小学美术一年级下册《石韵·童“画”-为石头穿上多彩花衣》核心素养教学设计

小学美术一年级下册《石韵·童“画”——为石头穿上多彩花衣》核心素养教学设计

一、教材与课程定位的深度解析

【基础·教材分析】

本课《石韵·童“画”——为石头穿上多彩花衣》是基于浙美版（2024）一年级下册第二单元“自然是个艺术家”中的第四课《石头的“花衣”》进行的深度优化与重构。本单元以“表达自己的感受”为核心任务导向，旨在引导低龄儿童从对自然物的外在感知，逐步过渡到内在情感的艺术化表达。本课在该单元中处于承上启下的关键位置：前有《叶子的纹理》让学生初步接触了拓印与观察，后有《动物的斑纹》进一步探索肌理的奥秘。本课则通过“石头”这一最质朴的自然媒介，将观察的维度从平面（叶子）扩展到立体（石头），并将创作手法从单纯的“再现纹理”提升至“设计与创造纹理”，即“为石头穿衣”。

【重要·核心素养指向】

本教学设计严格对标《义务教育艺术课程标准（2022年版）》第一学段（1~2年级）的学习任务要求，聚焦以下核心素养的落地：

审美感知：引导学生调动多感官（视觉、触觉）去发现石头在形状、色彩、质感上的自然美，特别是其表面斑驳陆离的“天然花衣”。

艺术表现：学习运用“湿拓印”这一兼具游戏性与偶然性的技法，体验色彩在水面流动、聚散、渗透的视觉美感，并能将这种抽象纹样转印至平面纸张上。

创意实践：打破常规的在石头上直接绘画的思维定势，转而探索“以纸代石”或“印石之衣”的创新路径，通过拓印表现想象中的石头纹理，培养求异思维和动手能力。

文化理解：初步接触并了解如“雨花石”等具有文化内涵的观赏石，感受大自然的神奇造化，体会中国人自古以来“赏石”文化中蕴含的“天人合一”的审美情怀。

二、学情分析的精准定位

【基础·学情洞察】

一年级下学期的学生，经过近一年的校园学习与美术熏陶，已具备以下特征：

认知层面：他们对形状、色彩有基本的辨别能力，对周围世界充满好奇，喜欢玩水、玩色，具有强烈的游戏精神。他们对“石头”并不陌生，但对其作为艺术载体的可能性认知有限，通常停留在“在石头上画画”的层面。

技能层面：手部小肌肉群仍在发育中，精细控制笔的能力有待提高，但敢于大胆涂抹、无拘无束地表现。他们有过使用颜料的基础，但对于“水油分离”、“水面拓印”等特殊机理制作技法尚属空白。

心理层面：该阶段学生注意力集中时间较短，但对其有强烈兴趣和游戏性的事物能保持较长时间的关注。他们渴望得到认可，喜欢在“玩”中学，对意外获得的、偶然天成的画面效果会感到极大的惊喜和成就感。

【热点·学情应对】

针对学生“好动、好奇、好胜”的心理特点，本设计摒弃传统美术课中单纯的临摹或精细描画，引入极具过程性和游戏感的“湿拓印”作为核心技法。这不仅避开了低龄学生在立体物上直接造型的难点，更将教学重点转移到对色彩、肌理的感受与把控上，符合该阶段学生“玩耍即学习”的认知规律。

三、教学目标的重构与确立

【非常重要·核心素养目标】

（一）审美感知目标

学生能够通过观察、触摸、比较，从颜色、形状、纹理、质感等方面描述石头的自然美（基础）。

学生能够欣赏南京雨花石、天然地貌奇观以及经典的湿拓画作品，感受抽象纹样与偶然肌理的艺术魅力，初步建立“天然成趣”的审美意识（核心）。

（二）艺术表现目标

学生能够初步掌握湿拓印的基本步骤：滴洒、划动、拓印、揭起，并能控制颜料的滴落量及划动的方向（基础）。

学生能够运用湿拓印的方法，在纸上表现出具有斑斓色彩和流动纹理的“石头花衣”，并能根据印出的纹理进行联想和简单的添画（核心）。

（三）创意实践目标

学生在尝试不同颜色搭配、不同划动方式（直、曲、螺旋）的过程中，探索和发现色彩融合与肌理变化的无限可能性，体验艺术创作的偶然性和不可性（难点）。

学生能够将拓印好的“花衣”剪裁成石头的形状，并尝试组合成一幅有趣的画面（如石头乐园、石头小镇等），培养综合材料运用能力（拓展）。

（四）情感态度目标

学生在游戏化的创作过程中，体验艺术探索的乐趣，增强对大自然造物之神奇的敬畏与热爱，建立大胆尝试、乐于探索的学习态度。

四、教学重难点的精准界定

【重要·教学重点】

引导学生多感官观察石头的“花衣”（纹理、色彩），激发创作欲望。

使学生掌握湿拓印的基本操作方法，并能成功拓印出色彩斑斓的纹理。

【难点·高频考点】

难点：颜料在水面的扩散、聚散控制；划动工具时的力度与韵律把握，避免颜色过度混浊。

高频考点：湿拓印的正确步骤（尤其是“在水面作画”而非“在水底”的概念）；对抽象肌理的审美联想。

五、教学准备的全方位铺设

【基础·课前准备】

教师准备：教学课件（PPT，含岩石地貌视频、雨花石特写、湿拓画艺术大师作品、湿拓印步骤拆解视频）、湿拓印专用画液（或调配好的拓印液）、各色专用颜料（需能浮于水面）、画针或细竹签、吸水性强的画纸（宣纸或卡纸）、报纸、抹布、小水桶、晾画架、围裙。

学生准备：收集来的各种石头（1-2块/人）、旧报纸、湿纸巾、带一件旧罩衣或围裙。

六、教学过程的设计与实施（核心环节）

【非常重要·教学实施过程】

一、情境唤醒：寻石记·发现自然的馈赠

（一）导入：触觉猜想与视觉冲击

上课伊始，教师以神秘的语气导入：“同学们，今天老师带来了一位‘硬邦邦’的朋友，它就藏在你们小组桌上的盒子里，请闭上眼，伸出手，摸一摸，猜猜它是谁？”（学生闭眼触摸石头）。学生回答后揭晓谜底。随后，教师播放一段气势恢宏的地貌视频剪辑（包含丹霞地貌的层理、海边卵石的圆润、南京雨花石的剔透），视频最后定格在一块块普通的鹅卵石上。教师提问：“视频里，大自然的鬼斧神工给巨大的山崖穿上了绚丽的‘花衣’，那我们手里这块小小的石头，它有自己的‘花衣’吗？它的‘花衣’是什么样的？”从而引出课题——《石韵·童“画”——为石头穿上多彩花衣》。

二、探究发现：赏石韵·解读天然的花衣

（一）微观探秘：观察石头的“五官”

【基础·观察与表达】

教师引导学生分组观察自己带来的石头，并运用“看一看、摸一摸、掂一掂、比一比”的多维观察法，完成对石头“五官”的描述。

看一看：你的石头是什么颜色的？是单一颜色还是混色？上面有斑点或者条纹吗？像什么？（引导学生用比喻，如：像天上的云、像爷爷的皱纹）

摸一摸：是光滑的还是粗糙的？是冰冷的还是温热的？有没有凹凸不平的地方？

掂一掂：是重重的还是轻轻的？（感知石头的密度）

比一比：和同桌的石头比，你们的石头形状、大小、颜色有什么不同？

学生汇报交流，教师总结：原来，每一块石头都是独一无二的，它们穿着大自然送给它们的“花衣”，有的华丽，有的朴素，有的纹理清晰，有的色彩斑驳。这种天然的美，就是石头的“石韵”。

（二）文化浸润：欣赏会说话的石头

【重要·文化理解】

教师展示一组精美的南京雨花石图片，通过特写镜头展示其内部缭绕的纹理和变幻的色彩。讲述简单的故事：“很久很久以前，这些漂亮的石头是天上落下的雨滴和地上的五彩石融合而成的，所以每一颗都藏着一个美丽的梦。”接着，教师展示人类早期岩画的图片，如内蒙古曼德拉山岩画-2。引导学生思考：“我们的祖先，也发现了石头这个‘画布’，他们在上面记录生活，画下了牛、羊、猎人。这不仅是石头的‘花衣’，更是历史的‘日记’。”通过这一环节，将自然之美与文化之美初步联结，让学生明白，为石头“穿衣”是一件古老而有趣的事情。

三、技法解锁：习魔法·湿拓成衣显神奇

（一）设疑激趣：如何为石头“穿”新衣？

教师举起一块普通的灰石头，故作神秘：“我们看到了石头自己的花衣，也看到了祖先画的花衣。今天，老师想用一种更神奇的方法，为这块石头变出一件全新的、流动的、像云彩一样的花衣！但是，我们不在它身上直接画，我们怎么做呢？”引导学生短暂讨论，随后引出今天的核心技法——湿拓印。

（二）技法解析：水上的“舞蹈”，纸上的“花衣”

【非常重要·技法掌握】

教师播放湿拓印的慢动作演示视频，并同步进行关键步骤的拆解讲解。整个过程用口诀的形式帮助学生记忆：

第一句：【准备魔法水】拓印液要提前静置，变得粘稠，它是颜料跳舞的舞台。

第二句：【滴出小彩云】（演示滴色）用小棒蘸取颜料，轻轻地、一滴滴地滴在水面。看，颜料像云朵一样散开了！颜色滴得越多，色彩越丰富。滴的时候，手要低，动作要轻。【高频考点：颜料滴得太高会沉入水底，无法形成花衣】

第三句：【划出水中纹】（演示划动）用画针或小棒，轻轻地在水中划过。可以直线划，像风吹过；可以波浪划，像水蛇游；可以打圈划，像漩涡转。颜料随着你的工具，开始跳舞、变化，水面变成了一幅流动的画。【难点突破：提醒学生动作要轻、柔、慢，划动的次数不宜过多，否则颜色会混在一起变成“脏脏的泥水”】

第四句：【纸盖轻轻按】（演示拓印）取一张画纸，轻轻地、平平地盖在水面上，看到颜料均匀地粘在纸上，不要移动纸张。

第五句：【揭起晾干看】（演示揭画）捏住纸的一边，轻轻地、慢慢地揭起来。哇！水面上流动的舞蹈，瞬间定格在了纸上！一件独一无二的“花衣”布料就做好了。

（三）重点强调：安全与卫生规范

【基础·常规要求】

颜料是美术专用道具，不可以放入口中，若不慎沾染，及时清洗。保持桌面和地面整洁，做完一步，擦一下手。

四、艺术实践：巧动手·我为顽石穿花衣

（一）第一层次：游戏体验，初探魔法

【基础·初次尝试】

学生以小组为单位，轮流到讲台前的“拓印区”（可设置3-4个拓印水槽），开始第一次湿拓印尝试。这一环节不要求剪裁成石头形状，只要求学生体验“滴-划-印-揭”的完整过程，感受色彩融合带来的惊喜。教师巡回指导，重点关注学生的操作规范性（尤其是纸张覆盖手法），并鼓励学生大胆尝试不同的色彩搭配和划动方式。印出的第一张作品，暂且命名为“花衣布料”，统一放到晾画区。

（二）第二层次：借形想象，量体裁衣

【非常重要·核心创作】

待“花衣布料”半干后，教师引导学生进入第二环节：“刚才我们做出了这么漂亮的布料，现在，我们要为手里的石头朋友‘量体裁衣’，做一件合身的花衣！”

看一看（选衣料）：举起自己的石头，仔细观察它的轮廓。这块石头是圆的、长的、还是三角形的？你觉得这块“花衣布料”上的哪一块花纹，最适合这块石头？为什么？（引导学生观察纹理与石头气质的匹配，如圆石头配圆点花纹，长石头配流水纹）

剪一剪（裁衣裳）：用剪刀沿着石头的轮廓，在“花衣布料”上剪下石头的形状。这一步对学生手部精细动作有一定要求，教师需提醒安全用剪，并鼓励学生大胆剪裁，不追求百分百贴合，保留手作的拙趣。

比一比（试新衣）：把剪好的“花衣”纸片放在石头旁边，比一比，看一看，这件“新衣”合身吗？漂亮吗？

（三）第三层次：创意升华，石头乐园

【热点·创意实践】

完成单件作品后，教师进一步激发挑战欲：“一件新衣就满足了吗？我们能不能用剩下的‘布料’，给这块石头做几个朋友？然后把它们组合在一起，变成一个‘石头乐园’？”学生利用剩余的拓印纸张，继续剪裁出不同形状的“石头”，然后在底板上进行拼摆、组合、粘贴。教师鼓励学生为“石头乐园”添画背景（如小河、草地、小房子），将平面拓印、剪贴、添画融为一体，形成一幅完整的创意画。

五、展评交流：赏新衣·童言稚语话石趣

（一）展陈布置：打造“石尚”秀场

【重要·多元评价】

将各小组的“石头乐园”组合成一幅长卷，布置在教室后方的展板上，形成一个大型的“石头部落”或“石头T台秀”现场。所有作品汇聚一起，蔚为壮观。

（二）多维评价：我是“最佳设计师”

引导学生从以下维度进行自评与互评：

【基础维度】谁的石头“花衣”颜色最漂亮？（色彩搭配）

【创意维度】谁的石头“花衣”花纹最奇特？（肌理联想，如“这件花衣像晚霞”“这件花衣像老虎的斑纹”）

【表现维度】谁的“石头乐园”故事最有趣？（如“这是三块睡觉的石头，那是它们的枕头”“这是石头妈妈带着石头宝宝在散步”）

教师点评：教师的点评要点亮每一个孩子的闪光点。对于技法生疏的学生，肯定其大胆尝试的勇气；对于色彩混浊的作品，引导其发现其中某一处独特的光斑，称之为“意外的惊喜”；对于创意独特的学生，授予“最佳创意奖”；对于故事生动的学生，授予“最佳编剧奖”。最终回归主题：今天，我们都是大自然的设计师，用我们的双手和智慧，为平凡的石头赋予了新的生命和温度。

七、板书设计的结构化呈现

【基础·知识框架】

由于湿拓印过程性强，板书主要呈现核心步骤与审美关键词，采用图文结合（可现场简笔画）的方式：

石韵·童“画”——为石头穿上多彩花衣

一、赏石韵（观察）二、习魔法（技法）三、穿花衣（创作）

颜色——滴（低、轻）选布料（联想）

纹理——划（柔、慢）裁衣裳（剪形）

质感——印（平、稳）建乐园（组合）

关键审美：流动之美偶然之趣

八、教学反思与预设

【重要·深度反思】

本课设计的最大亮点在于技法的选择与年龄特征的精准匹配。湿拓印将复杂的造型任务转化为色彩与肌理的探索游戏，极大地保护并激发了低龄学生的创作热情。然而，在教学实施过程中，可能存在以下预设备案：

混浊问题：部分学生可能因过度划动导致色彩混浊。教师需在示范中重点强调“点到即止