《寻找春天的调色盘-小学美术一年级下册“色彩感知与表达”单元教学设计》

《寻找春天的调色盘——小学美术一年级下册“色彩感知与表达”单元教学设计》一、教学内容分析  本课隶属于“造型·表现”学习领域，是苏少版小学美术一年级下册“色彩感知与表达”单元的开篇之作。从《义务教育艺术课程标准（2022年版）》出发，本课锚定于第一学段（12年级）“欣赏身边的美”与“表达自己的感受”核心任务。知识技能图谱上，它要求学生从对春天色彩的识记（辨认典型色彩）与理解（感知色彩与情感、物象的关联），迈向初步的应用（运用水彩笔、油画棒等工具进行色彩表达），为后续学习色彩的对比、调和等知识奠定感性基础。过程方法路径强调通过多感官观察、游戏体验与自由创作，引导学生经历“观察自然内化感受外化表达”的完整艺术体验过程，初步渗透“师法自然”的创作观念。素养价值渗透方面，本课直指“审美感知”与“美术表现”两大核心素养：通过引导学生在真实与艺术的双重语境中发现、品味春天的色彩之美，培育其细腻的审美感知力；通过鼓励其运用色彩进行个性化、情绪化的表达，呵护并发展其最本真、最宝贵的艺术表现欲与创造力，实现“美育润心”的育人价值。预判教学重点在于引导多感官的观察与色彩的情感性表达，难点在于如何将零散的色彩感知组织成具有初步美感的画面。  从学情视角看，一年级学生处于“涂鸦期”向“图示期”过渡的关键阶段，具备识别基本色的能力，但对色彩的微妙变化（如嫩绿、鹅黄）和情感联想认知较浅。他们的观察习惯正在养成，往往关注局部而忽略整体，表达方式直接、大胆、充满童趣，但持久性与精细化程度有限。可能的认知障碍在于，将观察到的丰富色彩转化为有意识的艺术表达时，会因技能不足而产生挫败感。因此，教学需设计层层递进的“脚手架”：通过“前测”问题“你心中的春天是什么颜色？”快速诊断学生的色彩记忆与偏好；在探究环节嵌入“色彩寻宝”、“调色游戏”等形成性评价任务，动态把握学生从感知到表达的转化率。针对观察粗略的学生，提供“色彩观察卡”作为视觉支架；针对表达畏难的学生，提供从“涂鸦”到“简单造型”的多种表达路径选择，确保每一位学生都能在“最近发展区”内获得成功体验。二、教学目标  在知识维度，学生将能够识别并说出春天大自然中至少三种代表性色彩（如嫩绿、粉红、鹅黄），并初步理解这些色彩能与具体物象（柳叶、桃花、阳光）及愉悦、温暖的情感体验建立联系，从而建构起“色彩物象情感”的初级认知网络。  在能力维度，学生将能运用平涂、接色等简易技法，使用水彩笔、油画棒等工具，尝试将观察与想象到的春天色彩组合在一幅画面中，完成一幅主题明确的色彩表达作品，锻炼其观察、选择与动手表现的综合能力。  在情感态度与价值观维度，通过沉浸式的春日体验与自由创作，学生将激发对大自然、对季节更替的好奇与热爱，并在分享环节中，学会倾听同伴的“色彩故事”，初步养成乐于分享、欣赏他人的艺术交流习惯。  在学科思维维度，本课重点发展学生的“整体观察”与“联想迁移”思维。通过任务引导他们像小侦探一样，不仅看单个事物，还要看色彩之间的关系；鼓励他们大胆联想，如“这片绿色让你想到了什么？是柔软的草地还是清脆的歌声？”，将视觉感受转化为通感体验和画面意象。  在评价与元认知维度，学生将借助简洁的“色彩之星”评价卡（如“色彩多不多？”“想法妙不妙？”），对自己和同伴的作品进行简单的描述与评价，并能在教师引导下，用“我今天学会了用……颜色来画……”的句式，回顾自己的创作过程。三、教学重点与难点  教学重点为：引导并鼓励学生运用多种感官（主要是视觉，辅以想象）主动观察、发现春天丰富、微妙的色彩变化，并尝试用美术材料和语言表达自己的色彩感受。其确立依据源于课标对第一学段“感受自然美”的强调，以及美术学科核心素养中“审美感知”的基础性地位。对春天色彩的敏锐感知与真诚表达，是后续一切色彩知识与技能学习的感性基石与动力源泉。  教学难点为：如何帮助学生将观察、感知到的零散、多样的春天色彩，通过选择、组织，用美术的方式（构图、色彩搭配）进行有意识、有美感的个性化表达。预设难点成因在于，一年级学生认知处于“泛灵”与“自我中心”阶段，表达冲动强烈但组织能力较弱，易陷入无目的的涂鸦或固守单一的图形符号。突破方向在于，不强调造型的写实与技术的精准，而是通过提供多元材料、展示大师与同龄人作品中色彩组合的范例（如米罗的点彩、学生作品的色块拼接），搭建“色彩可以这样玩”的开放式支架，降低组织画面的心理门槛。四、教学准备清单1.教师准备1.1媒体与教具：精心剪辑的春季自然风光高清短片（含特写与全景）；交互式课件（嵌入色彩拖拽游戏）；PPT；《春天的色彩》主题音乐音频。1.2材料与工具：示范用的大幅画纸、彩色卡纸；各色水彩笔、油画棒、炫彩棒；湿水彩颜料及大号水彩笔备用。1.3学习支持资源：分层学习任务单（“色彩寻宝图”/“我的调色盘”计划表）；“色彩之星”评价小贴纸。2.学生准备2.1课前活动：利用周末在小区、公园寻找“春天的颜色”，可捡拾一片树叶、一朵落花带入课堂。2.2课堂用具：个人常用的水彩笔、油画棒；一张A4或8开画纸。3.环境布置3.1板书记划：左侧预留板书区（关键词：看、找、玩、画），右侧为作品展示区（“我们的春日调色盘”）。3.2空间布置：课桌拼成46个合作岛，便于材料共享与交流讨论。五、教学过程第一、导入环节1.情境创设与动机激发  “小朋友们，闭上眼睛，听——（播放几声鸟鸣与流水声）猜猜看，哪个小精灵悄悄来到了我们身边？”学生猜测后，教师揭示：“是春天！她像个害羞又调皮的小画家，走到哪儿，就把颜色涂到哪儿。今天，我们就化身‘色彩小侦探’，一起去‘寻找春天的调色盘’，看看她都藏了哪些神奇的颜色，好吗？”1.1核心问题提出与旧知唤醒  “那么，在你心里，春天主要是什么颜色的呢？”（前测提问，鼓励学生自由说）学生可能回答绿色、粉色等。“大家的想法都很棒！但春天的颜色真的只有这几种吗？她会不会把好多颜色混在一起，变出了新魔法呢？让我们先跟着镜头，去大自然里仔细找一找！”1.2学习路径预览  播放春日风光短片，观看前提出任务：“请睁大你的‘火眼金睛’，看谁能发现最多、最特别的颜色！我们待会要比一比哦。”观看后，简要勾勒本课路径：“接下来，我们要先‘唤醒’记忆里的颜色，再去‘发现’细节里的秘密，然后‘玩转’色彩小魔法，最后‘创作’出属于自己的春天调色盘。”第二、新授环节任务一：唤醒记忆——我心中的春天色彩教师活动：展示几张典型的春天物象剪影（柳枝、桃花、油菜花田、蓝天），提问：“看到它们，你的脑海里立刻跳出了什么颜色？”将学生说出的色彩词汇（如“柳枝是绿绿的”）以关键词或色卡形式贴在板书“看”下方。接着，进行情感引导：“当你想到这些颜色时，心里有什么感觉？是开心的、暖暖的，还是清新的？”接纳所有感受，并自然关联：“原来，颜色不只能看，还能‘感受’。你的感觉，就是最美的画笔！”学生活动：积极联想，大声说出与剪影对应的色彩名称和简单感受。可能会说出“绿色让我觉得很舒服”、“黄色亮亮的，很开心”。即时评价标准：1.能否迅速建立物象与典型色彩的联想。2.是否愿意尝试表达自己的色彩感受（哪怕只是一个词）。形成知识、思维、方法清单：  ★色彩与物象的联想：特定的颜色常与自然界中的具体事物相联系，这是色彩认知的起点。教学提示：肯定所有联想，建立自信。  ★色彩的情感属性：色彩能唤起人们不同的情绪感受，如温暖、凉爽、欢乐等。教学提示：强调没有对错，尊重个人体验。  ▲美术源于生活与感受：我们画什么、用什么颜色，可以来自眼睛看到的，也可以来自心里感受到的。任务二：发现细节——镜头里的色彩奥秘教师活动：回放或定格视频中的特写镜头（如带着露珠的新芽、阳光下的花瓣纹理）。提问：“哇，刚才远看是一片绿叶子，现在凑近了看，你发现了几种绿？”引导学生观察色彩的深浅、冷暖变化。“除了绿色，你还发现了哪些‘躲起来’的小颜色？”（如叶脉的淡黄、花瓣根部的浅紫）。总结：“春天的调色盘可真丰富，一种颜色里还藏着好多兄弟姐妹呢！你的小眼睛真亮！”学生活动：仔细观察特写画面，努力分辨并描述同一种颜色中的细微差别（如“深绿、浅绿、黄绿”），并寻找画面中占面积小但存在的其他色彩。即时评价标准：1.观察是否比第一阶段更细致，能指出一种以上的色彩层次。2.能否使用简单的比较性词汇描述色彩（如“更深一点”、“更亮一些”）。形成知识、思维、方法清单：  ★色彩的丰富性与层次感：自然界中很少有单一、纯粹的颜色，同一类颜色也有深浅、明暗、冷暖的丰富变化。教学提示：此点为教学重点，通过对比观察强化认知。  ★整体观察与局部观察：欣赏美景时，既要看大片的颜色（整体），也要学会发现细节里精彩的小颜色（局部）。这是重要的观察方法。  ▲美术家的眼睛：画家之所以画得生动，正是因为他们拥有这样一双善于发现细节色彩的眼睛。鼓励学生做“小画家”。任务三：玩转魔法——色彩游戏实验室教师活动：组织两个小游戏。游戏一：“色彩对对碰”。出示色卡，问：“猜猜看，春天的新绿（出示嫩绿色卡），哪两个颜色好朋友混合变出来的？”（引导猜测黄和蓝）。游戏二：“情绪调色盘”。“如果让你用一种颜色代表‘高兴的春天’，你会选什么？‘安静的春天’呢？”允许学生上台在调色盘模板上摆放色卡。最后，教师用湿水彩快速演示黄与蓝在纸上相融变成绿的过程：“看，色彩真的会变魔法！”学生活动：参与色彩猜测与联想游戏，大胆说出自己的想法。观看教师演示，感受色彩混合的奇妙。即时评价标准：1.是否对色彩混合与情感联想表现出好奇与兴趣。2.能否在游戏中大胆表达自己的色彩选择与理由。形成知识、思维、方法清单：  ★色彩混合的初步概念：知道不同的颜色混合可以产生新的颜色（如黄+蓝→绿），这是色彩知识的核心基础之一。教学提示：仅作现象感知，不要求掌握原理。  ★色彩的个性化选择与象征：每个人都可以根据自己的感受为情绪或主题选择颜色，颜色是表达自我的工具。教学提示：这是突破表达千篇一律的关键。  ▲美术的趣味性与实验性：画画就像做实验，可以大胆尝试、勇敢“混搭”，不怕“出错”，惊喜往往藏在尝试里。任务四：构思蓝图——我的调色盘计划教师活动：分发“我的调色盘”计划表（简单分为“我想画的事物”、“我主要用的颜色”、“我的心情”三栏）。示范填写：“老师想画一片开满小花的草地，主要用嫩绿、粉红和点点黄色，心情是欢快的。”然后巡回指导，用启发性问题帮助个别学生确定想法：“你捡到的这片叶子，你想让它成为画面里的主角吗？你打算请哪些颜色朋友来陪它？”学生活动：在任务单上通过画画或简单文字、符号，初步构思自己的创作主题、主要色彩和表达的情绪。与同桌轻声交流想法。即时评价标准：1.构思是否基本明确，有具体的表现对象和色彩倾向。2.是否在教师引导下，尝试将前面环节的感知与个人想法结合。形成知识、思维、方法清单：  ★创作的构思环节：正式动笔前，先简单想一想“画什么”、“用什么色”、“表达什么”，能让创作更有目的性。教学提示：培养初步的创作规划意识，但计划允许在创作中改变。  ★从感知到表达的转化：将观察、游戏中获得的对色彩的认识和感受，落实到具体的创作构想中，是美术表现的关键一步。认知说明：此转化过程需要教师搭建“计划表”这样的思维脚手架。  ▲艺术家的草图：告诉学生，大画家在画巨作前，也会画很多小稿来构思，我们的计划表就是我们的“艺术小稿”。任务五：创作表达——共绘春日色彩交响曲教师活动：播放轻柔的春天主题音乐，营造创作氛围。明确创作要求：用你喜欢的色彩，画出你观察到的或想象中的春天。可以提供两种创作路径建议：路径A（偏重表现）：用大色块、自由的笔触涂抹出春天的色彩感觉；路径B（偏重叙事）：画出一个具体的春天场景（如花园、池塘）。巡回指导，针对不同学生提供差异化支持：对犹豫不决者，鼓励其先涂上最喜欢的颜色；对快速涂完者，提示“再看看你的调色盘，还能加点什么有趣的小细节或新颜色吗？”；对遇到困难者，个别示范简单技法（如用点画小花，用短线画小草）。学生活动：选择自己喜欢的材料和路径，投入创作。尝试运用平涂、点、线等简单方法，将构思转化为画面。在音乐中自由表达。即时评价标准：1.能否投入、专注地进行创作。2.能否在作品中体现出对春天色彩的个性化选择与运用（不一定多，但有意愿）。3.在遇到技术小问题时，是否愿意尝试解决或寻求帮助。形成知识、思维、方法清单：  ★美术表现的自由与个性：艺术创作没有唯一答案，鼓励用自己的方式表达所见所感。教学提示：这是贯穿始终的核心价值观，在创作环节要尤其强调。  ★工具材料的尝试与体验：通过亲手使用水彩笔、油画棒等，体验不同材料产生的色彩效果（如油画棒浓郁、水彩笔鲜艳）。认知说明：材料体验是低龄段美术学习的重要目标。  ▲创作过程中的调整：真正的创作不是完全按计划执行，笔下的颜色和形状可能会带来新的灵感，可以随机应变。教学提示：鼓励学生拥抱创作中的“意外之喜”。第三、当堂巩固训练  设置分层练习，时间约10分钟。基础层（全员参与）：完成个人创作的主体部分，确保画面有明确的春季色彩倾向和基本形象。综合层（鼓励尝试）：在完成主体基础上，鼓励学生尝试在画面中添加一两种在“发现细节”环节中观察到的、占面积较小的对比色或点缀色，增加画面色彩的丰富性。例如，在绿色草地上点些紫花，在蓝天旁抹一缕浅橘色光晕。教师可出示范例提示：“试试看，加一点点它的对比色朋友，画面会不会更精神？”挑战层（学有余力）：邀请已完成且富有表达欲的学生，尝试为自己的作品命名，或准备一句简单的“色彩悄悄话”（如“我的春天是薄荷味的绿”），为接下来的分享做准备。  反馈机制：开展“春日画廊漫步”活动。学生将作品暂时陈列在课桌或展示区，伴随音乐，自由观赏同学的作品。教师引导学生使用“色彩之星”评价卡（印有“色彩丰富星”、“想法独特星”、“表达大胆星”等图标），将自己手中的小贴纸贴到最喜欢的作品旁边（每人12枚）。随后，教师选取几幅在色彩运用上有特点（如色彩对比大胆、色调和谐统一、想法独特）的作品，邀请作者简要分享，并请贴星的同学说说理由。教师进行即时点评，侧重于色彩感受与表达的亮点，弱化造型技巧评价。第四、课堂小结  引导学生进行结构化总结。教师指向板书：“今天，我们经历了‘看’春天、‘找’色彩、‘玩’魔法、‘画’感受的旅程。现在，请拿出你的‘色彩心情卡片’（即“我的调色盘”计划表背面），画一个笑脸或写一个词，总结你今天创作时的心情。”接着，提问：“回顾一下，我们是怎么一步步把春天的颜色‘搬’到画纸上的？”师生共同梳理：观察（发现丰富色彩）→感受（联想情感）→游戏（认识色彩可能）→构思（计划）→创作（表达）。最后进行元认知引导：“你觉得今天哪一步对你最有帮助？是仔细观察，还是大胆配色？”让学生在心里回顾学习过程。  作业布置：分层设计。基础性作业（必做）：向家人介绍自己的作品，说说用了哪些颜色，分别想表现春天的什么。拓展性作业（选做）：寻找家中带有春天色彩的物品（如绿色的毛巾、粉色的杯子），尝试用其中23种颜色组合，涂画一个小色块。探究性/创造性作业（挑战选做）：如果春天有味道，你觉得它是什么“颜色”的味道？可以画一个“气味色块”。下节课，我们将带着对色彩的更多好奇，继续探索“形状的魔法”，看看色彩和形状在一起会跳什么舞。六、作业设计1.基础性作业（全员必做）：  完成课堂未完成的创作，并进行简单装点（如签上名字、装饰画边）。任务：将作品带回家，担任“小小解说员”，向至少一位家人介绍：“这是我的《春天调色盘》，我用了XX颜色画XX，因为我觉得它代表了春天XX的感觉。”目的是巩固课堂所学，将美术表达与口头表达结合，建立学习成就感。2.拓展性作业（鼓励参与）：  “家庭色彩寻宝”。利用课余时间，在家中寻找35样带有你认为属于“春天色彩”的物品（如衣物、玩具、蔬果等），将它们排列在一起，用手机拍照或简单临摹下来。目的是将课堂上的色彩观察力迁移到日常生活中，深化“美术源于生活”的认识。3.探究性/创造性作业（学有余力选做）：  “我的情绪调色盘”。准备一小张纸，尝试不画具体形象，只用颜色和抽象的笔触、点、线，表现一种你最近感受到的情绪（如开心、平静、期待）。可以为作品起个名字。目的是引导学生初步尝试抽象的色彩表达，探索色彩与内心情感的更深层联结，为未来的艺术表达打开一扇窗。七、本节知识清单及拓展  ★春天的代表性色彩：嫩绿、粉红、鹅黄、淡紫、天蓝等。这些色彩明亮、柔和，常与新生、温暖、活力等感觉相关联。  ★观察色彩的方法：不仅要看大片的颜色（整体），更要学会凑近看，发现一种颜色里深浅、明暗的变化（局部），以及画面中点缀的小面积其他颜色。  ★色彩与感觉的关联：色彩能传达情绪。例如，明亮的黄色可能让人感到快乐，清新的绿色可能让人感到平静。每个人的感受可能不同，这很正常。  ★色彩混合的奇妙：两种不同的颜色混合，可以产生新的颜色（如黄色+蓝色=绿色）。这是色彩王国里最基本的魔法之一。  ▲平涂法：用一种颜色均匀地涂满一个区域，是画画时最常用、最基础的涂色方法。  ★美术创作的步骤（简化版）：观察与感受→简单构思（想画什么，用什么色）→选择工具材料→大胆创作→分享交流。  ▲点彩与线描：用小小的点来构成画面（如点画花朵），或用各种线条来描绘（如用曲线画柳条），是丰富画面的有趣方法。  ★艺术表达没有对错：画画最重要的是表达自己真实看到和感受到的，而不是画得“像不像”。大胆和真诚是最宝贵的。  ▲向大师学色彩：画家胡安·米罗的作品中充满了像儿童画一样天真、鲜艳的色块；印象派画家莫奈喜欢画同一景物在不同光线下的色彩变化。我们可以欣赏他们如何自由地运用颜色。  ★爱护工具与收拾习惯：画完后，将自己的画笔、画具收拾整齐，是对材料和创作环境的尊重，也是小艺术家的好习惯。八、教学反思  （一）目标达成度分析。从“春日画廊漫步”中学生的作品与分享来看，大部分学生达成了知识与能力目标的基础层级，能识别并使用至少两到三种典型的春天色彩进行表达，画面主题明确。情感目标在沉浸式导入和自由创作环节落实较好，课堂氛围愉悦。学科思维目标中的“联想迁移”通过游戏与计划环节有所体现，但“整体观察”思维在有限的课堂时间内，仅能通过视频对比初步渗透，需在后续课程中持续强化。元认知目标通过“色彩心情卡片”和课堂小结的简单提问得以初步尝试，一年级学生尚需更具体、更形象的引导才能有效进行反思。  （二）环节有效性评估。导入环节的情境创设与核心问题驱动效果显著，迅速将学生带入学习主题。“任务二：发现细节”是突破教学重点的关键，视频特写镜头提供了强有力的视觉支持，但部分观察能力较弱的学生可能需要更长时间的引导或实物辅助。“任务五：创作表达”中提供的A/B路径选择，有效关照了学生的差异化表达需求，降低了创作焦虑。当堂巩固的“画廊漫步”与贴星评价，形式符合低龄段学生心理，反馈及时且积极，但需注意控制时间，避免流于表面热闹。分层作业的设计理念清晰，但需通过下节课的简要反馈来检验其完成质量与效果。  （三）学生表现深度剖析。课堂上明显呈现出三类典型状态：第一类是“直觉表现型”，约占总数的三分之一，他们能迅速投入创作，色彩运用大胆甚至狂放，作品充满生命张力，对他们应予以充分的肯定，保护其珍贵的直觉与自信。第二类是“观察模仿型”，占大多数，他们谨慎地观察教师示范和同学动作，倾向于选择安全、常见的色彩搭配，作品面貌较为趋同，对这部分学生，应多鼓励其在小范围内进行冒险尝试（如“加点不一样的点缀色”