2025-2026学年桂林画画教学设计美术

第第页2025-2026学年桂林画画教学设计美术备课时间年月日第周课时主备人魏老师执教人魏老师教学课题Xxx课型XX设计意图一、设计意图：紧扣课本“家乡风貌的表现”单元，结合桂林山水特色，引导学生观察漓江、象鼻山的形态特征，运用课本所学的色彩调和、线描技法，通过写生与创作结合，培养对本土美术资源的感知与表现能力，实现课本知识与生活实际的有机统一。核心素养目标二、核心素养目标：通过观察漓江、象鼻山等本土图像，提升图像识读能力；运用课本所学色彩调和与线描技法进行美术表现，强化造型技能；在山水创作中形成对自然美与艺术美的审美判断；结合写生与创意实践，培养创新表现意识；理解桂林山水文化内涵，增强文化自信与认同。学习者分析三、学习者分析：1.学生已掌握课本基础线描技法与色彩调配知识，能简单描绘自然物象，对家乡山水有初步观察经验，具备基本的造型能力。2.学生对桂林本土山水题材兴趣浓厚，喜欢写生与创意结合的学习方式，动手能力存在差异，部分学生擅长细节刻画，部分偏好大胆表现，学习风格偏向直观体验与实践操作。3.可能面临漓江水面动态表现不生动、象鼻山形态结构把握不准、色彩调和易生硬、写生构图松散及创意表现缺乏深度等困难，需针对性指导。教学方法与手段四、教学方法与手段：教学方法：1.讲授法解析课本线描与色彩调和技法要点；2.示范法演示漓江水面、象鼻山形态表现步骤；3.实践法组织写生与创意创作结合活动。教学手段：1.多媒体展示桂林山水实景图片及名家作品；2.实物教具提供象鼻山模型与写生工具套装；3.互动绘画软件辅助学生构图与色彩搭配练习。教学过程**（一）情境导入，激发兴趣（5分钟）**

师：同学们，请看大屏幕——这是课本第8页展示的漓江晨景图，以及象鼻山的经典照片。你们能发现桂林山水的独特之处吗？

生：漓江的水很清澈，山像大象鼻子！

师：没错！今天我们就用课本第10-12页学到的线描和色彩知识，把这些美景画出来。请翻开课本，看看画家如何表现水波和山石纹理。

**（二）技法探究，突破难点（15分钟）**

师：现在小组讨论课本第11页的"水波表现技法"，思考如何用线条画出漓江的动态。

（学生分组讨论，教师巡视）

师：请第三组分享你们的发现。

生：课本说用曲线表现水纹，疏密变化能表现远近！

师：很好！现在看老师示范——先用铅笔轻勾山体轮廓（课本第9页结构分析法），再用干湿结合的画法表现水面反光（课本第14页调色技巧）。注意象鼻山弧度的转折，参考课本第13页的几何体分解图。

**（三）写生实践，分层指导（20分钟）**

师：请选择课本第15页的参考图或窗外实景写生。

（学生开始绘画，教师分组指导）

师：第一组注意象鼻山底部的虚实处理，课本强调近实远虚；第二组调色时参考课本第16页的"青绿山水配色表"，避免颜色过艳。

生：老师，水波画得太死板怎么办？

师：试试课本第12页的"波浪线组合法"，长短线条交错，像这样——（现场示范）

**（四）创意深化，文化渗透（10分钟）**

师：现在给作品添加桂林元素，比如课本第17页提到的渔舟、竹筏。思考：如何用色彩表现清晨的薄雾？

生：用淡墨色和淡蓝色叠加！

师：完全正确！课本第18页提到"留白表现雾气"，试试在山体周围轻扫淡彩。

**（五）评价反思，总结提升（10分钟）**

师：同桌互评，对照课本第19页的"山水画评价量表"，重点看：

1.山水结构是否准确（课本第9页）

2.色彩是否和谐（课本第14页）

3.是否体现桂林特色（课本第7页）

师：请展示作品并说明创作思路。

生：我画了象鼻山倒影，用了课本教的"倒影虚化法"……

师：大家今天成功将课本知识转化为作品，课后完成课本第20页的"家乡山水创作"作业，注意构图主次关系。教学资源拓展拓展资源：

1.经典绘画作品资源：《漓江山水画选》收录徐悲鸿、李可染等名家以桂林为主题的画作，其中漓江烟雨的墨色层次、象鼻山结构的块面处理，对应课本第8-9页“山水形态观察”与第13页“皴法应用”，帮助学生理解传统技法如何表现本土景观。

2.技法深化资源：《线描与色彩表现技法手册》详解“曲线疏密表现水波”（课本第11页）、“干湿画法表现水面反光”（课本第14页），提供30+种漓江水纹、山石纹理的线描范例及青绿山水配色步骤，覆盖课本第10-12页核心技法。

3.文化背景资源：《桂林山水文化图志》介绍“渔舟唱晚”“象鼻山传说”等文化元素，对应课本第17页“本土题材创作”，分析传统山水画中人文符号的象征意义，为作品注入文化内涵。

4.自然观察资源：《桂林四季山水影像集》按春、夏、秋、冬分类展示漓江、象鼻山在不同时段的光影变化，关联课本第15页“写生观察要点”，指导学生捕捉晨雾、暮色等特定氛围下的色彩特征。

拓展建议：

1.观察与记录建议：每日15分钟速写练习，聚焦漓江水面的波纹动态，用课本第11页“波浪线组合法”记录3种不同风速（轻风、微风、大风）下的水纹疏密变化，对比分析线条曲率与水流速度的关系，强化“形态-动态”的观察能力。

2.技法强化建议：针对课本第14页“色彩调和难点”，每周完成1幅“漓江倒影”色稿练习，尝试“青绿+淡赭”的分层晕染法（参考《线描与色彩表现技法手册》），控制水面反光的明度渐变（近处亮、远处灰），解决“色彩生硬”问题。

3.文化融合建议：收集课本第17页提及的“渔舟”“竹筏”素材，临摹《桂林山水画选》中的人文场景，尝试在创作中加入1-2个本土符号（如渔网、鸬鹚），结合《桂林山水文化图志》说明其文化寓意，提升作品深度。

4.创作延伸建议：尝试水彩与国画结合的画材实验，用水彩表现漓江的透明感（课本第16页“水彩特性”），用国画皴法刻画山石肌理（课本第13页），完成1幅“象鼻山晨雾”创意作品，对比单一画材的表现差异，拓展课本第20页“多元表现”思路。【教学评价与反馈】1.课堂表现：观察学生是否主动运用课本第11页“波浪线组合法”表现水波动态，第9页“几何体分解法”把握象鼻山结构，参与写生时能否结合课本第15页“观察要点”捕捉山水特征，关注其技法应用准确性与观察细致度。

2.小组讨论成果展示：各小组需展示对课本第13页“皴法应用”和第14页“色彩调和”的讨论成果，重点说明如何解决“山石纹理刻画生硬”“水面反光层次单一”等问题，体现对课本技法难点的理解与迁移。

3.随堂测试：限时完成课本第12页“漓江水纹线描练习”和第16页“象鼻山色彩分层涂色”，测试学生对曲线疏密变化（课本第11页）、青绿山水配色（课本第14页）的掌握程度，记录共性问题。

4.作品评价标准：依据课本第19页“山水画评价量表”，从“结构准确性”（课本第9页）、“色彩和谐度”（课本第14页）、“本土特色体现”（课本第7页）、“创意表现”（课本第20页）四维度评分，量化学习效果。

5.教师评价与反馈：针对共性问题，如“色彩生硬”需强化课本第14页“干湿画法”练习，“构图松散”需重读课本第9页“主次关系”要点；表扬亮点，如“倒影虚化”运用课本第12页技法，建议课后参考课本第20页“多元表现”拓展创作思路。XX【课后作业】1.技法应用题：运用课本第11页“波浪线组合法”，分别绘制轻风（线条稀疏、曲率小）、微风（线条中等疏密、曲率适中）、大风（线条密集、曲率大）三种状态下的漓江水纹，标注线条特征。答案示例：轻风用3-4条平缓曲线，间距1.5cm；微风用6-8条交错曲线，间距1cm；大风用10+条密集曲线，间距0.5cm，曲率增大。

2.色调和色题：结合课本第14页“青绿山水配色”，描述绘制“象鼻山晨雾”时的调色步骤。答案示例：先调淡赭石加藤黄铺山体基色（课本第14页），再在山体上部罩染淡花青表现雾气（课本第16页），水面用群青加白表现反光，控制明度渐变（近亮远灰）。

3.观察记录题：按课本第15页“写生观察要点”，记录早晨7点象鼻山的色彩变化（从山脚到山顶）。答案示例：山脚：赭石+淡绿（受光面），土黄+赭石（背光面）；山腰：淡赭石+花青（过渡色）；山顶：淡花青+白（雾气笼罩）。

4.文化元素题：参考课本第17页“本土题材创作”，说明如何在画中加入“渔舟”并解释其文化寓意。答案示例：在漓江中景画小渔舟，用简笔勾勒船帆（课本第13页线描），寓意“渔舟唱晚”的田园诗意（课本第17页）。

5.构图实践题：运用课本第9页“主次关系”，完成一幅“象鼻山与漓江”小构图，说明主次处理方式。答案示例：主体象鼻山居中偏右，用浓墨刻画（课本第9页）；次体漓江水面延伸至左下，用淡彩表现（课本第14页）；背景远山虚化（课本第12页倒影虚化法）。【教学反思与改进】这节课下来，发现学生对照课本第11页的波浪线组合法画水纹时，部分同学还是掌握得不够扎实，线条要么太密要么太散，下次得多示范几种风速下的水纹变化，让他们跟着课本第14页的调色步骤一起练习色彩层次。小组讨论时提到课本第13页的皴法应用，但实际画山石时纹理还是显得生硬，可能需要增加临摹课本第9页几何体分解图的环节，强化结构理解。

作业里“象鼻山晨雾”的调色问题挺明显，很多同学把淡花青和淡赭石混在一起导致颜色发灰，看来课本第16页的水彩分层晕染法得再细化，比如先铺底色再罩染的步骤要拆解得更清楚。文化元素融入方面，课本第17页的渔舟符号画得不错，但寓意理解不深，下次可以结合《桂林山水文化图志》里的故事，让学生说说自己作品里的符号代表什么。

构图问题集中在课本第19页评价量表里的“主次关系”，不少同学把漓江画得太满，得强调