童谣新唱：小学音乐一年级下册《小老鼠上灯台》教学设计

童谣新唱：小学音乐一年级下册《小老鼠上灯台》教学设计一、教学内容分析  本课选自人民音乐出版社（简谱）一年级下册，以经典童谣《小老鼠上灯台》为载体。从《义务教育艺术课程标准（2022年版）》第一学段“唱游·音乐”学习领域的要求审视，本课处于“音乐表现”与“创意实践”素养培育的初期交汇点。知识技能图谱上，它承接着上学期对稳定拍感的初步体验，开启对明确节奏型（如四分音符、八分音符组合）的感知与应用，并融合了基于五声音阶的简单旋律模唱，是学生从“念诵节奏”向“歌唱旋律”过渡的关键一课。过程方法路径上，课标倡导的“体验、模仿、探究、合作”将转化为“听故事玩节奏唱旋律演情节”的沉浸式唱游活动，引导学生在具身参与中建构音乐经验。素养价值渗透方面，这首童谣不仅是音乐素材，更蕴含丰富的传统文化意象与叙事趣味。教学需超越单纯学唱，引导学生感知乐曲的诙谐风格，通过体态律动与角色扮演理解音乐与形象、情绪的关系，在“玩音乐”中萌芽审美感知，在“编动作”中激发创意实践，实现“以美育人、以文化人”的润泽。  面对一年级学生，学情研判需立体多维。已有基础与障碍方面：学生具备念诵童谣的生活经验，对老鼠形象有鲜明认知，兴趣点高涨；但其音乐注意力持续时间较短，音高概念模糊，在歌唱中保持稳定拍感和清晰吐字是一大挑战，特别是“叽里咕噜滚下来”这一乐句的节奏与快速咬字。过程评估设计将贯穿始终：通过模仿节奏时的身体反应观察其拍感稳定性；通过跟唱旋律时的口型与音准进行即时反馈；在表演环节观察其能否将音乐要素与角色情绪关联。教学调适策略基于差异化原则：对节奏感较弱的学生，提供更夸张的体态示范与单独拍腿练习的机会；对性格内向、羞于表现的学生，鼓励其在小组内先担任“节奏配音员”；对表现力强的学生，邀请其担任“小老师”带领动作创编。通过多层次的任务设计，让每个学生都能在“最近发展区”获得成功体验。二、教学目标  知识目标：学生能够在聆听与模唱中，辨识歌曲《小老鼠上灯台》轻快、诙谐的基本情绪；借助图形谱或身体律动，理解并表现歌曲中“××××|×”等典型节奏型与旋律的上下行走向，建立稳定的拍感。能力目标：学生能够用自然的声音、活泼的情绪，基本准确地背唱歌曲；能根据歌词内容与音乐情绪，设计并完成简单的角色扮演或体态律动，发展初步的音乐表现力与同伴协作能力。情感态度与价值观目标：通过学唱传统童谣，学生能体验到音乐游戏的乐趣，激发对民族民间童谣的喜爱之情；在集体表演活动中，培养倾听他人、友好合作的习惯，享受共同创造艺术表现的成就感。学科思维目标：重点发展学生的“音乐形象思维”，通过“听到音乐—想象形象—表现情节”的思考链条，建立音乐要素（如节奏疏密、旋律高低）与艺术形象（老鼠的蹑手蹑脚、慌张逃跑）之间的有机联系。评价与元认知目标：引导学生学会依据“声音是否好听”、“动作是否合拍”、“表演是否有趣”等简单标准，对自己和同伴的演唱、表演进行观察与描述性评价，并能在教师提示下思考“怎样唱/演会更好”。三、教学重点与难点  教学重点：在稳定拍感的基础上，有表情地演唱歌曲《小老鼠上灯台》。其确立依据源于课标对第一学段“唱游”的核心要求——培养学生乐于参与音乐活动并能进行简单表现的能力。准确的演唱是音乐表现的基础，而稳定的拍感与基本的情緒表达是衡量一年级学生音乐表现力的关键指标，也是后续所有音乐创造性活动得以开展的基石。掌握此重点，意味着学生能将内在的节奏感知外化为稳定的歌唱表达。  教学难点：对“叽里咕噜滚下来”这一乐句的节奏、吐字与音高变化的准确把握与生动表现。难点成因在于，这一乐句节奏紧凑、字多腔短，且旋律呈快速下行，模拟了老鼠滚落的动态，与学生之前相对平稳的乐句形成鲜明对比。一年级学生口腔控制力与快速音高转换能力较弱，容易在此处出现吐字不清、节奏混乱或音准模糊的情况。突破方向在于，将难点前置、拆解，通过节奏游戏、旋律滑梯图、肢体滚动模仿等多感官通道进行专项铺垫与趣味化练习。四、教学准备清单1.教师准备1.1媒体与教具：交互式课件（含歌曲音频、动画故事、图形谱）；老鼠头饰若干；油灯（或替代物）道具一个；课堂打击乐器（如响板、沙锤）。1.2学习任务单：“小老鼠探险地图”节奏游戏卡。2.学生准备  预习童谣《小老鼠上灯台》的故事；穿着便于活动的衣物。3.环境布置  教室中间预留活动空间，座椅呈半圆形摆放，便于观摩与起身活动。五、教学过程第一、导入环节1.情境创设：“小朋友们，今天我们的音乐教室来了一个小动物朋友，它个子小小，尾巴长长，最喜欢在夜里出来找东西吃。嘘——听，什么声音？（播放老鼠细微的叫声）猜猜它是谁？”（生：小老鼠！）“对了！小老鼠今晚有一个大胆的计划，它要爬上一个地方去…（出示油灯图片或道具）猜猜它要干嘛？”2.问题提出：“小老鼠爬得那么高，到底偷没偷到油吃呢？最后它怎么样了？答案就藏在一首好听的童谣里，我们一起来听一听！”3.路径明晰：“听完故事，我们就要变成一只只可爱的小老鼠，先学学它怎么走路（节奏练习），再唱唱它的故事（学唱歌曲），最后还要把它有趣的经历演出来（表演创编）！准备好了吗？我们的音乐探险开始了！”第二、新授环节任务一：故事浸润，整体感知教师活动：播放带有简易动画的歌曲范唱，教师辅以生动的表情和肢体语言讲述故事。“听，小老鼠开始爬了，一点一点…（手做慢慢向上动作）哎呀！发生什么事了？‘叽里咕噜…’（做出快速翻滚动作和慌张表情）”。听完后提问：“小老鼠最后成功了吗？它心情怎么样？音乐是慢悠悠的还是活泼有趣的？”学生活动：安静聆听，观看动画，被故事情节和教师表演吸引。初步感受歌曲情绪与内容，尝试回答教师提问。即时评价标准：1.能否保持专注地聆听。2.能否用“开心”、“紧张”、“好玩”等词语描述对音乐或故事的感受。形成知识、思维、方法清单：★歌曲基本情绪：这是一首活泼、诙谐、有趣的叙事性童谣。★音乐与故事关联：音乐可以像讲故事一样，有开头、发展和结局，音乐的快慢、轻重能表现不同的情节和心情。教学提示：首次聆听重在建立整体印象与兴趣，无需涉及细节技术。任务二：节奏游戏，突破难点教师活动：“小老鼠是怎么爬和滚的呢？我们用小手来学一学。”出示节奏图谱（灯台台阶图与滚落线条图）。带领学生用“da”音念读：“爬上灯台：××|××|××|×（慢慢走）；偷油吃：××××|××××（左瞧瞧，右看看）；下不来：×|×（着急，跺脚）；滚下来：××××|××××|××××|××××（叽里咕噜）”。重点练习“滚下来”部分，先慢速，再渐快，配合身体从左到右的摇摆或滚动动作。“我们的小舌头要像小皮球一样灵活，叽里咕噜叽里咕噜。”学生活动：看着图谱，跟随教师用拍手、拍腿等方式模拍节奏。重点练习“叽里咕噜”的快速念读，尝试用身体摆动表现滚动感。即时评价标准：1.拍击节奏时是否基本稳定。2.念读“叽里咕噜”时口齿是否较清晰，能否跟上速度变化。形成知识、思维、方法清单：★核心节奏型感知：体验由四分音符、八分音符组成的稳定节奏与密集节奏的对比。★难点前置化解：将歌曲中最具技术难点的乐句单独提取，通过节奏念白与身体律动进行游戏化练习，降低后续歌唱时的负担。▲图谱辅助理解：将抽象的节奏与具象的图形（台阶、波浪线）结合，符合低龄学生形象思维特点。任务三：旋律线追踪，可视化音高教师活动：“小老鼠不仅动作有节奏，它的叫声还有高有低呢！”播放歌曲旋律，教师随乐在空中画出旋律线（特别是“喵喵喵，猫来了”和“叽里咕噜滚下来”这两句明显的上行与下行）。“看，当猫来了的时候，旋律线怎么样？（向上，紧张）小老鼠滚下来的时候呢？（一溜烟向下滑）我们用手势跟着线条走一走，用‘lu’音轻轻哼唱旋律。”学生活动：用手指或整个手臂模仿教师，在空中描绘旋律的起伏。用轻柔的“lu”音跟随钢琴或音频模唱主要乐句，感受音高变化。即时评价标准：1.手势运动方向是否与旋律起伏大致吻合。2.模唱时是否敢于发出声音，音高是否有所跟随。形成知识、思维、方法清单：★旋律走向初感知：建立旋律“上行”（音变高）、“下行”（音变低）的直观听觉与动觉印象。★音乐表现力要素：音高的变化与情绪、情节紧密相关（高=紧张/叫声；低/快速下行=滚动/慌张）。教学提示：此环节不追求音准完美，重在建立音高变化的“感觉”与“形象”。任务四：分段学唱，细节雕琢教师活动：采用分句教唱法。教师唱一句，学生跟唱一句。针对具体问题精细指导：“‘小老鼠，上灯台’，想象你蹑手蹑脚的样子，声音轻巧一点。”“‘偷油吃，下不来’，这时候它有点着急了，声音可以稍微紧张一点。”“‘喵喵喵，猫来了’，哎呀，危险！我们一起学小猫叫，声音要尖一点，有力量。”“最后一句‘叽里咕噜滚下来’，我们的声音要像滑梯一样，快速地、一口气滑下来！”过程中反复结合任务二、三的节奏与旋律练习。学生活动：跟随教师逐句学唱，尝试模仿教师提示的语气、力度和表情。主动将前面练习的节奏感、旋律线感觉运用到歌唱中。即时评价标准：1.歌词记忆是否准确。2.演唱时是否尝试表现不同的情绪（轻巧、着急、紧张、慌张）。3.“滚下来”乐句的演唱是否较之前清晰、连贯。形成知识、思维、方法清单：★歌唱基本要求：歌词准确、节奏基本正确是背唱的基础。★情感驱动歌唱：歌唱不仅是唱准音符，更是用声音“讲故事”，情绪是声音表现的指挥棒。▲气息初步体验：长句子（如“滚下来”）需要一点气息支持，可通过想象“吹动小羽毛”来引导。任务五：完整演绎，情感注入教师活动：播放伴奏，指挥学生完整演唱歌曲。通过夸张的指挥手势和表情提示情绪变化。“预备，小老鼠准备出发了…（前奏）…爬上去了…（轻巧）…哎呀，下不来了…（焦急）…猫来了…（紧张、有力）…快跑！滚下来了！（快速、慌张）”。演唱后给予具体表扬：“你们的声音真像一群机灵的小老鼠！”学生活动：看着教师的指挥，尝试独立、完整地背唱歌曲，努力将不同乐句的情绪通过声音表现出来。即时评价标准：1.能否在不跟唱的情况下基本完成背唱。2.演唱中是否体现出至少两种情绪（如开始的轻巧与后来的慌张）的对比。形成知识、思维、方法清单：★歌曲结构内化：通过完整演唱，将分句学习的片段整合为有起承转合的整体艺术作品体验。★指挥手势意义：教师的手势是可视化的音乐指令，引导着演唱的速度、力度与情绪。教学提示：此环节是教学重点的集中体现与检验。任务六：创意表现，个性表达教师活动：“现在我们都是歌唱家，也是小演员。请你们小组商量一下，可以怎样一边唱，一边表演这个故事？可以自己设计小老鼠、小猫的动作，也可以用上老师准备的响板（模仿脚步声）和沙锤（模仿滚动声）。”巡视小组，提供创意支持，如“想一想，偷油吃时眼睛看哪里？”“滚下来可以怎么演？是原地转圈还是蹲下移动？”学生活动：以45人为一小组，讨论并分配角色（如老鼠、猫、灯台等），创编简单的表演动作。结合道具，进行排练。即时评价标准：1.小组成员是否都能参与讨论或表演。2.创编的动作是否与歌词内容或音乐情绪相关。3.表演时歌唱与律动是否基本协调。形成知识、思维、方法清单：★创意实践路径：音乐表现可以融合歌唱、律动、道具、角色扮演等多种形式。★合作学习模式：在小组中，每个人都可以贡献想法，共同完成一个艺术小作品。▲音乐综合能力：此任务是对节奏感、旋律感、表现力、协作能力的综合运用与提升。第三、当堂巩固训练  本环节构建分层、变式训练体系，促进知识迁移与内化。1.基础层（全员参与）：跟随伴奏音乐，集体再次进行有表情的完整演唱，教师重点关注难点乐句的巩固情况。“让我们最后一起用好听的声音，把《小老鼠上灯台》的故事唱给教室后面听课的老师听听吧！”2.综合层（小组展示）：邀请23个小组上台展示他们的创意表演。其他学生担任“小评委”，观察“哪只‘小老鼠’的表演最淘气又最可爱？”、“他们组的表演哪里最有创意？”3.挑战层（个别或自愿）：提出即兴创作问题：“如果小老鼠第二次上灯台，它会想什么办法不被猫发现呢？你能用‘××××|××××’的节奏，为它编一句新的歌词吗？”（例如：“悄悄看看|小猫不在”）。对敢于尝试的学生给予高度肯定。反馈机制：小组展示后，立即引导“小评委”进行同伴互评，教师补充与提炼；对挑战层的创作进行现场示范与鼓励；教师整体总结本节课在演唱与表现上的进步。第四、课堂小结  引导学生进行结构化总结与元认知反思。“今天的音乐探险就要结束了，哪只‘小老鼠’来分享一下，你最大的收获是什么？是学会了唱一首新歌，还是发现了音乐和故事的神奇联系，或者是和伙伴们一起表演特别开心？”根据学生回答，教师用简笔画或关键词在黑板上形成思维导图（中心：小老鼠上灯台；分支：节奏好玩、旋律像滑梯、唱歌要带感情、表演很快乐）。  “方法提炼：原来，学唱一首歌就像经历一次冒险，我们可以用耳朵听、用手脚打节奏、用声音唱、用身体演，全身心地去感受音乐的魅力。”  作业布置：1.必做作业：把《小老鼠上灯台》唱给家人听，并教他们一个自己设计的动作。2.选做作业：和家人一起查找或回忆另一首关于小动物的童谣，下节课带来分享。六、作业设计  基础性作业：将歌曲《小老鼠上灯台》熟练背唱给至少一位家人听，并邀请家人为自己的演唱“打分”（可以用画星星的方式）。目的在于巩固课堂所学，确保核心教学目标在家庭环境中得到强化。  拓展性作业：担任“家庭小导演”，组织一次家庭小型表演会。学生负责演唱，并指导家人（如爸爸演猫，妈妈演灯台等）进行简单的角色配合。提交一段不超过1分钟的表演视频或一张表演照片。此作业将音乐学习延伸至真实生活情境，培养组织与表达能力。  探究性/创造性作业：创作一幅“小老鼠后续”图画。想象小老鼠滚下来之后又发生了什么有趣的故事？用画笔画出场景，并尝试为这幅画配上一两句有节奏的念白（如“摔个包|呀呀呀|下次再|也不爬”）。鼓励学有余力、富有想象力的学生进行跨艺术门类的创造性表达。七、本节知识清单及拓展★1.歌曲《小老鼠上灯台》：一首流传广泛的汉族传统童谣，五声徵调式，结构短小，情节生动，富于童趣。是体验中国童谣音乐风格的经典素材。★2.稳定拍感：在音乐进行中保持均匀、恒定的律动感，是所有音乐活动的基石。本课通过拍手、走步等贯穿始终的活动进行强化。★3.节奏与形象：不同的节奏型可以模仿或暗示不同的动作与状态。如“××”模仿慢慢走，“××××”模仿快速跑或滚动。音乐是听觉的艺术，也是“想象”的艺术。★4.旋律线：将音符的高低连接起来，形成的线条。上行常伴随情绪上扬、紧张感增加；下行常伴随情绪放松、下降感。本课中“猫来了”的上行和“滚下来”的下行是典型例子。★5.有表情地歌唱：歌唱不仅是唱准音，更要通过声音的轻重、快慢、刚柔以及面部表情来传达歌曲的情感。这是音乐表现力的核心。▲6.五声音阶：由“do、re、mi、sol、la”五个音构成的音阶，是中国传统音乐、民间音乐中非常常见的音阶体系。《小老鼠上灯台》的旋律即基于此。★7.体态律动：用身体动作来回应和表现所听到的音乐。这是低龄儿童学习音乐最重要、最有效的方法之一，连接了听觉、动觉与认知。★8.音乐故事性：许多音乐作品都具有一定的叙事性，通过音乐要素的变化来暗示情节的发展、角色的心情。学会“听”懂音乐里的故事，是重要的审美能力。▲9.课堂打击乐器（响板、沙锤）：用于为音乐或表演伴奏，能丰富音色，强化节奏感。使用时需注意与音乐的配合，而非随意敲打。★10.创意表演：在理解音乐的基础上，结合自身对音乐的感受，进行的个性化、创造性的表现活动。没有标准答案，鼓励大胆、合理的想象。八、教学反思  （一）教学目标达成度分析：从当堂巩固环节的小组展示与全员演唱来看，大部分学生能达成“有表情地背唱歌曲”这一核心目标，声音的轻巧与慌张等情绪对比在教师引导下得以初步体现。然而，“稳定拍感”在部分学生独立演唱时仍有波动，尤其在无人带领的情况下。情感目标达成显著，学生全程投入度高，笑声不断，对童谣的喜爱之情溢于言表。创意表现目标上，小组展示的差异性较大，部分小组的创编较为丰富，而个别小组仍停留在模仿层面。  （二）教学环节有效性评估：“节奏游戏”与“旋律线追踪”这两个前置性任务设计效果突出。将“叽里咕噜”的难点转化为好玩的念读与身体游戏，极大降低了后续学唱的心理与技能门槛。学生在此处表现出的专注与尝试欲望明显高于直接教唱。“心里想着：‘原来这么难的句子，玩着玩着就会了’。”新授环节的六个任务形成了有效阶梯，从感知到模仿，再到表现与创造，符合学生的认知与技能发展规律。但任务六“创意表现”的时间稍显仓促，部分小组的讨论不够充分，影响了创编的深度。  （三）学生表现深度剖析：在差异化关照下，课堂呈现出丰富的学习样态。节奏感强的学生自然成为小组的“节奏领袖”；害羞的学生在头饰的“掩护”和小组的包容下，也能尝试做出微小动作；几个活泼好动的学生则在“滚下来”的表演中释放了过剩精