小学美术一年级上册《铅笔小精灵》创意造型教学设计

小学美术一年级上册《铅笔小精灵》创意造型教学设计一、教学内容分析  本课隶属于“造型·表现”学习领域，是学生系统接触美术创作的启蒙课之一。从《义务教育艺术课程标准（2022年版）》第一学段要求出发，本课承载着连接学生生活经验与初步美术表达的关键桥梁作用。在知识技能图谱上，其核心在于引导学生从对日常文具（铅笔）的具象观察，过渡到运用基本形概括与组合，并尝试进行拟人化的联想与添加，初步体验“观察联想创造”的完整艺术创作流程。这为后续学习更复杂的造型表现（如动物、人物）奠定了观察方法与创意生发的基础。在过程方法路径上，课标强调“欣赏体验”和“创意表达”。本课将通过游戏化观察、故事化引导、示范与自主尝试相结合的方式，将“整体到局部”的观察方法、“添加与组合”的造型方法自然融入课堂活动，使学生在“玩”中习得美术思维。在素养价值渗透上，本课旨在培育学生的“图像识读”能力（能从铅笔形态中提取特征）、“美术表现”能力（能用线条、形状进行简单造型）和“创意实践”素养（能进行天马行空的想象），同时潜移默化地传递“艺术源于生活并美化生活”的审美观念，以及爱惜文具的情感态度。  本课面向小学一年级学生，他们正处于“象征期”向“图式期”过渡的绘画发展阶段。已有基础与障碍方面：学生熟悉铅笔这一物品，具备初步的涂鸦和用线能力，对拟人化的事物（如动画形象）有浓厚兴趣。然而，他们的观察往往不够系统，容易忽略细节；想象虽天马行空，但将想法转化为具体图像时可能存在“心中有，笔下无”的困难，表现为造型简单、符号化。过程评估设计：课堂中将通过“观察描述接力赛”、“我的小精灵草图分享”等互动环节，实时评估学生的观察细致度与联想独特性；通过巡回指导，个别捕捉学生在造型转化中遇到的线条控制、形状组合等具体技术难点。教学调适策略：针对观察力较弱的学生，提供“观察提示卡”（如：请找找笔杆上的花纹、橡皮和笔头的形状像什么）；针对造型有困难的学生，提供“形状魔法贴纸”（各种几何形纸片）辅助构图，或允许其先用手指在空中比划练习；为思维活跃、能力较强的学生，则提供“创意挑战卡”（如：为你的小精灵设计一个伙伴或一件道具），鼓励其构建更丰富的画面叙事。二、教学目标  1.知识目标：学生能够识别并说出铅笔的基本结构（笔杆、笔头、橡皮等），理解“拟人化”是指通过添加五官、四肢、表情等，让物品变得像有生命一样，并能在口头描述和画面中应用这一概念。  2.能力目标：学生能够运用“整体局部”的观察方法，从铅笔的形态、图案中捕捉造型特征；能够使用流畅的线条和基本形状，尝试组合、添加，独立创作出一个具有鲜明特征的“铅笔小精灵”形象，初步完成从观察到想象的视觉转化。  3.情感态度与价值观目标：学生在创作活动中体验将普通物品变为艺术形象的乐趣，激发对美术学习的持续兴趣；通过作品展示与互评，学会欣赏同伴作品的闪光点，培养初步的审美判断力与分享交流的意愿。  4.学科思维目标：重点发展学生的联想与创造思维。通过问题链引导（如：“如果铅笔会说话，它的‘嘴巴’可能在哪儿？”“笔杆上的条纹可以变成小精灵的什么？”），训练学生从具象物体中发散联想，并能将多个零散联想点整合成一个有创意的完整形象的系统思维。  5.评价与元认知目标：在教师引导下，学生能依据“像不像铅笔变来的？”“有没有有趣的创意？”等简易标准，对自己的作品进行简单描述和评价；通过回顾创作过程，初步意识到“仔细观察”和“大胆想象”是成功创作的两个重要步骤。三、教学重点与难点  教学重点：引导学生主动观察铅笔的形态与细节特征，并以此为原点，进行大胆而合理的拟人化联想与添加，创造出生动的“铅笔小精灵”形象。其确立依据源于课程标准对第一学段“采用造型游戏的方式，观察身边的物品，表达自己的所见所想”的要求。此重点直接关联“造型·表现”领域的核心——将观察与想象转化为视觉形象，是后续所有创意绘画的思维基石。  教学难点：学生如何将抽象的、碎片化的想象（如“它很神气”、“它会跳舞”），通过具体的线条、形状和色彩，组织成一个稳定、有趣且与铅笔原型有联系的视觉形象。难点成因在于一年级学生的手眼协调能力与图形表达能力尚在发展，其丰富的内心想象与有限的表现技法之间存在鸿沟。预设依据来自学情分析中“心中有，笔下无”的普遍现象。突破方向在于提供丰富的视觉范例、分步骤的“脚手架”式引导以及允许使用拼贴等辅助表现手段。四、教学准备清单1.教师准备 1.1媒体与教具：多媒体课件（内含各种铅笔高清图片、拟人化创意范例动画或图片、创作步骤微视频）；实物投影仪；数支造型、花纹各异的实物铅笔；教师范画23张（展示不同角度的铅笔小精灵）。 1.2学习材料：“创意工坊”任务单（含简单的自我评价栏）；分层支持材料包（观察提示卡、形状魔法贴纸、创意挑战卡）。2.学生准备 2.1携带自己最喜欢的一支铅笔；2.2美术工具：油画棒或水彩笔、勾线笔、图画纸。3.环境布置 3.1课桌分组排列，便于分享观察和互评；3.2黑板划分区域：一侧用于板书关键词（观察、联想、添加），一侧用于展示学生作品。五、教学过程第一、导入环节（5分钟）  1.情境创设与问题提出：“同学们，请轻轻拿起你桌上的铅笔，它每天默默陪伴我们写字画画。但老师听说了一个小秘密——当没人在教室时，它们可能会变身哦！你们猜，它会变成什么？”（学生自由猜想）。教师在实物投影下展示一支普通铅笔，“看，就是这样一支铅笔，怎么让它‘活’起来，变成一个有生命、有性格的‘小精灵’呢？这就是今天我们要一起挑战的魔法任务！”  1.1路径明晰：“要完成这个魔法，我们需要三步：第一步，像侦探一样仔细观察，发现铅笔身上的小秘密；第二步，像作家一样大胆想象，给它赋予生命和故事；第三步，像画家一样动手创造，把我们的想法画出来。现在，侦探时间开始！”第二、新授环节（25分钟）  本环节采用支架式教学，通过环环相扣的任务，引导学生逐步建构知识、发展能力。任务一：发现秘密——铅笔结构观察会  教师活动：首先组织“观察接力赛”：“看看哪位小朋友的眼睛最亮，能发现铅笔身上的小秘密？从笔头看到笔尾，你发现了哪些部分？”邀请几位学生轮流在实物投影下指出并描述（如：“这是削尖的地方”、“这是有花纹的笔杆”、“这是黄色的金属环和橡皮”）。教师同步用简笔画在黑板上快速记录学生发现的部件，并引导归类：“我们发现了一支铅笔通常由笔头、笔杆、笔尾（橡皮/金属环）这几大部分组成。这些就是小精灵身体的‘基础零件’。”接着，深入引导：“除了大的部分，细看笔杆，上面还有什么？（引导发现品牌、彩色条纹、凹凸纹理等）这些‘小细节’可能就是小精灵最特别的装饰或标志！”  学生活动：积极参与观察接力，用自己的语言描述所见；跟随教师引导，从整体到局部仔细审视自己的铅笔，触摸感受纹理；尝试在心中将自己的铅笔结构与黑板的记录建立联系。  即时评价标准：①观察是否有序（从一端到另一端）；②描述是否具体（不仅仅说“有花纹”，而是说“有蓝色和白色的螺旋花纹”）；③能否发现至少一个容易被忽略的细节（如商标图案、笔杆棱角）。  形成知识、思维、方法清单：★整体到局部的观察顺序：观察物体应从大轮廓入手，再聚焦细节，这是美术观察的基本方法。★铅笔的典型结构：笔头（尖端）、笔杆（主体，常有图案）、笔尾（橡皮/金属套）。这是造型的基础依据。▲细节是特征的源泉：图案、文字、纹理等细节是让形象独特、生动的关键联想点。教学提示：鼓励学生“像放大镜一样看”，培养细致入微的观察习惯。任务二：激活想象——如果铅笔有生命  教师活动：基于观察，提出驱动性问题链，搭建想象阶梯。“如果这个尖尖的笔头变成小精灵的‘头’，它会是什么表情？（展示开心、吃惊、俏皮等表情简笔画参考）”“长长的笔杆可以变成身体，是胖胖的、瘦瘦的，还是灵活的？笔杆上的花纹可以变成什么？（衣服、盔甲、还是特别的皮肤？）”“橡皮和金属环，能变成有趣的帽子、脚丫、纽扣还是魔法配件？”教师展示23个将铅笔不同部位巧妙转化为精灵五官、四肢的范例图片，强调联想与原型之间的联系：“看，这个精灵的冲天辫就是橡皮变的，多巧妙！”  学生活动：根据教师的问题引导，看着自己的铅笔进行发散思考，并尝试小声或向同桌描述自己的想法；观看范例，获取灵感，丰富或修正自己的联想。  即时评价标准：①联想是否与铅笔的某一具体特征相关联；②想法是否新颖有趣，有个人特点；③能否用语言进行初步的描述。  形成知识、思维、方法清单：★拟人化的核心方法——特征转化：将物体的结构特征联想转化为生命体的器官或服饰（如：尖头→鼻子或帽子，条纹→衣服，橡皮→头发或背包）。★联想思维的发散性：同一个部位可以有多种转化方向（如笔头可以是头、鼻子、火箭头等），鼓励思维不设限。▲建立原型与创意之间的联系：好的创意不是完全脱离原型的乱想，而是基于原型特征的巧妙变形和添加。教学提示：保护所有奇思妙想，避免用“像不像”评判想法本身。任务三：魔法构建——我的小精灵草图  教师活动：进入创作实践阶段。首先进行“动态示范”：教师在实物投影下，选取一支学生的铅笔，边描述联想边快速用勾线笔在纸上勾勒。“老师看到这支带蓝色条纹的铅笔，我想把它变成一个潜水员小精灵！笔头是它戴着潜水镜的脸（画），笔身的蓝色条纹变成它的潜水服纹理（画），橡皮部分我想画成冒出的一串气泡……”示范强调从主体开始画，先定大位置，再添加细节。同时，提示构图：“小精灵可以画得大一些，充满画面中心，这样才精神！”分发“创意工坊”任务单（即画纸），宣布创作开始，并巡回指导。  学生活动：观看教师示范，理解从联想到落笔的过程。在任务单上，尝试用勾线笔大胆勾画出自己设计的铅笔小精灵主要轮廓。对于造型困难的学生，可以使用“形状魔法贴纸”先拼摆出大致形态，再勾勒。  即时评价标准：①是否敢于下笔，画面主体大小是否合适；②造型是否明显来源于铅笔特征的联想转化；③线条是否尽量流畅、肯定（不苛求完美）。  形成知识、思维、方法清单：★从想到画的实施路径：将脑海中的形象，通过“定位主体勾勒轮廓添加特征”三步落到纸上。★画面构图意识初萌：主要形象应画在画面中央并足够饱满。▲工具作为思维支架：当直接绘画有困难时，拼贴、拓印等辅助工具是有效的过渡手段，旨在保护创作热情和帮助实现创意。任务四：赋予灵魂——细节与色彩魔法  教师活动：当大部分学生完成线稿后，引导深入。“现在我们的精灵有了模样，怎么让它更活灵活现呢？可以为它添加更丰富的表情、动作，还有它所在的小小世界——也许它正在本子上跳舞，在笔袋里睡觉，或者在和橡皮屑玩游戏？”通过课件展示添加了简单场景和动态的范例。在色彩指导上，提倡“大胆用色，可以是你喜欢的任何颜色，让小精灵更鲜艳夺目！”同时关注个体差异，对已完成主体涂色的学生，发放“创意挑战卡”，引导其思考添加简单场景或道具。  学生活动：为自己的小精灵涂上颜色。能力较强的学生尝试添加简单的背景或道具，构思小精灵正在做什么，让画面有故事感。  即时评价标准：①色彩涂染是否尽力做到饱满、少留白；②是否尝试通过表情、简单道具等细节丰富形象；③创作过程是否投入、愉悦。  形成知识、思维、方法清单：★色彩的情感表达：色彩能赋予形象不同的情绪和性格（明亮的颜色更活泼，深色可能更稳重）。★细节营造叙事感：添加简单的道具、表情、动作，能让静止的形象产生“正在做什么”的故事性，提升作品感染力。▲创作的层次性：美术创作可以从主体塑造延伸到环境营造，这是一个可不断深入的过程。第三、当堂巩固训练（8分钟）  1.分层展示与互动评价：设置“小精灵舞台秀”环节。基础层：邀请几位学生将作品放在实物投影下，重点介绍“我的小精灵是由铅笔的哪个部分变成的？”，巩固观察与联想的核心目标。教师和同伴可依据“像不像铅笔变来的？”进行点赞。综合层：邀请添加了场景或故事的学生分享，“你的小精灵好像在做什么有趣的事？”，引导关注画面叙事的完整性。挑战层：将接受“创意挑战卡”学生的作品进行展示，请其解读挑战内容（如“我为它设计了一个会发光的魔法棒”），激励创新思维。  2.同伴互评与教师精讲：引导同桌之间互相欣赏作品，并用“我发现你的小精灵______很有趣/很特别”的句式说一句赞美的话，培养欣赏习惯。教师选取一张在线条运用或色彩搭配上有突出优点的作品进行精讲，点明其可贵之处；同时，以温和的方式普遍性地点出可改进点，如“如果我们下次涂色时能更耐心一点，让颜色宝宝都住在自己的房间里不跑出来，画面会更整洁哦”。第四、课堂小结（2分钟）  1.知识整合与方法提炼：“孩子们，今天我们共同施展了一场了不起的‘造型魔法’。我们一起回顾一下魔法咒语：第一步是什么？（生：仔细观察！）对，用侦探的眼睛看。第二步呢？（生：大胆想象！）对，像作家一样想。第三步？（生：动手画！）是的，像画家一样创造。记住这个‘观察联想创造’的魔法公式，你可以让身边更多普通的东西变得奇妙无比！”  2.分层作业布置与延伸：“今天的魔法之旅结束了，但创意可以继续。必做作业：回家后，用同样的方法，为你的一件其他文具（如橡皮、尺子）设计一个精灵形象，并介绍给家人听。选做作业：为你创作的铅笔小精灵和它的文具伙伴，画一幅它们在一起的小小故事画。期待下次课看到更多精彩的创意！”六、作业设计  基础性作业：请选择你的一件其他文具（如橡皮、尺子、卷笔刀），仔细观察它的形状和特点，然后用线条和色彩，为它设计一个拟人化的“小精灵”形象，画在A5大小的纸上。要求形象能明显看出与原文具的联系。  拓展性作业：在完成基础性作业的前提下，为你创造的“文具小精灵”设计一个简单的身份卡片。卡片内容可以包括：精灵的名字、它的超能力（源于文具的功能，如橡皮精灵能擦除错误）、它喜欢做什么。可以用图画和简单的文字（或拼音）结合完成。  探究性/创造性作业：尝试将你设计的“铅笔小精灵”形象，用超轻粘土捏制出来。思考平面的画如何变成立体的雕塑？需要注意哪些部分的连接和支撑？这是一个跨美术与手工的综合挑战。七、本节知识清单及拓展  ★1.整体到局部的观察法：美术观察的基本顺序，先看物体的大致形状和主要部分，再聚焦于表面的花纹、纹理、标签等细节。这能帮助我们全面、深入地认识对象。  ★2.铅笔的基本结构：通常包括笔头（尖端书写部分）、笔杆（主体部分，常有图案、品牌标识）、笔尾（通常由金属环固定橡皮）。这是进行造型变化的客观依据。  ★3.拟人化：一种重要的艺术创作手法，指给非人类的物品、动物或抽象概念赋予人类的特征，如五官、表情、肢体、动作、情感等，使其形象生动、富有亲和力。  ★4.特征联想与转化：拟人化的核心思维过程。将物体的形态特征联想并转化为生命体的相应部分，如尖角可联想为鼻子或帽子，长条形身体可联想为躯干，花纹可联想为衣物或皮肤纹理。  ▲5.原型与创意的关联性：优秀的拟人创作不是天马行空的完全臆造，其创意往往与原型（如铅笔）的固有特征有着巧妙、有趣的联系，这种联系是作品趣味性和合理性的来源。  ★6.构图意识——主体突出：在画面中，主要描绘的对象（如小精灵）应安排在显眼、重要的位置（通常靠近画面中心），并且大小要合适，不宜过小，以形成视觉焦点。  ★7.从线稿到色彩的创作流程：一般先使用勾线笔等工具确定形象的轮廓（线稿），再使用涂色工具（如油画棒）进行色彩填充。清晰的步骤有助于保持画面整洁。  ▲8.线条的流畅性与肯定感：鼓励作画时用笔大胆、连贯，即使画得不完全准确，流畅的线条也比犹豫、断续的线条更具表现力和美感。  ★9.色彩的情感属性与主观表达：色彩不仅能表现物体的固有色，更能表达情绪和氛围。在创意绘画中，鼓励学生根据自己的感受和喜好主观用色，不必拘泥于现实。  ▲10.细节塑造与叙事性：在完成主体形象后，通过添加表情、动态、简单的道具或背景元素，可以赋予形象性格和“正在发生的故事”，极大增强作品的感染力与想象空间。  ▲11.艺术源于生活：本次创作活动的根本理念。我们创作的灵感起点是日常生活中最熟悉的文具，艺术并非遥不可及，它始于我们对身边事物的细心观察和创造性思考。  ▲12.分层支持策略：在教学过程中，根据学生不同需求提供“观察提示卡”、“形状魔法贴纸”、“创意挑战卡”等，是实施差异化教学、确保每个学生都能获得成功体验的有效手段。八、教学反思  （一）目标达成度评估  从学生课堂作品与表现来看，知识目标基本达成，绝大多数学生能指出铅笔的主要部分，并在描述作品时使用“我给它画了表情”、“这是它的花纹衣服”等拟人化语言。能力目标达成呈现层次性：约70%的学生能完成特征明显、造型完整的铅笔小精灵创作，体现了较好的观察与转化能力；部分学生作品仍偏向符号化，但能看出与铅笔的关联；个别学生需借助形状贴纸完成构图，其转化能力有待持续培养。情感与思维目标达成度较高，课堂氛围积极，学生分享踊跃，“像作家一样想，像画家一样画”的思维流程在总结环节能被多数学生复述。  （二）教学环节有效性分析  导入环节的“秘密”与“魔法”设定迅速抓住了低年级学生的注意力，成功激发探究欲。“观察接力赛”作为前测，有效激活了学生的已有经验，并使教师迅速掌握了班级整体的观察细致度水平。新授环节的四个核心任务构成了清晰的认知阶梯：任务一解决“看什么”，任务二解决“怎么想”，任务三解决“怎么画形”，任务四解决“怎么画活”。其中，任务二的问题链引导和任务三的“动态示范”是关键脚手架，有效突破了从想到画的难点。巡回指导中，分层支持材料的投放及时缓解了部分学生的焦虑，使他们能跟上教学节奏。巩固小结环节的分层展示让不同水平的学生都有获得认可的机会，简易的互评句式培养了初步的审美交流能力。  （三）学生表现的深度剖析  在创作过程中，可以清晰观察到学生的思维类型差异：有的学生是“特征主导型”，紧紧抓住铅笔的某个特征（如一个特别的商标）展开深入联想；有的是“故事主导型”，先构思小精灵的性格和动作，再反向为它匹配铅笔的特征。在表现能力上，女生普遍在线条装饰和色彩细腻度上更突出，男生则在动态设计和概念联想（如将铅笔变为机器人、火箭）上更大胆。需要警惕的是，有少数学生习惯等待教师或同伴的“标准答案”，在“联想”环节表现出依赖和从众，这提示我在后续教学中需设计更多元、更开放的启发性问题，并强化对“与众不同”想法的即时鼓励。  （四）教学策略得失与改进  得：1.将课标要求的“观察、体验、创造”转化为“侦探、作家、画家”的角色扮演和“魔法任务”的游戏化情境，符合一年级学生的认知心理，理念落地自然。2.差异化支持不是简单的任务分层，而是贯穿于过程的支持工具（提示卡、贴纸）和弹性挑战（挑战卡），实现了在教学主线统一下的个性化适配。3.核心素养的培育不是贴标签，而是融于活动设计：观察活动培育“图像识读”，联想与创作培育“创意实践”与“美术表现”，展示互评培育“审美判断”