小学五年级音乐上册：竖笛演奏入门与《小星星》表现

小学五年级音乐上册：竖笛演奏入门与《小星星》表现一、教学内容分析  本节课隶属于《义务教育艺术课程标准（2022年版）》中“音乐”学科第三学段（56年级）的课程内容。课程标准强调，此阶段学生需“能初步识读乐谱，并运用嗓音、乐器或数字化工具等进行较为准确的艺术表现”，同时发展“创意实践”与“文化理解”素养。本节课“学吹竖笛”正是实现此要求的关键载体，它位于器乐教学单元的起始位置，旨在引导学生从“零起点”踏入器乐演奏之门，其核心知识技能图谱包括：竖笛的构造认知、规范持笛与吹奏姿势（应用）、左手三个基本音孔（Si、La、Sol）的指法记忆与运用（识记、应用），以及将这些指法转化为连贯、有气息支撑的单音演奏能力（应用）。这一过程不仅是对学生手眼协调、气息控制等生理机能的训练，更是将抽象乐谱符号转化为可听音响的音乐思维建模过程，其素养价值在于通过亲身实践，深化对音高、节奏、旋律的审美感知，并在合作演奏中初尝艺术表现的成就感，为后续更复杂的合奏与音乐创编奠定基础。  本教学对象为五年级学生，其认知特点是从具体形象思维向抽象逻辑思维过渡，具备一定的音乐听辨能力和简谱识读基础，但对器乐演奏是全新的体验。学情研判显示，主要存在三大差异点：其一，音乐基础与模仿能力差异，部分学生可能有键盘或其他乐器经验，上手较快，而部分学生则需从零开始；其二，手部精细动作与气息控制能力差异，这直接影响按孔严密性与音色质量；其三，面对新技能学习的心理状态差异，易产生畏难情绪或过于急躁。因此，教学必须提供多维支架：通过可视化指法图、分步骤慢速模仿降低认知负荷；设计分层练习任务，让“零基础”学生能稳固掌握基本音，让“有经验”学生尝试旋律连贯；并贯穿积极的过程性评价，如采用“气息稳如微风”、“指法灵如按键”等形象化即时点评，动态诊断学情，鼓励每一位学生“迈出第一步”。二、教学目标  知识目标：学生能够准确说出竖笛各部分的名称，理解正确持笛与吹奏姿势的要点；能在教师指导下，准确识读并记忆左手Si、La、Sol三个音的简谱符号（5、6、7）与对应指法，构建起初步的“谱指音”对应认知模型。  能力目标：学生能够以规范的姿势持笛吹奏，初步掌握“缓吹”的气息控制方法，并能较为清晰、稳定地吹奏出Si、La、Sol三个单音；在教师带领下，能够尝试将这三个音按照《小星星》主题片段节奏进行连贯吹奏，完成简单的旋律表现。  情感态度与价值观目标：在初次接触竖笛的过程中，学生能克服畏难情绪，体验到通过练习掌握新技能的乐趣与自信；在小组互听、互评中，初步养成认真聆听他人演奏、愿意分享交流的友好合作态度。  科学（学科）思维目标：通过“观察指法图模仿按孔试吹验证调整优化”的循环过程，初步体验音乐演奏中的“实践反馈修正”这一科学探究方法；在将单音组合成旋律时，发展音乐思维中的“横向线性结构感”。  评价与元认知目标：学生能够依据“音色是否清晰、稳定”这一简单标准，对自己和同伴的吹奏进行初步判断；在课后能简要反思“今天哪个音我吹得最好？哪个地方还需要多练习？”，开启对自身学习过程的元认知关注。三、教学重点与难点  教学重点：规范、稳定的Si、La、Sol三个单音的吹奏。此重点的确立，源于器乐演奏学习的根本规律——纯净、扎实的单音是构建一切旋律的基石。课程标准在“艺术表现”素养中强调“较为准确的表现”，单音质量是“准确”的最低阈值，也是后续学习连奏、吐音等进阶技能不可逾越的起点。从学业评价看，单音吹奏的稳定性与清晰度是评价初学者演奏质量的核心观测点。  教学难点：气息的平稳控制与指法的准确、迅速切换。难点成因在于：第一，气息控制对于小学生而言是看不见、摸不着的内部生理过程，抽象且难以自我监控，易出现气流过猛导致啸叫或过弱导致音不准、不响；第二，从认知指法到形成肌肉记忆需要一个过程，初学阶段容易出现按孔不严导致的漏气、音不准，以及在切换音时手指反应滞后、不协调。突破方向在于将抽象气息具象化为“吹蜡烛火苗”等生活体验，并通过大量慢速、分解的指法预备练习来降低协调难度。四、教学准备清单1.教师准备1.1媒体与教具：多媒体课件（含竖笛结构图、指法动态示意图、《小星星》简谱及节奏图谱）；高音竖笛（教师用）；便携式蓝牙音箱。1.2学习资料：分层学习任务单（A基础版：单音吹奏练习图；B挑战版：《小星星》片段简谱）；课堂观察评价记录表。1.3环境布置：学生座位呈“U”形排列，便于教师巡回指导与学生互视；黑板划分区域，用于张贴核心指法图与板书关键词。2.学生准备：人手一支高音竖笛；提前复习歌曲《小星星》的演唱。五、教学过程第一、导入环节1.情境创设与旧知唤醒：“同学们，我们都有一双会唱歌的嗓子。今天，我们要认识一位新的‘歌唱伙伴’——竖笛。它用我们的气息和手指来‘歌唱’。”（教师用竖笛吹奏《小星星》主题句）“听，它在演奏哪首我们熟悉的曲子？”“对，是《小星星》！你们能用手指‘走’出这首熟悉的旋律吗？”（引导学生在空中模拟手指按动）。1.1问题提出与路径明晰：“大家发现了，想用竖笛‘唱’好歌，我们需要指挥好两样东西：稳定的气息和灵巧的手指。这节课，我们的探索任务就是：征服左手三个‘小精灵’（Si、La、Sol），让竖笛清晰地‘唱’出《小星星》的第一句。我们将先认识这位新朋友，然后练习‘气息魔法’，最后指挥手指‘精灵’进行演奏。”第二、新授环节任务一：认识新友——探究竖笛的构造与发声原理教师活动：首先，展示实物与结构图，以“神秘的音孔”为引，带领学生认识笛头、吹孔、音孔、笛尾。关键提问：“猜猜看，声音是从哪里‘诞生’的？我们堵住不同的‘窗户’（音孔），为什么声音会变？”随后，教师示范不按孔吹奏，得到一个长鸣音，引导学生观察气息与笛身的关系。接着，讲解并示范“三点持笛法”：左手在上，右手在下，用指腹轻轻盖住音孔，强调“手型圆如握蛋”。学生活动：观察教师示范，跟随讲解触摸自己的竖笛相应部位。尝试手持竖笛，模仿“三点持笛法”，同桌互相检查手型是否自然、放松。尝试不按孔，轻轻向吹孔送气，感受笛身震动，初步体验发声。即时评价标准：1.能否正确指认竖笛主要部位。2.持笛姿势是否基本做到放松、自然，手型呈弧形。3.能否安全、尝试性地使竖笛发出气息声。形成知识、思维、方法清单：★构造认知：竖笛通过吹孔激发腔内空气柱振动发声，手指按闭不同音孔改变空气柱长度，从而改变音高。这是所有管乐器的基本物理原理。▲持笛要领：“三点持笛法”（唇部、左手虎口、右手小指）确保乐器稳定，是后续一切技巧的基础，需养成肌肉记忆。探究方法：从观察实物与结构图入手，结合吹奏体验，建立“结构功能”关联的理性认知。任务二：修炼“气息魔法”——学习缓吹与单音Si(5)的吹奏教师活动：提出核心挑战：“如何让竖笛‘唱’得又稳又好听？秘诀在于‘气息魔法’——缓吹。”示范“吹蜡烛火苗”的动作，讲解气息应平稳、均匀，仿佛让火苗持续摇曳但不熄灭。然后，聚焦第一个音Si(5)：左手拇指按背孔，食指按第一孔，其余手指放松。教师慢速示范指法与吹奏，强调“按孔要严实，像轻轻按住水龙头不让水漏出”。巡回指导，个别纠正。用亲切解说鼓励：“对，就是这样，气息像一条丝带，轻轻地送出去。听听你的Si音，是不是像一颗圆润的珠子？”学生活动：练习“缓吹”气息，可对手心吹气感受气流量。在教师指导下，练习Si音的指法，先做“空按”（不吹气，只练指法），再尝试结合气息吹奏。专注于吹出一个清晰、平稳的Si音，并倾听自己吹出的音色。即时评价标准：1.吹奏时气息是否相对平稳，音头无猛烈“噗”声。2.按孔手指是否用指腹自然盖严音孔。3.吹出的Si音是否清晰可辨，无明显啸叫或气息声过重。形成知识、思维、方法清单：★缓吹技巧：气息控制是演奏的灵魂。初学宜采用腹部支撑的缓吹，追求音色的圆润与稳定，避免追求音量。Si(5)指法：左手拇指按背孔，食指按第一孔，这是学习左手音位的“坐标原点”。“空按”练习法：将指法练习与气息练习暂时分离，降低初学者的认知与协调负荷，是行之有效的分解练习策略。任务三：指挥“手指精灵”——引入La(6)、Sol(7)及指法切换预备教师活动：在学生初步掌握Si音后，引入新角色：“现在，请你的中指（La音）和无名指（Sol音）这两位‘精灵’准备登场。”动态图示展示La（打开第一孔，按第二孔）和Sol（打开第一、二孔，按第三孔）的指法。教师依次示范，并引导学生进行“SiLaSi”和“SiLaSolLaSi”的极慢速指法切换预备练习（不吹奏），使用口令：“准备，Si…换，La…回，Si…”。关注学生手指的独立性与抬起高度，提示“手指不要飞太高，像小蜻蜓点水”。学生活动：跟随图示和教师口令，专注练习左手三个手指的独立起落与配合。先进行单个音的指法确认，再进行教师设计的两个音、三个音的连贯切换模式练习，此阶段仅练习指法，不吹奏。即时评价标准：1.按La、Sol音时，已按下的手指（如按Sol时，食指和中指）是否能保持稳定不动。2.指法切换时，动作是否相对清晰、果断，无明显拖沓或粘连。3.手指抬起时是否不过分紧张或过高。形成知识、思维、方法清单：★La(6)与Sol(7)指法：在Si指法基础上依次叠加，形成左手基本音位序列。理解指法间的“包含”关系（Sol的指法包含La和Si），有助于记忆。▲指法切换预备练习：这是攻克“难点”的关键“脚手架”。通过放慢速度、分离气息与指法，专门训练手指肌肉记忆与协调性，能有效减少正式吹奏时的错误。思维训练：从静态的单个指法记忆，过渡到动态的指法序列记忆，培养音乐的“预先准备”思维。任务四：让音符“连”起来——尝试吹奏《小星星》旋律片段教师活动：创设表现情境：“各位小演奏家，现在让我们把学会的三个‘音符精灵’组合起来，让竖笛真正‘唱’出一句歌！”出示《小星星》第一乐句简谱（11|55|66|5|）。第一步，教师用慢速、夸张的视唱结合指法演示，带领学生“唱指法”（如唱“Sol”时同时按Sol指法）。第二步，教师以极慢的速度示范吹奏该乐句，尤其强调乐句结束的长音“5”的气息保持。第三步，组织学生尝试。提供分层支持：对基础层，鼓励先吹奏单小节（如55）；对挑战层，尝试完整乐句。巡回中，使用激励性点评：“看，你的手指已经记得回家的路了！”“这个长音的气息很坚持，赞！”学生活动：先跟随教师“唱指法”，建立谱、指、唱的三者联系。然后尝试以极慢速度吹奏旋律片段。学生可根据自身情况，选择练习片段长度。练习中关注音与音之间的连接，努力让旋律听起来是连贯的，而非一个个孤立的音。即时评价标准：1.吹奏时能否基本做到指法与简谱对应。2.音与音之间是否有明显的、过长的中断（换指时间）。3.长音时值是否能有意识地尝试保持。形成知识、思维、方法清单：★旋律演奏初体验：将单音技能置于真实的音乐语境（《小星星》）中应用，实现从技术练习到音乐表现的关键一跃。音乐连贯性意识：初步建立“乐句”概念，意识到演奏不仅是吹对单个音，还要注意音与音之间的时间关系（节奏）和气息的持续供应。▲“唱指法”策略：一种有效的内化练习方法，通过多感官协同（视觉看谱、动觉按指、听觉内化音高），强化大脑对音乐序列的记忆。第三、当堂巩固训练  1.基础层（全员参与）：两人一组，进行“你吹我猜”游戏。一位同学吹奏Si、La、Sol中的任意一个单音（长音或短音），另一位同学背对猜是哪个音，并说出简谱唱名。此活动巩固单音听辨与指法对应。2.综合层（自主选择）：独立或与同桌合作，尝试完整吹奏《小星星》第一乐句（11|55|66|5|）。鼓励使用脚打恒拍，控制速度。3.挑战层（学有余力）：尝试为这句旋律设计简单的强弱变化（如第一小节强，第二小节弱），或尝试用同样的指法，探索吹奏《小星星》的下一句（44|33|22|1|）需要用到哪些我们已经知道的知识？（引出右手音的学习展望）。  反馈机制：随机邀请不同层次的学生进行微型展示。引导学生互评：“你觉得他/她的吹奏，哪个音色特别漂亮？”“哪个地方如果…会更好？”教师选取一个典型的长音保持案例和一个指法切换流畅的案例进行正面讲评，强化正确方法。第四、课堂小结  “同学们，今天我们和竖笛这位新朋友一起，完成了第一次音乐漫步。谁能当小老师，带大家回顾一下今天最重要的‘三步法’？”（引导学生总结：一持笛、二缓吹、三按指）。教师板书核心脉络：“认识构造→修炼气息（缓吹）→掌握指法（SiLaSol）→表现旋律（《小星星》片段）”。  “请大家闭上眼睛，回想一下：今天你吹出的最让自己满意的一个音是什么？你觉得下次练习，哪个‘小精灵’（手指或气息）还需要你更多的关注和训练？”通过元认知提问，引导学生进行初步的学习反思。  作业布置：1.必做：每天坚持5分钟“气息魔法”练习（缓吹Si音）和指法空按练习（SiLaSol序列）。2.选做：尝试用竖笛为你今天吹奏的《小星星》片段打拍子，录一段30秒的练习小视频。下节课，我们将邀请右手的手指“精灵”加入，让竖笛的歌声更加丰富！六、作业设计基础性作业：1.对照指法图，每日进行左手Si、La、Sol三个音的“空按”练习（不吹奏）各10遍，要求指法准确、起落清晰。2.每日进行缓吹Si音的长音练习3次，每次尽量保持气息平稳4秒钟，追求音色的清晰与稳定。拓展性作业：1.熟练吹奏《小星星》第一乐句（11|55|66|5|），并尝试为这句旋律配上身体律动（如点头或踏步）。2.聆听一首由竖笛演奏的经典乐曲片段（教师提供音频链接），用一句话写下你的感受。探究性/创造性作业：1.尝试用今天学会的Si、La、Sol三个音，组合创作一个24小节的简短节奏旋律（可先用“哒”唱出来，再尝试用竖笛吹奏）。2.查阅资料，了解一种除竖笛外的世界民族吹管乐器（如爱尔兰哨笛、中国笛子等），并了解其一个有趣的特点。七、本节知识清单及拓展★1.竖笛构造与发声原理：竖笛属于边棱音乐器，声音由吹孔处的边棱激发管内空气柱振动产生。按闭不同音孔改变空气柱有效长度，从而改变音高。理解原理有助于建立科学的吹奏观念。★2.规范持笛姿势（三点持笛法）：左手在上，右手在下。持握的稳定支点在于下唇轻含笛头、左手虎口与右手小指的支撑。姿势的放松与稳定是所有技巧的前提，需时刻自检。★3.缓吹技巧：初学阶段的核心气息技术。要求气息自腹部（丹田）支撑，均匀、平稳地送出，仿佛轻轻吹拂手背使其温暖。目标是获得圆润、纯净的音色，而非响亮或尖锐的声音。★4.左手基本指法：Si(5)、La(6)、Sol(7)：Si：左手拇指按背孔，食指按第一孔。La：在Si基础上，中指按第二孔。Sol：在La基础上，无名指按第三孔。记忆口诀：“Si按一，La加二，Sol加三”。▲5.指法切换的“预备练习”策略：在结合吹奏前，先进行不放笛的“空按”练习或放笛但不吹气的指法序列练习，能极大提升手指协调性与切换准确性，是高效练习的关键方法。6.按孔技术要点：必须使用手指指腹肉垫最丰满处按孔，确保音孔完全封闭，不漏气。手指自然弯曲，呈弧形，如同握住一个鸡蛋。▲7.单音质量评价标准：一个好的单音应具备：音准正确（指法严实）、音头干净（无杂音）、音色圆润（气息平稳）、时值稳定（气息持续）。可用这四个维度进行自我评价。8.《小星星》第一乐句实践：将5、6、5三个音置于具体的音乐节奏（XX|XX|XX|X|）中演奏，是技能转化为音乐表现的关键一步。练习时务必使用节拍器或内心恒拍，从极慢速开始。▲9.竖笛的维护与卫生：吹奏前后勿进食，吹奏后应将笛管内口水轻轻甩出，并用专用擦布擦拭干净，放入笛袋。保持乐器清洁是个人卫生习惯，也延长乐器寿命。10.音乐表现的初步意识：即使是简单的片段，也应有“演奏音乐”的意识。包括：乐句的呼吸感、长音的保持、尝试赋予力度变化等。这是区别于机械练习的艺术追求起点。八、教学反思  （一）教学目标达成度分析：本节课预设的知识与技能目标基本达成。通过课堂观察和随堂展示，90%以上的学生能够正确指认竖笛部位，说出三个基本音的指法要领；约70%的学生能吹出清晰的单音，约50%的学生能较连贯地完成《小星星》片段吹奏。能力目标中的“缓吹”控制仍需持续练习，但学生已建立正确概念。情感目标方面，课堂氛围积极，学生从最初的生疏到尝试成功后的欣喜，畏难情绪得到有效缓解。学科思维与元认知目标在“唱指法”、小组互评和课后反思提问中有所渗透，但深度有待加强。  （二）教学环节有效性评估：1.导入环节以耳熟能详的旋律切入，迅速拉近学生与乐器的距离，驱动性问题明确有效。2.新授环节的四个任务梯度设计合理。“任务二”与“任务三”将气息与指法分解训练，有效降低了认知负荷，是突破难点的关键设计。“任务四”的音乐实践情境让学习有了归属感。内心独白：“这个‘空按’练习的插入，果然让后续的吹奏错误率降低了。”3.巩固与小结环节的分层设计照顾了差异，但时间稍显仓促，挑战层活动的分享不够充分。元认知提问学生回应略显模糊，说明此能力需长期培养。  （三）学生表现深度剖析：课堂中明显观察到三类学生群体：第一类“模仿快车手”，约占20%，他们协调性好，能快速模仿并尝试完整旋律，是课堂展示的积极资源，需引导他们关注音乐表现力而非速度；第二类“稳步前行者”，约占60%，他们需要清晰的步骤和反复练习，是课堂主体，任务单和同伴互助对他们支持最大；第三类“谨慎探索者”，约占20%，他们或因手型较小