小学音乐五年级上册《留给我》生态主题歌唱教学设计与实施

小学音乐五年级上册《留给我》生态主题歌唱教学设计与实施一、教学内容分析  本节课选自人教版小学音乐五年级上册，以歌曲《留给我》为载体，其教学内容深度呼应《义务教育艺术课程标准（2022年版）》中“感受与欣赏”、“表现”、“创造”、“联系”四个艺术实践领域的要求。从知识技能图谱来看，本课处于小学中高年级歌唱教学的深化阶段。学生需在巩固四二拍律动、自然呼吸等已有基础上，学习掌握旋律的连贯抒情与坚定诉说两种不同情绪的对比表现（应用层级），并初步体验轮唱（卡农）这一多声部演唱形式（理解与初步体验层级），这是对单元内歌唱技能链条的重要延伸。在过程方法路径上，课标强调的“聆听感知情感体验合作表现创意实践”路径将转化为本课的核心活动：通过多模态聆听引导学生感知歌曲结构与情绪；通过律动、画旋律线等活动深化情感体验；通过小组协作完成轮唱实践，并在理解歌词内涵的基础上进行简单的节奏创编或情境表演，体现“做中学”的学科思想方法。其素养价值渗透在于，歌曲以第一人称的深情呼唤，表达了对绿色家园的珍视与保护环境的迫切愿望，是进行“审美感知”（感受旋律美、歌词意境美）与“文化理解”（理解音乐所承载的生态环保理念）的优质素材，同时，“艺术表现”与“创意实践”素养在歌唱与创编活动中得以综合发展，实现音乐育人价值的“润物无声”。  基于“以学定教”原则，进行立体化学情研判：五年级学生已具备较为稳定的音高概念和一定的视谱能力，能够较为流畅地演唱中等难度的单声部歌曲，这是本课学习的已有基础。然而，潜在障碍可能存在于两方面：一是对歌曲中蕴含的深切环保情感可能停留在口号层面，难以深度共鸣并转化为有表现力的歌声；二是首次较为正式地接触轮唱形式，在声部进入的准确性、声部间的协调与聆听上存在困难，易出现“跟唱”而非“独立演唱”的现象。为动态把握学情，我将设计过程评估设计：在导入环节通过“自由谈感受”进行情感前测；在新授环节通过聆听学生单独乐句演唱、观察小组轮唱排练，诊断技能难点。基于此，教学调适策略是：针对情感体验，提供沙漠化前后对比的视觉素材、富有感染力的教师范唱作为“催化剂”；针对轮唱难点，采用“先手势模拟后声音介入”、“分层任务卡”（如A组负责第一声部巩固，B组专注第二声部进入点）等方式，为不同接受速度的学生搭建差异化“脚手架”。二、教学目标  知识目标：学生能够准确识别并表述《留给我》歌曲的乐段结构（AB两段），理解四二拍在歌曲中的行进感；能够结合旋律走向与歌词，阐释A段抒情连贯与B段坚定诉说两种情绪的音乐表现特征，如指出A段旋律的起伏如同呼唤，B段节奏的紧凑体现行动的决心。  能力目标：学生能够运用柔和连贯与坚定有弹性的两种声音状态，富有表现力地完整演唱歌曲；能够在教师指挥与同伴的协同下，较为准确、和谐地完成歌曲第二乐段的轮唱实践，初步建立多声部听觉意识与协作演唱能力。  情感态度与价值观目标：学生在学唱与欣赏过程中，能深切感受歌曲所表达的对美好自然环境的热爱与珍视，激发内心保护地球家园的责任感，并能在小组讨论与表演中，自然流露出关注生态、积极倡导环保的态度倾向。  科学（学科）思维目标：发展学生的音乐分析思维与协作思维。通过对比聆听、画旋律线等活动，引导学生像音乐侦探一样，发现音乐要素（如音高、节奏、力度）与情感表达的关联；在轮唱排练中，培养其分配注意力（兼顾自己的声部与聆听另一声部）、在协作中解决问题的系统性思维。  评价与元认知目标：引导学生学会依据“音准节奏准确、情绪表达恰当、声部配合和谐”等简易评价量表，对自身或他人的演唱进行有依据的点评；在课堂小结时，能回顾学习过程，反思“我是如何克服轮唱难点的？”或“用什么方法帮助我更好地表达了歌曲情感？”，提升音乐学习策略的自我调控能力。三、教学重点与难点  教学重点：引导学生有感情地演唱歌曲《留给我》，并初步体验轮唱的演唱形式。确立依据：首先，从课程标准看，“富有感情地演唱”是歌唱教学的核心要求，是“艺术表现”素养的直观体现。其次，本歌曲情感内涵深刻，是实施“审美感知”与“文化理解”教育的关键载体。轮唱作为多声部音乐的入门形式，是五年级学生从单声部演唱向合唱世界迈进的重要阶梯，对后续合唱学习具有奠基作用，符合该学段的能力发展序列。  教学难点：一是歌曲第二乐句中“留下太阳、留下森林”等处旋律音程的准确把握；二是轮唱部分两声部进入时机的准确性与演唱过程中的协调性。预设依据：基于学情分析，第二乐句旋律存在小跳进，学生易出现音准模糊；而轮唱难点根源于学生首次接触此形式时，固有的跟随主旋律的听觉习惯与需要保持声部独立的演唱要求之间产生的认知冲突，容易出现拖拍、抢拍或声部“打架”现象。突破方向在于：针对音准，采用图形谱辅助与钢琴梯度跟唱；针对轮唱，运用身体律动、手势指挥等多元感官通道，将抽象的“时间差”转化为可视、可感的身体记忆。四、教学准备清单1.教师准备1.1媒体与教具：交互式白板课件（含歌曲音频、伴奏、旋律图形谱、轮唱示意图、生态环境对比图）；钢琴或电子琴。1.2学习材料：分层学习任务单（基础版：歌词填空与旋律线描绘；挑战版：包含轮唱声部配合提示与创编建议）；简易打击乐器（沙锤、碰铃若干）。2.学生准备  预习歌词，思考“我想为地球留下什么”；以小组为单位就座，便于合作学习。3.环境布置  黑板预留区域用于板书关键词（如：抒情地、坚定地、轮唱）及张贴学生绘制的旋律图形谱。五、教学过程第一、导入环节1.情境创设与情感唤起1.1教师播放一组对比鲜明的图片/短视频：一侧是葱郁的森林、清澈的河流、生机勃勃的动物；另一侧是荒芜的沙漠、污染的河流、失去家园的动物。同时，以轻柔的语调引导：“同学们，请静静观看，你的心里涌起了怎样的感受？是喜悦，还是担忧？”2.核心问题提出与歌曲初感2.1教师：“有一个声音，和刚才许多同学心里的感受一样，它用音乐唱出了对美好世界的渴望，也唱出了深深的忧虑。我们来听听，这个声音在诉说什么？它想‘留下’什么？”（播放《留给我》范唱音频，学生静听）3.学习路径预览3.1教师：“今天，我们就一起来学习这首深情的歌曲《留给我》。我们不仅要学会唱它，更要唱出歌曲中那份真挚的渴望。我们会先化身‘旋律侦探’，探寻音乐中的情感密码；接着，我们还要尝试一种有趣的演唱形式——轮唱，让我们的呼唤听起来更有力量、更富层次。最后，用我们的歌声，发出属于我们的环保倡议。”第二、新授环节任务一：整体感知，探寻歌曲结构教师活动：首先，请大家闭上眼睛，再次完整聆听歌曲，同时用你的小手轻轻跟着拍子。听完后告诉我，歌曲的情绪有变化吗？你觉得可以分为几个部分？（播放音频）。根据学生的回答，引导关注：“是不是前半部分像是在深情地诉说愿望，后半部分节奏更紧凑，更像是在急切地呼吁行动？”在白板上展示歌曲结构图（A段抒情诉说，B段坚定呼吁），并范唱关键乐句加以对比。“来，我们一起用‘lu’模唱A段的第一句，感受一下那种连贯、悠长的感觉；再试着用坚定的语气读一读B段的歌词‘留下太阳……’，体会节奏的推动力。”学生活动：聆听歌曲，随乐律动。听后分享对歌曲情绪与结构的初步感受（如“前面慢、柔，后面更有力”）。跟随教师引导，用哼鸣体验A段旋律的连贯，用朗读体验B段节奏的韵律与语气。即时评价标准：1.能否听辨出歌曲情绪的对比变化。2.模唱时能否体现A段连贯与B段有弹性的初步感觉。3.在讨论中能否用音乐性语言（如“慢一点”、“强一点”）或情绪性语言描述感受。形成知识、思维、方法清单：★歌曲结构认知：歌曲可分为两个乐段（A段与B段）。A段旋律舒缓、抒情，表达了美好的向往；B段节奏相对紧凑，情绪更为坚定、迫切，强调了行动的呼吁。认知说明：理解结构是把握歌曲情感脉络的基石。★情绪与音乐要素关联：音乐的情绪通过速度、力度、旋律线条等要素共同作用来表现。舒缓的旋律往往表达抒情，紧凑的节奏常体现急切或坚定。教学提示：引导学生建立“听到什么→感受到什么”的思维连接。▲初识轮唱：在歌曲的B段，作曲家运用了“轮唱”手法。这是一种卡农式的复调音乐形式，两个声部先后演唱相同的旋律，形成此起彼伏、连绵不断的效果，增强了音乐的表现力与呼吁的层次感。任务二：分步学唱，攻克旋律与情感难点教师活动：聚焦A段学唱。“我们先来攻克歌曲的‘心声’部分——A段。请大家看着图形谱（旋律线随音高起伏），我们一起用手‘画’出旋律的线条，特别是‘留下太阳’这句，看看旋律是怎样‘爬坡’又‘落下’的。”（带领学生画旋律线并慢速跟琴哼唱）。针对“留下森林，留下小河”的旋律小跳进，设计梯度练习：“听我唱这两个音（示范misol），感觉它们像一个小台阶。我们先用‘搭桥’的方式，中间经过fa（唱mifasol），再直接跳上来（唱misol），反复练习几次。”然后带入歌词，强调咬字的柔和与乐句的连贯。“想象你在对着远方亲切地呼唤，声音要像一条平滑的丝带，不要断开。”学生活动：跟随教师手势画旋律线，直观感受音高走向。通过梯度练习（经过音辅助），准确掌握难点音程。带词演唱A段，注意保持呼吸支持，追求声音的柔和与连贯。即时评价标准：1.画旋律线是否与音高变化基本同步。2.演唱难点乐句时音准是否明显改善。3.演唱A段时是否初步表现出连贯、抒情的语气。形成知识、思维、方法清单：★旋律图形谱的运用：将抽象的旋律音高转化为可视的图形线条，是辅助音准学习和感知旋律起伏的有效工具。教学提示：此方法特别适用于直观展示音程跳进、级进等关系。★音准训练方法：对于特定的音程跳进（如小三度、纯四度），可采用加入“经过音”的搭桥练习法，帮助学生建立正确的音高距离感，再过渡到直接演唱。▲歌唱的咬字与连贯：在演唱抒情乐段时，需注意字头清晰但不过重，字腹饱满，并将字与字在旋律中平滑地连接起来，做到“字正腔圆，声线不断”。任务三：轮唱初体验，从感知到实践教师活动：引入B段轮唱学习。“现在，我们要让呼吁的声音更有力量、更有层次！听我播放B段，仔细听，歌声是不是像波浪一样，一浪接一浪？”（播放轮唱版本）。揭示“轮唱”概念并展示示意图：“看，这就是轮唱的‘秘密’，第二声部比第一声部晚一小节进入，唱同样的旋律，最后一起结束。”先进行“无声”练习：“我们来玩个‘无声的接力’游戏。第一组同学拍第一小节节奏，第二组同学盯着他们，在他们拍第二小节时，你们才开始拍第一小节的节奏。明白吗？注意力要高度集中！”熟练后，再加入唱名“la”进行模拟，最后带入歌词。学生活动：聆听轮唱效果，感受声部交织的层次感。理解轮唱示意图。参与“无声节奏接力”游戏，掌握声部进入的时机。逐步从唱名模拟过渡到带词轮唱练习，努力保持自己声部的稳定。即时评价标准：1.在节奏接力游戏中能否准确、稳定地把握进入点。2.模拟轮唱时能否不受另一声部干扰，坚持演唱自己的旋律。3.小组内成员能否通过眼神、手势相互提醒，实现协作。形成知识、思维、方法清单：★轮唱（卡农）的定义与形式：轮唱是同一声部群体先后起始演唱同一旋律的多声部演唱形式。其核心在于各声部进入的时间差与旋律的严格模仿。认知说明：这是合唱艺术的入门，重在体验“独立”与“合作”的平衡。★轮唱学习策略：采用“分解整合”法。先通过身体律动（如拍手）固定节奏与时值概念；再用中性音节（如la）剥离歌词，专注旋律与进入点的配合；最后综合歌词与旋律完整演唱。教学提示：切忌一开始就急于求成唱全曲。▲多声部听觉意识培养：在轮唱中，不仅要唱好自己的声部，还要学会“一只耳朵听自己，一只耳朵听别人”，倾听整体音响的和谐，适时调整自己的音量和音准。这是合唱素养的起点。任务四：情感深化与艺术处理教师活动：在学生能基本完整演唱歌曲（含轮唱）后，引导情感升华。“同学们，我们的歌声技术上都对了，但，这真的只是‘唱对’就可以了吗？让我们再读一遍歌词：‘留下太阳……留给妈妈，留给宝贝’。这里的‘妈妈’和‘宝贝’仅仅指人吗？”启发学生联想（地球母亲、未来子孙）。接着，进行艺术处理指导：“所以，唱A段时，我们的眼神可以更辽远，声音更温暖，仿佛在描绘一幅美丽的画卷。唱到B段轮唱时，不仅是声音的叠加，更是千万人齐心协力的呼唤！我们可以稍稍增强力度，让每一个‘留下’都掷地有声。来，跟着老师的指挥，我们把这份情感放进歌声里。”学生活动：在教师引导下，深入理解歌词的象征意义，将环保情感具体化、个性化。根据教师的艺术处理建议，调整自己的演唱状态，包括面部表情、眼神、声音的力度与色彩，努力实现从“唱会”到“唱好”的跨越。即时评价标准：1.能否理解歌词的深层寓意并表达自己的见解。2.演唱时面部表情和肢体语言是否与歌曲情绪基本一致。3.能否根据指挥手势，在演唱中做出力度或情绪的变化。形成知识、思维、方法清单：★歌词的象征与解读：音乐中的歌词常常具有象征意义。理解“妈妈”、“宝贝”等词语在特定语境下的深层指代（如地球、后代），是深刻把握歌曲思想内涵、实现情感共鸣的关键。★歌唱的艺术表现力：完整的歌唱表演不仅包括音准节奏，还涵盖声音的表现力（力度、音色变化）以及恰当的面部表情与肢体语言。它们共同服务于情感的表达。▲指挥手势的识读与反应：在集体演唱中，学会关注指挥的手势（如起拍、收拍、力度变化、声部提示），并迅速作出反应，是保证演唱整齐、情绪统一的重要能力。任务五：合作展示与创意延伸教师活动：组织小组合作展示。“现在，请各小组成为一个个小小的‘环保合唱团’。你们有5分钟时间排练，任务有两个：一是巩固我们刚才处理过的全曲演唱（含轮唱）；二是可以自主选择为歌曲的尾声部分（最后一句‘留给我’）设计一个独特的‘定格造型’或加入一件打击乐器（如碰铃在结尾奏响）来强化意境。开始行动吧！”巡视指导，提供差异化帮助：对基础组协助稳定轮唱；对能力强的组鼓励其创编更丰富的表现方案。学生活动：以小组为单位进行排练。分工协作，有的担任小指挥，有的负责设计动作或演奏乐器。共同练习，解决配合中的问题，准备小组展示。即时评价标准：1.小组排练是否有序、有效，成员是否积极参与。2.展示时轮唱的协调性是否比单独练习时有所提升。3.创意延伸部分（造型或乐器）是否与歌曲意境相吻合，有想法。形成知识、思维、方法清单：★小组合作学习模式：在音乐表演中，小组合作是整合个人技能、锻炼协作与沟通能力的有效方式。明确分工（如声部长、节奏监督、创意策划）能提升效率。★简易打击乐器的编配原则：为歌曲添加打击乐器伴奏时，需考虑乐器的音色是否匹配歌曲情绪（如碰铃的清澈适合结尾的意境），节奏型是否简单且能强化节拍或点缀重音，切忌喧宾夺主。▲音乐表演的完整性概念：一次完整的音乐表演包括前奏的准备、演唱过程中的表现以及结尾的收束。设计一个富有创意的结尾造型或音响，能提升表演的整体艺术感染力，给听众留下深刻印象。第三、当堂巩固训练  构建分层、变式的实践体系：1.基础层（全体参与）：在教师钢琴伴奏下，完整演唱歌曲《留给我》一次，重点落实A段的情感连贯与B段轮唱的基本配合。教师提示：“记住我们的情感密码：A段是画卷，B段是行动！”2.综合层（小组挑战）：邀请23个小组进行展示，不仅要演唱，还需展示他们设计的尾声创意（造型或打击乐）。其他小组和教师共同担任评委，依据“音准节奏、情感表达、轮唱配合、创意合理”四个维度进行星级评价（每项最多三颗星）。教师点评：“这个小组的轮唱听起来真整齐，像两条小溪汇流！他们的结尾造型让我想到了‘守护’的姿态，很有想法。”3.挑战层（个人或自愿组合）：出示一条简单的2小节节奏型（如：XXXX|X），请学生尝试用“留下绿草，留下蓝天”或自己创作的环保短句填入，创编一段节奏诵读，并可以用身体打击乐（拍手、跺脚）伴奏。教师鼓励：“有没有节奏创作家愿意来试试看？让你的环保口号也充满节奏感！”第四、课堂小结  引导学生自主进行结构化总结与元认知反思。知识整合：“同学们，回顾这节课，我们在《留给我》这首歌中旅行了一圈。谁能用简单的几句话说说，我们主要收获了哪些‘音乐宝藏’？”（引导学生说出：认识了歌曲结构、学会了有感情地演唱、体验了轮唱、理解了歌曲的环保意义）。方法提炼：“我们是通过哪些‘法宝’学会这些的呢？”（师生共同回顾：听辨对比、画旋律线、游戏化练习、小组合作、创意设计等）。作业布置与延伸：“今天的作业是一份‘自助餐’：1.必做项：将《留给我》深情地唱给家人听，并向他们解释歌曲的含义。2.选做项（二选一）：（1）为歌曲绘制一幅意境画。（2）和家人或朋友尝试用轮唱的方式演唱一首你们都会的简单歌曲（如《两只老虎》），并记录感受。下节课，我们也许会听听大家的轮唱新体验，并探索更多让声音和谐美妙的方法。”六、作业设计  基础性作业：将歌曲《留给我》有感情地、完整地背唱一遍，并录制音频。要求音准节奏基本正确，能初步表现出A、B两段的情绪对比。提交录音时，需用一两句话写下自己演唱时最想表达的情感。  拓展性作业：从“留下太阳、留下森林、留下小河、留下绿草、留下蓝天”五句中任选一句，为其设计一个简单的、有表现力的肢体动作，要求动作能体现歌词的意境。下次课可进行展示。  探究性/创造性作业：以“留给我（们）”为主题，创作一首四行左右的环保小诗或一段宣传语，并尝试为它配上简单的节奏（可用节奏型或身体打击乐）。学有余力的同学，还可以尝试用自己熟悉的旋律（如《小星星》片段）哼唱出来，形成一首小小的“环保倡议歌”。七、本节知识清单及拓展★1.歌曲《留给我》的基本信息：这是一首具有环保主题的儿童歌曲，F大调，四二拍。四二拍的强弱规律（强、弱）赋予了歌曲行进感和号召力。教学提示：打拍子时强调第一拍的力度，有助于稳定节奏。★2.乐段划分与情绪对比：歌曲清晰分为两个乐段。A段（主歌）旋律舒缓、抒情，情绪为深情的诉说与向往；B段（副歌）节奏变得紧凑，情绪转为坚定、迫切的呼吁与行动号召。认知关键：情绪变化是歌曲表现的灵魂。★3.旋律进行与音准要点：A段旋律以级进与小跳进为主，需注意“留下太阳”等处的音程准确性。特别是“留下森林”处的“misol”四度跳进，是常见的音准难点，需通过搭桥练习重点攻克。★4.轮唱（卡农）的定义与实践核心：轮唱是多声部演唱的一种初级形式，特点是同旋律不同时间开始演唱。其实践核心在于：各声部演唱者需牢记自己的进入点，保持节奏稳定，并在演唱过程中学会倾听其他声部，追求声部间的和谐而非竞赛。▲5.歌词的深度解读：歌曲中的“妈妈”可象征地球母亲或大自然，“宝贝”则指代未来的子孙后代。这种拟人化和象征手法，使环保主题的表达更加亲切、动人，易于引发情感共鸣。★6.歌唱的情感表达技巧：包括：根据乐句情绪调整声音状态（连贯柔和vs坚定有力）；通过理解歌词内涵激发真情实感；运用恰当的面部表情（如向往的眼神、坚定的神态）辅助表达。▲7.图形谱在音乐学习中的作用：将听觉的旋律转化为视觉的线条或图形，能有效帮助学生感知音高走向、旋律起伏和乐句划分，是解决音准、理解音乐结构的辅助工具。★8.音乐学习中的合作意识：在轮唱及小组展示中，音乐学习从个体行为转向集体协作。要求参与者具备倾听他人、保持声部独立、相互配合、共同完成艺术创造的团队精神。▲9.简易创意实践的方法：为歌曲添加尾声造型或打击乐伴奏，属于音乐创意实践的范畴。基本原则是：创意需服务于歌曲情感与意境，不宜复杂，重在参与和表达。★10.音乐与生活、社会的联系：《留给我》不仅是学习歌唱的材料，更是连接音乐与生态保护、社会责任教育的桥梁。它启示我们，音乐可以承载思想，表达关切，参与社会议题。八、教学反思  假设本课教学已完成，现进行批判性与建设性的专业复盘。  （一）教学目标达成度证据分析：从当堂巩固训练中小组展示与“挑战层”学生的表现来看，“有感情地演唱”与“初步体验轮唱”的核心目标基本达成。多数小组能较完整、有情绪对比地呈现作品，轮唱部分虽偶有声部间音量不均衡现象，但进入时机基本准确，未出现严重的节奏混乱。学生在分享演唱感受和解读歌词时，能使用“温暖”、“着急”、“想保护”等词语，表明情感目标有所内化。然而，反思点在于：情感表达的深度仍有提升空间，部分学生的演唱仍偏重于“完成”，而非“沉浸式表达”。下节课需通过更精细的个体乐句指导、邀请学生分享个人与自然的情感故事等方式，进一步催化情感共鸣。  （二）核心教学环节有效性评估：1.导入环节：生态环境对比图直击心灵，迅速营造了教学所需的情感场域，效果显著。2.任务二（分步学唱）：图形谱与梯度音准练习有效化解了预判的难点，学生学唱过程较为顺畅。但过程中对个别音准仍感困难的学生关注不够，虽然设计了分层任务单，但在实时巡视中未能给与所有需要者即时辅导。3.任务三（轮唱初体验）：“无声节奏接力”游戏是突破难点的关键设计，将抽象的“时间差”变得可操作，极大地降低了学生的畏难情绪。此环节的成功印证了“化繁为简、身体先行”的音乐教学原则。  （三）对不同层次学生的深度剖析：课堂中，音乐基础较好的学生（约占1/3）在轮唱环节很快掌握要领，并能在小组中扮演“小老师”或创意领导者的角色，对他们的挑战应更多放在艺术处理的精细度和创意深度上。中等程度的学生（约占1/2）是教学的主要面向对象，他们能跟随教学步骤完