小学六年级美术上册全册教案

小学六年级美术上册全册教案一、全册教学总目标以《义务教育艺术课程标准（2022年版）》为导向，立足六年级学生的认知水平与艺术发展需求，整合造型·表现、设计·应用、欣赏·评述、综合·探索四大学习领域，通过丰富的艺术实践活动，达成以下目标：1.审美感知：能从形态、色彩、材质、文化内涵等角度欣赏美术作品与生活中的艺术现象，提升视觉审美能力。2.艺术表现：掌握绘画、手工、设计等基本技法，能用夸张、创意的手法表达主题，提高造型与表现能力。3.创意实践：结合生活经验与文化理解，开展设计、创作、综合探索活动，培养创新思维与动手能力。4.文化理解：了解传统美术（如戏曲、面塑、老建筑）与现代艺术的联系，增强文化自信与多元文化包容意识。二、分课教案设计第1课《凝固的音乐——建筑》（欣赏·评述）（一）教学目标知识与技能：了解建筑的艺术特征（造型、色彩、材料、文化内涵），掌握“形、色、材、意”的欣赏方法，能用语言或文字表达对建筑的感受。过程与方法：通过观察、比较、小组讨论，提升审美分析与表达能力。情感态度与价值观：感受建筑艺术的多元魅力，增强对传统文化与地域文化的热爱。（二）教学重难点重点：分析建筑的艺术特征，掌握欣赏方法。难点：理解建筑与文化、环境的深层联系，深入表达欣赏感受。（三）教学准备教具：故宫、福建土楼、悉尼歌剧院的高清图片/视频，建筑模型（可选）。学具：收集的建筑资料卡（如家乡老建筑照片）、绘画工具（用于创意拓展）。（四）教学过程1.情境导入（5分钟）播放《国家》MV中故宫的画面，提问：“这些建筑和普通房子有什么不同？它们传递出怎样的氛围？”引导学生关注建筑的“艺术感”与“文化性”。2.新授探究（15分钟）案例分析：展示故宫太和殿（对称威严）、福建土楼（圆形凝聚）、悉尼歌剧院（曲线灵动）的图片，分组讨论：从造型（对称/不对称、线条形态）、色彩（色调、对比）、材料（木材、石材、玻璃）、内涵（功能、文化背景）四方面分析特点。方法提炼：教师总结“形、色、材、意”的欣赏维度，结合历史背景（如故宫体现皇权礼制，土楼反映家族防御文化），引导学生理解“建筑是凝固的音乐”（实用与审美共生）。3.实践体验（10分钟）小组选择一个建筑案例，用思维导图梳理其艺术特点与文化内涵，派代表分享（如“土楼的圆形造型→家族凝聚的文化；木材与夯土→地域材料智慧”）。拓展思考：对比家乡的现代建筑与传统建筑，思考“材料、造型变化的原因”（如从砖木到钢筋水泥，从对称到多元形态）。4.展示评价（8分钟）各组展示思维导图，其他组提问补充（如“悉尼歌剧院的色彩为什么是白色？”），教师点评分析的深度与表达的清晰性。5.小结拓展（2分钟）总结“形、色、材、意”的欣赏方法，课后任务：用所学方法欣赏学校建筑，写一篇《我的校园建筑欣赏笔记》（200字左右）。（五）作业设计基础作业：用文字描述你最喜欢的建筑，从“形、色、材、意”角度分析（150字）。拓展作业：为家乡设计一个“文化地标建筑”草图（体现地域特色，如江南水乡的小桥元素）。第2课《有特点的人脸》（造型·表现）（一）教学目标知识与技能：掌握人物面部特征的表现方法，能用夸张、变形的手法创作有特点的人脸作品。过程与方法：通过观察、写生、创意表现，提升造型能力与艺术表现力。情感态度与价值观：发现面部的独特美，尊重个体差异，培养创新精神。（二）教学重难点重点：捕捉面部特征（脸型、五官、神态），运用夸张手法表现。难点：创意夸张特征，使作品生动有趣且协调（避免失真或呆板）。（三）教学准备教具：梵高自画像、漫画肖像（如姚明、赵本山）的图片，面部结构示意图，多媒体课件。学具：素描纸、铅笔、彩笔、橡皮。（四）教学过程1.游戏导入（3分钟）“猜猜我是谁”——展示几位同学的局部面部特写（如眼睛、嘴巴），让大家猜，引导关注“面部特征的独特性”。2.新授探究（12分钟）观察分析：每人照镜子，观察自己的面部特征（脸型：圆/方/长？五官：大眼睛/小鼻子？神态：微笑/严肃？），同桌互相描述（如“他的眼睛像月牙，笑起来有两个酒窝”）。作品欣赏：展示梵高自画像（笔触夸张的眼神）、漫画肖像（如姚明的大耳朵、赵本山的皱纹），讨论：“艺术家如何夸张特征？”（放大突出部分，简化次要部分，用线条/色彩强化神态）。技法示范：教师现场示范（或步骤图）：①抓脸型（如圆形脸→简化为椭圆）；②夸张五官（如大眼睛→画成杏核形，加睫毛；大嘴巴→画成弯月形）；③强化神态（微笑→嘴角上扬，加腮红）。3.实践创作（15分钟）作业要求：为自己或同学创作一幅有特点的人脸作品，可结合夸张、变形手法（如“把同桌的大眼睛画成星星，小嘴巴画成樱桃”），表现独特的神态或特征。教师巡视指导：重点帮助学生把握“夸张的度”（如避免五官比例失调），鼓励“创意表达”（如给肖像加“魔法元素”，像哈利波特的眼镜）。4.展示评价（8分钟）举办“肖像画廊”，作者介绍创作思路（如“我夸张了他的酒窝，因为他笑起来超可爱”），同学互评（“我喜欢这幅画的______，因为______”），教师点评创意与技法的结合度。5.小结拓展（2分钟）总结“观察特征→夸张变形→强化神态”的表现方法，课后任务：用同样的方法画家人的肖像，作为“家庭艺术礼物”。（五）作业设计基础作业：完善课堂肖像创作，用彩笔添加色彩（如暖色调表现活泼，冷色调表现沉静）。拓展作业：用夸张手法创作一个童话人物的脸（如匹诺曹的长鼻子，白雪公主的大眼睛）。第3课《戏曲人物》（造型·表现）（一）教学目标知识与技能：了解戏曲人物的服饰、脸谱、动态特点，能用绘画或手工形式表现戏曲人物。过程与方法：通过欣赏、模仿、创意表现，提升造型能力与文化理解能力。情感态度与价值观：感受戏曲艺术的魅力，增强对传统文化的热爱与传承意识。（二）教学重难点重点：捕捉戏曲人物的动态、服饰、脸谱特征，用夸张手法表现。难点：表现戏曲人物的神韵（如眼神、身段的灵动性），创意融入现代元素。（三）教学准备教具：京剧《穆桂英挂帅》、越剧《梁山伯与祝英台》的视频片段，戏曲人物图片（生、旦、净、丑），脸谱面具（可选）。学具：素描纸、彩笔、剪刀、彩纸（手工拓展）。（四）教学过程1.情境导入（5分钟）播放京剧《穆桂英挂帅》的经典唱段，展示穆桂英的戏曲扮相，提问：“她的服饰、脸谱和生活中的服装有什么不同？传递出什么性格？”引导关注戏曲的“程式化”与“象征性”。2.新授探究（12分钟）特征分析：分组欣赏“生、旦、净、丑”的戏曲人物图片，讨论：①服饰：蟒袍（帝王）、褶子（书生）、靠旗（武将）的特点；②脸谱：红色（忠义）、黑色（刚正）、白色（奸诈）的象征；③动态：亮相（威武）、水袖（柔美）的表现力。作品欣赏：展示戏曲人物绘画作品（如关良的《戏剧人物》），分析“简化线条、夸张动态、突出特征”的表现手法。技法示范：教师示范画一个武将（如关羽）：①动态：骑马亮相（身体侧转，一手握刀，一手捋须）；②服饰：简化靠旗为几何形，用红、绿对比色表现；③脸谱：红色为主，加黑色纹路（忠义+刚正）。3.实践创作（15分钟）作业要求：选择一个戏曲角色（或原创一个“现代戏曲人物”，如“穿汉服的超级英雄”），用绘画或手工（剪纸、拼贴）表现，突出动态、服饰、脸谱特征。教师巡视指导：帮助学生简化复杂服饰（如用几何形概括靠旗），强化动态的“张力”（如亮相的姿态）。4.展示评价（8分钟）举办“戏曲小舞台”，作者介绍角色的性格与创意点（如“我设计的穆桂英戴了科技眼镜，既有传统美又有未来感”），同学互评“服饰/动态/创意的亮点”，教师点评文化传承与创新的结合度。5.小结拓展（2分钟）总结戏曲人物的表现方法，课后任务：观看一场戏曲表演（或视频），记录最喜欢的角色的“动态、服饰、脸谱”，下次课分享。（五）作业设计基础作业：完成戏曲人物绘画，用马克笔强化色彩对比（如脸谱的红与黑）。拓展作业：用彩纸剪贴一个戏曲人物的“水袖”动态（体现柔美飘逸）。第4课《汉字的联想》（设计·应用）（一）教学目标知识与技能：了解汉字的结构美、意象美，掌握“汉字变形”的设计方法（如象形、会意、装饰），能用绘画或手工表现创意汉字。过程与方法：通过观察、联想、实践，提升设计思维与动手能力。情感态度与价值观：感受汉字文化的博大精深，激发对传统文化的创新表达热情。（二）教学重难点重点：分析汉字的结构与意象，运用“象形、会意、装饰”手法进行创意变形。难点：将汉字的“形”与“意”巧妙结合，设计出新颖且表意清晰的作品。（三）教学准备教具：甲骨文“日、月、山”图片，创意汉字设计作品（如“春”字变形为发芽的柳枝，“火”字变形为燃烧的火焰），多媒体课件。学具：素描纸、彩笔、剪刀、彩纸（拼贴拓展）。（四）教学过程1.情境导入（5分钟）展示甲骨文“日、月、山”的图片，提问：“这些符号像什么？和现代汉字有什么联系？”引导学生发现汉字的“象形起源”与“意象美”。2.新授探究（12分钟）案例分析：展示创意汉字作品（如“伞”字变形为撑开的雨伞，“森”字变形为三棵树），分组讨论：①结构变形：如何简化/夸张汉字的笔画？②意象联想：从汉字的含义（如“甜”→糖果、笑脸）或读音（如“铃”→铃铛）展开联想；③装饰手法：用图案、色彩丰富汉字（如“雨”字加雨滴、云朵）。方法提炼：教师总结“三步法”：①析形（分析汉字结构，如上下、左右）；②联意（从含义、读音联想相关形象）；③创形（用象形、会意、装饰手法变形，如“秋”字→左边禾苗，右边火，中间用落叶连接）。技法示范：教师示范设计“梦”字：①析形：上下结构（林+夕）；②联意：梦→星空、翅膀、云朵；③创形：将“林”变形为树枝，“夕”变形为月亮，中间用星星和翅膀连接，色彩用蓝紫色（梦幻感）。3.实践创作（15分钟）作业要求：选择一个汉字（如自己的名字、喜欢的字），用“析形-联意-创形”的方法进行创意设计，形式可选绘画、拼贴或立体造型（如剪纸汉字加装饰）。教师巡视指导：帮助学生梳理联想思路（如“福”字→蝙蝠、铜钱、祥云），避免“只变形，表意不清”（如变形后的字让人认不出原字）。4.展示评价（8分钟）举办“汉字创意展”，作者介绍设计思路（如“我设计的‘乐’字，把‘乐’的笔画变成音符和笑脸，因为快乐像音乐和微笑”），同学互评“创意性”与“表意清晰度”，教师点评形意结合的巧妙度。5.小结拓展（2分钟）总结汉字创意设计的方法，课后任务：用创意汉字设计一个书签，送给朋友（附上设计说明）。（五）作业设计基础作业：完成课堂上的创意汉字设计，用马克笔强化色彩与细节。拓展作业：用废旧材料（如树枝、布料）制作一个立体创意汉字（如“山”字用树枝拼贴，加石头装饰）。第5课《色彩的对比》（造型·表现）（一）教学目标知识与技能：了解色彩对比的类型（如冷暖对比、补色对比、明度对比），掌握用对比色创作的方法，能表现强烈的视觉效果。过程与方法：通过观察、实验、创作，提升色彩感知与运用能力。情感态度与价值观：感受色彩对比的艺术魅力，培养大胆用色的创新精神。（二）教学重难点重点：识别并运用色彩对比（冷暖、补色、明度），表现画面的视觉冲击力。难点：合理搭配对比色，避免画面“杂乱”，突出主题。（三）教学准备教具：色彩对比的艺术作品（如梵高《星月夜》的补色对比，马蒂斯《舞蹈》的冷暖对比），色卡、颜料、调色盘（实验用）。学具：素描纸、水彩/油画棒、调色盘（绘画用）。（四）教学过程1.游戏导入（5分钟）“色彩对对碰”——展示红与绿、黄与紫、蓝与橙的色卡，让学生快速说出“这组颜色给你的感觉”（如红+绿→强烈、活泼；蓝+橙→温暖、对比），引出“色彩对比”的概念。2.新授探究（12分钟）类型分析：冷暖对比：展示蓝色（冷）与橙色（暖）的色块，对比“给人的温度感”（冷色→凉爽、宁静；暖色→温暖、活跃）；补色对比：展示红与绿、黄与紫、蓝与橙的色块，观察“并置时的视觉冲击力”（如红+绿→鲜艳夺目）；明度对比：展示黑色（低明度）与白色（高明度）、深黄与浅黄的色块，对比“亮度差异带来的层次感”。作品欣赏：分析梵高《星月夜》（蓝与黄的补色对比，表现动荡的星空）、马蒂斯《舞蹈》（红与绿的冷暖对比，表现热烈的情绪），讨论“对比色如何服务主题”。技法示范：教师示范创作一幅“火焰”主题的画：