在于"传"与"统"，即传承中创新。"一手伸向生活"则强调现实体验是创作的源头活水，当代中国画若脱离现实，笔墨便成了空壳。以东北题材创作为例，传统雪景山水多表现江南雪韵，而关东的雪有更强烈的体积感与温度——积雪压弯的树杈、屋檐下的冰溜子、暖炕上的热乎气，这些独特的生活细节需要转化为新的笔墨语言：用积墨法表现雪层的厚重，以破墨法表现冰面的反光，将传统的"苔点"演化为雪地上的脚印肌理。平衡传统与现实，关键在于"转化"而非"对抗"：传统笔墨提供形式规范，现实生活注入内容灵魂，二者如同阴阳两极，在碰撞中提供新的艺术语言。例如周韶华的大写意山水，既保留了传统水墨的意境，又融入了现代构成的形式，正是这种平衡的典范。当代画家应避免两种极端：既不能因循守旧成为"传统复印机"，也不能盲目求新抛弃笔墨内核，而是要在深入传统的基础上，用当代的视角重新诠释生活，让笔墨成为表达当下情感的有效载体。艺术管理专业复试综合考核：案例分析题——某美术馆计划策划"东北工业遗产视觉文献展"，作为策展助理需完成以下任务：1.撰写展览主题阐述（300字）；2.设计三个核心展区并说明展陈逻辑；3.提出一项观众互动装置方案。答案：1.主题阐述：东北工业遗产不仅是钢铁与混凝土的集合，更是一部写在大地上的当代文明史。本次展览以"工业基因的视觉解码"为主题，通过视觉艺术的多元媒介，挖掘隐藏在厂房、设备、标语中的文化密码。展览不局限于历史记录，更试图探讨：当流水线停止运转，这些沉默的工业遗迹如何转化为新的文化基因？它们的结构美学、材料语言、集体记忆，能否为当代艺术创作提供新的灵感？我们希望通过视觉文献的梳理与当代艺术的对话，构建工业遗产从"物理存在"到"文化活态"的转化路径，让观众在参观中重新认识工业文明的美学价值与精神遗产。2.核心展区设计：第一展区"记忆原境"，以沈阳铁西1905文化创意园原铸造车间为展场，保留部分未改造的机床、管道，墙面安装可触控的历史影像屏，观众可滑动选择1950年代、1980年代、2000年代的车间场景，配合现场播放的机器轰鸣声、工间广播声，还原不同时期的工业现场。第二展区"视觉转译"，展示艺术家以工业遗产为母题的创作：雕塑家将废齿轮改造为抽象装置《年轮》，画家以厂房钢构为素材创作的解构主义油画，摄影师用大画幅相机拍摄的工业遗迹黑白银盐照片，每件作品旁设置二维码，扫码可查看艺术家创作谈视频。第三展区"基因重组"，呈现工业元素在当代设计中的应用案例：用机床导轨改造的家具、以厂房窗户为灵感的灯具设计、提取工业色卡（如铁锈红、机械灰）的时尚服装系列，通过实物展示与设计手稿对比，说明工业遗产如何转化为当代生活美学。展陈逻辑从"原境记忆"到"艺术转译"再到"生活应用"，形成"保存-转化-再生"的完整叙事链。3.观众互动装置方案：设计"工业声音诗"装置。在展区入口设置录音亭，观众可录制自己与工业相关的声音记忆（如童年时父亲下班的自行车铃声、老厂房的汽笛声、奶奶说"大铁架子能造火车"的唠叨声）。录制的声音会被转化为可视