《奇妙的“变脸”-表情面具创意设计》教学方案

《奇妙的“变脸”——表情面具创意设计》教学方案一、教学内容分析  本课隶属“造型·表现”学习领域，是学生系统接触人物面部表现与手工制作的启蒙课。从《义务教育艺术课程标准（2022年版）》解构，其坐标清晰：在知识技能图谱上，它以“点、线、面、色”等基本造型元素为基础，引导学生聚焦“面部表情”这一核心观察对象，学习运用撕、贴、画、组合等简易技法进行平面或半立体表现，为后续更复杂的人物描绘和手工创作奠定方法基础。其过程方法路径凸显“观察联想表现”的视觉艺术思维闭环：引导学生从生活与自身情绪体验出发（观察），通过联想与夸张对形象进行艺术加工（构思），最终选择合适的材料与技法将创意物化（表现）。此过程即是美术学科核心思维的形象化实践。在素养价值渗透层面，本课是培育学生“审美感知”与“创意实践”素养的绝佳载体。通过对丰富表情的感知、对不同面具艺术的赏析，学生得以初步建立“艺术源于生活并高于生活”的审美认知；在自主创作中，其想象力、动手能力及个性化表达得到尊重与激发，情感得以安全、有趣地宣泄与寄托，实现“润物无声”的育人效果。  基于一年级学情，需进行立体诊断与调适。已有基础与障碍方面：学生具备对喜、怒、哀、乐等基本情绪的体验与辨识能力，对色彩和简单形状有直觉偏好，这是教学的起点。但认知难点在于：将动态、微妙的表情转化为静态、夸张的视觉符号存在思维跨度；手部小肌肉群发育不均，精细操作能力差异显著，可能在撕纸、粘贴环节遇到困难。因此，过程评估设计需贯穿全程：导入时通过表情模仿游戏评估观察与模仿能力；新授中通过提问“你觉得怎么变会更吓人/更开心？”评估联想与夸张思维；创作时巡回观察，评估技法选择与问题解决策略。基于此，教学调适策略是：提供“材料支持包”（如预撕好形状的彩纸、安全剪刀、多种眼睛嘴巴造型模板），实施“任务分层”（基础任务为组合已有元素，进阶任务为自由创作），并鼓励“同伴互助”，让每个孩子都能在“最近发展区”获得成功体验。二、教学目标  知识目标：学生能识别并描述生活中几种常见表情（如开心、生气、惊讶）的面部特征变化（如眉毛、眼睛、嘴巴的形状与位置关系），理解“夸张”是艺术创作中强化特征、表达情感的重要手段，并说出至少两种用于制作“变脸”面具的基本材料（如彩纸、吸管）和技法（如撕贴、添画）。  能力目标：学生能够运用观察、联想的方法，抓住一种表情的核心特征，并尝试运用撕、贴、画、插接等综合手法，独立或合作完成一个具有夸张效果的表情面具作品，初步体验从构思到成品的完整创作流程。  情感态度与价值观目标：在“变脸”的趣味创作中，学生乐于观察和表达多样的情绪，感受艺术创作的自由与快乐。在分享环节，能初步学会欣赏同伴作品中的独特创意，接纳情绪与表达的多样性，培养友善、包容的交流态度。  学科思维目标：重点发展“视觉形象思维”与“创造性思维”。通过“观察真实—联想夸张—设计表现”的问题链，引导学生学会如何将生活经验转化为视觉形象，并敢于突破常规进行艺术化的夸张与变形，体会艺术创作中“提炼”与“再造”的思维过程。  评价与元认知目标：在作品展示与互评环节，能依据“表情夸张有趣”、“制作巧妙牢固”等简易标准，对自己和同伴的作品进行一句话评价（如：“我觉得XX的作品笑得很夸张，因为嘴巴特别大。”）。在课后，能简单回想“我先做了什么，后做了什么”，初步建立创作步骤的顺序意识。三、教学重点与难点  教学重点：引导学生观察并抓住不同表情的面部特征，学习运用夸张、变形的手法进行艺术表现。其确立依据源于课标对“造型·表现”领域的基础性要求——观察与描绘。对表情特征的捕捉是进行任何人物表现的基础，而“夸张”手法是本课解锁创意、通向艺术表现的关键技能点，是连接“写实”与“创作”的枢纽，对学生后续学习漫画、卡通画等具有奠基作用。  教学难点：如何启发学生将观察到的表情特征，通过联想进行大胆、有趣的艺术夸张，并克服制作技术的局限，顺利将创意转化为具体的手工作品。其预设依据基于学情分析：一年级学生的思维天马行空，但将抽象联想落实为具体形象存在执行难度；同时，手部操作能力的不均衡易导致“想得好做不出”的挫败感。突破方向在于提供丰富的视觉范例（如卡通表情、戏剧脸谱）作为思维“脚手架”，以及提供多元化、易操作的材料和技法支持，降低技术门槛，释放创意。四、教学准备清单1.教师准备1.1媒体与教具：交互式课件（内含丰富的人物、动物表情特写图片，川剧变脸视频片段，优秀学生范作）；实物投影仪。1.2材料与范作：提前制作35个不同表情、不同技法（以撕贴为主，结合折叠、插接）的“变脸”面具范作；“材料超市”设置：各色彩纸、皱纹纸、毛根、活动眼珠、吸管、羽毛、碎布片等综合材料；分装好的“基础材料包”（内含预设形状的彩纸片、双面胶）。2.学生准备2.1工具与材料：安全剪刀、胶棒（或双面胶）、彩色水笔；鼓励携带一两种自己喜欢的个性化小装饰物。2.2课前体验：照镜子做几个鬼脸，观察自己表情变化。3.环境布置3.1座位安排：46人小组合作式就坐，便于材料共享与交流。3.2板书记划：左侧预留板书关键词区（表情、夸张），右侧为作品展示区。五、教学过程第一、导入环节  1.情境创设与动机激发：“同学们，今天老师带来一个神秘的本领——‘变脸’！（教师配合课件快速切换几张极度夸张的开心、生气、惊讶表情图片）看，表情一变，给人的感觉就完全不同了！在我们的国粹川剧中，演员唰地一下就能变张脸，特别神奇（播放10秒川剧变脸短视频）。你想不想也来当一回‘变脸’小达人，创造一张独一无二的奇妙脸谱呢？”  1.1提出核心驱动问题：“那么，怎样才能让一张‘脸’变得又夸张、又有趣、还能表达情绪呢？这就是我们今天要挑战的任务！”  1.2明晰学习路径：“我们先来当一回‘表情侦探’，找出表情的秘密；然后变成‘夸张魔法师’，把秘密变得超级有趣；最后成为‘创意设计师’，动手把它做出来。带上你的火眼金睛和巧巧手，我们的探险开始啦！”第二、新授环节任务一：表情侦探——发现特征的奥秘1.教师活动：首先，组织“模仿秀”游戏：“我来做，你来猜！”教师做出大笑、大怒、大哭等表情，请学生猜测并模仿。接着，利用课件高清特写图片（真人、动物、卡通角色），聚焦式提问引导观察：“请大家盯住这个‘笑’的表情，找一找，是哪些部位的变化让我们觉得他在笑？眼睛变成什么样了？嘴巴呢？眉毛呢？哇，这位同学观察得真仔细，笑的时候眼睛像弯弯的小桥！”板书关键词（笑：眼弯、嘴上翘）。用同样方法引导学生分析“怒”、“惊”等表情特征，并利用“大家觉得，生气时鼻孔会不会也‘生气’地张大了？”等趣味提问，引导关注更多细节。2.学生活动：积极参与模仿游戏，大胆猜测情绪。聚焦观察课件图片，在教师引导下指出并描述不同表情下眉毛、眼睛、鼻子、嘴巴的形状、方向和位置变化。尝试用语言和肢体动作描述特征，如“生气时眉毛竖起来，像两把剑”、“惊讶时嘴巴圆圆的，能塞进一个鸡蛋”。3.即时评价标准：1.观察是否专注，能否指向具体的面部部位。2.描述是否抓住该表情最突出的一两个特征。3.能否用简单的比喻或联想来形容特征。4.形成知识、思维、方法清单：  ★表情源于五官变化：人的不同情绪主要通过眉毛、眼睛、嘴巴等五官的形状、方向和位置变化来传达。这是观察的起点。  ★观察要抓“最大特点”：每种表情都有一个或几个最典型、变化最明显的部位（如笑的嘴巴、怒的眉毛），观察时要学会抓重点。  ▲从生活到艺术：我们观察的是生活中的真实表情，接下来要将它变成艺术中的“变脸”。这是一个重要的思维转换信号。任务二：夸张魔法师——学习变形的秘诀1.教师活动：展示卡通版、漫画版以及原始照片的对比图（如一个“怒”的表情）。“同学们，如果把真实的表情直接画下来，有时不够带劲。看，艺术家用了什么‘魔法’让它变得更强烈、更有趣？”引导学生发现“变大、变小、拉长、压扁、变形”等夸张手法。“瞧，这个生气的嘴巴，是不是被魔法放大了十倍？感觉怒气都要喷出来了！”随后，出示教师范作，具体分析：“请看老师这个‘惊讶’面具，我夸张了哪里？（眼睛巨大且圆）用了什么方法？（将纸卷成圆筒粘贴）还可以怎么变？”鼓励发散思维。2.学生活动：对比观察图片，找出艺术形象与真实形象的不同之处，总结夸张的方法（如“眼睛画得特别圆”、“嘴巴咧到耳朵根”）。观察教师范作，分析其夸张点和制作手法，并积极提出自己的新想法（如“可以把生气的头发做成冒烟的形状”）。3.即时评价标准：1.能否发现夸张处理与真实形象之间的差异。2.能否用“更……”（更大、更弯、更歪）来描述夸张效果。3.思维是否活跃，能否提出新颖的夸张点子。4.形成知识、思维、方法清单：  ★夸张是艺术的“放大镜”：夸张是为了更突出特征、更强烈地表达情感，是艺术创作的重要手法。它不是乱画，而是有目的地“放大”或“变形”。  ★夸张的常用“咒语”：变大、变小、拉长、压扁、扭曲、组合、重复等。心中默念这些“咒语”，你的变形就有方向了。  ▲材料也是“魔法棒”：除了画，用毛根做卷曲的头发、用皱纹纸做蓬松的胡子，材料本身的特点就能帮你实现夸张效果。任务三：技法加油站——揭秘制作小窍门1.教师活动：利用实物投影，分步演示23种核心技法。1.“撕”的奥秘：“撕纸的边缘毛毛的，反而有种很生动、很自然的感觉，很适合做头发、胡子。（演示用手慢慢撕出波浪形）记住，不是用剪刀哦，用手指的力量控制形状。”2.“贴”的层次：“先贴大的部分，比如脸型；再贴五官。粘贴时，胶要涂均匀，用手压一压才牢固。”3.“组合”的创意：展示如何用吸管、纽扣等综合材料添加立体效果。同时，出示“材料超市”和“基础材料包”，说明选择自由。2.学生活动：认真观看教师演示，尤其是撕纸的动作和粘贴的顺序。上手尝试撕一小块纸，感受力度。浏览“材料超市”，对可用材料形成初步印象。3.即时评价标准：1.能否复述出制作的基本步骤（想撕摆贴添）。2.尝试撕纸时，是否能控制大致形状，而非胡乱撕扯。3.是否对不同材料表现出兴趣和选择倾向。4.形成知识、思维、方法清单：  ★创作步骤逻辑：构思（想表情和夸张点）→选材→制作大形（脸）→添加五官细节→装饰完善。步骤意识能帮助创作有条不紊。  ★撕贴技法要点：撕：用手指腹控制方向和形状，不求边缘光滑。贴：从大到小，先主后次，按压牢固。  ▲安全与整洁公约：安全使用剪刀；胶棒用完要盖好；碎纸屑放入桌面小垃圾盒。好习惯是高效创作的一部分。任务四：创意构思坊——设计我的变脸方案1.教师活动：发布创作主题：“请你设计一个最夸张、最有趣的表情面具，可以是你自己的情绪，也可以是一个想象中的角色。”下发简易构思纸（画有一个空白脸型轮廓），巡回指导。进行个性化引导：“你想做什么表情？打算最夸张哪个部位？哦，‘得意的笑’，那是不是可以把嘴角翘到天上去？或者给眼睛加上闪闪发光的星星？这个想法太酷了！”对踌躇的学生，提供范作或图片参考，帮助其定稿。2.学生活动：在构思纸上，用简单的线条勾画出自己想要创作的表情面具大致样子，重点标注出准备夸张的部位。可以与同桌轻声交流想法，或在教师引导下完善方案。3.即时评价标准：1.构思是否明确，有具体的表情指向和夸张点。2.草图是否能体现出基本的五官布局和夸张意图。3.是否表现出创作的兴趣和信心。4.形成知识、思维、方法清单：  ★设计先于动手：“意在笔先”，动手前的构思环节至关重要，能避免制作的盲目性。简单草图是最好的思维可视化工具。  ★个性化是灵魂：没有标准答案，你的面具代表你的想法。可以是怪兽的怒，也可以是太阳的笑，鼓励独一无二。  ▲构思可调整：草图不是“合同”，制作过程中如果有了更好的灵感，可以随时调整。创作是流动的过程。任务五：艺术创作营——动手实现奇妙变脸1.教师活动：宣布创作时间开始（约15分钟）。播放轻松的背景音乐。教师进行分层、巡回指导：对选择“基础材料包”的学生，指导其如何有效组合现有形状；对进行自由创作的学生，关注其技术难点（如立体部分的固定），及时提供帮助；对进度快的学生，鼓励其丰富细节：“面具的边缘还可以加点什么让它更特别？”过程中，用手机或实物投影即时捕捉有创意的做法，进行全班分享。2.学生活动：根据构思，选择材料，独立或在小组成员帮助下进行制作。主要运用撕、贴、画等方法，努力将自己的设计变为实物。遇到困难可举手求助或参考同伴做法。在制作中可能迸发新的灵感，调整原有设计。3.即时评价标准：1.能否按照或调整构思进行有目的地制作。2.撕贴技法运用是否较任务三时有进步（更熟练、更敢尝试）。3.在制作过程中是否表现出耐心和解决问题的尝试（如粘不住时想办法）。4.形成知识、思维、方法清单：  ★实践出真知：再好的想法，也需要通过动手操作来实现。在制作中，你会更深刻地理解材料的特性和技法的效果。  ★问题即学习：胶粘不牢、纸撕坏了……这些都是宝贵的学习机会。尝试换一种胶、把撕坏的部分变成新创意，这就是成长。  ▲创作中的心流：当全身心投入创作时，会忘记时间，享受过程本身。这种专注和愉悦是艺术教育的重要价值。第三、当堂巩固训练  1.作品完成与初展：创作时间结束前2分钟，提醒学生进行最后整理，并为自己的面具想一个有趣的名字或一句话介绍（如“这是我的‘喷火怒吼怪’”）。  1.1分层展示与互评：组织“变脸秀场”活动。    基础层（全体参与）：每位学生将作品戴在脸上或举在面前，伴随简短音乐，在小组内进行“变脸”展示，并说出自己的表情和夸张点。    综合层（小组推荐）：每组推荐12件最具创意的作品，作者上台，在实物投影下向全班介绍。教师引导全班依据“表情夸张有趣吗？”、“制作巧妙吗？”两个核心标准进行点赞式评价。“大家看，他的‘大笑脸’用了整整一张大红纸做嘴巴，这个夸张太有冲击力了！我们来给他点掌声！”    挑战层（教师挖掘）：选取在材料运用、立体构造或情节构思上有突出亮点的作品，请作者分享创作思路或遇到的挑战及解决办法，为其他学生提供高阶思维示范。  1.2教师反馈与提升：教师结合展示情况，进行总结性点评。不仅表扬优点，更要点出“可以更好的地方”，但以建议形式提出：“如果这个生气的面具，在颜色上多用些深红色或黑色来衬托，是不是会显得更愤怒呢？大家以后可以尝试。”展示几件有典型小问题（如五官粘贴位置过于分散）的作品，请大家一起“会诊”，提供修改思路。第四、课堂小结  2.结构化总结：“同学们，今天的‘变脸’之旅就要结束了，我们一起回忆一下，要创造一张奇妙的脸谱，需要哪几步？”引导学生齐声回顾：观察表情找特点→运用魔法去夸张→选择材料动手做。教师板书简图，形成清晰的知识结构。  2.1元认知反思：“你觉得今天自己哪个环节做得最棒？是观察时眼睛亮，还是夸张时想法妙，或者是制作时小手巧？下次做类似手工，你会先做什么准备？”通过提问，引导学生初步反思自己的学习过程。  2.2作业布置与延伸：    必做（基础性作业）：完善课堂上的面具作品，并把它介绍给家人听。    选做A（拓展性作业）：尝试用今天学的方法，为自己喜欢的绘本或动画角色设计一个不同的表情面具。    选做B（探究性作业）：和爸爸妈妈一起查找资料，了解一种其他国家或民族的传统面具（如非洲木雕面具、威尼斯狂欢节面具），看看它们的“变脸”有什么特别之处，下节课可以简单分享。六、作业设计  基础性作业：请同学们回家后，再次检查并加固自己课堂完成的表情面具，确保粘贴牢固。然后，选择一个自己喜欢的时机（如晚饭后），佩戴或手持自己的面具，向至少一位家人展示，并清楚地告诉他们：“我做的是一个__（表情）面具，我夸张了它的（部位），让它看起来更（感觉）__。”目的是巩固课堂所学，并锻炼语言表达能力，获得家庭认可感。  拓展性作业：请从你最喜欢的动画片、故事书或想象中，选择一个角色（可以是人物、动物甚至怪物），为这个角色设计一个它原本没有的、新的表情面具。例如，为总是微笑的太阳设计一个“打喷嚏”的滑稽面具，或为温顺的小白兔设计一个“发怒”的凶猛面具。用画图的方式将设计草图记录在A4纸上，并简要写上设计说明。鼓励运用课堂所学的夸张手法。  探究性/创造性作业：开展一个“家庭变脸剧场”小项目。利用废旧纸箱、布料、环保材料等，与家人合作制作23个不同角色的面具。然后，和家人一起编排一个简短（12分钟）的无声情景剧，仅通过佩戴不同面具、变化肢体动作来表演一个小情节（如“惊喜的礼物”、“一场误会”等）。可用手机录制视频记录。此作业深度融合了美术、戏剧与情感表达，强调综合实践与家庭美育。七、本节知识清单及拓展  ★1.表情的五官密码：人的基本表情（喜、怒、哀、惊等）主要通过眉毛、眼睛和嘴巴的形状、方向、位置变化来传递信息。例如，开心时眼角下垂、嘴角上翘；生气时眉毛紧皱、嘴角下拉。观察表情就是解读这些部位的“密码”。  ★2.夸张——艺术的放大镜：夸张是美术创作中为了突出特征、强化情感、增加趣味而常用的手法。它不是简单地画大，而是有选择地对关键部位进行“变大”、“变小”、“拉长”、“变形”等艺术处理，使形象更鲜明、更具感染力。  ★3.从观察到创作的思维路径：完整的艺术创作通常经历“观察（获取信息）→联想（构思加工）→表现（动手实现）”的思维过程。本课中，即观察真实表情，联想如何夸张，最后用材料表现出来。  ★4.撕贴技法的魅力：撕纸作为一种手工技法，其边缘产生的自然、随机、粗犷的肌理效果，是剪刀难以达到的，特别适合表现毛发、火焰、云朵等生动质感。粘贴时遵循“先主后次、先大后小”的顺序，有助于画面稳定、层次清晰。  ▲5.材料的语言：不同的材料会“说话”。光滑的彩纸感觉利落现代，毛茸茸的布料感觉温暖可爱，坚硬的贝壳感觉神秘古老。在选择材料装饰面具时，思考一下这种材料带给你的感觉，是否与你想表达的情绪相符？  ▲6.面具的文化之窗：面具是世界各地普遍存在的古老艺术形式。中国的傩戏面具用于驱邪纳吉，威尼斯狂欢节面具充满华丽与神秘，非洲部落面具与信仰和仪式紧密相连。不同的面具，背后是不同的文化和故事。  ★7.创意没有对错：在艺术创作中，尤其是像“变脸”这样的主题，没有唯一的标准答案。你的任何奇特想法都值得被尊重和尝试。勇气和独特性往往比技术熟练更重要。  ▲8.安全与收纳习惯：美术创作伴随着剪刀、胶水等工具的使用，养成“用时专心、用后归位”的习惯，既保证安全，也让创作空间井然有序，是成为一名合格“小艺术家”的重要素养。八、教学反思  （一）教学目标达成度分析  从本节课学生的最终作品和课堂表现来看，知识目标基本达成，绝大多数学生能指出自己作品所表达的表情及夸张的部位，并能说出使用了撕、贴等方法。能力目标呈现明显的分层达成：约70%的学生能独立完成一个特征明显、构图完整的平面面具；约20%的学生能在基础上进行简单的立体添加或综合材料运用；另有约10%的学生在将构思转化为形象时仍存在困难，需依赖模板或教师较多帮助。情感与思维目标达成度较高，“变脸”的趣味性充分调动了学生的参与热情，课堂充满了笑声与惊叹，在互评环节也能听到“我觉得他的很酷”、“这个想法有意思”等包容性语言。观察与联想的思维链条在任务一、二中运行顺畅。  （二）核心环节有效性评估  1.导入环节的“川剧变脸”视频与表情模仿游戏起到了快速“破冰”、聚焦主题的作用，核心问题提出明确。“如果时间再充裕一点，可以让学生自由做12个表情拍照投屏，参与感会更强。”  2.新授环节的五个任务构成了有效的认知阶梯。“表情侦探”与“夸张魔法师”两个任务将难点（观察与联想）前置并重点突破，为后续创作扫清了核心思维障碍。“技法加油站”的演示清晰，特别是撕纸的现场演示，比单纯讲解更直观。“巡回指导时发现，提供‘基础材料包’的决策非常正确，它像‘救生圈’一样托住了那些动手信心不足的孩子，让他们也能顺利‘游’起来。”  3.“变脸秀场”展示环节是课堂的高潮，也是重要的形成性评价场。分层展示确保了全员参与，用“点赞式”评价取代挑错，符合低龄段心理，保护了创作热情。“但在互评引导上还可以更具体，比如‘你觉得哪个部位的夸张最让你意想不到？’，而不仅仅是‘好不好看’。”  （三）差异化关照