第三课 触摸创新-用材料改变观念教学设计高中美术人美版2019选择性必修1 绘画-人美版2019_第1页
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第三课触摸创新——用材料改变观念教学设计高中美术人美版2019选择性必修1绘画-人美版2019主备人备课成员教学内容本节课是高中美术人美版2019选择性必修1《绘画》中的第三课“触摸创新——用材料改变观念”。课程内容主要包括:引导学生通过观察、体验和探究,了解不同绘画材料的特性及其对绘画效果的影响;引导学生运用创新思维,尝试运用新的材料进行绘画创作;培养学生的审美情趣和创新能力。通过本节课的学习,学生能够掌握多种绘画材料的运用方法,提高绘画技能,激发创作热情。核心素养目标分析本节课旨在培养学生的美术核心素养,包括:审美感知、艺术表现、创意实践和文化理解。学生将通过观察和体验不同材料,提升对美术作品的审美感知能力;通过实践创作,锻炼艺术表现和创意实践能力,学会运用新材料表达个人情感和观念;同时,通过了解材料的历史和文化背景,增强文化理解,培养跨学科思维和创新能力。教学难点与重点1.教学重点

-明确本节课的核心内容,以便于教师在教学过程中有针对性地进行讲解和强调。

a.材料特性识别:重点讲解不同绘画材料的物理和化学特性,如油画、水彩、丙烯等,使学生能够识别并理解它们在绘画中的表现。

b.创新材料应用:强调如何将新材料与传统材料结合,创造出独特的视觉效果。

c.表现技法掌握:指导学生掌握运用新材料进行绘画的基本技法,如混合、叠加、刮擦等。

2.教学难点

-识别并指出本节课的难点内容,以便于教师采取有效的教学方法帮助学生突破难点。

a.材料选择与搭配:难点在于学生如何根据绘画主题和风格选择合适的材料,以及如何将这些材料搭配使用以达到最佳效果。

b.创意思维培养:学生可能难以跳出传统材料的限制,需要教师引导他们进行开放性的思考和尝试。

c.技法掌握与应用:新材料的运用往往需要特定的技法,学生可能在实际操作中遇到技巧上的困难,需要教师细致指导。学具准备多媒体课型新授课教法学法讲授法课时第一课时师生互动设计二次备课教学资源准备1.教材:确保每位学生都有本节课所需的教材或学习资料,包括人美版2019选择性必修1《绘画》教材。

2.辅助材料:准备与教学内容相关的图片、图表、视频等多媒体资源,如不同绘画材料的展示图片和视频,以及艺术家运用新材料创作的案例。

3.实验器材:根据课程安排,准备油画棒、水彩、丙烯颜料等绘画材料,以及画纸、画笔、调色板等实验器材。

4.教室布置:布置教室环境,设置分组讨论区,确保实验操作台安全、整洁,方便学生进行材料探索和创作实践。教学过程设计1.导入新课(5分钟)

目标:引起学生对绘画材料创新性的兴趣,激发其探索欲望。

过程:

开场提问:“你们是否注意到不同的绘画材料可以创造出截然不同的艺术效果?”

展示一些使用不同绘画材料创作的美术作品,如油画、水彩画、版画等,让学生初步感受材料创新带来的视觉冲击。

简短介绍本节课的主题:“触摸创新——用材料改变观念”,强调通过材料创新可以拓宽绘画的表达方式,为接下来的学习打下基础。

2.绘画材料基础知识讲解(10分钟)

目标:让学生了解绘画材料的基本概念、种类和特性。

过程:

讲解绘画材料的定义,包括其作为绘画媒介的角色。

详细介绍不同绘画材料的种类,如油画、水彩、丙烯、版画等,使用图表展示每种材料的特性。

3.绘画材料案例分析(20分钟)

目标:通过具体案例,让学生深入了解绘画材料的特性和重要性。

过程:

选择几个使用新材料或创新材料创作的著名艺术家案例,如安迪·沃霍尔的丝网印刷和村上隆的卡通风格。

详细介绍每个案例的背景、特点和意义,让学生全面了解绘画材料创新在艺术史上的地位。

引导学生思考这些案例对现代艺术的影响,以及如何运用新材料进行个人创作。

4.学生小组讨论(10分钟)

目标:培养学生的合作能力和解决问题的能力。

过程:

将学生分成若干小组,每组选择一个特定的绘画材料或艺术家进行讨论。

小组内讨论该材料或艺术家的特点、影响以及可能的创新方向。

每组选出一名代表,准备向全班展示讨论成果,包括对材料的创新使用建议。

5.课堂展示与点评(15分钟)

目标:锻炼学生的表达能力,同时加深全班对绘画材料创新的认识和理解。

过程:

各组代表依次上台展示讨论成果,包括对所选材料或艺术家的分析、创新建议和实践可能性。

其他学生和教师对展示内容进行提问和点评,促进互动交流。

教师总结各组的亮点和不足,并提出进一步的建议和改进方向。

6.课堂小结(5分钟)

目标:回顾本节课的主要内容,强调绘画材料创新的重要性。

过程:

简要回顾本节课的学习内容,包括绘画材料的基本概念、种类、特性和案例分析。

强调绘画材料创新在艺术创作中的价值和作用,鼓励学生在未来的创作中尝试新的材料和技术。

布置课后作业:让学生尝试使用一种新的绘画材料进行创作,并撰写一篇反映创作过程和体验的短文或报告。教学资源拓展1.拓展资源:

-艺术史上的新材料探索:介绍历史上艺术家如何使用新材料进行创新,如达芬奇对油彩的研究,毕加索对拼贴技术的运用等。

-现代绘画材料的发展:探讨现代绘画材料的发展趋势,包括数字媒体在绘画中的应用,如数字绘画、3D打印等。

-国际艺术展览:介绍全球知名的艺术展览,如威尼斯双年展、巴黎双年展等,这些展览经常展示新材料和新技术在艺术创作中的应用。

2.拓展建议:

-学生可以查阅艺术史书籍,了解不同时期绘画材料的发展变化,以及材料创新对艺术风格的影响。

-鼓励学生访问当地美术馆或艺术中心,观察不同艺术家如何运用新材料进行创作。

-引导学生参与线上艺术社区,如ArtStation、Behance等,了解当代艺术家如何结合新材料和技术进行创作。

-提供一些关于新材料和技术的在线课程或教程,如油彩技法、水彩混合技巧等,帮助学生掌握更多绘画技能。

-组织学生进行小型的材料实验工作坊,让他们亲自动手尝试不同的绘画材料,如尝试使用回收材料进行创作。

-推荐学生阅读关于艺术家创作理念的书籍,了解艺术家如何从材料中发现灵感,并将其融入作品中。

-鼓励学生参与学校或社区的艺术活动,如艺术讲座、工作坊等,以拓宽他们的艺术视野。

-建议学生关注艺术杂志和博客,如《Artforum》、《Hyperallergic》等,了解最新的艺术趋势和评论。

-通过社交媒体平台,如Instagram、Pinterest,关注艺术家和设计师的账号,了解他们如何使用新材料进行创作。

-提供一些关于艺术理论的阅读材料,帮助学生理解材料创新在艺术创作中的哲学和美学意义。板书设计①绘画材料概述

-材料种类:油画、水彩、丙烯、版画等

-材料特性:透明度、粘稠度、干燥时间等

-材料应用:绘画技法、创作风格

②材料创新案例

-艺术家:达芬奇、毕加索、村上隆等

-创新材料:油彩、拼贴、数字媒体等

-创新效果:视觉效果、艺术风格

③学生创作指导

-材料选择:根据主题和风格选择材料

-技法实践:掌握新材料的基本技法

-创意表达:运用新材料表达个人情感和观念重点题型整理1.题型:材料特性对比

答案:比较油画和水彩在透明度、粘稠度、干燥时间等方面的差异,并举例说明这些特性如何影响绘画效果。

2.题型:艺术家新材料运用分析

答案:分析毕加索在《格尔尼卡》中如何运用拼贴技术,以及这种技术如何改变画面的视觉效果和艺术风格。

3.题型:学生创作材料选择建议

答案:针对一个特定的创作主题,如“自

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