初中音乐九年级下册《黑土欢歌：东北风》深度体验教案

初中音乐九年级下册《黑土欢歌：东北风》深度体验教案

一、教学背景与设计缘起

（一）【基础】课程定位与教材分析

本课属于人音版九年级下册第三单元《黑土传情》的核心教学内容。九年级的学生正处于身心发展的关键期，他们对音乐的感受力、理解力和表现力已具备一定基础，但面临着学业压力增大、课堂参与度可能两极分化的挑战。本单元旨在通过介绍我国东北地区民族民间音乐，让学生领略黑土地文化的独特魅力，完成义务教育阶段民族音乐系列学习的收官之作。

《东北风》是一首根据东北民歌改编、极具代表性的创作歌曲，【重要】其音乐本体特征鲜明：四二拍子，五声徵调式，采用了一段体（重复性）结构。旋律进行中大量运用了四度、五度乃至八度的大跳音程，辅以极具特色的下滑音和衬词衬腔（如“哎嗨”、“呀呼嗨”），节奏上则融合了弱起、切分、附点等多种元素，使得整首作品既热情奔放、欢快跳跃，又充满了浓郁的东北秧歌动感和生活气息。它生动地描绘了东北人民欢庆胜利、喜获丰收的动人场景，是理解东北音乐文化的一把钥匙。

（二）【重要】学情洞察与应对策略

从心理特征看，九年级学生自我意识增强，部分学生可能会因为害羞或“变声期”的困扰，在演唱和表演环节表现出拘谨甚至抗拒。从认知水平看，经过八年的音乐学习，他们已经掌握了基础的乐理知识（如节奏型、音程关系），具备一定的歌曲演唱和欣赏分析能力，但对于地域性音乐风格的深层文化内涵，以及如何通过声音技巧（如下滑音、衬词）精准表现风格韵味，尚缺乏深入的体验和专业的把控。

【非常重要】基于此，本设计将遵循“感性体验—理性认知—实践创造—文化认同”的认知规律，采用“情境浸润、任务驱动、多元协同”的教学策略。教师将以自身饱满的热情和专业的示范（唱、演、奏）作为“点火器”，点燃学生的参与热情；通过设计“节奏闯关”、“模仿争霸”、“秧歌体验”等低门槛、多层次的活动，搭建“脚手架”，让每个学生都能在“最近发展区”内获得成功体验，从而变“羞于表现”为“乐于表现”，变“被动听讲”为“主动探究”。

二、教学目标与核心素养指向

依据《义务教育艺术课程标准（2022年版）》理念，本课教学目标设定如下：

（一）【基础】审美感知

能够听辨并记忆《东北风》的旋律，说出其一段体结构、五声徵调式特点。能识别并模仿演唱下滑音、衬词，感受其对于塑造东北音乐豪爽、泼辣风格的作用。

（二）【重要】艺术表现

能够用自然、圆润的声音，饱满的热情，较为准确地演唱歌曲《东北风》。【难点】掌握弱起节奏的准确进入，唱出下滑音的俏皮感和衬词的韵味。能尝试配合简单的秧歌动作或打击乐伴奏，有表情地参与综合性表演。

（三）【热点】创意实践

能够以小组合作的方式，探索用不同的力度、速度处理歌曲，或利用身边的物品（如桌椅、书本）模仿锣鼓节奏为歌曲伴奏，进行简单的二度创作。

（四）【非常重要】文化理解

通过“话东北、唱东北、演东北”的系列活动，了解东北民歌与地理环境、方言语音、二人转艺术形式的关联，理解“一方水土养一方人，一方人造就一方艺术”的深刻内涵，激发对民族民间音乐的热爱与传承意识。

三、教学重难点与突破策略

（一）【重要】教学重点

用自然、欢快、富有感染力的声音演唱《东北风》，准确把握歌曲热情、奔放的情绪基调，唱出东北民歌的韵味。

突破策略：采用“对比聆听法”，让学生对比有无下滑音、有无衬词的演唱效果，直观感受其风格作用；采用“模仿体验法”，教师通过夸张的范唱和手势引导（如唱下滑音时配以手臂向下挥舞绸子的动作），帮助学生找到声音的“俏皮感”和“豪爽感”。

（二）【核心难点】教学难点

1.【节奏难点】准确掌握弱起节奏、切分节奏和附点节奏的演唱，尤其是弱起小节后的强拍重音感觉。

2.【风格难点】唱好极具特色的衬词长句（如“哎嗨哎嗨呦哎嗨呀嗨”），处理好其中的下滑音、重音记号及气息的连贯与分配。

突破策略：采用“节奏律动法”，将复杂的节奏型转化为简单的肢体动作（如拍手、跺脚、捻指），让学生在身体律动中自然感受节奏的强弱规律。针对衬词长句，采用“分解示范法”，教师以“滚雪球”方式逐句叠加教唱，配合形象的“挑滑音”手势图谱，化难为易。

四、教学准备

多媒体教学设备（一体机）、钢琴（或电子琴）、鼓、镲、小锣（或代用品）、大红绸子手绢花、扇子、关于东北风土人情及二人转、大秧歌的视频资料、自制节奏卡片。

五、【核心】教学实施过程（40分钟）

（一）序幕：情境导入——关东大地刮来的风（约5分钟）

1.【视听冲击，初感风情】上课伊始，教师不急于说话，直接播放精心剪辑的视频短片《印象东北》。片中融合了“林海雪原、广袤黑土、热火朝天的丰收场面、火爆的二人转、诙谐的小品”等镜头，背景音乐选用学生较为熟悉的《家在东北》或《串门儿》片段。

2.【话题牵引，唤醒经验】视频结束，教师以极具感染力的语气提问：“同学们，刚才这阵风把你们吹到了哪里？在你的印象里，东北是什么样子的？”引导学生从地理气候（冷、雪原）、饮食文化（酸菜、炖菜）、语言艺术（小品、方言）、音乐舞蹈（二人转、大秧歌）等多个维度自由“话东北”，激活学生的已有认知和生活经验。

3.【聚焦课题，明确目标】教师总结：“辽阔的黑土地，养育了豪爽、乐观、火辣的东北人，也孕育了独具魅力的东北艺术。今天，就让我们一同走进这片神奇的土地，去亲身感受一阵风——一阵从黑土地上刮来的、充满热情与欢笑的《东北风》！”（板书课题：《黑土欢歌：东北风》）

（二）展开：审美体验——黑土旋律醉人心（约20分钟）

1.【整体感知，捕捉情绪】（约3分钟）

（1）初听范唱：播放歌曲《东北风》音频，要求学生闭上眼睛，用心灵去“听风”。听后回答两个问题：【基础】“这阵风是微风拂面还是狂风大作？你的心情如何？”（引导学生说出：热烈、欢快、喜庆、火爆）。

（2）教师范唱：教师亲自范唱，注意突出下滑音和衬词的韵味。提问：“老师唱的这阵风，为什么这么热烈？人们为什么而欢唱？”引导学生从歌词中寻找答案，初步理解歌曲表现了人们“欢庆胜利、欢庆丰收”的喜悦心情。

2.【节奏解码，破解难点】（约5分钟）

（1）节奏寻宝：出示歌谱，让学生快速找出歌曲中出现的典型节奏型（如：XX、XX.、X.X、0XX、XXX等）。教师将这些节奏型写在卡片上。

（2）身体律动：【重要】教师不直接教念节奏，而是带领学生用身体打击乐来“玩”节奏。例如：

*XX：拍手

*0XX：摊手（表示空拍）+跺脚两下（强拍弱起进入的感觉）

*XX.：拍手+捻指（突出附点的延长感）

通过几次反复，学生已在肢体协调中内化了节奏的强弱规律。

（3）难点聚焦：单独练习包含弱起和附点的典型乐句（如“刮呀”、“翻身的人民”），强调弱起进入后的重音感觉，用指挥手势明确提示。

3.【旋律模唱，韵味雕琢】（约12分钟）

（1）【基础】视唱旋律：用“lu”或“la”跟随钢琴哼唱旋律，重点关注四度、五度音程的大跳（如第一句“东北风”的旋律进行），感受其跌宕起伏、开朗奔放的旋律特点。

（2）【高频考点】滑音点睛：【非常重要】教师提问：“你觉得哪个音最有东北味儿？”引出“下滑音”。

*“找一找”：找出歌谱中所有标注下滑音的地方。

*“比一比”：教师分别用“有下滑音”和“无下滑音”的方式演唱“哎”、“呀”等字，让学生直观感受区别。引导学生总结：下滑音像说话时语调下滑，增添了歌曲的俏皮、亲切、夸张和豪爽感。

*“学一学”：教师用手势辅助教学，唱到下滑音时，右手自上而下用力挥下，如同抛出手中的红绸。学生模仿这一动作，带动声音自然地由上向下滑动，力求唱得“夸张、洒脱”。

（3）【难点突破】衬词攻坚：歌曲中“哎嗨哎嗨呦哎嗨呀嗨”是风格最浓郁之处，也是学唱难点。

*师“甩”生“接”：教师将这一长句比作一条长长的红绸带，用“滚雪球”法教唱。教师先唱“哎嗨”，学生接；再唱“哎嗨呦”，学生接；最后完整连起来。

*气息支持：提醒学生像东北人干活一样“憋足一口气”，小腹收紧，用欢快、跳跃、富有弹性的声音演唱，唱出那种抑制不住的喜悦。

*处理重音：提示“呀嗨”上的重音记号，要唱得更加有力、突出，将情绪推向高潮。

（4）完整演唱：在解决了音准、节奏、下滑音、衬词等难点后，学生随琴完整演唱第一段歌词。教师针对出现的问题（如音准、气息、情绪）进行即时纠正。随后，引导学生自学第二段歌词，教师重点指导结束句的高音和气息控制，确保在高潮中漂亮收尾。

（三）深入：综合表现——扭起秧歌敲起锣（约10分钟）

1.【情境创设】教师过渡：“在东北，光唱还不足以表达内心的火热，他们还得跳起来、敲起来！今天咱们也来办个‘黑土地联欢会’！”

2.【分组合作，各显其能】将学生分为三组：秧歌队、锣鼓队、合唱队。

（1）秧歌队（约5-8人）：【重要】教师利用多媒体播放东北大秧歌“十字步”的基本步伐教学视频，并简单示范。给秧歌队同学分发红绸子或手绢，让他们跟着《东北风》的音乐自由尝试扭动，鼓励他们发挥创意，可以模仿“挽花”、“片花”等简单动作。教师只需强调“豪爽、火辣”的感觉，动作不求标准，但求投入。

（2）锣鼓队（3-4人）：教师分发鼓、镲、小锣等打击乐器（或用拍桌子、拍书本来代替），并出示简易的锣鼓节奏谱，如：

鼓：XX|X0|

镲：0X|0X|

锣：X0|X0|

锣鼓队同学分组练习，教师巡回指导，重点是让他们听准音乐，找准强拍进入的时机。

（3）合唱队（其余同学）：作为主力军，用他们最饱满的情绪、最地道的“东北味”演唱歌曲。

3.【综合展演，掀起高潮】播放《东北风》伴奏音乐，教师担任总指挥。合唱队放声高歌，秧歌队在教室前方或过道里尽情扭动，锣鼓队按节奏热烈敲击。三种形式交织在一起，课堂瞬间变成一个热气腾腾的“大秧歌场”，将本节课的课堂气氛推向最高潮。

（四）尾声：拓展与升华——黑土情深永流传（约5分钟）

1.【拓展视野】热烈的展演结束，教师示意大家安静，大屏幕上出现朝鲜族伽倻琴演奏的画面，并播放悠扬的《翁嘿呀》片段。教师引导：“同学们，东北的黑土地如此辽阔，刮来的不只有我们汉族这阵豪放的‘风’，还有朝鲜族同胞带来的清新、悠扬的旋律。听听这段音乐，它的情绪和我们刚才唱的《东北风》有什么不同？你认识这个乐器吗？”（引出伽倻琴和朝鲜族音乐，感受其含蓄、典雅之美，与《东北风》形成对比，加深对东北地区多民族音乐文化丰富性的理解）。

2.【课堂小结】教师总结：“今天，我们从一首歌、一段舞、一组锣鼓中，感受了东北汉族音乐的豪放与热情；又从一段器乐曲中，品味了东北朝鲜族音乐的含蓄与深沉。这就是我们的黑土地文化，它既有烈酒的刚烈，也有清泉的柔美。【非常重要】希望这阵《东北风》不仅刮进了我们的课堂，更能刮进你们的心田，让你们在未来的日子里，愿意去聆听、去传唱、去传承我们民族这么多姿多彩的母语——民歌。”

3.【布置作业】布置一项具有开放性和探究性的课后作业：【热点】“请以小组为单位，任选其一完成：1.搜集一首你家乡的民歌，下节课与大家分享它的‘风味’；2.尝试为《东北风》填写一段新词，唱一唱我们的校园生活。”

六、教学评价与反思维度

（一）【基础】即时性评价

在教学过程中，教师通过观察学生的参与度、模仿的准确性、演唱的情绪投入度，随时给予积极的、具体的反馈（如：“你那个下滑音转得真俏皮！”“锣鼓队这个重音敲得真带劲儿！”），以鼓励性评价为主，激发学生的自信心和表现欲。

（二）【重要】表现性评价

课程结束前的“综合展演”环节即是一次表现性评价。评价标准多元：是否准确唱好旋律节奏（准确度）、是否努力表现出下滑音和衬词韵味（风格感）、是否投入地参与到表演中（参与度）、是否与小组