小学音乐五年级上册《在阳光下歌唱》教学设计

小学音乐五年级上册《在阳光下歌唱》教学设计

一、教材与学情研判

【基础·教材分析】本节课所选内容为花城版音乐五年级上册第七单元的核心曲目《我们多么幸福》。这首歌曲是一首具有鲜明时代特征和丰富思想内涵的儿童合唱作品，曲调采用降B大调，3/4拍，结构为带反复的二部曲式。歌曲的旋律线总体呈上扬趋势，特别是进入副歌部分，音域跨度加大，连续使用了同音反复及四度、五度的音程跳进，生动地模拟了少年儿童欢欣雀跃、纵情放歌的形态。节奏上以平稳的三拍子律动为基础，间以附点节奏和切分节奏，增强了语言节奏与音乐节奏的贴合度，使得歌词念白感极强，朗朗上口。歌词文本通过“阳光”、“花朵”、“歌声”等意象，构建了一幅积极向上、充满朝气的童年生活画卷，其深层意蕴不仅在于描绘个人小确幸，更在于引导少年儿童理解个人成长与国家发展之间的关联，具有深刻的育人价值。

【重要·学情分析】授课对象为五年级学生。从生理层面分析，该年龄段学生正处于嗓音保护的关键期，部分学生开始进入变声期初期，容易出现气息控制不稳、高音区喊唱等问题，需在教学中渗透科学的发声方法。从心理层面分析，五年级学生的情感体验逐渐丰富，开始具备对音乐作品进行初步的审美评价和自我理解的能力，但其情感表达往往还停留在直观感受层面，需要教师引导其向更深层次的艺术理解转化。从认知层面分析，经过前四年的音乐积累，学生已经掌握了基本的节奏型（如二分、四分、八分音符组合），对3/4拍的强弱规律（强弱弱）有初步感知，但对于调式色彩（大调明亮）的理解、二声部合唱的听觉建立与声部平衡控制仍存在显著困难，这既是本节课的生长点，也是需要着力突破的难点。

二、教学目标与核心素养锚定

基于上述分析，本课教学目标设定如下，旨在通过艺术实践落实学生发展核心素养：

1、审美感知素养目标：学生能够通过聆听，准确捕捉《我们多么幸福》欢快、优美的旋律特点，感知并辨识降B大调明亮的调式色彩以及3/4拍的律动美感；能够听辨出歌曲的两个不同段落（齐唱部分与合唱部分）在音区、力度上的变化，从而获得丰富的审美体验。【重要】

2、艺术表现素养目标：学生能够运用轻快、富有弹性的声音和饱满、真挚的情感完整演唱歌曲。在演唱中，能够较为准确地表现三拍子的强弱规律，特别是在“哈哈哈”的衬词部分，能够利用气息的支撑唱出跳跃感和颗粒感。部分基础较好的学生能够参与到二声部的合唱中，并初步建立与他人声部配合的听觉意识，控制自己的音量以保持声部间的和谐与均衡。【非常重要·高频考点】

3、创意实践素养目标：学生能够以小组合作的形式，尝试运用不同的表现形式（如为歌曲编配简单的声势律动、创编几个简单的舞蹈动作、或用打击乐器设计固定节奏型伴奏）来丰富歌曲的艺术表现力，在合作探究中激发创新意识，提升实践能力。【热点】

4、文化理解素养目标：通过对歌曲背景的简要了解和对歌词意蕴的深入挖掘，引导学生感悟“幸福”的多元内涵，理解幸福生活既来源于个人的感知，更离不开和平繁荣的社会大环境，从而生发出珍惜当下、感恩社会、立志未来的美好情感，实现音乐育人、润物无声的德育渗透。

三、教学重难点与突破策略

1、【核心重点】用轻快、富有弹性的声音和饱满的热情，准确演唱歌曲，表现歌曲欢快、幸福的情绪。

突破策略：采用“情境浸润法”与“对比聆听法”。通过多媒体创设幸福生活情境，引导学生由情带声；通过教师范唱与学生模仿的对比，让学生直观感受什么样的声音是“轻快有弹性”的，什么样的情绪是“饱满真挚”的。

2、【核心难点】准确把握3/4拍的强弱规律及附点节奏，尤其是在一字多音和衬词跳跃处的精准控制；二声部合唱时的音准与声部均衡。

突破策略：采用“律动体验法”与“图形谱辅助法”。借助身体律动（如拍手、拍肩、拍腿）让学生从肢体上深度内化三拍子的律动。对于节奏难点，设计图形谱，将抽象的节奏转化为可视化的线条和点，帮助学生直观掌握旋律走向和节奏时值。针对合唱难点，遵循“分进合击”原则，先强化各声部独立性，再逐步尝试合作，并在合作中引导学生互相倾听。

四、教学准备与环境创设

教师准备：钢琴（要求音准精确）、高品质多媒体教学课件（包含歌曲原唱、伴奏、相关图片及视频资料）、图形谱板书贴纸、打击乐器（串铃、沙锤、三角铁等）。

学生准备：《义务教育教科书·音乐（五年级上册）》、良好的歌唱状态（坐姿端正、精神饱满）。

环境创设：教室座位布置成“U”型，便于学生互动与教师指导，中间留出开阔空间用于律动与创编活动。营造一个宽松、民主、积极互动的课堂氛围。

五、教学实施过程（详案）

（一）【创设情境，律动导入】——唤醒身体，感知韵律（约5分钟）

1、师生问好：采用具有音高和节奏变化的音乐式问好，如“同学们好|您好您好|老师您好||”，在互动中自然地引导学生进入歌唱状态，并关注声音的集中与气息的支持。

2、节奏游戏：幸福律动。教师播放一段欢快的3/4拍背景音乐（非本课歌曲），不做任何讲解，只用手势引导学生跟随音乐自由律动。随后，教师带领学生做一个固定的声势律动：第一拍拍手（强），第二拍和第三拍分别用左右手轻拍双腿（弱）。教师提问：“同学们，你们发现这个律动的力量有什么规律吗？”引导学生回答出“强、弱、弱”的感觉，从而在动觉上唤醒对三拍子韵律的感知。

3、情境导入：教师语言描述：“同学们，当你们听到这样轻盈旋转的音乐，看到大家脸上洋溢的笑容，让我想到了一个词——幸福。幸福有时候很大，是国家的繁荣昌盛；幸福有时候很小，是清晨的一缕阳光，是同伴的一个微笑。今天，就让我们一起走进一首描绘幸福的歌曲，去听听歌里的孩子们，他们的幸福是什么模样。”【板书课题：在阳光下歌唱】

（二）【初听作品，整体感知】——建立听觉映像，捕捉音乐情绪（约7分钟）

1、全景聆听：教师利用多媒体播放歌曲《我们多么幸福》原唱（最好是合唱版本），要求学生安静聆听，同时闭上眼睛，在脑海中想象歌曲所描绘的画面。听后，请学生用简洁的词语概括自己对这首歌曲的“第一印象”。（预设学生回答：欢快、优美、开心、活泼等）【重要】

2、深度探寻：教师追问：“除了欢快，你们还感受到了什么？歌曲的速度是怎样的？（稍快）它的节拍是几几拍？你是从哪个动作或感觉中听出来的？（引导学生联系刚才的律动，强化3/4拍听辨）”

3、作品初识：教师简要介绍歌曲的时代背景与词曲作者（可结合课件展示），让学生明白这首歌曲创作于特定年代，表达了新中国少年儿童朝气蓬勃的精神面貌，从而拉近学生与作品的时代距离。教师总结：这是一首用明亮的降B大调写成的三拍子圆舞曲风格的歌曲，我们刚才感受到的欢快和明亮，很大程度上就来源于大调式的特点。【基础】

（三）【分段研磨，深化学唱】——聚焦难点，层层推进（约18分钟）

1、难点前置：气息与发声练习。

【重要·嗓音保护】教师引导学生进行无声呼吸练习（闻花香），体会气息的深度。然后进行发声练习，重点解决声音的“弹性”和“高位置”。

练习曲：3/4拍

32|1——|32|1——||

Lulululululu

要求：声音短促、有弹性，小腹微收，感受横膈膜的支持。同时，针对歌曲中出现的五度、六度大跳音程，设计上行琶音练习，引导学生保持高位共鸣，避免因音高上升而扯着嗓子喊唱。

2、节奏破解：图形谱辅助。

教师出示第一段歌词的图形谱，用不同大小的圆圈表示强弱，用线条的长短表示时值。重点聚焦“我们多么幸福”这一句中的附点节奏，带领学生用读童谣的方式按节奏朗读歌词：“我·们多么|幸福——||”，强调“幸”字要唱足时值，不能拖沓。

3、旋律学唱：分句模唱与视唱结合。

（1）教师分句弹奏旋律，学生用“lu”或“la”轻声模唱。对于旋律中的大跳音程，教师采用柯尔文手势进行辅助，帮助学生建立音高概念。

（2）在学生对旋律较为熟悉后，选取典型乐句（如“哈哈哈哈|哈哈哈—||”），让学生尝试视唱歌谱（简谱）。教师引导学生观察这几个小节的旋律走向，发现它们是在同一个音上重复然后下行，指导学生用气息托住声音，唱出“哈哈哈”那种发自内心的、爽朗的笑声，声音位置要统一，不能因为音高不变就松懈。

4、歌词融入：情感与咬字。

（1）教师有感情地范唱第一段歌词，请学生关注老师的咬字吐字和面部表情。

（2）学生轻声跟琴填词，教师随时纠正咬字问题（如“阳光”的“光”要归韵，“生活”的“活”要唱得圆润）。

（3）歌词内涵探究：教师提问：“歌曲中唱到了哪些具体的幸福？（阳光、花儿、快乐的学习……）除了这些，你们觉得‘我们’为什么这么幸福？引导学生讨论，理解幸福不仅来自个人感受，也来自祖国的关怀和社会的和谐。带着这种理解，学生再有感情地演唱第一段。【非常重要】

5、二声部突破：分层练习，搭建“脚手架”。

（1）声部分配：将学生自然分为高声部（旋律声部）和低声部（伴唱声部），低声部可由音准较好、听力敏锐的学生组成。

（2）分练：两声部分别在教师钢琴和助教（或多媒体播放的分轨音频）的协助下，重点攻克自己声部的旋律。低声部旋律线条相对平稳，但容易受高声部干扰，必须反复巩固，达到“脱口而出”的熟练程度。

（3）合练：教师指挥，先让高声部轻唱，低声部稍加一点音量进入，引导学生不仅要唱自己的声部，更要“听”对方的声部。当出现音准或速度问题时，立即停止，单独纠正后再合。教师强调：合唱的美在于和谐，每个声部都像彩虹的一种颜色，只有互相配合、音量均衡，才能组成绚丽的彩虹。通过多次磨合，逐步达到声部清晰、音色融合、情感统一的合唱效果。【非常重要·高频考点】

（四）【艺术实践，多元表现】——巩固拓展，激发创造（约8分钟）

1、完整演绎：教师弹琴伴奏（或使用高质量伴奏带），学生尝试完整、有感情地演唱歌曲。第一遍可全班齐唱，第二遍尝试分组合作唱（一组唱第一段，二组唱第二段，副歌部分合唱）。

2、创意实践：幸福变奏曲。

（1）【热点·小组合作】将学生分成四个小组：演唱组、打击乐组、舞蹈律动组、朗诵组。

任务要求：演唱组负责准确歌唱；打击乐组选择串铃或沙锤，设计符合三拍子强弱规律的简单节奏型（如强拍摇串铃，弱拍点沙锤）为歌曲伴奏；舞蹈律动组根据乐句的起承转合，创编几个简单的三拍子舞步或动作；朗诵组准备一小段关于“幸福”的感言，在歌曲的前奏或间奏处进行配乐朗诵。

（2）合作展示：给予各组5分钟左右的讨论与练习时间，教师巡回指导。随后，邀请各小组依次上台展示他们的创意成果，全班合作完成一次全新的、极具个性的《我们多么幸福》。

3、互动评价：师生共同对各小组的表现进行点评。评价维度既包括音乐技能的准确性（节奏是否准，音是否准），更侧重于创意的新颖性和团队配合的默契度。教师多以鼓励性、建设性的语言进行反馈，保护学生的创作热情。

（五）【课堂小结，情感升华】——回顾反思，延伸拓展（约2分钟）

1、教师小结：今天，我们不仅学会了一首好听的歌曲，更重要的是，我们用歌声、用肢体、用创意表达了自己对幸福的理解。幸福不是等来的，它需要我们去发现，去创造，更需要我们去珍惜。希望同学们在未来的每一天，都能带着这节课上的这份阳光和歌声，去拥抱生活，努力学习，成为那个能够创造幸福、传递幸福的人。

2、下课仪式：师生在《我们多么幸福》的音乐声中，挥手道别，愉快地结束本节课。

六、教学评价设计

本节课采用形成性评价与终结性评价相结合的方式：

1、形成性评价（贯穿课堂）：关注学生在聆听时的专注度（审美感知），在发声练习和学唱环节的参与度和进步幅度（艺术表现），在小组合作中的沟通能力与创造力（创意实践）。教师通过观察、提问、即时点评等方式进行记录与反馈。

2、终结性评价（课堂结尾）：以小组合作的“创意实践”展示为终结性评价载体。从三个维度进行评价：A.演唱技能（音准、节奏、音色、情感）；B.合作能力（声部均衡、配合默契、倾听意识）；C.创意表达（形式新颖、贴合主题、富有想象力）。评价主体多元化，包括教师评价、小组互评和自我反思。

七、教学反思与预设（弹性设计）

亮点预设：通过图形谱和声势律动，将抽象的乐理知识具象化，能有效降低学习难度。二声部合唱采用“先分部再合练、在合练中强调倾听”的策略，