初中音乐八年级下册《定军山·这一封书信来得巧》深度学习教案

初中音乐八年级下册《定军山·这一封书信来得巧》深度学习教案

一、教材与学情分析

（一）教材定位与文本价值【基础】

本课《这一封书信来得巧》选自人音版初中音乐八年级下册第五单元《京腔昆韵》，属于“唱念做打”综合实践课中的核心演唱篇目。该唱段源自京剧传统经典剧目《定军山》，由“谭派”创始人谭鑫培先生创演，是京剧老生行当中西皮流水的代表性唱段【重要：经典传承】。其旋律明朗高亢，节奏层层递进，淋漓尽致地展现了老将黄忠收到书信后“定巧计”的喜悦与自信，具有极高的艺术表现力与教学价值。在单元体系中，本课承上启下，既是对前一阶段京剧基础知识（行当、场面）的具象化应用，也为后续深入探究昆曲乃至整个中国传统戏曲“以歌舞演故事”的美学特征奠定了实践基础。

（二）学情分析【基础】

八年级学生正处于从少年向青年过渡的关键期，心理上具有强烈的求知欲和模仿力，但也容易因距离感而对传统艺术产生畏难情绪。他们通过影视、网络等媒介对京剧有“碎片化”的认知，但大多停留在脸谱、武打等表层印象，对唱腔韵味、板式特征、湖广音等深层美学特质知之甚少【难点：认知断层】。因此，本节课的教学设计需立足“陌生化”效果，通过沉浸式体验与解构式分析，将看似遥远的国粹艺术拉近到学生的认知半径之内，激发其探索内驱力。

二、教学目标设计（核心素养导向）

（一）审美感知【重要】

1.聆听并辨识《这一封书信来得巧》中西皮唱腔的旋律特点（跳进多、高亢明亮）与流水板的节拍律动（有板无眼、节奏紧凑）【高频考点】。

2.初步感受京剧老生行当用大嗓演唱的音色特征，体会其通过声腔塑造人物（老当益壮、足智多谋）的艺术手法。

（二）艺术表现【核心】

1.能够用自然、通顺的真声，较为准确地模仿演唱唱段的核心乐句，初步掌握上口字（如“得”、“贼”）与尖团字的发音咬字规律【难点突破】。

2.能够跟随教师指挥或音频伴奏，尝试在演唱中表现出西皮流水板式的强弱韵律，并配合简单的老生身段（如抖袖、云手、亮相），实现“口、手、眼、身、步”的初步协调。

（三）创意实践【热点】

1.通过小组合作，尝试运用不同的力度、速度和肢体动作，对唱段进行个性化演绎与编创，探索传统唱腔在当代语境下的表达可能。

2.借助锣鼓经（如【四击头】）的念读与简单打击乐器的配合，体验京剧武场的节奏魅力，参与“场面”的简易合作表演。

（四）文化理解【重要】

1.了解《定军山》故事背景及其在中国电影史上的特殊地位（第一部电影），理解京剧艺术作为“国粹”所承载的民族记忆与文化精神【拓展】。

2.通过唱段学习，感悟黄忠老当益壮、智勇双全的中华传统美德，增强对中华优秀传统文化的认同感与自豪感。

三、教学重点与难点

（一）教学重点【基础】

学唱《这一封书信来得巧》核心唱段，体验并表现西皮流水的板式特点（有板无眼）与老生唱腔的韵味。

（二）教学难点【难点】

1.技术层面：精准掌握上口字、尖团字的发音（如“书信”的“信”读若“xìn”还是尖音？“贼”读zé），以及旋律中的装饰音（倚音、滑音）对润腔的作用。

2.审美层面：克服现代流行歌曲演唱习惯，理解并模仿京剧特有的“喷口”力度与“擞音”韵味，真正做到“像那么回事儿”。

四、教学准备

多媒体课件（含《定军山》电影片段、谭富英或谭元寿先生演出视频、伴奏音频）、京剧脸谱道具、简单的锣鼓（板鼓、小锣、钹）、钢琴。

五、教学实施过程（核心环节，占比80%）

（一）匠心导入：光影中的“定军山”（约5分钟）

1.情境营造：上课伊始，教室灯光稍暗，多媒体屏幕上播放电影《定军山》（2005年或早期版本）中谭鑫培先生身着戏装、面对摄影机表演的默片片段（无声或配以简单钢琴伴奏）【非常重要：跨学科视野】。

2.启发提问：教师以深沉而富有感染力的语调提问：“同学们，这是1905年，北京丰泰照相馆拍摄的一段影像。它不仅是中国第一部电影，更记录了京剧大师谭鑫培先生的传世瞬间。当摄影机第一次对准中国的面孔，为什么选择的是京剧？今天，就让我们穿越回那个风云际会的三国战场，走进《定军山》，听一听老将黄忠接到一封书信时，唱出了怎样的‘巧’计与豪情。”

（二）初探剧情：谭派老生的“精气神”（约8分钟）

1.故事简述【基础】：教师结合课件图示，简要介绍《定军山》故事梗概：三国时，蜀汉老将黄忠与曹魏名将夏侯渊对峙定军山。夏侯渊擒黄忠部将陈式，黄忠俘夏侯渊之侄夏侯尚。夏侯渊派人送信，愿走马换将。黄忠见信，不仅不忧，反而大喜，心生一计：决定在换将之时，用拖刀计斩杀夏侯渊。本课所学的《这一封书信来得巧》，便是黄忠得信后，胸有成竹、部署战术时所唱。

2.行当辨识【重要】：再次观看名家（如谭富英）表演视频片段（带原声），引导学生观察：

人物是谁？属于哪个行当？（生行中的老生）

从扮相上看，老生有什么特点？（挂髯口、穿蟒袍或靠，戴员外巾或帅盔，体现稳重、威严）。

听音色，是用真声还是假声演唱？（真声，大嗓，表现男性的阳刚之气）。

（三）声腔解码：破解西皮流水的“基因密码”（约20分钟）

1.板式初感——跟着鼓点走【基础】【高频考点】

教师用板鼓敲击出流水板的节奏（1/4拍，有板无眼，即每拍都是强拍，节奏急促），引导学生跟着节奏拍手或跺脚，感受其“紧拉慢唱”的内在张力【实践】。

教师提问：“这种节奏给你什么感觉？”（引导学生回答：急促、紧张、兴奋、欢快）。教师总结：这就是京剧中的【西皮流水】板式，节奏如行云流水，一气呵成，常用于表达喜悦、焦急或慷慨激昂的情绪。

2.旋律模唱——口传心授【核心】【难点】

教师用钢琴带学生慢速视唱简谱（只唱音符，不带词），注意引导学生听辨西皮唱腔旋律中常见的四度、五度甚至八度大跳，体会其高亢明亮的特色【重要】。

难点乐句突破：挑选唱段中节奏最密集、或包含装饰音（倚音、滑音）的典型乐句（如“因此上修书假意殷勤约定了今天”一句）。教师先用“啦”或“啊”慢速示范，学生模唱，再逐步加速，最后加入唱词。

韵味点拨【难点】：指导学生注意“喷口”力度（字头有力）和“归韵”（字尾收音）。例如“书信”的“信”字，虽不是典型的尖字，但要咬得清晰，收得干净；“来得巧”的“巧”字，要唱出向上挑的俏皮劲儿。

3.咬字归音——走进“湖广音”【热点】

出示课件对比：普通话vs京剧上口字/尖团字。

贼（zéi）→京剧念zé（上口，音同“则”）

得（dé）→京剧念dě（上口，音稍短促）

这一封（fēng）→注意唇齿音f的力度，是“喷口”的练习。

教师带学生用京剧韵白念一遍唱词，体会其与普通话不同的韵律美和力量感。

（四）身段体验：有“戏”的演唱（约7分钟）

1.眼神与手势【重要】：教师示范并分解教学老生的几个典型动作。

捋髯口：表现沉思或得意。

云手：一种程式化的舞蹈动作，表现人物的气魄。

亮相：在唱段结尾或重要节拍点，身体定格，眼神炯炯有神，展现人物精气神。

2.综合演练【核心】：学生起立，将刚才学唱的核心乐句，配合简单的捋髯口或云手动作进行演唱。教师强调“手到眼到”，眼神要随着手的方向或虚拟的“书信”看去，力求做到“有声必歌，无动不舞”。

3.生生互动：邀请几名学得快的同学上台，在教师击打的锣鼓点（【四击头】简化版）中，完成一个完整的“唱+做”小片段，台下同学给予“碰头好”（掌声）鼓励【创意实践】。

（五）文化溯源与拓展：从“巧计”到“国粹”（约5分钟）

1.情感升华【文化理解】：在学生们初步掌握唱腔之后，再次完整欣赏谭元寿先生（谭派传人）的演出视频。引导学生带着刚才的体验去聆听，感受艺术家如何在“有板无眼”的节奏中唱出黄忠的“稳”，在“高亢”的旋律中唱出黄忠的“勇”。

2.知识延伸【拓展】：简要提及京剧的“流派”艺术——同一个《定军山》，谭派唱得挺拔，杨宝森先生唱得苍劲，各有千秋，这就是京剧的魅力所在。鼓励有兴趣的同学课后搜索并欣赏不同流派的老生唱段。

六、板书设计

定军山·这一封书信来得巧

——品西皮老生韵味

一、一戏一世界

人物：黄忠（老将）

行当：老生（生）

特点：智勇双全，老当益壮

二、一曲解风情

唱腔：西皮（高亢、明亮）

板式：流水（1/4拍有板无眼急促欢快）【高频考点】

声韵：上口字、尖团字、喷口

三、一脉永流传

精髓：口传心授

意境：以歌舞演故事

七、教学反思（预设）

本节课力求打破传统戏曲教学的“听赏”模式，通过光影导入、板式解析、口传心授、身段体验等环节，构建一个全方