结合蜀锦纹样的三星堆博物馆文创设计

绪论1.1选题背景随着人们对文化消费的需求不断增加，博物馆文创产业迎来了快速发展的机遇。博物馆文创产品不仅能够满足人们对文化产品的需求，还能够传播和弘扬传统文化三星堆博物馆作为国内知名的现代化专题遗址博物馆，其文创产业也取得了显著的成就。然而，与一些国际知名博物馆相比，三星堆博物馆的文创产品在设计上仍有一定的提升空间。目前，三星堆博物馆的文创产品多以青铜面具、青铜神树等标志性文物为原型进行设计，虽然具有较高的辨识度，但在文化内涵的挖掘和设计创新方面仍有不足。作为长江上游古蜀文明的核心代表，有三星堆文化，其特有的文化魅力和神秘色彩一直让世人投以目光，从三星堆遗址挖掘出的众多青铜器、金器、玉器等文物，以其高超的制作工艺和独特的外在模样，说明古蜀文明已达高度发达的这般境地，其出土的青铜神树、黄金面具、太阳轮等文物靠着独特的艺术符号和神秘精神内涵闻名全球。这些视觉元素不只是古蜀先民宗教崇拜跟宇宙观念的具象体现，更体现着巴蜀地域文化的集体记忆，三星堆文化在考古学上体现出极高的价值，在文化艺术领域也留存着深远的影响力，其独有的艺术格调与带有神秘色彩的文化底蕴，给现代文化创意产业供给了多样的素材，随着三星堆博物馆的名气持续上扬，以三星堆文化为主题的文创产品数量不断增多，得到消费者的钟爱，这些文创产品既传播了三星堆文化，还带动了博物馆文创产业的成长。

作为中国四大名锦里的蜀锦，自汉代起就充当“丝绸之路”的主要贸易载体，该纹样体系凭借严密的几何结构、繁复的装饰与象征内涵，成为巴蜀工艺美术的代表性标志，蜀锦纹样的艺术特色主要表现为构图严谨、色彩丰富以及象征意义深刻。其纹样彰显出浓郁的巴蜀文化风采，纹样里的动物纹跟植物纹一般带有吉祥的寓意，这些纹理不只是具备装饰性，还留存着丰富的文化内涵，国家相继发布了《关于推进博物馆改革发展的指导意见》《中国传统工艺振兴计划》等政策，明白要求“推动博物馆资源同文化产业深度融合发展”“鼓励非遗技艺创新应用实践”。四川省还将“三星堆——金沙遗址联合申遗”以及“蜀锦蜀绣振兴工程”归入文化强省战略范畴，政策好处为二者协同创新提供了制度后盾，就文化属性而言，三星堆跟蜀锦同属于巴蜀文明谱系，二者在纹样形态、精神寓意和地域身份标识功能方面具备天然关联性，现今对二者文化关联的研究大多只局限在单一领域的历史查考或艺术赏析，还未构建起跨媒介、跨时代的系统性融合设计探索体系，这给本设计创造了文化层面的研究空间。1.2选题目的与意义1.2.1选题目的三星堆文化作为中华文明里的关键珍宝，因其神秘、独特又多元的特性，引来世界的瞩目，身为中国四大名锦里的一员，体现着巴蜀地区漫长的历史与精良的工艺，是中华民族传统艺术的杰出典范，把蜀锦纹样跟三星堆博物馆文创设计组合在一起，有着极为显著的现实意义与久远的历史价值，凭借挖掘蜀锦纹样的艺术价值以及三星堆文化的独特魅力，开发有着文化内涵跟现代审美的文创产品，而且能给传统文化赋予全新的生命力，还能契合现代消费者心仪的文化产品，为传统文化的传播给予新的思路与实践方式。1.2.2选题意义本文将深入研究蜀锦纹样和三星堆文化的艺术特征与文化内涵，找出三星堆博物馆在文创产品大概会面临的问题，增进三星堆博物馆文化的传播与传承，就传统古蜀文化而言的推广和创新提供了设计的新思路。并通过分析两者在艺术风格和文化寓意上的相通性与互补性，进一步丰富和完善文化创意设计的理论体系。通过对三星堆博物馆文物造型和蜀锦中“八达牡丹锦”、“水纹锦”、“织金团龙纹锦”、“鱼寿纹锦”、“灯笼锦”等蜀锦的纹样融合研究应用，实现巴蜀文明内部基因的当代唤醒，向更多人传递三星堆文化内涵，设计出一系列具有创新性和市场竞争力的文创产品。促进三星堆博物馆文化在文创中的新探索，为后来的学者提供些许设计经验的借鉴和参考。1.3国内外研究现状1.3.1国内三星堆博物馆文创设计研究现状和发展趋势近年来，国内三星堆博物馆文创设计研究现状与发展趋势，国内文创产业发展得如火如荼，三星堆博物馆作为展示古蜀文明的核心场地，其文创设计同样取得了明显进展，跟故宫博物院等典型大型博物馆相比，三星堆博物馆文创设计仍处在发展的阶段，有一些还存在的缺陷，故宫博物院堪称国内文创产业的标杆，其取得成功的经验给三星堆博物馆提供了重要借鉴。故宫博物院文创产品开发方向相对明朗，文创产品开发方向十分清晰，注重文化内涵的深度挖掘和现代设计语言的结合。例如，故宫推出的“雀绕花枝·随身镜”、“凤冠冰箱贴”、“故宫口红”等，将传统工艺或纹样与现代化的生活用品进行结合。并且文创产品的开发理念同样坚定以公众需求为导向、以前沿科技作依托、以工匠精神当主轴，巧妙地把故宫文化元素融入到现代设计里面，既拥有实用特性又洋溢艺术气质，彼此呼应的开发策略跟运用策略，扩展了北京故宫文创产品的传播范围规模，加大了北京故宫文创产品的传播效力，进而达成了北京故宫文创产品传承故宫文化、推动品牌优化、促进公众素养的传播意义。图1.1故宫文创产品怎样凭借自身特色推动文创产品的延伸发展，防止文创产品同质化现象，以及怎样有效运用历史背景和博物馆文物资源呈现三星堆文化特色，充实文创产品文化底蕴，更全面地传承三星堆文化，让三星堆文化元素转化为创新且具有视觉吸引力的产品是近几年主要研究的热点问题。而文创设计的破格与创新，为三星堆博物馆文创插上出圈的双翼，以及利用文创的特殊意义推动社会发展则是三星堆博物馆文创的发展趋势。1.3.2国外博物馆文创设计研究现状和发展趋势现阶段国外文创设计发展状况良好的有大英博物馆，三星堆博物馆的文创设计正处在本土化探索阶段，大英博物馆堪称全球文创产业的标杆，其取得成功的经验为三星堆博物馆提供了重要参照，大英博物馆以“明星藏品”为核心开发了多种多样的文创产品，以罗塞塔石碑为衍生原型，开发出60多种衍生产品，涉及服装、文具、首饰、杯子、充电宝等品类，当中不少都以黑底白字当作主要颜色基调，此色彩组合突出了文化相关元素，也增强了产品的视觉聚焦力。经由统一的设计风格跟色彩搭配，造就了具有可辨识度的品牌形象，这种多花样衍生产品开发策略，顾及了不同消费者的需求，同样增强了文创产品的市场竞争实力，其文创开发并非仅提取石碑的文字图案，进而凭借解谜书、互动APP等产品构建“破译古文明”的沉浸式叙事格局，把符号演化成可参与的文化体验模式，使文化元素跟现代产品设计达到完美融合。国外博物馆还看重筛选自身的“标志性”元素，把“明星藏品”列为优先对象，把它所体现的元素内涵从各方面挖掘到极致水平，同时充分兼顾各年龄段消费群体的需求，国外的文创产品持续摸索前行，长于调动社会力量去进行文创产品开发。图1.2大英博物馆文物“罗塞塔石碑”文创产品国外对博物馆文创设计展开的研究，主要集中在文化内涵挖掘、设计创新跟市场需求、品牌建设与推广等范畴，采用大英博物馆的成功经验，结合蜀锦纹样元素进行新的融合尝试，三星堆博物馆文创设计将走进更宽广的发展区间。2三星堆博物馆的调研与分析2.1三星堆文化的艺术特征长江上游古蜀文明杰出代表身份存在的三星堆文化，其艺术特征因独特的艺术风格与神秘的文化内涵而世人皆知，形成了跟中原文明大不相同的独特美学体系，三星堆遗址挖出的大量文物，既呈现出古蜀文明的高度发达，还为研究中国古代艺术留存下了宝贵的实物资料。三星堆文物凭借夸张、抽象及超现实的造型途径，构建起人神交杂的视觉叙事模式，呈现出古蜀人对宇宙认知以及宗教崇拜的神圣表达形式，其主要的艺术特征分别是由造型艺术、宗教文化、工艺技术三方面构成。

青铜器作为主要代表体现了三星堆文化的造型艺术，其造型独特性明显，青铜人像以及面具是三星堆文化的关键组成部分，这些青铜人像及面具一般呈现出高鼻深目、颧面突出等样子，呈现出古蜀人对人体结构的精确认知以及独特的审美眼光。有一些三星堆青铜面具的眼睛呈柱状往外突出，好似可以洞察世间一切，该设计提升了面具的视觉冲击力度，还赋予其一种神秘的宗教意义，青铜神树为三星堆文化中极有代表性的艺术品之一，这些神树的造型规模宏大，可形成强烈的视觉冲击感，神树上一般会雕刻有鸟、龙等动物样子，体现出古蜀人对自然与神灵的敬重，这些皆说明了三星堆文化当中造型艺术的独特性。图2.1青铜纵目面具、青铜神树在宗教文化这个范畴，三星堆文化里多数文物都与宗教祭祀活动密切挂钩，反映出古蜀人的宗教信仰跟精神世界，就青铜面具和人像的造型而言，它们也许是祭祀活动当中神祇或祖先的形象，这些文物体现出的神秘庄重感，表明了古蜀人对神灵的敬畏与礼赞。三星堆文化中依旧存在大量的图腾崇拜，对鸟、鱼、虎等动物的顶礼膜拜，青铜器上给这些动物形象赋予了神秘色彩，充当沟通人与神的中介。最让人觉得震撼的是三星堆文化里精湛的工艺技术，青铜器制作是由铸造、雕刻、打磨等多个环节组合而成，古蜀人在这些技术方面都达成了很高成就，青铜器上的纹饰线条灵动、造型十分逼真，反映出古蜀人对形态结构的准确把握和高超的雕刻本领，三星堆文化中的玉器制作同样展现出很高的水平，玉器造型与纹饰皆受到中原文化的影响，也展现出自身特有的风采，这种对不同文化元素的聚合与新创，皆体现了古蜀人在工艺技术层面的开放性与创造本领。蜀锦同样跟三星堆文化有着紧密的联系，三星堆的纹样体系同蜀锦传统纹样在形式逻辑与文化基因上具备深层共鸣，为这二者的现代融合给予了历史依据，例如，三星堆云雷纹的回旋结构跟蜀锦的“方方锦”、“雨丝锦”都依照严格的数理秩序，呈现出巴蜀文化对对称、节奏以及比例的结构共性的共同审美向往；三星堆神鸟纹“通天”寓意跟蜀锦“芙蓉纹”、“生生不息”的内涵，均来源于巴蜀先民对自然生命崇拜的互通象征内涵；三星堆青铜铸造的模块化举措与蜀锦“挑花结本”的程式化织造手段，均体现了“标准化生产同个性化表达”的合一，三星堆文化的艺术特征既有神秘主义的冲击力，又有严谨性的技术思维，其造型、纹样以及工艺不光是古蜀文明的物质留存，更是揭开长江流域早期文明精神密码的关键。三星堆文化艺术特征体现出多个方面，它不仅呈现出古蜀人独特的审美眼光和高超的铸造本领，还凸显了其深厚的宗教文化积累和丰富的精神层面，进一步认识古蜀文化与艺术。2.2三星堆博物馆文物分析2.2.1青铜面具青铜面具为三星堆文化最具代表性的文物之一，其造型极为夸张，诸如大大的双眼、长方形的耳朵、宽大的口等，青铜面具的高大身形跟复杂装饰彰显，其主人大概有着较高的社会地位，这些面具一般带有神秘又威严的特质，给人留下超自然的感觉，青铜面具与古蜀人的宗教信仰及祭祀活动关联密切，其展现出古蜀社会的等级制度及宗教权威，夸张造型不光体现了古蜀人对神灵的敬畏，还体现了他们对超自然力量的揣想。图2.2青铜面具2.2.2青铜立人像青铜立人像也属于三星堆文化中典型的青铜器类文物范畴，差不多1.8米高，披着三层璀璨华丽的装束，含有短袖上衣、长裙以及围裙，服饰之上刻着精美的云雷纹、回纹及龙纹等，立人像的面部特征既夸张又神秘，眼睛如同柱子般向外凸起，耳朵长得又长又阔，手中一般持着某种法器或祭品，展现出一种庄重且神圣的模样，体现出古蜀人高超的铸造本领，立人像的造型不只展现出古蜀人的服饰文化，也体现了他们在祭祀活动里的关键地位，其握着法器的造型展现了古蜀人对神灵的虔诚敬畏。图2.3青铜立人像2.2.3青铜鸟青铜鸟也是古蜀文明极富代表性的动物造型文物之一，独有的艺术形式及象征意义，作为古蜀先民自然崇拜的具象化呈现，也是实现天地沟通的宗教凭借，青铜鸟体态瘦长，喙部尖锐且微微弯曲，双翅合起贴在身子两侧，尾羽展开呈扇形，造就“静中有动”的视觉吸引力，就像瞬间冻结的腾飞模样，形象鲜活又逼真。鸟的羽毛、翅膀刻着精美的花纹，青铜鸟的头部与尾部一般会装饰精美的云雷纹和回纹，体现出古蜀人高超的铸造功夫，其归纳出古蜀文明对自然、神权与宇宙的理解，纹样系统所蕴藏的几何秩序、动态隐喻及象征逻辑，跟蜀锦纹样在形式属性与文化内涵上紧密一致。图2.4青铜鸟2.2.4铜兽面铜兽面为三星堆文化中极有代表性的文物之一，它体现出古蜀文明卓越的青铜铸造工艺，同时饱含着多样的宗教与文化内涵，从造型这方面看，铜兽面一般展现出夸张又神秘的特质。其面部一般呈现倒梯形，好似藏着无穷的威严与神秘力量。兽面的鼻梁向上高挺，呈现出一种显著的威慑氛围，这样夸张的造型办法，是古蜀人对神灵、祖先进行的一种超自然想象，抒发对神秘力量的敬畏与礼赞，铜兽面或许是祭祀仪式中所用的神器，用来打通人与神灵之间的关联，兽面那种神秘与威严特质，令其成为神灵的代表，人们借助祭祀铜兽面，恳请神灵庇佑自己。图2.5铜兽面2.2.5青铜神兽青铜神兽，犬形躯体与马首特征相组合的奇幻模样，背脊往外延伸出卷曲样式的羽翅，兽首双目呈现凸棱模样，额顶长有像火焰一样的犄角，下颌垂落的胡须组成了抽象样式的云气纹，其背部镂空制作的羽翅，在商周青铜器当中极为鲜见，其背驮着青铜神坛的出土样子，说明了古蜀祭祀体系里“神兽驮载天地”的认知格局，与中原青铜器里常有的饕餮纹饰相较，三星堆神兽造型更展现出动态感，羽翅与云纹相互搭配组合，构成通天的视觉景象。图2.6青铜神兽2.2.6青铜鸟形饰从三星堆遗址出土的青铜鸟形饰件，用独特的艺术手法展现出古蜀文明对鸟类图腾的哲学化说明，这些商代晚期所铸造的青铜飞鸟，既是当时宗教的物质象征，更是古蜀人对宇宙的崭新认识，青铜鸟形饰件多数呈现出展翅凌空的姿态，造型既体现写实特点又带有抽象意趣。部分鸟形器的爪部做成了环状结构，考古学家猜想其大概是用来悬挂铃铛的，在祭祀时制造出“鸟鸣通天”的逼真感觉，在古蜀文化的范畴中，鸟一般被视为神灵的化身或者使者，展现着自由、飞翔和超脱，鸟形饰也许是古蜀人进行祭祀仪式时的神器，以此向神灵乞求庇佑之福，鸟形饰展翅欲飞的样子，或许反映出古蜀人对自由的渴望，展现出他们对自然与宇宙的别样认知。图2.7青铜鸟形饰2.2.7青铜鸡借其独特的造型风格揭示了古蜀文明太阳崇拜的深层意义，青铜鸡造型兼具写实和神化这两种特征，冠羽像锯齿般高高翘起，以阴刻平行线展现颈部羽毛的肌理，尾部三层翎羽采用的是镂空铸造工艺技术，造就了明显的空间纵深感，眼部呈现出凸起的样子，用同心圆纹实施装饰，足部的设计十分精巧，左爪稍稍上抬的动态布置暗示其正处于啼鸣阶段，鲜活又带有神秘色彩，在宗教象征的范畴中，青铜鸡被看作是日出报晓的自然象征，以通天神使的身份，夸张造型跟巫觋沟通天地的法器特征相匹配。图2.8青铜鸡2.2.8虎头龙身像由青铜制成的虎头龙身像，靠着它突破物种限制的造型逻辑，彰显了古蜀文明对原始神祇的独特臆想，一只高度62厘米的“复合型”神兽，展现出超越现实的视觉冲击，造像头部显现出典型虎类特征，方形颅骨之上直直地竖着刀形耳朵，双目表现为凸棱柱状向外凸出，口部的獠牙利用错银工艺强化视觉的冲击力。于颈部过渡处可见鳞甲状的纹饰，龙身一部分保留了三星堆青铜器特有的辫索样的脊线，前足爪子留存虎掌肉垫的造型结构，后肢进而演化为龙爪的模样，虎头龙身像作为自然力量的组合体，虎的陆地统治力量与龙的水域控制力量构成生态权力的完整隐喻。图2.9虎头龙身像2.2.9人首鸟身像人首鸟身像的整体造型别具一格，其脑袋是人的面孔，眉眼之中体现出威严与庄重，脸上神情庄重，看上去在诉说着某种神秘的使命，身体表现为鸟的身形，整体造型流畅且呈现出动感，处于宗教信仰的范畴中，人首跟鸟身的联结，既保留了人的肃穆，也添加了鸟的灵动活力，整体造型鲜活又带有想象色彩，鸟在古代往往被视为沟通天地的使者，可于天地之间自由地飞行，传呈神灵的旨意，而人首体现出智慧与权威，体现了古蜀的巫师或者神祇，人首鸟身像体现出古蜀人对神灵的信奉和对神秘世界的敬畏心理。图2.10人首鸟身像2.3三星堆博物馆文创设计的调研与分析三星堆博物馆文创设计调研与分析借助文本分析法，选用三星堆博物馆官方旗舰店、社交媒体平台、相关学术论文、媒体报道等文本资料作为研究对象进行深度剖析，经过对三星堆遗址考古报告、学术文献以及展品描述文本的梳理，发现屡次出现的文化符号有：视觉符号当中的纵目面具、青铜神树、太阳轮、金杖上的图案、鸟形物品等；有着抽象概念的神权王权相融合、古蜀人的宇宙观认知、祭祀文化；材质及工艺方面，有青铜铸造的粗犷质感、金箔工艺以及玉石雕刻，从文本分析中知晓，这些符号不只是物质层面的遗存，还体现着古蜀文明的精神内核，需要采用设计语言转化为可让人觉察的文化叙事。图2.11词云图对三星堆博物馆官方旗舰店、社交媒体的相关评价加以分析，概括现有产品的特性与缺陷。三星堆博物馆官方旗舰店文创产品在市场定位上呈现出一定的模糊特性，部分文创产品在设计期间未能充分考虑目标消费群体的需求跟爱好，致使产品跟市场需求不契合，就像某些高端文创产品价钱太贵，超出了普通消费者的消费能力范畴；有一些文创产品在设计阶段对三星堆文化内涵的挖掘不够深入，只是停留在对文物造型做简单的模仿，缺少对文化内涵的深入剖析与创新呈现，一些档次低的文创产品又欠缺文化内涵与艺术价值，难以达成消费者对品质的要求，一些仿照三星堆文物制作的复制品，尽管其外观与文物极其相似，但未能充分呈现出文物背后的文化价值及历史意义。图2.12三星堆博物馆官方旗舰店截图经过社交媒体检索发觉，低价产品多数采用塑料材质，而且削弱了文化质感，而高价工艺品的受众覆盖范围有限，对文本资料进行分析后发觉，三星堆博物馆文创产品存在一定程度的设计同质化情形，多数产品停留在原样复刻文物的阶段，缺少实现现代设计的转化，相当多文创产品在设计上过度依靠青铜面具、青铜神树等少数经典元素，致使产品类型与设计风格相对单一。图2.12社交媒体评价截图3结合蜀锦纹样的三星堆博物馆文创设计方法与策略3.1蜀锦纹样的分类与象征意义蜀锦为中国四大名锦之一，起始地为四川成都地区，存有两千多年的历史底蕴，该纹样设计把巴蜀文化、中原文化以及西域艺术特色融汇在一起，以繁杂精美的图案和丰富的文化内涵著称。其分类及象征体系以巴蜀地域文化为根基，还汇聚了多样化文明交流的产出，从自然敬慕到人文精神内核，由抽象几何架构到具象叙事演绎，这些纹样不只是展现了蜀地的人文生活感觉，还体现了特有的艺术风采，成为中华民族文化瑰宝里的关键组成部分。3.1.1自然物象纹样自然物象纹样主要归为两个大类，其一为动植物纹，二是山水云气纹，而动植物纹里，又包含了“龙凤纹”、“花卉纹”、“瑞兽纹”这几种，“龙凤纹”里面，龙纹象征着皇权与吉祥瑞兆，凤纹传达出和谐与高贵，常以“龙凤呈祥”组合模样出现在蜀锦里面，多见于宫廷专门供应的锦缎；花卉花样纹，一般是牡丹象征富贵，莲花代表着圣洁的内涵，菊花代表了长寿，梅花以象征坚韧等意义呈现，依靠四季花卉组合表达“富贵长春”的意蕴；“瑞兽纹”多为像麒麟、仙鹤、蝙蝠这类，“五福捧寿”按照蝙蝠的谐音“福”象征，寓意多福又多寿。图3.1龙凤纹锦、花卉纹锦、瑞兽纹锦于山水云气纹之内，多层叠放的山峦、流动飘移的云气，“落花流水锦”，一道波浪纹模仿流水，点缀下飘落的花瓣与梅花，展现出“花顺着水波飘动”的诗意画面，为山水云气纹的典型代表样式。图3.2落花流水锦3.1.2几何抽象纹样几何抽象纹样中包含了菱形与方格纹、联珠纹与卷草纹。“菱形纹”由两个菱形交叠而成，象征同心协力，多见于婚庆题材。“方格纹”以“回”字纹、“卍”字纹为基础，体现循环往复的宇宙观。图3.3菱纹罗锦“联珠纹”受波斯艺术影响，以圆珠串联成边界，寓意圆满无缺；“卷草纹”以蔓藤连绵象征生生不息。图3.4联珠太阳神鸟纹锦、缠枝海棠锦3.1.3文字符号纹样文字符号纹样包含吉祥文字纹、宗教符号纹。吉祥文字纹直接以“福”、“寿”、“喜”、“吉”、“回”等篆书或变体字入纹，例如，“回”字构成样式回环又反复，在民间而言有“富贵不断头”的说法，人们赋予“回纹”连续不断、吉利永远的吉祥含义。图3.5回纹锦宗教符号纹中，佛教“八宝纹”与道教“八卦纹”常见于宗教仪式用锦，兼具祈福与教义的传播功能。图3.6宝蓝地八宝纹锦3.1.4复合寓意纹样复合寓意纹样则是通过多种元素组合表达特定主题，例如，“鲤鱼跃龙门”（鱼纹+波浪纹+龙门）象征科举及门第，用“太子绵羊”（太子+绵阳）寓意荣华富贵、吉祥如意。图3.7太子绵羊锦3.2蜀锦纹样的提取与再设计由于蜀锦纹样种类繁多，本设计在提取纹样时首先查阅了大量的文本资料，知晓了蜀锦纹样的起源、发展及演变历程。蜀锦出自古蜀国，如今已有两千多年的历史岁月，就《史记》的相关记载而言，彼时蜀国已然拥有较高的纺织工艺水平，制造出的丝绸质地柔软丝滑，古蜀国缘于桑蚕业发达，被称作“蚕丛之国”，其开国君主蚕丛引领民众掌握了养蚕丝织技术，为蜀锦的诞生做好了铺垫。蜀锦在春秋战国时段兴起，彼时蜀国已经能够织出图案灵动鲜活、织纹精细入微、色彩鲜艳亮丽的布帛，缘于其制作工艺精细，独树一帜而被人们称作“蜀锦”，然而此时的蜀锦多是单调的二色锦与三色锦，纹样主要由规则的几何图案组成。汉代时期，成都“锦官城”的设立，标志着蜀锦生产进入官营体系下的规模化阶段。三国时期，蜀锦生产受到蜀汉朝廷的重视，诸葛亮于成都设置“锦官”，对蜀锦的生产、销售进行官方管控，成都“锦官城”这一名称便由此产生。蜀锦因此也成为了蜀汉重要的财政来源，其产量极大，行销极广。隋唐时期，四川桑蚕丝织业达至鼎盛。唐太宗时，在成都任大行台的窦师纶，为蜀锦创制了新的纹样，后世称为“陵阳公样”，其将波斯“联珠纹”与中国传统纹样完美融合，大大丰富了唐朝蜀锦的花纹样式。北宋建立成都锦院，而后宋元蜀锦在继承汉唐风格的同时，融入了新的特色，纹样以秀丽形象闻名，不仅承继了唐代时期写生花鸟图的艺术手段，还发展了在几何结构上布满规则图案，清新雅致的装饰图案样式。其中“天下乐”锦以“灯笼纹”象征政通人和，开创了寓意性装饰的先河。明代从事织锦的艺人把宋元绘画精髓转为织造程式，研发出“方方锦”、“雨丝锦”等经典品种，清代时蜀锦建立起“月华”、“浣花”、“民族缎”三大锦缎类别体系，而“月华锦”采用了“晕繝”这一技法，在经线上呈现仿佛彩虹一样的渐变效果，将丝绸的光泽特性展现到极致水平。蜀锦图案的演变过程从早期的规则几何图案，逐渐发展为汉晋时期的云气之间自由奔跑的各种祥禽瑞兽图案，再到唐代的“陵阳公样”等复杂华丽的图案，再到宋元时期以秀和美著称。从工艺制造层面，于汉唐时段，蜀锦织造以多综多蹑织机为主要手段，唐宋之后开始采用束综提花的花楼织机，现今蜀锦采用分条整经的模式，利于牵拉彩条经。在色彩方面，蜀锦的色彩从早期的二色锦和三色锦，逐渐发展到唐代的色彩变换可达数十种，清代时期的“雨丝锦”、“月华锦”等品种，借助经线彩条深浅变化表现特殊艺术效果。根据蜀锦纹样的起源、发展和演变过程，提取出了具有代表性的纹样元素。在提取过程中，保留了纹样的原始特征和文化内涵，采用了拆分重组等形式，发掘更多可能性。同时也根据博物馆文创设计的需求，对纹样进行适当的简化和变形。图3.8蜀锦纹样元素提取在重新实施设计的过程里，考虑把传统的蜀锦纹样跟现代设计风格结合起来，传统的蜀锦纹样饱含浓郁的古典风格，而现代的设计风格则更强调个性化与艺术审美，本设计把传统纹样进行了风格转化，令其更合乎现代的审美眼光，设计的时候对传统蜀锦纹样做简化操作，提炼出基础的线条与形状，采用重复、重组、简化等手段，目的是突出蜀锦纹样的特点跟个性，让其更体现出现代感和艺术气质。色彩也是文创设计中非常重要的元素之一。传统的蜀锦色彩丰富多样，以红、黄、蓝、绿等为主色调，具有很强的视觉冲击力，但配色过于传统。因此，在再设计过程中，采用了鲜艳明亮的色彩，对比强烈的亮色与暗色，打破暗沉，使其焕发新生机和活力，注入现代化审美。通过对蜀锦纹样的提取与再设计，将其应用于三星堆博物馆文创设计中，希望能够为文创产品带来新的活力，传承和弘扬传统文化。在提取与再设计的过程中，用传统与现代的结合，保留传统纹样的文化内涵和艺术价值，但又有全新的时代感设计。3.3三星堆博物馆与蜀锦纹样的融合设计蜀锦纹样自身与三星堆文化有着不可分割的关联，里面大多元素都显示了古蜀人对自然和神灵的敬畏，以及对美好生活的渴望，故而把多种蜀锦纹样元素给融合了。本设计以铜面兽以及蜀锦中的“八达牡丹锦”、“水纹锦”纹样作为主要提取纹样进行组合，铜面兽威严兽面纹跟古蜀先民对神性的膜拜相呼应，其刚猛的线条跟蜀锦纹样中的“八达牡丹锦”、“水纹锦”产生共鸣现象。“八达牡丹锦”借四方贯通的几何架构承载富贵牡丹，勾连金面兽象征的权力跟祥瑞；“水纹锦”流动曲线跟铜面兽眼廓、耳部的抽象纹饰相一致，喻示古蜀文明好似川流奔腾不息，二者结合让三星堆青铜纹样的神秘力量得以延续，又添加了蜀锦的绮丽韵律，诠释了巴蜀文化的内涵与生命力。图3.9铜面兽、八达牡丹锦、水纹锦青铜神兽以抽象浑厚的体态承载古蜀“万物有灵”的信仰。“鹤鹿同春柿蒂纹锦”中鹿鹤共栖、柿蒂绽放的祥瑞图景，恰似神兽对天地生灵的护佑，链接古蜀人与自然共生的祈愿；“传统方方锦”中的图案以方框为界，方格端正，隐喻“天圆地方”的宇宙认知；“弈棋龙凤锦”里龙凤对弈造就的动态平衡，则跟神兽蓄势即将发动的样子相呼应，体现了古蜀文明里神权与智性的彼此交融，凭借“神性为核、锦韵赋形”的叙事逻辑，引发三星堆与蜀锦共有的东方造物智慧。图3.10青铜神兽、鹤鹿同春柿蒂纹锦图3.11传统方方锦、弈棋龙凤锦青铜鸟形饰借助舒展的羽翼与凝练的曲线，体现了古蜀“通天”的意象，而“青调小花纹锦”的缠枝十分细密，恰似青铜鸟羽化进入青天的空灵体验，牵系了古蜀“青鸟衔日”的宇宙认知；“五福捧寿纹锦”体现了蝠纹环绕团寿的吉祥样式格局，对应上青铜鸟作为连接天地的祥瑞化身，赋予此设计主题一个“福泽绵延”的寓意；“灯笼锦”显现的垂绦流苏，跟青铜鸟的结构与纹饰彼此呼应，隐喻着神灵的光辉笼罩着人间，以纹样充当载体，推动三星堆灵禽信仰与蜀锦祥瑞美学实现共生。图3.12青铜鸟形饰、青调小花纹锦图3.13五福捧寿纹锦、灯笼锦青铜鸡以昂首啼鸣的模样，彰显出古蜀人对太阳的崇拜，其羽冠、喙部的绝美纹饰与蜀锦经典纹样形成融合态势，蜀锦里的“联珠太阳神鸟纹锦”用一圈环绕的联珠簇拥展翅神鸟，既与青铜鸡作为“日出使者”的象征性相契合，强化了太阳循环和生命永恒这一核心主题。而提及“莲花纹锦”，层叠排列的花瓣与青铜鸡尾羽的纹路契合，用莲的圣洁去暗示神禽通天的纯净灵性。图3.14青铜鸡、联珠太阳神鸟纹锦、莲花纹锦虎头龙身像借助兽王和龙神的复合模样，彰显古蜀文明的图腾信仰，在跟蜀锦纹样融合的这个阶段，选定“织金团龙纹锦”、“蓝底龙凤锦”、“夔龙夔凤锦”为主要元素去提取纹样，“织金团龙纹锦”借金线勾勒出团龙的回绕之状，对应上了虎头龙身像的威严，牵系青铜时代对神权的信奉；“蓝底龙凤锦”采用龙凤交缠的华贵布局形式，就像虎龙青铜躯壳与巴蜀江河交相辉耀；“夔龙夔凤锦”寓意吉祥与好运，龙凤二者采用巧妙构图，跟虎头龙身像相互配合，增添风采。文物跟蜀锦纹样之间息息相关，掺入到文创设计里面，可归纳出“兽魄为骨、锦纹为魂”的叙事表达，以此解读古蜀文明中那原始的野性与礼制。图3.10虎头龙身像、织金团龙纹锦图3.11蓝底龙凤锦、夔龙夔凤锦人首鸟身像，有着人神共体的奇幻形态，其鸟翼展翅的升腾之势与“鱼寿纹锦”的祥瑞含义产生互通。“鱼寿纹锦”既链接了人首鸟身像“通天达地”的媒介属性，又以鱼水相生的意象隐喻了生命的长久，文物与蜀锦纹样在刚柔相济中彰显出古蜀文明“天人合一”的哲学思想以及蜀锦工艺“祈福纳吉”的世俗智慧。图3.12人首鸟身像、鱼寿纹锦通过对这些文物及纹样元素的分析，再进行拆分，并采用“曼陀罗对称画法”，点线面相结合，将三星堆博物馆文物与蜀锦纹样交融，不同风格的纹样进行重组后具有更多融合创新的可能性。在色彩设计方面，本身三星堆文物的色彩是以青铜的青灰色为主，而蜀锦则是以红、黄、蓝、绿等鲜艳色彩为主。因此，在融合设计中，色彩搭配上进行了协调与突破。主要将二者的传统色彩进行重新制定和搭配，采用饱和度较高的色彩，赋予其现代化风格，突出画面的空间感，层次分明。4结合蜀锦纹样的三星堆博物馆文创设计实践表4.1三星堆文物与蜀锦纹样的汇总表三星堆文物蜀锦纹样青铜面具八达牡丹锦青铜立人像水纹锦青铜鸟鹤鹿同春柿蒂纹锦铜面兽传统方方锦青铜神兽弈棋龙凤锦青铜鸟形饰青调小花纹锦青铜鸡五福捧寿纹锦虎头龙身像灯笼锦人首鸟身像联珠太阳神鸟纹锦莲花纹锦织金团龙纹锦蓝底龙凤锦夔龙夔凤锦鱼寿纹锦在综合以上三星堆文物与蜀锦纹样汇总，清晰的罗列梳理出三星堆博物馆文物与蜀锦纹样，但基于本设计关联性、融合性的标准，提取选择其中的部分文物与纹样细节，以下表详细罗列：表4.2三星堆文物与蜀锦纹样的提取蜀锦纹样蜀锦纹样名称原型纹样八达牡丹锦水纹锦鹤鹿同春柿蒂纹锦传统方方锦弈棋龙凤锦青调小花纹锦五福捧寿纹锦灯笼锦联珠太阳神鸟纹锦莲花纹锦织金团龙纹锦蓝底龙凤锦夔龙夔凤锦鱼寿纹锦三星堆博物馆文物铜面兽青铜神兽青铜鸟形饰青铜鸡虎头龙身像人首鸟身像4.1主视觉设计与优化通过以上章节的分析与元素提取，对主视觉设计统一选择了采用“曼陀罗对称画法”，保证主题的统一性。用点线来连接整个画面，将铜面兽与蜀锦“八达牡丹锦”、“水纹锦”当中的纹样进行拆分、重组，结合画面的整体性进行从中心到四周画面的延展性。颜色方面，此主题视觉设计整体选择了蓝、紫、红色调，以暗色衬托饱和度较高的色调色彩，突出画面的整体层次感，营造一种神秘却又带有活泼的画面氛围。图4.1铜面兽主题线稿图4.2铜面兽主题设计图第二个主视觉设计图，将馆藏文物青铜神兽与蜀锦“鹤鹿同春柿蒂纹锦”、“传统方方锦”、“弈棋龙凤锦”当中的纹样进行拆分、重组，并加入了一些直线，与弯绕的线条形成对比，又结合画面考虑整体性，将纹样更聚拢、不散漫。颜色方面，此主题视觉设计选择了黄、绿色调，又加以蓝、红色调色彩进行对比，使画面不呆板。图4.3青铜神兽主题线稿图4.4青铜神兽主题设计图第三个主视觉设计图，将馆藏文物青铜鸟形饰作为主题，选择了蜀锦中“青调小花纹锦”、“五福捧寿纹锦”、“灯笼锦”中的纹样进行融合设计，突出丛林感，仿佛鸟声萦绕耳畔。颜色方面，此主题视觉设计选择了蓝、绿色调，红色调加以点缀，使画面更加丰盈。图4.5青铜鸟形饰主题线稿图4.6青铜鸟形饰主题设计图第四个主视觉设计图，将馆藏文物青铜鸡作为主题，选择了蜀锦中“联珠太阳神鸟纹锦”、“莲花纹锦”中的纹样进行融合设计。画面多用尖锐的线条，侧面突出青铜鸡主题中鸡的昂首啼鸣之姿以及古蜀人对太阳崇拜的意向。颜色方面，此主题视觉设计选择了红、黄、蓝三种色调，呼应了青铜鸡作为“日出使者”的象征性。图4.7青铜鸡主题线稿图4.8青铜鸡主题设计图第五个主视觉设计图，将馆藏文物虎头龙身像作为主题，选择了蜀锦中“织金团龙纹锦”、“蓝底龙凤锦”、“夔龙夔凤锦”中的纹样进行融合设计。画面多用蜀锦纹样中盘绕的线条，隐喻龙的回环之势。而画面中的燃烧的火焰纹样，则侧面突出了虎的野性，原始崇拜中，虎常被视为“火神化身”。颜色方面，此主题视觉设计选择了黄、绿、蓝三种色调，虎首昂首向天（蓝），龙身盘踞于地（绿），二者象征了神兽贯通天地的媒介属性。图4.9虎头龙身像主题线稿图4.10虎头龙身像主题设计图第六个主视觉设计图，将馆藏文物人首鸟身像作为主题，选择了蜀锦中“鱼寿纹锦”的纹样进行融合设计，“鱼寿纹锦”中的祥瑞符号与鸟翼的升腾之势形成了关联。颜色方面，此主题视觉设计选择了红、蓝色调，以红象征血肉生命与通神之力，蓝则指向鸟身灵媒的天界使命。图4.11人首鸟身像主题线稿图4.12人首鸟身像主题设计图4.2文创衍生品设计本衍生品设计分别利用了六个主设计图的主要蜀锦纹样，以及三星堆博物馆文物，结合画面边框造型，通过主设计图重新提取并重组，设计出的既简约又能概括本研究主题的衍生品设计。分别是：铜面兽与“八达牡丹锦”纹样；青铜神兽与“弈棋龙凤锦”纹样；青铜鸟与“五福捧寿纹锦”纹样；青铜鸡与“莲花纹锦”纹样；虎头龙身像与“蓝底龙凤锦”纹样；人首鸟身像与“鱼寿纹锦”纹样。图4.13铜面兽主题设计衍生品图4.14青铜神兽主题设计衍生品图4.15青铜鸟主题设计衍生品图4.16青铜鸡主题设计衍生品图4.17虎头龙身像主题设计衍生品图4.18人首鸟身像主题设计衍生品4.3文创产品效果图图4.19展板设计图4.20丝巾设计样机图4.21连环卡纸设计样机图4.22镜子设计