美术课人物头像绘画教学设计模板

美术课人物头像绘画教学设计模板一、课程基本信息*课程名称：人物头像绘画基础/人物头像的造型与表现(可根据具体课次和深度调整)*授课对象：(例如：初中二年级学生/高中美术选修班/成人兴趣班初级学员)*授课时长：(例如：2课时，每课时45分钟/单次课90分钟)*授课类型：造型基础课/技能实践课二、教学目标(一)知识与技能1.引导学生了解人物头部的基本比例、结构特征（如“三庭五眼”）及五官的位置、形态与相互关系。2.初步掌握人物头像写生（或临摹）的观察方法和基本步骤，学习运用线条、明暗等造型元素表现人物头像的形体结构和基本特征。3.尝试捕捉人物头像的基本神态，培养准确造型和初步的画面组织能力。(二)过程与方法1.通过观察、比较、讨论、示范和实践操作，引导学生主动探究人物头像的造型规律。2.鼓励学生在实践中运用正确的观察方法（整体观察、比较观察）和绘画步骤进行表现。3.培养学生对视觉信息的捕捉、分析和再现能力，提升手绘表现技巧。(三)情感态度与价值观1.激发学生对人物造型的兴趣，感受人物头像的形态美和神态美。2.培养学生认真细致的观察习惯、耐心专注的学习态度和勇于尝试、乐于探索的精神。3.通过对人物的描绘，增进对他人的关注与理解，提升人文素养。三、教学重点与难点*教学重点：人物头部的基本比例、五官的位置与形态特征；正确的观察方法和绘画步骤。*教学难点：如何准确把握头部的透视变化和五官的个性特征；如何通过线条和明暗初步表现头部的体积感和空间感；神态的捕捉与表现。四、教学准备(一)教师准备1.教具：人物头像骨骼与肌肉结构图（或模型）、经典人物头像绘画作品图片（素描、速写等不同表现形式）、范画（不同步骤的半成品及完成品）。2.绘画工具：素描纸、铅笔（HB、2B、4B等）、橡皮、画板、画架（根据实际情况准备）、削笔刀。3.多媒体资源：电脑、投影仪、PPT课件（包含知识点讲解、作品欣赏、步骤示范等内容）。4.其他：学生优秀作品范例（如有）、用于课堂写生的模特（或石膏头像模型，或高质量的人物头像照片）。(二)学生准备1.绘画工具：素描纸（或速写纸）、铅笔（建议HB、2B、4B各一支）、橡皮、画板（或硬纸板代替）、削笔刀。2.学习态度：预习相关基础知识（如有布置），保持积极参与的心态。五、教学过程(一)导入新课(约5-10分钟)1.情境创设与兴趣激发：*（可选择以下一种或结合多种方式）*提问导入：“同学们，我们每天都会看到形形色色的人，有没有想过如何将我们熟悉的面孔画下来？”“大家觉得画人物头像最难的地方是什么？”*作品欣赏导入：展示1-2幅经典的人物头像绘画作品（如达芬奇、拉斐尔、徐悲鸿等大师作品，或优秀的当代素描作品），引导学生欣赏，感受人物头像的艺术魅力，提问：“这些作品是如何表现人物的外貌和性格的？”*对比导入：展示一张结构准确的头像画和一张比例失调的头像画，引导学生观察对比，初步感知比例的重要性。2.明确课题与学习目标：简要介绍本节课的学习内容（人物头像绘画）和主要目标，激发学生的学习期待。(二)新课讲授与示范(约15-20分钟)1.头部的基本结构与比例：*头部骨骼与肌肉简述：结合图示或模型，简要介绍头部主要骨骼（如颅骨、下颌骨）和影响外形的主要肌肉，帮助学生理解头部形态的内在结构基础。强调“结构决定外形”。*“三庭五眼”规律：详细讲解正面头像的基本比例关系——“三庭”（发际线到眉弓、眉弓到鼻底、鼻底到下巴尖，三部分长度大致相等）、“五眼”（正面脸部宽度约等于五个眼睛的长度）。可结合示意图或在黑板上徒手演示。*头部透视变化：简要介绍不同角度（仰视、俯视、侧视）下头部比例和形态的变化规律，如“近大远小”、“透视缩短”等。可展示不同角度的头像照片或示意图进行对比。2.五官的位置与形态特征：*五官的位置：结合“三庭五眼”，具体讲解眉、眼、鼻、口、耳在头部的标准位置及其相互关系。*五官的基本形态：分别讲解眼（眼球、眼睑、眼眶）、鼻（鼻梁、鼻头、鼻翼）、口（上唇、下唇、唇珠、嘴角）、耳（耳轮、耳屏、耳垂）的基本结构和形态特征。强调观察的重要性，以及个体差异带来的五官变化。可结合图片进行分析。3.绘画步骤与方法示范(教师重点示范)：*步骤一：整体观察，构图起形。强调用长直线轻轻勾勒头部的基本轮廓和动态，确定大致比例和位置，注意头、颈、肩的关系（如果包含肩部）。提示学生注意画面的构图，避免过大或过小，过偏或过挤。*步骤二：划分比例，定位五官。在确定的头部轮廓内，根据“三庭五眼”的规律，用轻线划分出五官的大致位置和范围。*步骤三：深入刻画，塑造形体。分别描绘五官的具体形态，注意其结构转折和体积感。同时，开始关注头部的整体明暗关系，用概括的线条或调子区分受光面和背光面，初步塑造头部的体积感。强调线条的轻重、虚实变化。*步骤四：调整统一，完善细节。整体调整画面，加强明暗对比，丰富细节，突出主体，注意画面的整体效果和人物的神态表现。擦去多余的辅助线。*（示范过程中，教师边画边讲解，强调观察方法和绘画技巧，如如何比较、如何概括、线条的运用等，并及时解答学生可能提出的疑问。示范应突出重点，不必面面俱到，可根据课时和学生水平调整示范的深度和广度。）(三)学生实践与教师辅导(约40-60分钟，根据课时灵活调整)1.作业要求：*（根据教学目标和学生水平设定）例如：“完成一幅人物头像素描（或速写），要求构图合理，比例基本准确，五官位置得当，能初步表现出头部的基本结构和体积感。”*写生对象：可以是同学互画、教师指定模特、临摹优秀范画或高质量照片。2.学生绘画：学生开始独立作画，教师巡视辅导。3.教师辅导要点：*共性问题：针对学生普遍存在的问题（如比例失调、五官位置不准、形体概念弱等），可进行集中提示或再次简要示范。*个性问题：对个别学生进行单独辅导，启发引导为主，指出问题所在，并帮助分析原因，提出修改建议。鼓励学生大胆下笔，不要怕画错，强调修改也是学习的过程。*观察方法指导：反复强调整体观察、比较观察的重要性，引导学生从局部中跳出来，把握整体关系。*鼓励与肯定：对学生的点滴进步及时给予肯定和鼓励，保护学生的学习积极性。(四)作品展示与评价(约10-15分钟)1.作品展示：将学生完成的作品在展示区进行张贴或传阅，营造相互学习的氛围。2.评价方式：*学生自评：邀请几位同学（可自愿或教师指定）介绍自己的作品，谈谈自己的作画思路、遇到的困难以及对作品的满意度等。*学生互评：组织学生相互欣赏作品，从构图、比例、造型、线条表现、细节刻画等方面给予评价和建议，学习他人的优点。引导学生用欣赏和鼓励的眼光看待同学的作品。*教师点评：教师针对学生的作品进行总结性评价。重点肯定学生的进步和优点，对普遍存在的问题进行分析和指导，并展示优秀作品进行表扬。评价语言要具体、中肯，富有启发性，以鼓励为主，帮助学生建立自信。可结合本节课的教学目标和重难点进行点评。(五)课堂小结与拓展延伸(约5分钟)1.课堂小结：*简要回顾本节课学习的主要内容（头部比例、五官结构、绘画步骤等）。*总结学生在学习过程中的表现和取得的进步，再次强调观察和练习的重要性。2.拓展延伸：*鼓励学生在课后多进行人物头像的观察和速写练习，可以从不同角度、不同年龄、不同性别的人物入手。*建议学生欣赏更多优秀的人物肖像作品，学习不同艺术家的表现方法和风格。*提示学生，人物头像绘画不仅是技法的练习，更是对人的观察和理解，用心去感受对象的情感和个性。六、板书设计(示例)(板书应简洁明了，突出重点，方便学生理解和记忆)*课题：人物头像绘画基础*一、头部基本比例：*正面：三庭五眼(图示)*透视：近大远小(简要图示)*二、五官位置与形态：(可画出简化示意图)*眉、眼、鼻、口、耳*三、绘画步骤：1.整体构图，确定外形2.划分比例，定位五官3.深入刻画，塑造形体4.调整统一，完善细节*重点提示：整体观察、比例准确、线条肯定、塑造体积七、教学反思(此部分由教师课后填写)1.本节课教学目标的达成情况如何？哪些目标达成较好，哪些有待加强？2.教学过程中，学生的参与度和学习兴趣如何？哪些环节最能吸引学生？3.教学方法和手段的运用是否得当有效？示范是否清晰易懂？4.在突破教学难点方面采取了哪些措施？效果如何？5.学生在实践中普遍存在哪些问题？如何改进？6.课堂评价方式是否多样有效？能否激发学生的积极性？7.对教学内容、时间分配、环节设计等方面有何改进建议？8.有哪些教学亮点或成功之