小学音乐二年级上册《小花雀》歌唱教学设计与实施

小学音乐二年级上册《小花雀》歌唱教学设计与实施一、教学内容分析  本课隶属“感受与欣赏”、“表现”学习领域。对标《义务教育艺术课程标准（2022年版）》，其核心定位在于通过歌唱实践，发展学生“审美感知”与“艺术表现”核心素养。从知识技能图谱审视，歌曲《小花雀》旋律欢快、节奏鲜明、结构规整（ABA‘），是训练学生稳定节拍感、感知乐句划分、体验音高走向的优质载体，在单元知识链中起着巩固歌唱基本状态、引入简单重复与变化乐句概念的承上启下作用。过程方法上，本课强调在“听觉先导”原则下，通过模仿、游戏、律动、合作等综合性艺术实践活动，引导学生亲身参与音乐建构，掌握“聆听模仿表现创编”的音乐学习方法。其素养价值渗透于对自然生灵的拟声模仿与情感表达之中，旨在培育学生对生活音响的音乐敏感度，激发热爱自然、观察生活的美好情感，并在集体演唱中初步建立协同合作的意识。  基于“以学定教”原则，需进行立体化学情研判。二年级学生已有一定的节奏模仿与简短旋律跟唱能力，对动物形象及拟声词兴趣浓厚，这是教学的优势起点。然而，其音准控制能力尚不稳定，持续注意力时间有限，在集体活动中易受同伴影响。可能的认知难点在于将生动的身体律动与稳定的内心节拍保持同步，以及清晰区分歌曲中相似而非相同的乐句。为此，教学将设计多感官通道（听、动、唱、看）的参与式活动，并嵌入“节拍器”视觉化辅助、同伴示范、手势暗示等即时支持策略。过程评估将贯穿始终，通过观察个体律动的协调性、聆听小组演唱的准确性、分析即兴创编的合理性，动态把握学情，并随时调整教学节奏与支持力度，为节奏感较弱的学生提供拍点提示，为表现力强的学生提供展示舞台。二、教学目标  知识目标：学生能够准确演唱歌曲《小花雀》，识别歌曲的ABA‘结构，理解“重复”与“变化”的简单概念，并能用图形或颜色对乐句进行标记。  能力目标：学生能够在身体律动中稳定保持二拍子节拍，并尝试运用不同的力度（强、弱）与音色（清脆、跳跃）表现音乐形象。通过小组合作，能完成简单的节奏填充或动作创编。  情感态度与价值观目标：学生乐于模仿和表现小花雀活泼灵动的形象，在音乐活动中体验与同伴合作的乐趣，萌发对自然界小动物的喜爱与保护之情。  学科思维目标：发展音乐形象思维与结构感知思维。引导学生将听觉感知转化为身体动作与视觉符号，并初步建立通过比较聆听分析音乐材料异同的思维习惯。  评价与元认知目标：引导学生运用“音乐小耳朵”标准（音准、节奏、表现力）进行简单的自评与互评；在创编活动后，能简要说出自己“这样设计”的想法。三、教学重点与难点  教学重点：富有表情地完整演唱歌曲《小花雀》，并在演唱中稳固二拍子的节拍感。其确立依据在于，准确而富有乐感的演唱是“艺术表现”素养的核心外显行为，稳定的内心节拍感是所有音乐实践活动的基础，亦是课标在低年段反复强调的关键能力。  教学难点：对歌曲中相似乐句（A与A‘）的细微差异进行准确辨识与演唱，以及在集体律动中个体节拍与集体节拍的协同统一。预设难点成因在于，低年级学生的听觉辨析力尚在发展中，A‘乐句尾音的变化易被忽略；而在动态活动中维持个体节奏的独立性并与集体保持一致，需要较强的身体协调与专注力。突破方向在于设计对比聆听、手势辅助、分层律动任务等针对性活动。四、教学准备清单  1.教师准备  1.1媒体与教具：多媒体课件（含歌曲音频、动画图谱、森林背景图）、钢琴或电子琴、小花雀头饰若干、碰铃、响板。  1.2学习材料：分层学习任务单（基础版：歌词填空与节奏拍击；挑战版：乐句结构连线与创编空间）。  2.学生准备  预习聆听歌曲，观察身边小鸟的形态与叫声。身穿便于活动的服装。  3.环境布置  教室中央留出活动空间，座椅呈半圆形排列，便于观察与互动。五、教学过程第一、导入环节  1.情境创设：播放伴有清晨鸟鸣与森林音效的音乐，课件展示动态的森林画面。“同学们，让我们闭上小眼睛，一起走进这片神奇的森林。你们听，这是谁在唱歌呀？”（等待学生回答）对，是小鸟！今天，就有一位特别的鸟类朋友要和我们一起上音乐课。  1.1问题提出与路径明晰：“瞧，它来了！（出示小花雀图片）这只‘小花雀’不仅长得漂亮，还带来了一首属于自己的歌。我们怎样才能把它的歌唱得又好听又生动呢？这节课，我们先要用‘音乐家的小耳朵’仔细听，再用‘灵巧的身体’开心动，最后用‘美妙的歌声’快乐唱！准备好一起探险了吗？”第二、新授环节  任务一：初听感知，律动入戏  教师活动：首次播放歌曲范唱，教师随音乐做简洁的二拍子律动（如：拍手、点肩），用身体语言直观传递节拍。聆听后提问：“音乐里的小花雀给你的感觉是安静的还是活泼的？你能学着老师的样子，跟着音乐的脉搏动一动吗？”第二次播放时，引导学生起立，自由模仿小鸟飞、跳等动作，但需轻声提示：“注意哦，我们飞行的翅膀要跟着音乐的拍子，一下，一下，有节奏地挥动。”  学生活动：安静聆听，观察教师律动。随后在教师引导下，尝试用身体动作感受音乐情绪与稳定拍率。部分学生可能专注于模仿动作而忽略节拍，需在同伴和教师的示范中逐步调整。  即时评价标准：①能否用语言或表情描述对音乐情绪的初步感受（如：快乐、跳跃）。②身体律动是否尝试与音乐节拍相合（不要求完全精准）。③参与活动的积极性和专注度。  形成知识、思维、方法清单：★音乐情绪感知：音乐能传递情绪，如欢快、悲伤。聆听音乐时，关注速度、力度和旋律走向可以帮助我们感受它。▲稳定拍率体验：拍子是音乐的“心跳”，均匀而稳定。用身体动作（拍手、踏步）去贴合它，是感受节拍的好方法。教师提示：“让你的身体变成一个小小的节拍器。”  任务二：聚焦节奏，巧解歌词  教师活动：出示歌曲核心节奏型“XX|XXX|”与歌词“小花雀呀真美丽”。教师用响板敲击节奏，并邀请学生成为“节奏侦探”：“听出来了吗？小花雀的叫声是‘啾啾’还是‘叽叽喳喳’？哪种节奏更像它在说话？”带领学生用拍手和念白的方式学习歌词节奏，对“呀”、“真”等字进行轻重点处理指导：“读‘真美丽’的时候，眼睛亮起来，声音甜甜的，把对小雀的喜爱读出来。”  学生活动：聆听、比较节奏型与词语的匹配度。集体进行有节奏的歌词念白，注意字音的清晰和语气的生动。可以设计简单的声势动作（如拍腿、捻指）为念白伴奏。  即时评价标准：①念白节奏是否准确、稳定。②能否在念白中表现出歌词的情感和语气。③声势动作的编排是否简洁且与节奏吻合。  形成知识、思维、方法清单：★节奏与语言的关联：歌词本身有天然的节奏。将歌词有节奏地念出来，是学唱歌曲的第一步，能让旋律“住进”心里。▲音乐表现力初步：歌唱不仅是唱准音符，还要唱出情感。念词时的语气、重音，就是情感的起点。  任务三：图形谱引领，旋律可视化  教师活动：播放歌曲，同步呈现动态图形谱（用高低起伏的波浪线代表旋律线，用小鸟图标在线上跳动代表音高与节奏）。教师用手指追踪图形谱：“看，小鸟飞起来了！它的歌声是高高的，还是低低的？飞到山顶时声音怎么样？（强）落到树枝上呢？（弱）”针对难句，如旋律跳进处，放慢速度，结合柯尔文手势辅助学生建立音高概念。  学生活动：眼睛跟随图形谱，直观感受旋律的起伏与乐句的呼吸。尝试用手臂模仿波浪线起伏，用“lu”音轻声跟唱旋律。观察教师手势，模仿并建立音高感觉。  即时评价标准：①能否指出图形谱中旋律的最高点与最低点。②用“lu”模唱时，音高走向是否基本正确。③是否关注到乐句结束时自然的“呼吸”（换气）。  形成知识、思维、方法清单：★旋律线概念：歌声像一条会流动的线，有高有低，有起有伏。图形谱让看不见的旋律“看得见”。★乐句与呼吸：歌曲像说话一样，是一句一句的。每唱完一句，要像喘口气一样自然换气，音乐才会好听。教师提示：“找到音乐中的‘逗号’和‘句号’。”  任务四：分句模唱，突破难点  教师活动：采用听唱法，分句教唱。重点对比A段与A‘段结尾句：“这两句听起来好像双胞胎，但有一点点不一样哦，哪位‘金耳朵’能发现秘密？”用钢琴分别弹奏，引导学生辨别尾音的变化。对于A‘段尾音，可比喻为“小鸟轻轻转身，留下一个俏皮的小尾巴”。组织接龙唱：教师唱前半句，学生接后半句；或分组分句演唱。  学生活动：仔细聆听、比较、辨识相似乐句的差异。通过接龙游戏、分组演唱等形式，进行重复性、趣味性的演唱练习，巩固音准与歌词。  即时评价标准：①相似乐句尾音的辨别是否准确。②接龙演唱时，衔接是否及时、准确。③演唱时的坐姿、呼吸状态是否放松自然。  形成知识、思维、方法清单：★重复与变化：音乐中常有重复的乐句，但聪明的作曲家会加入一点点变化，让音乐更有趣。我们要像侦探一样找出它们。▲聆听辨别力训练：仔细听、对比听，是学习音乐的重要本领。  任务五：情感处理，完整表现  教师活动：提问引导情感注入：“怎样唱能让小花雀更快乐、更神气？”师生共同探讨并尝试：微笑的表情、明亮的声音、有弹性的咬字。在歌曲的强拍或休止符处，设计加入碰铃的伴奏：“叮~的声音在哪里加入最合适？是点缀，可不能抢了小鸟的风头哦。”邀请几位学生担任“小乐手”。  学生活动：结合讨论，尝试用不同的声音表情演唱。为歌曲设计简单的伴奏型（如每小节第一拍摇响碰铃），并与其他同学合作，完成带伴奏的演唱。  即时评价标准：①演唱时的面部表情与声音是否传递出欢快的情绪。②伴奏乐器的加入是否节奏准确、时机恰当。③演唱与伴奏的合作是否协调。  形成知识、思维、方法清单：★歌唱的综合表现：好的演唱是音准、节奏、情感、合作共同作用的结果。★简单伴奏织体：选择合适的乐器在合适的位置伴奏，能为演唱增添色彩，但要遵循“适量”原则。第三、当堂巩固训练  设计分层训练体系，学生可根据自身情况选择或由教师建议参与不同层级。  基础层：使用学习任务单，完成歌词填空，并跟随音乐音频拍击歌曲基本节奏。目标是巩固最核心的记忆与节奏感。  综合层：小组合作（34人），为歌曲设计简单的表演动作。要求动作能反映歌词内容或音乐情绪，并尝试在演唱中加入。教师巡视指导：“你们组设计的这个‘飞’的动作真漂亮，如果能统一在强拍上飞出来就更神气了！”  挑战层：提供节奏型卡片（如“XX|X|”），邀请学生在歌曲的间奏或结尾处，创编一小段“小鸟的回应”（即兴节奏念白或旋律模进）。教师鼓励：“大胆试试，你的小花雀会怎么回答这首歌呢？”  反馈机制：基础层任务通过同桌互查、教师快速批阅完成反馈。综合层任务通过小组展示、师生共评（“他们组的动作哪个最形象？为什么？”）进行反馈。挑战层创作进行全班聆听与点评，重点鼓励创意而非苛求完美。第四、课堂小结  引导学生进行结构化总结与元认知反思。知识整合：“今天，我们不仅交到了小花雀这个朋友，还收获了哪些音乐本领呢？”（引导学生回顾：节拍稳定、乐句分辨、情感表现）。可以邀请学生用简单的图示（画一只鸟，在周围写出关键词）在黑板上共同完成总结。方法提炼：“我们是通过哪些好办法学会这首歌的？”（听、动、看、唱、合作）。作业布置：①必做（基础性）：将《小花雀》表演给家人听。②选做A（拓展性）：观察一种你喜欢的小动物，试着用节奏或声音模仿它。③选做B（探究性）：尝试用不同的速度（快一点、慢一点）演唱这首歌，感受情绪的变化。“下节课，我们来分享大家的发现！”六、作业设计  基础性作业：完成《小花雀》演唱家庭小舞台录制。要求背唱歌词，节奏基本准确。目的是巩固课堂所学，建立表演自信。  拓展性作业：“我的动物朋友”声音记录。选择一种小动物，用录音或节奏谱（可用图形代替音符）的方式，记录下你模仿它的声音。旨在将课堂所学的方法迁移到生活中，深化音乐与生活的联系。  探究性/创造性作业：小小改编家。尝试为《小花雀》的一段旋律填上新的歌词，描绘另一种小动物或场景。鼓励学有余力的学生进行初步的音乐创作实践。七、本节知识清单及拓展  1.★歌曲《小花雀》：一首结构为ABA‘的三段体儿童歌曲，旋律欢快活泼，表现了小花雀的美丽与灵动。  2.★二拍子：每小节有两拍的节拍，强弱规律为“强弱”。是进行曲、舞曲及许多儿童歌曲的常见节拍，感觉像走路“左右左右”。  3.★稳定拍感：在音乐进行中保持均匀、恒定的拍速，是音乐活动的基石。可以通过拍手、踏步、点头等身体律动来训练和巩固。  4.★乐句：构成音乐段落的基本单位，像语句一样有起有伏，有呼吸感。演唱时要注意乐句的划分和换气。  5.★重复与变化：重要的音乐发展手法。《小花雀》中A与A‘乐句是典型例子，大部分相同，尾部略有变化，使音乐既统一又不单调。  6.★图形谱：用图形、线条、色彩等视觉符号来表现音乐要素（如音高、节奏、结构）的一种辅助工具，有助于低年级学生直观理解音乐。  7.▲旋律线：将音符按时间顺序连接起来，形成的起伏线条。上行常伴随紧张度增加或情绪上扬，下行反之。  8.▲音色：声音的特色。《小花雀》演唱时应追求明亮、清脆、有弹性的音色，以符合歌曲形象。  9.▲力度：音的强弱。歌曲中可根据歌词内容（如“真美丽”）或旋律位置（高点）做自然的强弱处理，增强表现力。  10.★歌唱的基本状态：保持身体放松、自然挺立，面带微笑，用腹式呼吸支持声音。这是唱好歌的前提。  11.▲柯尔文手势：用七种不同的手勢代表七个基本音高，帮助建立音高概念和进行视唱练耳的工具。  12.★音乐情绪与表现：音乐能直接引发情感体验。演唱时需调动情绪，通过声音、表情、肢体协同传递音乐内容。八、教学反思  （一）目标达成度分析本节课预设的知识与能力目标基本达成。通过多轮聆听、律动、图谱辅助与分层练习，绝大多数学生能完整、较有表情地演唱歌曲，对ABA‘结构有初步感知。情感目标在生动的活动情境中得以实现，学生参与积极，脸上洋溢着快乐。从当堂巩固环节的表现看，基础层与综合层任务完成度较高，挑战层任务有约三分之一的学生进行了大胆尝试，表明差异化设计起到了作用。  （二）环节有效性评估导入环节的情境创设迅速抓住了学生注意力，核心问题导向明确。“任务二”与“任务三”的节奏学习和图形谱运用，有效化解了歌词记忆与旋律感知的难点，体现了“支架”作用。“任务四”中对相似乐句的对比聆听设计是关键，但实施中发现，仍需更多学生个体的反馈来确保全体理解，而非仅依赖个别“金耳朵”的回答。巩固环节的分层设计满足了不同需求，但小组活动时间稍显紧张，部分组的创编未能充分展开。