小学音乐二年级下册《小猫的圆舞曲：基于体态律动的差异化聆听与表现》教学设计

小学音乐二年级下册《小猫的圆舞曲：基于体态律动的差异化聆听与表现》教学设计

一、【基础】教学背景与设计理念

（一）【基础】教材分析与定位

《跳圆舞曲的小猫》是湘艺版小学音乐二年级下册第三课“跳圆舞曲的小猫”中的核心听赏曲目，由美国作曲家莱罗尔·安德森创作。这首管弦乐曲以其诙谐有趣、形象鲜明的特点，成为低年级音乐欣赏教学的经典之作。乐曲采用三部曲式（A+B+A‘）结构，【非常重要】A段主题旋律优美抒情，弦乐主奏，小提琴的滑奏技巧生动模拟了小猫的叫声，塑造了优雅而略带俏皮的音乐形象；B段旋律欢快活泼，以木管乐器和弦乐的跳跃进行为主，描绘了小猫欢快旋转、嬉戏的场景；A’段再现了A段的主题，但【难点】在结尾处加入了犬吠声和一连串急速的上行音，戏剧性地表现了小猫被惊扰后慌忙逃窜的趣味情景，充满了幽默感。本曲旋律流畅，节奏明快，三拍子的圆舞曲律动贯穿全曲，为培养学生的音乐感知力、想象力和表现力提供了极佳载体。在教材体系中，本课承上启下，既延续了一年级通过动作表现音乐形象的要求，又为后续更复杂的曲式分析和音乐要素的深层理解奠定了基础。

（二）【重要】学情分析

二年级学生（7-8岁）处于形象思维向逻辑思维过渡的关键期，【基础】他们好奇心强、模仿力强、表现欲旺盛，喜欢在游戏中、在活动中学习音乐。他们具备了一定的节奏感，能够初步感知音乐的快慢、强弱和情绪变化，但对于抽象的曲式结构、乐器音色辨识等专业知识尚需具象化的引导。针对《跳圆舞曲的小猫》这一作品，学生们对小动物的喜爱天然构成了情感共鸣的基础。然而，【难点】学生对“圆舞曲”这一外来舞曲体裁的风格特征（如三拍子的强弱规律、旋转的律动感）可能缺乏感性积累；对乐曲中不同乐段音乐要素（速度、力度、音色、旋律走向）的变化与音乐形象塑造之间的关联，需要进行深度的、体验式的引导；更重要的是，如何将个体对音乐的独特感受转化为富有创意的、符合音乐情境的身体表现，是教学中需要着力突破的【高频考点】。

（三）【核心】设计理念

本设计遵循《义务教育艺术课程标准（2022年版）》“以核心素养为导向”的理念，深度融入体态律动教学法与差异化教学策略，致力于构建“听觉为先、动觉验知、视觉辅成、创意变现”的生本课堂。课程设计不满足于学生“听懂了什么”，而更关注学生“如何体验”、“如何思考”、“如何表现”。

1.深度体验，以动促听：将达尔克罗兹体态律动学思想贯穿始终，引导学生通过身体的旋转、摇摆、跳跃、停顿等动作，【非常重要】内化三拍子的节拍韵律，外化对音乐速度、力度、情绪变化的敏锐反应，使身体成为理解音乐的“第一乐器”。

2.问题驱动，层层深入：设计指向高阶思维的“问题链”，从“你听到了什么？”（感知）到“音乐是怎么让你觉得小猫很优雅/欢快的？”（分析），再到“如果你是这只小猫，你会怎样随着这段音乐起舞？”（创造），引导学生从浅层聆听走向深度鉴赏。

3.尊重差异，分层推进：基于学生音乐感知能力、身体协调性和表现方式的差异，【核心】实施差异化教学。在聆听任务、律动创编、打击乐演奏等环节，提供多元的“表现菜单”和分层目标，让每个学生都能在原有基础上获得成功的体验与审美提升。

4.学科融合，拓宽视界：巧妙融入美术学科的“色彩与线条”概念（用图谱表达旋律），融入戏剧表演的“角色塑造”意识（用神态、动作表现小猫的性格），培养学生的跨学科综合素养。

二、【基础】教学目标与核心素养指向

（一）【基础】审美感知

1.能够安静专注地聆听《跳圆舞曲的小猫》，【重要】准确听辨出乐曲A段的优美抒情与B段的欢快活泼，感受三拍子圆舞曲的韵律特点。

2.能够听辨出小提琴、木管乐器等主要乐器的音色，并说出其在塑造音乐形象中的作用（如小提琴滑奏模仿猫叫）。

3.能够感知并识别乐曲的三段体（A-B-A‘）结构，并能用不同的图形、色彩或身体动作来区分各个段落。

（二）【基础】艺术表现

1.能够随音乐用身体动作（如旋转、摇摆、拍手、踏步）准确表现三拍子的强弱规律（强-弱-弱）和乐句的呼吸感。

2.能够用轻柔、富有弹性的声音模仿小猫的叫声（喵——），参与A段主题旋律的哼唱。

3.【高频考点】能够根据音乐的速度、力度和情绪变化，即兴创编符合音乐形象的身体律动，并自信、大方地与他人合作表演。

（三）【核心】创意实践

1.能够为乐曲的A段、B段和尾声创编不同的、个性化的动作，并能解释动作与音乐要素之间的关联。

2.能够尝试运用身边的“道具”（如纱巾、彩带）或打击乐器（如三角铁、铃鼓）为乐曲的不同段落设计简单的伴奏节奏型，参与音乐表现。

3.【难点】能够根据乐曲的故事情节（小猫跳舞—小狗闯入—小猫逃跑）展开想象，进行简短的情景剧创编与表演。

（四）文化理解

1.初步了解圆舞曲（华尔兹）这一舞曲体裁及其源于欧洲、旋律流畅、节奏明快、动作旋转的风格特点。

2.简要了解美国作曲家安德森的生平与创作风格，感知其音乐作品通俗易懂、形象生动、充满幽默感的艺术特点。

三、【重要】教学重点与难点

（一）教学重点

1.通过反复聆听和体态律动，【非常重要】感受和表现圆舞曲三拍子的韵律特点（强-弱-弱）。

2.能够准确分辨乐曲的三个段落（A-B-A‘），并用肢体动作或图示表现出各段落不同的音乐情绪（优美—欢快—优美+戏剧性）。

3.在听赏过程中，能敏锐捕捉音乐要素（速度、力度、音色）的变化，并用相应的身体动作将其外化出来。

（二）教学难点

1.【难点】听辨A段主题旋律的重复与变化，感受再现乐段A’与A段的异同（尤其是速度、力度和尾部的变化）。

2.【难点】能够创造性地运用身体语言，表现出小猫在不同乐段中的神态、动作和情绪变化（如A段的优雅、B段的活泼、A‘段的惊慌）。

3.【重要】引导全体学生在聆听和表现中保持专注，避免互相干扰，形成良好的音乐聆听习惯与合作意识。

四、【基础】教学准备

1.多媒体设备及音响：高清音频《跳圆舞曲的小猫》、管弦乐演奏视频（可选择维也纳爱乐乐团演奏的版本或动画版）、安德森其他作品片段（如《打字机》、《滑雪橇》等拓展资料）。

2.教具：小猫头饰若干、小狗头饰一个、彩色纱巾若干条（用于表现音乐的优美线条）、打击乐器（三角铁、铃鼓、木鱼、双响筒各若干）、绘制好的色彩图谱挂图（A段-浅绿波浪线、B段-橙色螺旋线、A‘段-深绿波浪线+红色折线）、白板笔。

3.环境布置：课前将教室桌椅移至四周，中间留出足够的活动空间，模拟“舞池”环境。

五、【核心】教学实施过程

（一）情境导入：舞会邀约，初感韵律（约5分钟）

【重要】教师身着优雅的服装，以“舞会主持人”的身份出现，用神秘而热情的语气导入：“亲爱的朋友们，欢迎来到今天的音乐舞会！在舞会正式开始之前，我们需要先学习一下舞会的‘走路’方式。”教师播放圆舞曲的背景音乐（可使用本曲A段音乐），示范三拍子的基本步伐：第一拍向外迈出一大步（强），第二、三拍原地轻轻踏步或点地（弱）。引导学生模仿，用身体初步感知“强-弱-弱”的韵律。随后教师提问：“听，谁迈着优雅的步子也来参加我们的舞会了？”教师播放乐曲开头的小提琴滑奏片段，学生聆听后回答（小猫）。教师顺势引出并板书课题：【非常重要】《小猫的圆舞曲》。此时板书强调作曲家（[美]安德森）和演奏形式（管弦乐），为后续文化理解埋下伏笔。

（二）分段赏析：多维体验，深度建构（约20分钟）

1.【基础】聆听A段——优雅的小猫

（1）【感知与模仿】教师播放A段音乐，提问：“这只跳舞的小猫心情怎么样？它在舞会上是怎么叫的？你能学一学吗？”引导学生感受音乐优美抒情的情绪，并模仿小提琴滑奏的声音（用轻柔、上扬的“喵——呜”声模仿，注意声音的线条感和气息支持）。【重要】教师提示学生注意：猫叫声出现了几次？（学生聆听后回答：4次）

（2）【图谱与联想】教师展示A段图谱（浅绿色的波浪线，在猫叫处有小爪印）。引导学生边听音乐边用手在空中“画”出这条绿色的波浪线。提问：“为什么老师用绿色的波浪线来表示这段音乐？线条的起伏像什么？”（学生回答：像小猫优雅的步子、像飘动的裙摆……）【非常重要】引导学生从视觉艺术的角度理解音乐的旋律走向。

（3）【律动与表现】教师引导学生用身体表现A段：想象自己是一只优雅的小猫，穿上漂亮的舞鞋，准备跳舞。教师示范并带领学生做：第一拍拍手（强拍），第二、三拍双手在身体两侧轻柔地向两旁划开（弱拍），同时头部微微摆动，脚步缓慢地做三拍子舞步。听到猫叫（3131|喵——）时，停下脚步，用动作（如手捋胡须）和声音（喵——）来表现。鼓励学生创编不同的“优雅小猫”的动作（如伸懒腰、整理毛发、转一个小圈等），【差异化】对协调性稍弱的学生，鼓励其至少能做出“强拍拍手”和“猫叫”两个标志性动作。

2.【核心】聆听B段——旋转的小猫

（1）【对比聆听】教师播放B段音乐，不告诉学生段落名称，直接提问：“仔细听！这段音乐和刚才小猫跳舞的音乐相比，发生了什么变化？情绪是更安静了还是更热闹了？速度是变快了还是变慢了？”引导学生用关键词描述（更欢快、更活泼、速度变快了）。

（2）【色彩与线条】教师出示B段图谱（橙色的螺旋线和小圆圈）。提问：“为什么这里变成了橙色和螺旋线？它们让你想到了小猫在干什么？”引导学生联想到小猫在快速旋转、蹦蹦跳跳。【高频考点】引导学生关注音乐要素与画面感的直接对应。

（3）【节奏与乐器】再次播放B段，教师用木鱼或双响筒敲击强拍（哒--|哒--），引导学生发现木管乐器加入后音乐变得更加丰满。请学生拿出铃鼓或三角铁，尝试在强拍上敲击一下，为小猫的“旋转”加油助威。【难点】注意提醒学生控制力度，敲击出轻巧、有弹性的声音，符合小猫轻盈的形象。

（4）【律动与合作】教师邀请学生两人一组，手拉手，想象自己是一对正在舞会上旋转的小猫。引导学生根据音乐的节奏，第一拍向外迈出旋转一步，第二、三拍轻轻垫步。鼓励学生在旋转的过程中加入表情和眼神的交流。【差异化】对不敢或不能完成旋转的学生，可以扮演“在旁边鼓掌、用铃鼓打节奏”的观众小猫，同样能参与音乐表现。

3.【难点】聆听A‘段——顽皮的小猫

（1）【悬念与期待】教师做出神秘的表情：“舞会进行得正热烈，突然，发生了一件意想不到的事！让我们竖起耳朵，仔细听听发生了什么？”播放A’段音乐至结尾。

（2）【想象与表达】音乐结束后，教师提问：“你听到了什么特别的声音？你觉得发生了什么事？”引导学生说出“小狗的叫声”、“小猫好像吓了一跳”、“音乐很快地结束了”等。【重要】引导学生理解这是作曲家安德森爷爷跟我们开的一个小小的玩笑，增加了乐曲的趣味性。

（3）【结构与对比】教师引导：“这段音乐听起来是不是有点耳熟？和我们听过的哪一段很像？”引导学生发现A‘段与A段的相似性。“那它们是完全一样的吗？哪里不一样？”引导学生发现结尾处速度突然加快，并加入了狗叫声。教师出示A’段图谱（深绿色波浪线+结尾处的红色向上箭头和狗爪印），解释这就是“再现段”，但情绪和情节发生了变化。

（4）【情境表演】教师扮演“小狗”突然出现，学生扮演“小猫”。再次播放A‘段音乐，当听到音乐优美平稳时，学生继续优雅舞蹈；当听到音乐加速和狗叫声时，引导学生做出“大吃一惊”、“慌忙逃跑”、“躲起来”的定格动作。鼓励学生发挥创意，用神态和动作表现出小猫的惊慌失措和幽默感。【非常重要】这个环节是整节课的高潮，融合了聆听、想象、表演，实现了创意实践的核心素养目标。

（三）综合表现：完整演绎，创意升华（约10分钟）

【核心】教师以主持人的身份回顾：“今天我们舞会上的这只小猫，有时优雅（指向A段图谱），有时活泼（指向B段图谱），有时还会遇到点小麻烦，但依然非常可爱（指向A‘段图谱）。现在，让我们戴上头饰，拿起纱巾，完整地参加这场‘小猫的圆舞曲’吧！”

教师播放完整的乐曲，与学生一起进行综合表演：

A段：学生用纱巾舞动出优美的波浪线条，步伐缓慢，动作舒展，在猫叫处加入声音模仿。

B段：收起纱巾，或两人一组旋转，或用铃鼓在强拍处伴奏，身体动作变得轻快跳跃。

A’段：开始与A段动作相同，当听到狗叫声和加速音时，全体学生做出夸张的“惊吓——逃跑——定格”动作。

【差异化】在综合表现中，允许学生根据自己的兴趣和能力选择角色和表现方式：有的专注于舞蹈律动，有的专注于打击乐伴奏，有的专注于情景表演。教师巡回指导，对学生的创意表现给予及时、具体的鼓励（如：“我看到这只小猫逃跑时的眼神太传神了！”“这组小猫的旋转配合得真默契！”）。

（四）拓展延伸：走近大师，拓宽视野（约3分钟）

音乐停止后，教师用PPT展示安德森的照片，用简洁生动的语言介绍：“这首让我们又笑又跳的乐曲，是一位叫安德森的美国老爷爷写的。他特别擅长用音乐来‘讲故事’，模仿生活中的声音。他还写过会‘打字’的音乐《打字机》，会‘滑雪橇’的音乐《滑雪橇》，都非常有趣！有兴趣的同学可以在课后找来看看。”此环节旨在【热点】激发学生对古典音乐的兴趣，将课堂学习延伸到课外。

（五）课堂小结：提炼收获，升华情感（约2分钟）

教师邀请学生分享：“今天的舞会就要结束了，你最喜欢哪一段音乐？你觉得你扮演的小猫怎么样？”引导学生用一句话总结自己的收获。最后，教师总结：“音乐就像一个有魔法的盒子，能让我们变成各种各样的小动物，经历各种各样奇妙的事情。希望同学们以后也能用你们的身体、你们的耳朵，去发现更多音乐里的故事。”在《跳圆舞曲的小猫》的A段音乐声中，学生模仿着优雅的小猫步，轻轻走出教室。

六、【重要】教学评价设计

本设计采用过程性评价与表现性评价相结合的方式，重点关注学生在音乐活动中的参与度、感知力和创造力。

1.【基础】参与度评价：观察学生是否能够全程专注地聆听音乐，是否积极参与律动、歌唱、演奏等音乐活动。

2.【重要】感知力评价：通过课堂提问，判断学生能否听辨出乐曲的段落、情绪变化、主要乐器和典型的节奏型。

3.【核心】表现力评价：重点关注学生在律动和表演环节的创意表现。评价标准不追求动作的整齐划一，而是关注学生动作与音乐要素（节奏、情绪、结构）的吻合度，以及表现的自信与投入程度。教师可采用激励性语言（如“你的动作让我感受到了音乐的优美”“你的表情真像那只受惊的小猫”）进行即时评价。

4.【差异化】自我评价与互评：在综合表演后，请学生用手指比出“1-5”的数字，评价自己今天的表现（1分还需努力，5分非常棒）。并请个别学生说说为什么给自己这个分数，培养学生的自我反思意识。同学之间可以用掌声或赞美的语言进行互评。

七、【热点】课后反思与重构（预设）

本教学设计力图打破传统欣赏教学“师讲生听”的模式，将课堂真正还给学生，让身体成为理解音乐的媒介。在差异化比较研究的视