小学音乐二年级上册：《动物说话》歌曲演唱与创编教学设计

小学音乐二年级上册：《动物说话》歌曲演唱与创编教学设计一、教学内容分析  本课选自人教版音乐二年级上册第四单元，核心学习内容为演唱歌曲《动物说话》，并在此基础上进行简单的歌词创编与节奏模仿。从《义务教育艺术课程标准（2022年版）》所确立的核心素养视角审视，本课是落实“审美感知”“艺术表现”与“创意实践”素养的重要载体。在知识技能图谱上，歌曲旋律简练、节奏规整（以四分音符、八分音符为主），歌词生动形象，符合低年级学生的认知水平。它既是对第一单元“音的强弱”、第三单元“音的长短”等基础音乐要素的复习与应用，也为后续单元学习更复杂的节奏型与旋律走向奠定基础。其关键技能在于能用自然、欢快的声音演唱，并初步尝试在固定节奏型“XXXX｜XXX‖”下进行歌词替换与律动表现。从过程方法路径看，本课蕴含了“听觉感知—模仿体验—探索创造”的学科学习路径，旨在引导学生通过聆听、模唱、模仿、创编等活动，亲历音乐艺术的生成过程。其素养价值渗透于对自然界生命之声的关注与模仿之中，旨在激发学生对生活的热爱、对音乐的敏感，并在集体性的音乐活动中培养协作意识与表现自信。  二年级学生活泼好动，想象力丰富，对模仿动物有着天然的兴趣，这为本课学习提供了积极的情感基础和动机起点。他们的音乐基础多集中于初步的音高感、节奏感和简单的歌曲跟唱，但音乐表现力（如声音控制、情感表达）尚在萌芽阶段，集体演唱时易出现喊唱或节奏不稳的现象。同时，学生个体差异显著：部分学生乐感较好，能轻松模仿节奏与旋律；部分学生则需更多视觉辅助（如图形谱）与动作辅助来建立音乐感知。可能的认知难点在于将语言节奏（模仿动物叫声）准确转化为稳定的音乐节奏，以及在创编环节中保持节奏型的统一。为此，教学需设计多通道的参与方式（听、唱、动、画、创），并嵌入形成性评价点：例如，通过“我来当小评委”环节观察学生对节奏模仿准确性的判断；通过小组创编展示，评估学生的协作能力与创意实现程度。针对不同层次的学生，将提供“模仿跟唱”“独立视唱”和“引领创编”等差异化支持路径，确保每位学生都能在“最近发展区”内获得成功体验。二、教学目标  知识目标：学生能准确识读并演唱歌曲《动物说话》的旋律与歌词，理解歌曲中“XXXX｜XXX‖”这一基本节奏型的构成与表现特点，并能够列举出歌曲中描绘的动物及其叫声对应的节奏。  能力目标：学生能够运用自然、有表情的声音完整演唱歌曲，并能在教师引导下，小组合作，尝试用固定的节奏型为新的动物（如小羊、小鸭）创编一句歌词并进行表演，初步体验音乐创作的过程。  情感态度与价值观目标：通过对动物声音的音乐化模仿与表现，激发学生对动物、对自然的亲切与喜爱之情；在集体演唱与创编活动中，乐于参与、积极合作，体验音乐带来的愉悦与成就感。  音乐思维目标：发展学生的音乐听觉思维与节奏联想思维，能够将生活中听到的动物声音抽象、提炼为稳定的音乐节奏模式，并初步建立“节奏是音乐骨架”的感性认知。  评价与元认知目标：引导学生通过聆听同伴演唱，使用“声音是否好听？”“节奏对不对？”等简单标准进行初步评价；在创编活动后，能简单说出自己或小组“用了什么节奏”来表现动物，开始反思自己的音乐创作行为。三、教学重点与难点  教学重点：用欢快、自然的声音有表情地演唱歌曲《动物说话》，并掌握歌曲中“小鸡说话叽叽叽”等乐句的典型节奏型。确立依据在于，准确而有表现力的演唱是音乐艺术表现素养的基石，而掌握核心节奏型是理解歌曲结构、进行后续创编活动的关键前提，符合课标中对低学段“能演唱简短歌曲”和“感知节奏”的要求，也是本单元技能学习的核心所在。  教学难点：小组合作，在固定节奏型框架下为新的动物创编歌词并协调一致地表演。预设依据源于学情分析：二年级学生独立创作能力有限，且小组协作经验不足，易出现节奏混乱或意见不一的情况。难点成因在于学生需要将前期的模仿学习成果进行迁移应用，并整合语言、节奏、表演等多重要素，这需要较强的综合能力与协作精神。突破方向是提供清晰的节奏模板、丰富的动物意象选择以及分步实施的“脚手架”。四、教学准备清单1.教师准备1.1媒体与教具：多媒体课件（含歌曲音频、动画视频、图形谱、动物图片）；钢琴或电子琴；铃鼓、响板等打击乐器（若干）。1.2学习材料：设计分层学习任务单（A基础跟唱单，B创编提示卡）；动物头饰（小鸡、小鸭、小羊等）。2.学生准备2.1预习任务：观察一种自己喜欢的小动物，模仿它的叫声和动作。2.2物品准备：音乐书；彩笔。3.环境布置3.1座位安排：课堂前半部分可常规就坐，后半部分创编活动时，可调整为46人一组围坐。五、教学过程第一、导入环节1.情境创设与听觉唤醒：“同学们，今天老师要带大家去一个神奇的地方——森林音乐会！听，有哪些小音乐家已经迫不及待地开始练声了？（播放剪辑的动物叫声音频：小鸡、小鸭、小青蛙…）请大家闭上眼睛，仔细听，猜猜都是谁？”1.1问题提出与动机激发：“猜得真准！那你们知道吗？这些小动物的‘说话’声，还能变成好听的歌曲呢！它们是怎么‘唱’出来的呢？今天，我们就来学习一首特别的歌——《动物说话》，一起探秘音乐中的动物世界。”1.2路径明晰：“我们先来听听歌曲里的小动物怎么‘唱’，然后我们一起学‘唱’，最后，我们还要邀请更多动物朋友加入我们的音乐会，为它们也创作一句歌词！”第二、新授环节任务一：初听感知，发现节奏密码1.教师活动：首先，完整播放歌曲《动物说话》动画视频，引导学生整体感知。提问：“歌曲里出现了哪几位动物朋友？（小鸡、小青蛙）它们是怎么‘说话’的？”随后，聚焦歌曲引子与间奏部分，教师用拍手或跺脚的方式强调“XXXX｜XXX‖”的节奏型。“听，除了歌声，音乐里还有一个不断重复的节奏在给小动物们伴奏，像脚步声，又像心跳声，谁能跟着老师拍一拍这个节奏？”教师在黑板上画出该节奏的图形谱（如：大大大大｜大大大）。2.学生活动：安静聆听，观看动画，回答教师提问。尝试模仿教师的拍击，集体练习固定节奏型“XXXX｜XXX‖”，感受其稳定与律动感。3.即时评价标准：1.聆听时是否专注，能否说出歌曲中的主要动物形象。2.模仿拍击节奏时，是否基本准确、稳定，能跟上集体速度。4.形成知识、思维、方法清单：★核心节奏型感知：歌曲中贯穿始终的“XXXX｜XXX‖”节奏是音乐的重要骨架，它赋予了歌曲欢快、稳定的律动感。（教学提示：可通过类比“走路”或“敲门”的节奏来帮助学生建立生活联想。）▲聆听方法引导：完整的音乐聆听（初听）应关注整体情绪、主要形象和突出的音乐特点（如特别的节奏）。（认知说明：这是培养音乐审美感知的第一步，即整体把握。）任务二：图谱辅助，学唱动物旋律1.教师活动：出示歌曲旋律图形谱，将抽象的音高与节奏可视化（如用高低不同的动物图标代表音高，用长短不同的横线代表音的长短）。教师指着图谱范唱第一段（小鸡部分）。“看，小鸡的歌声就像一条高低起伏的小路，我们一起用手指‘走’一遍这条路好吗？”带领学生边指图谱边用“la”模唱旋律。关注“叽叽叽”处的音高与节奏准确性。“‘叽叽叽’这三个音，像三个小台阶，要唱得清楚又跳跃。”纠正可能出现的音准或节奏问题。2.学生活动：观察图形谱，跟随教师的指引，用手指“描画”旋律线，并用“la”音模唱。重点练习“叽叽叽”乐句，尝试唱准音高，并唱出跳跃感。3.即时评价标准：1.模唱时是否关注图形谱，尝试建立音高与视觉符号的联系。2.演唱“叽叽叽”时，音高是否相对准确，节奏是否轻快、有弹性。4.形成知识、思维、方法清单：★旋律与图形对应：图形谱能将看不见的旋律音高、节奏转化为可视的路径，帮助理解和记忆旋律走向。（教学提示：这是支持视觉型学习者的重要策略。）★声音表现要求：演唱动物叫声模仿处（如“叽叽叽”），需用短促、有弹性的声音，表现动物的活泼可爱，避免拖沓或喊叫。（认知说明：这是将生活声音艺术化、音乐化的关键处理。）任务三：歌词代入，完整演唱体验1.教师活动：“现在我们把歌词装进这条旋律小路，试试看！”教师带领学生按节奏朗读第一段歌词，特别注意“小鸡说话”四个字与节奏的对应。接着，琴声辅助，慢速带唱第一段。强调用自然的声音，像告诉别人一个秘密一样亲切地唱。“你觉得小鸡说话时是什么心情？（高兴）那我们也要带着高兴的心情来唱。”学生初步掌握后，播放伴奏，师生完整演唱歌曲第一段。用同样的方法学习第二段（小青蛙部分）。2.学生活动：先按节奏朗读歌词，再跟随琴声慢速学唱。尝试带着教师提示的情绪（高兴）进行演唱。随着熟练度提高，尝试跟着伴奏音乐完整演唱第一、二段。3.即时评价标准：1.歌词朗读与演唱时，节奏是否稳定，与旋律结合是否准确。2.演唱时的声音是否自然、放松，能否初步体现歌曲欢快的情绪。4.形成知识、思维、方法清单：★词曲结合要领：唱歌是先有节奏骨架，再填入旋律血肉，最后配上歌词外衣。按节奏读词是准确演唱的重要前提。（教学提示：分解步骤，降低学习难度。）▲音乐情感表达：歌曲的情绪（欢快）需要通过演唱者的声音、速度、力度甚至表情来传达，演唱即是二度创作。（认知说明：引导学生在技术准确的基础上，向艺术表现迈进。）任务四：律动参与，深化节奏表现1.教师活动：“小动物们唱歌时，身体也会跟着动起来。我们可以用什么动作来表现这个固定的节奏呢？（拍手、拍腿、点头等）在间奏的时候，我们就用自己最喜欢的动作来为歌曲伴奏吧！”教师引导学生设计简单的身体律动来表现固定节奏型。可将学生分成两组，一组演唱，一组在间奏时做律动伴奏，然后交换。“听听看，加上我们的身体乐器，音乐会是不是更热闹了？”2.学生活动：开动脑筋，创编简单的身体动作来表现“XXXX｜XXX‖”节奏。参与分组合作，一部分演唱，一部分律动，体验不同音乐角色，感受集体合作的乐趣。3.即时评价标准：1.创编的律动动作是否基本符合固定节奏型的韵律。2.在分组合作中，能否听从指挥，与同伴协调一致，共同完成表演。4.形成知识、思维、方法清单：★身体即乐器：我们的身体（拍手、跺脚等）可以作为打击乐器，直接参与音乐表现，这是最直接的音乐体验方式之一。（教学提示：充分调动学生的动觉智能，深化节奏内化。）★合作意识培养：音乐活动常常需要协作，聆听他人、配合集体是完成好音乐表演的重要社会性技能。（认知说明：将音乐学习与社交能力发展有机结合。）任务五：节奏创编，邀请新朋友1.教师活动：“森林音乐会真热闹，瞧，又有新朋友想加入了！（出示小羊、小鸭等图片）它们会怎么说呢？我们来当小小作曲家！”教师出示清晰的创编模板：“______说话|______‖”，其中空白处的节奏必须符合“XXX”或“XX”。例如：“小羊说话|咩咩咩‖”。“请小组讨论，选一种动物，为它创作一句歌词，填进这个节奏里，并设计一个动作。老师这里有‘创编提示卡’，如果需要可以参考。”2.学生活动：小组成员共同选择一种动物，根据固定节奏型讨论创编歌词（如：小鸭说话嘎嘎嘎）。合作练习演唱自己创编的乐句，并设计简单的配合动作。小组内进行排练。3.即时评价标准：1.创编的歌词是否符合给定的节奏模板，节奏是否准确。2.小组讨论是否有序，每位成员是否都有参与机会（如负责唱、做动作等）。4.形成知识、思维、方法清单：★创编的规则与自由：音乐创作可以是在一定规则（如固定节奏型）下的自由发挥。规则保证了音乐的秩序，自由激发了创意。（教学提示：明确规则是降低创编门槛、保证成功体验的关键。）▲创意实践流程初探：简单的音乐创编通常经历“确定主题（选动物）→匹配素材（叫声与节奏）→组织呈现（词曲结合）→加工表演（加动作）”的过程。（认知说明：为学生未来的艺术创作建立初步的流程概念。）任务六：展示互评，小小音乐会1.教师活动：组织“森林音乐会创编专场”。邀请各小组上台展示他们的创编成果。教师担任主持人，引导展示流程：“现在有请‘快乐小羊组’为我们表演！”展示后，引导台下学生进行简单评价：“你们最喜欢哪个小组的表演？为什么？（节奏准确？动作有趣？合作得好？）”教师给予积极、具体的点评，并总结创编活动的亮点。2.学生活动：小组自信、完整地展示创编的乐句与动作。台下学生认真观看，并根据教师引导，从节奏、创意、合作等角度进行口头评价，学会欣赏同伴。3.即时评价标准：1.展示时，小组演唱的节奏是否准确、稳定，动作与音乐是否配合。2.作为观众，能否认真倾听，并给出基于观察的、具体的评价意见。4.形成知识、思维、方法清单：★展示与评价的意义：展示是将学习成果外化的过程，能提升自信与表现力；评价他人则能提升自身的审美判断力与批判性思维。（教学提示：营造安全、鼓励的展示氛围至关重要。）★多元评价视角：对音乐表演的评价可以关注技术（节奏、音准）、艺术（表现力、创意）和合作（团队协调）等多个维度。（认知说明：引导学生建立初步的、全面的艺术评价观。）第三、当堂巩固训练  基础层（全员参与）：跟随音乐伴奏，完整、有表情地演唱歌曲《动物说话》原曲，并要求在间奏部分整齐地拍击固定节奏型。教师巡视，重点聆听个别在演唱或节奏上仍有困难的学生，提供近距离示范或轻声带唱。  综合层（小组协作）：各小组在之前创编一句歌词的基础上，尝试将这一句接入原歌曲的适当位置（如在小青蛙段落之后重复一次间奏，然后接唱自编乐句），形成一个小小的“扩展版”《动物说话》，并进行连贯表演。教师提供结构建议：“唱完‘小青蛙’后，我们拍手伴奏两次，接着就唱你们编的句子。”  挑战层（个体或伙伴选择）：邀请有能力的个别学生或伙伴，尝试用课堂打击乐器（如响板敲击“XX”，铃鼓摇奏“X”）为某一组的创编展示进行即兴伴奏，乐器节奏需符合歌曲基本律动。  反馈机制：采用“教师点评+同伴互评”相结合的方式。对基础层表现，教师给予整体性肯定与个别化指导；对综合层展示，引导全班用“节奏之星”“创意之星”“合作之星”等趣味标签进行投票或点赞式评价；对挑战层尝试，教师侧重表扬其勇气与节奏感，并做简单技法指导。第四、课堂小结  “今天的森林音乐会真是太成功了！我们不仅学会了用歌声模仿小鸡、小青蛙说话，还发现了音乐里藏着的节奏密码（指板书节奏型），更厉害的是，我们当了一回小小作曲家，邀请了很多新朋友加入我们的歌声里。”引导学生回顾：“谁能说说，我们是怎么一步步完成这些任务的？（先听、再唱、接着动、最后创编）”鼓励学生用一句话分享本课最大的收获或最开心的时刻。  布置分层作业：必做作业——把《动物说话》唱给家人听，并教他们拍击歌曲的固定节奏。选做作业——（二选一）1.画一幅“动物音乐会”的画，表现出歌曲中的场景。2.和家人一起，尝试为家里的小宠物（或喜欢的玩具动物）编一句符合“XXXX｜XXX‖”节奏的歌词。六、作业设计基础性作业（必做）：1.演唱与节奏传递：将歌曲《动物说话》完整、有表情地演唱给至少一位家人听，并当小老师，教会家人用手拍出歌曲中“XXXX｜XXX‖”的固定节奏型。可以邀请家人一起边拍边唱。拓展性作业（选做，建议大多数学生尝试）：2.“动物音乐会”绘画创作：根据歌曲内容和课堂想象，创作一幅题为《热闹的动物音乐会》的图画。在画中表现出你听到的或想到的动物唱歌、跳舞、演奏乐器的情景。下节课可带来展示。3.家庭微创编：选择家里的一种小动物（如小狗、小猫、金鱼）或自己心爱的动物玩具，观察或想象它的特点，为它创编一句符合课堂所学节奏型的歌词。例如：“我的小猫|喵喵喵‖”。可以写在纸条上或直接表演给家人看。探究性/创造性作业（选做，供学有余力学生挑战）：4.小小节奏收集员：留心倾听生活中其他有趣的声音（如闹钟声、门铃声、炒菜声），尝试用“哒哒”声模仿它们，并判断这些声音的节奏能否也用“XXXX｜XXX‖”或其他你发现的节奏型来表现。可以用录音或画节奏图的方式记录下来。七、本节知识清单及拓展★1.歌曲《动物说话》：这是一首充满童趣的儿童歌曲，通过模仿小鸡、小青蛙的叫声，将动物拟人化，表达了人与动物、与自然的亲近之情。旋律简单明快，结构短小规整，适合低年级学生演唱。★2.固定节奏型“XXXX｜XXX‖”：这是本课的核心节奏知识。它由四分音符和八分音符组合而成，节奏感鲜明、稳定，贯穿歌曲始终，起到了统一律动、烘托欢快气氛的作用。拍读时可念作“哒哒哒哒｜哒哒哒”。★3.图形谱：一种用直观的图形、线条、符号来表示音乐旋律高低、长短、节奏等要素的视觉化工具。它能帮助初学者更好地理解和记忆抽象的旋律，是本课重要的学习支架。★4.自然的声音演唱：指用说话般放松、不喊叫、音高准确的声音来唱歌。对于二年级学生，重点是培养良好的发声习惯，避免憋气或嘶喊，追求清晰、悦耳的音质。▲5.音乐中的模仿：音乐创作手法之一，指用音乐要素（如节奏、音高、音色）来模拟自然界或生活中的声音。本课中用“叽叽叽”“嘎嘎嘎”等节奏化旋律模仿动物叫声，就是典型的音乐模仿。★6.身体律动：跟随音乐节奏，用身体动作（拍手、跺脚、点头、摇摆等）进行反应和表现。这是体验和表达音乐节奏最直接、最有效的方式之一，能深化对音乐的理解与感受。★7.歌词创编（节奏框架下）：在给定的节奏型限制下，替换歌词内容进行创作。这是一种基础的音乐创作练习，它既保证了音乐结构的统一性，又激发了学生的语言创造力和音乐想象力。▲8.音乐的情绪与表现：歌曲《动物说话》的基本情绪是欢快、活泼的。在演唱时，需要通过稍快的速度、轻巧有力的咬字、面带微笑的表情以及身体律动来综合表现这一情绪。★9.小组音乐协作：在音乐活动中，与小组成员共同完成一项任务（如创编、表演）。需要具备倾听同伴意见、合理分配角色、协调一致行动的能力，是重要的合作学习体验。▲10.简单的音乐评价：初步学习从“节奏是否准确”“声音是否好听”“表演是否有创意”“小组合作是否好”等角度，对自己或他人的音乐活动进行观察和评价，培养审美判断意识。八、教学反思  （一）教学目标达成度分析从课堂反馈来看，“用自然声音演唱歌曲”和“掌握核心节奏型”这两个重点目标基本达成。大部分学生能较完整、愉悦地演唱，并在律动环节中准确拍击节奏。难点目标“小组创编与表演”呈现出分层达成的状态：约70%的小组能在教师提供的“脚手架”下，合作完成一句符合节奏的创编与简单展示；约20%的小组表现突出，能加入更丰富的动作设计；仍有约10%的小组在协作效率或节奏稳定性上存在困难。这提示我在后续类似活动中，需进一步细化小组角色分工（如设定“节奏监督员”“动作设计师”），并提供更直观的创编范例视频。  （二）教学环节有效性评估导入环节的“森林音乐会”情境与听觉猜谜迅速抓住了学生注意力，效果显著。新授环节中，“任务二：图谱辅助”对中等及以下学生帮助巨大，有效化解了音高记忆的抽象性。“任务五：节奏创编”中提供的填空式模板，是保证创编活动不偏离音乐核心、且能让所有学生“够得着”的关键设计，我自问：“这个‘脚手架’搭得是否恰到好处？既给了框架，又没限制想象力？”然而，“任务四：律动参与”时，部分学生过于兴奋导致动作杂乱，影响了节奏的统一性。下次应考虑先统一规定12种基础动作，熟练后再开放自由创编，以平衡秩序与创意。  （三）学生表现深度剖析课堂上，A类（音乐基础好）学生不仅是学唱的先锋，在创编时更扮演了“小领袖”角色，能主动组织组员、提出创意。对这类学生，我应赋予其更多责任，如请他们辅导同组伙伴，或挑战其用不同节奏型为同一动物创编。B类（大多数）学生能愉快地跟随和参与，他们在小组展示时获得的掌声是建立自信的重要源泉。C类（少数学习困难）学生主要卡在节奏的独立稳定性上，在