初中音乐八年级下册《戏苑寻声·承脉越调-琴房送灯》赏演融合课教案

初中音乐八年级下册《戏苑寻声·承脉越调——琴房送灯》赏演融合课教案

一、教学基本信息

（一）课题名称：戏苑寻声·承脉越调——琴房送灯

（二）授课年级：初中八年级

（三）课时安排：一课时（45分钟）

（四）教材版本：人音版·五线谱（八年级下册）

（五）课程类型：歌唱与欣赏综合课（地方非遗文化融入课程）

二、设计理念与课标依据

【核心引领】本设计严格遵循《义务教育艺术课程标准（2022年版）》“突出课程综合化”与“重视艺术体验”的理念，将沉寂七十余载的国家级非物质文化遗产——湖北越调，从“博物馆藏品”转化为课堂上的“活态文化”。课程以深度学习为导向，围绕“寻声-探源-解戏-习韵-传脉”的逻辑主线，构建“听觉先行、文化为基、实践为本、审美为核心”的教学闭环。不仅关注音乐本体（腔调、旋律、节奏）的习得，更注重将戏曲置于汉水流域文化生态的大背景中，通过跨学科视角（历史、地理、文学、民俗），引导学生在具体的历史文化坐标中理解湖北越调的高亢悲怆及其“京剧鼻祖”的源流地位，从而树立正确的文化观，增强地域文化自信。

三、教材与学情深度剖析

（一）教材地位与内容重构

本课选自人音版八年级下册第五单元“京腔昆韵”的拓展部分。原教材侧重于京剧与昆曲的经典欣赏。本设计创造性地将同属“皮黄腔系”且历史更为悠久的湖北越调引入课堂，以传统剧目《琴房送灯》核心选段“琴房独自在”为教学载体。这是对教材内容的在地化补充与深度挖掘，旨在打通戏曲史脉络，让学生理解板腔体戏曲音乐从秦腔到越调再到京剧的流变关系。【重要】【难点】

（二）学情精准画像

八年级学生正处于从感性向理性认知过渡的关键期，具备基础的识谱和演唱能力，但对于古老的地方戏曲存在天然的审美距离感，普遍有“听不懂、老土”的刻板印象。他们对抖音、国潮音乐、古风歌曲中的戏曲元素（如戏腔）反而有亲近感。因此，教学需找准“传统与现代”的接口，利用学生对“高腔”、“真假声转换”的好奇心，引导其从猎奇走向鉴赏，从被动接受走向主动传承。【基础】

四、教学目标定位

（一）审美感知目标：通过聆听与对比，能够听辨湖北越调唱腔中高亢激越、尾音翻高的典型特征，感知其与京剧、秦腔的异同，体会戏曲音乐在塑造张启贤（小生）儒雅又略带傲气的文人形象时的独特表现力。【重要】

（二）艺术表现目标：能够用自然、通畅的声音，较为准确地演唱《琴房送灯》选段“琴房独自在”的核心乐句；能够尝试用八孔竖笛/陶笛吹奏主旋律，做到以声带情；部分学生能模仿简单的上党板点（如响板）为演唱伴奏。【高频考点】

（三）创意实践目标：能够结合剧情与人物心理，在演唱中尝试加入简单的戏曲身段（如上步、云手），探索运用不同打击乐器（如响板、小锣）模拟戏曲气氛，进行合作编创。【热点】

（四）文化理解目标：了解湖北越调作为“汉剧之母、京剧之根”的历史地位及其在汉水流域的传播路径，理解非遗保护的文化意义，激发学生热爱家乡、守护根脉的情感。【非常重要】

五、教学重点与难点突破策略

（一）教学重点：【非常重要】体验湖北越调“高亢激越、尾音翻高”的唱腔韵味，准确掌握“琴房独自在”选段的旋律与节奏（特别是其中的响板与休止符运用）。

（二）教学难点：【难点】突破现代学生演唱古老戏曲时的“倒字”与“音包字”问题，即如何将襄阳地方语音的音调与旋律音高完美结合，唱出越调特有的“陕味襄腔”，并深刻表现张启贤在特定情境下由孤傲到惊愕再到欣喜的心理变化过程。

（三）突破策略：采用“方言正音法”解决唱腔韵味，即先读后唱，以字带声；采用“情境代入法”解决人物心理，即通过剧情演绎，让学生化身“张启贤”，理解其情感逻辑；采用“器乐助学法”解决旋律音准，利用竖笛固定音高辅助学生建立调式感。

六、教学准备

多媒体课件（含湖北越调纪录片剪辑、传承人范光珠先生采访片段、国潮戏歌对比视频）、电子琴、八孔竖笛（学生自备）、响板、小锣、木鱼、脸谱道具（小生巾帽）、襄阳及汉水流域地图。

七、教学实施过程（核心环节，占比70%）

（一）溯流而上：在汉水涛声中寻访“越调之源”（8分钟）

1、【创设情境·听觉导入】（2分钟）上课铃响，教室不急于安静。多媒体播放混音音频：先是汹涌的汉江涛声，接着隐隐约约传来一句高亢入云、尾音甩高的老艺人清唱（范光珠先生原始录音片段），声音在涛声中若隐若现，极具穿透力。教师随着声音的减弱，轻声提问：“同学们，你们听，这是什么声音？是江水的咆哮，还是先民的呐喊？这穿越时空的声音，来自我们脚下的土地——汉江之畔，襄阳古城。”【基础】

2、【地理坐标·文化定位】（3分钟）教师打开汉水流域地图，请学生指出襄阳市、老河口、谷城的位置。教师讲述：在清代，汉江这一段被称为“襄河”。当年，北方的秦腔（西秦腔）顺着商路南下，到了襄河这片码头，没有水土不服，反而和这里的襄阳腔、民间小调融合、生根，开出了中国戏曲史上极其重要的一朵花——湖北越调，俗称“大越调”。当地谚语说“一清二簧三越调”，可见其当年盛况。但由于历史原因，它沉寂了七十多年，差点消失。【重要】

3、【非遗价值·精神唤醒】（3分钟）播放短视频：襄阳市艺术研究所抢救挖掘、戏曲音乐家范光珠老师为《琴房送灯》重新谱曲的片段。引导学生观察：老艺术家的白发，年轻演员的专注。教师引导：“同学们，我们今天要学习的，不仅是几段旋律，更是要把我们襄阳人自己的‘音乐记忆’从沉睡中唤醒。这就是我们今天要学的——《琴房送灯》。”引出并板书优化课题：【戏苑寻声·承脉越调——琴房送灯】。

（二）初识真容：在《琴房送灯》中品味声腔之美（10分钟）

1、【剧情速览·角色定位】（2分钟）教师用简洁生动的语言讲述剧情：书生张启贤周游天下，借住在朋友曾清家。曾母看上他才华横溢，想把女儿曾桂娟嫁给他，他却有点读书人的清高，含糊推辞。到了晚上，桂娟借送灯的名义来到琴房，本想“教训”一下这个不知好歹的书生，谁知通过交谈，误会解除，两人擦出了爱情的火花。我们今天要学的，就是戏的开头，张启贤一个人在琴房，等着主人送灯来，闲着无聊，一边抚琴一边抒发心情的唱段。剧中人物张启贤是什么行当？（生——小生）。【基础】

2、【整体感知·音乐初探】（3分钟）播放《琴房送灯》第一核心选段“琴房独自在”视频（谷城县曲剧团优秀演员演绎）。提出两个聆听任务：第一，听辨张启贤的嗓音和我们平时唱歌有什么不同？（高、亮、假声多）。第二，感受音乐情绪是怎样的？（刚开始有点寂寞、悠然，后面有点期待和自得）。

3、【直觉表达·初感魅力】（5分钟）听完后请学生回答，教师提炼总结：这就是湖北越调小生唱腔的特色——【非常重要】使用大本嗓（真声）与二本嗓（假声）结合，在高音区经常有一个“翻高”的甩腔，听起来慷慨激昂，又带着山野的质朴。再次播放结尾句的高音甩腔，让学生用“呜”或“啊”跟随模仿，体验声带的震动感，打破对戏曲“拿腔拿调”的恐惧。

（三）抽丝剥茧：破解越调音乐的“基因密码”（15分钟）

1、【核心乐句·分句解析】（5分钟）出示“琴房独自在”核心四句乐谱（简谱与五线谱对照），此句为【高频考点】。

第一句：“琴房独自在”（旋律平缓起势，交代环境）。

第二句：“心绪乱如麻”（旋律开始上扬，出现小跳进，表现内心波动）。

第三句：“举目无亲故”（旋律转折，情绪低落）。

第四句：“何日遇良家”（【非常重要】尾音出现标志性的下行再反跳翻高，落在高音do上，韵味十足）。

教师弹琴范唱，学生看谱轻声跟唱，重点盯防第四句的音准与气息支持。

2、【器乐助学·音准攻克】（5分钟）针对难点乐句，运用八孔竖笛辅助教学。学生用竖笛慢速吹奏第四句旋律，通过固定音高建立内心听觉。吹熟后，教师引导学生“以笛带唱”，即吹一句，唱一句，边吹边唱，反复磨合，直至脱离笛子也能准确演唱。对于有困难的学生，允许其先吹奏再对口型，确保课堂参与度。【热点】

3、【节奏解码·念白先行】（5分钟）重点讲解节奏难点：【重要】附点节奏与休止符的运用。教师引导学生像念古诗一样先念歌词，严格按照谱面上的节奏，甚至夸张地念出休止符的“气口”。例如：“心绪乱如（空一拍）麻”，这里的停顿恰好表现了人物内心的纠结与不知所措。教师拿出响板，敲击上党的板点（模仿戏曲中的板鼓节奏），学生跟着板点念词，做到“板眼”分明。随后，将节奏感融入旋律演唱中，让演唱更有筋骨。

（四）声入人心：化身“张启贤”的情景演绎（8分钟）

1、【方言正音·腔韵升华】（3分钟）指出关键：仅仅唱对音和节奏，还是“戏歌”，不是真正的“越调”。湖北越调的底子是“襄阳腔”，必须融入地方语音。教师示范对比：用普通话唱“琴房独自在”与用襄阳方言（略带谷城口音）唱“琴房独自在”。引导学生发现，方言的声调自然带出了旋律的装饰音和滑音。带领学生用夸张的襄阳方言念白“举目无亲故——”，再过渡到演唱，韵味立刻浓郁起来。这是本节课【难点】的真正突破。

2、【身段体验·形神兼备】（3分钟）教师简单教授两个小生动作：出场时的整冠理鬓，思考时的云手踱步。请一位学生戴上小生巾，扮演张启贤。全体学生既是观众也是帮腔。播放背景音乐（无原唱版），大家齐唱“琴房独自在”，台上的“张启贤”配合演唱做简单身段动作（如唱到“心绪乱如麻”时，蹙眉、轻跺脚；唱到“何日遇良家”时，眼神由迷茫转为明亮，手上配合一个指向前方的动作）。全班同学边唱边注意观察，将听觉与视觉融为一体。

3、【打击乐添彩·气氛营造】（2分钟）将学生分为演唱组（唱念）、身段组（表演）、伴奏组（打击乐）。伴奏组同学手持响板、小锣、木鱼，在教师指挥下，在乐句的强拍和关键气口处加入简单的锣鼓点（如：“大大|台台”）。各组合作，将课堂气氛推向高潮。这不仅是音乐表现，更是团队协作与即兴创意的体现。【热点】【非常重要】

（五）承脉寻根：从《琴房送灯》看文化大义（4分钟）

1、【源流辨析·京剧鼻祖】（2分钟）音乐渐停，教师抛出问题：“同学们，你们有没有觉得刚才的唱腔虽然很特别，但隐隐约约又有点耳熟？像不像京剧里的某种感觉？”引导学生联想京剧《三家店》秦琼唱的“将身儿来至在大街前”。播放京剧西皮流水片段。对比分析：【重要】越调的高腔、板式结构与京剧西皮有极深的渊源。引出结论——湖北越调因其历史悠久，保留了古老秦腔的风貌，又被誉为汉剧和京剧的“鼻祖”。我们今天唱的，是真正的“戏曲活化石”。

2、【思政升华·使命担当】（2分钟）屏幕再次展示范光珠等老一辈艺术家为恢复越调而奔波的画面。教师总结：“同学们，今天我们学会了《琴房送灯》的几句唱腔，这只是一个开始。湖北越调在沉寂七十年后，重新在我们课堂上响起，这声音不仅是艺术的回响，更是文化的根脉。它告诉我们，从哪里来，到哪里去。我们是襄阳的孩子，汉江的孩子。保护和传承我们家乡的声音，就是守护我们自己的文化DNA。让我们用刚才学会的唱腔，为这古老的艺术，应和一声，好吗？”师生再次齐唱最后一句“何日遇良家”，尾音在教室中回荡。

八、板书设计（动态生成式）

戏苑寻声·承脉越调——琴房送灯

汉江（襄河）秦腔+襄阳腔=湖北越调（大越调）↓国家级非遗|京剧鼻祖

剧情：张启贤（小生）——琴房抚琴——待灯——遇良缘

唱腔密码：【高频】尾音翻高（翻高）真假声结合

核心唱段：琴房独自在（第四句为难点）

【重要】方言+韵律=越调味

九、教学反思与预设

（一）效果预测：本课通过深度挖掘地方文化资源，将看似遥远的非遗与学生的乡土情感紧密连接。预计学生对“襄阳也有