小学美术五年级下册《古都新韵·文化北京》教学设计

小学美术五年级下册《古都新韵·文化北京》教学设计

一、指导思想与理论依据

（一）指导思想

本课以《义务教育艺术课程标准（2022年版）》为核心导向，深刻践行“突出课程综合化”与“关注文化与生活”的基本理念。美术课程并非孤立的技能传授，而是被视为人类文化传承与交流的重要载体。本教学设计立足于“文化大都市——北京”这一主题，旨在引导学生从文化的广度与深度出发，探究北京作为历史古都与现代国际大都市的双重身份，理解美术与社会生活、历史传统及当代发展的内在联系。教学中强调综合性学习，打破学科壁垒，融合历史、地理、语文、音乐等学科知识，引导学生在跨学科的情境中认识美术表现的多样性以及美术对记录社会变迁、传承文化脉络的独特贡献。

（二）理论依据

依据建构主义学习理论，知识的获得不是被动接受，而是由学习者在已有经验的基础上主动建构的过程。学生在之前的学习中已经对北京的胡同、城楼、京剧、特色小吃等有了初步认知，本课旨在激活这些“前经验”，引导学生在真实的探究任务中，通过小组合作、资料搜集、讨论分析、艺术创作等方式，主动建构对“文化大都市”内涵的深层理解，实现从“已知”到“新知”的跨越。同时，遵循“最近发展区”理论，通过创设具有挑战性的核心问题（如：传统与外来文化如何在北京相融共生？），提供必要的学习支架（如探究工具包、专家资源），帮助学生突破对抽象“文化”概念的理解难点，促进其美术表现、审美判断和创意实践等核心素养的全面发展。

二、教学背景分析

（一）教材内容分析

【基础】本课是人民美术出版社（北京版）五年级下册的第20课，属于“综合·探索”学习领域。从教材纵向逻辑来看，本课与本册第18课《城市雕塑》、第19课《建筑纸模型》共同构成了一个以“现代城市”为主题的小单元。《城市雕塑》聚焦于公共艺术的点缀，《建筑纸模型》侧重于城市物质空间的构建，而本课《文化大都市——北京》则将视角从物质层面提升至精神层面，探索城市的灵魂——文化。这是对前两课内容的升华，引导学生从更深层次理解一座城市的魅力不仅在于其外在的建筑，更在于其内在的文化活动、历史积淀与多元包容的气度。教材横向关联了学生以往学习过的《北京的胡同》《故宫的工艺珍品》《国粹——京剧》等内容，是对小学阶段北京主题学习的一次系统梳理与综合呈现。

（二）学生情况分析

【重要】五年级学生经过前几年的学习，已经具备了一定的信息搜集与整理能力、小组合作探究能力以及初步的美术表现能力。他们对北京并不陌生，脑海中积累了大量关于北京的点滴印象：故宫、长城、烤鸭、四合院、京剧脸谱等。然而，这些认知往往是零散的、感性的。学生对“文化”这一抽象概念的理解普遍存在困难，难以从“文化大都市”的高度去辩证地看待传统与创新、本土与国际、古老与年轻之间的复杂关系。因此，本课的关键在于如何通过精心设计的学习活动，将学生碎片化的感性认识串联起来，升华为一种理性的、全面的、具有包容性的文化观，并能够运用所学的美术知识与技能，将自己对北京文化的理解进行创意性的表达与传播。

三、教学目标

（一）知识与技能

1.【基础】认识北京作为我国政治中心、文化中心、国际交往中心和科技创新中心的城市战略定位，了解其作为世界级文化大都市的多元文化特征。

2.【重要】能够通过多种途径（如实地探访、网络检索、书籍查阅、AI工具辅助）搜集、整理关于北京传统文化（如京剧、四合院、老字号、非遗技艺）与现代文化（如798艺术区、国家大剧院、冬奥文化、科技新地标）的相关资料。

3.掌握展板设计（或手抄报、数字作品）的基本要素，包括主题提炼、版面构图、色彩搭配、图文组合等，并能运用绘画、摄影、拼贴、文字描述等多种形式，创作一幅能够体现“古都新韵·文化北京”主题的创意作品。

（二）过程与方法

1.通过创设“北京文化推介人”的真实任务情境，引导学生以小组合作的方式，经历“确定选题—搜集资料—分析研讨—构思创意—艺术实践—展示评价”的完整探究与创作过程。

2.运用比较法、讨论法，探究北京文化中传统与现代、本土与外来元素的碰撞与融合，学习用辩证的眼光看待城市文化的发展。

3.在艺术实践中，尝试运用多种媒材和表现手法，探索如何用视觉语言准确传达对特定文化主题的感受与理解。

（三）情感、态度和价值观

1.【热点】培养学生对首都北京的热爱之情，增强对中华民族优秀传统文化的认同感和自豪感。

2.引导学生认识到文化的多元性与包容性是一个城市保持活力的源泉，形成开放、包容、尊重的文化态度，理解吸收外来文化与传承传统文化并重的重要性。

3.激发学生关注身边城市文化、积极参与城市文化建设的公民意识和社会责任感。

四、教学重点与难点

（一）教学重点

【重要】探索北京丰富的文化现象，理解其作为“文化大都市”的多元、包容、古今交融的核心特点。能够围绕这一主题，搜集信息并进行富有创意的美术表达。

（二）教学难点

【难点】【高频考点】如何引导学生深刻理解“文化”这一抽象概念的丰富内涵，并能够通过具体的视觉形象（美术作品），艺术化地表现出外来文化与传统文化在北京这座城市中的共生共融，而非简单罗列文化符号。

五、教学准备

1.【教师】多媒体课件（包含高清晰度的北京城市宣传片、传统与现代对比图片、非遗技艺短视频、音乐片段等）、AI辅助创作工具演示、探究学习任务单、示范用的展板设计素材与工具。

2.【学生】以小组为单位，课前通过多种方式（推荐利用AI工具辅助初步了解）搜集感兴趣的北京文化主题资料，可携带相关图片、打印材料、摄影作品或找到的实物。

六、教学过程

（一）情境导入：聆听北京，初识“大都市”

1.播放精心剪辑的《北京欢迎你》与冬奥会宣传片混剪视频，时长约1分钟。视频内容应包含传统的红墙碧瓦、胡同等静景，与现代的鸟巢、CBD、首钢滑雪大跳台等动感画面。

2.教师提问：“同学们，刚才的短片里，你看到了一个怎样的北京？如果让你用一个词来形容北京，你会用什么？”

3.学生自由发言，可能会提到“古老”、“现代”、“热闹”、“漂亮”、“国际化”等词汇。教师引导学生注意到这些看似矛盾的词语却同时适用于北京，引出本节课的核心议题：北京，究竟是一座怎样的文化大都市？从而揭示课题。

（二）探究新知：走进北京，解读“文化密码”

本环节采用“主题探究式”学习，将课堂主动权交给学生。教师扮演“主持人”与“深度引导者”的角色，鼓励学生选择自己感兴趣的板块进行深度挖掘。

1.【基础】板块一：历史回响——探寻古都之韵

1.2.学生代表（或小组）展示“北京之最”或“世界遗产在北京”的探究成果。如：最长的防御长城、最完整的古建筑群故宫、最大的祭天建筑群天坛等-1。

2.3.教师引导：这些宏伟的建筑不仅是旅游景点，更是中华文明延续的见证。它们代表了北京作为历史文化名城的厚重底蕴。我们可以从建筑的比例、色彩（红墙黄瓦）、结构（榫卯）中感受到独特的东方美学。这一部分要求学生将关键信息记录在学习任务单上，并思考：这些古老的建筑美在哪里？

4.【重要】板块二：市井风情——品味京华烟火

1.5.学生通过多种形式展示“北京的声音与味道”。可以播放一段京剧选段、一段单弦岔曲，或者介绍豆汁儿焦圈、烤鸭、豌豆黄等特色美食。

2.6.特别引入“北京话”小游戏，通过简单的北京话听力测试或情景对话，感受京腔京韵的独特魅力-1。

3.7.学生分享关于北京四合院、胡同的探究成果，介绍其布局（如规制、庭院）、装饰（如门墩、雕花、门簪）中蕴含的“合”文化与生活美学-1-2。

4.8.教师小结：京剧的脸谱色彩、四合院的青砖灰瓦、小吃的诱人色泽，这些都是美术可以表现的绝佳题材。这些鲜活的市井文化，是北京城市灵魂的底色。

9.【难点】板块三：时代新象——感受现代脉搏

1.10.学生展示搜集到的北京现代文化地标，如鸟巢、水立方、大兴国际机场、中央电视台总部大楼、国贸CBD夜景、798艺术区等图片或视频-4。

2.11.教师引导对比：这些现代建筑与传统建筑（如故宫、天坛）在外观、材料、色彩、功能上有什么不同？它们给你带来怎样不同的视觉感受和心理感受？（例如：故宫的稳重对称vs.“大裤衩”的动感前卫）。

3.12.播放一段展示北京科技创新（如中关村、自动驾驶示范区）或高端文化演出（如国际音乐会、戏剧节）的短片-4。

4.13.引导学生思考：这些“新”的文化现象，是否让北京变得不那么“北京”了？它们给这座城市带来了什么？

14.【热点】【难点】板块四：交融共生——解读“包容”之美

1.15.这是本课最核心的探究环节，旨在解决教学难点。教师出示一组对比图片：胡同里的老外学做风筝vs.三里屯的西方品牌旗舰店；白云观的道教活动vs.西什库教堂的平安夜；传统的庙会vs.潮流漫展。

2.16.抛出核心问题：北京既有千百年的传统，又有最前沿的时尚；既有最地道的东方文化，也有来自世界各地的元素。这些看似矛盾的事物为什么能同时存在于北京？它们之间是冲突的还是和谐的？

3.17.小组讨论，并由代表发表观点。教师引导学生提炼出关键词：“包容”、“海纳百川”、“融合”、“创新”。

4.18.播放北京城市宣传片中关于“多元文化共生”的片段，辅以教师的深情解说：“正是这种海纳百川的胸怀，让古老的北京在不断吸收外来养分的过程中焕发新生，成为一座既保留着浓厚传统，又充满现代活力的世界级文化大都市。”-9

5.19.学生完善学习任务单，尝试用一个词或一句话概括自己心中北京文化的核心特质。

（三）教师示范：创意转化，设计“北京印象”

1.以“古都新韵”为例，教师示范如何将探究所得转化为美术作品构思。

2.构思引导：“‘古都新韵’这个主题，既要体现历史的厚重（古都），又要展现现代的活力（新韵）。我们可以如何用画面来表达？”

3.元素提取：教师展示几组视觉元素，如“故宫角楼+CBD建筑群的倒影”、“京剧脸谱+涂鸦喷漆罐”、“胡同鸽哨+现代音乐节的音符”。

4.构图示范：在黑板或实物展台上，教师快速演示如何将这些看似无关的元素通过分割、叠加、透叠、并置等方式组合在一个画面中，形成富有冲击力和想象力的构图。强调“对比与统一”的形式原理。

5.技法点拨：简要介绍绘画、剪贴、摄影组合、数字绘画等多种表现方式的结合运用。鼓励学生突破单一媒介，大胆尝试。

（四）艺术实践：我绘北京，做“文化推介人”

1.【实践任务】以“古都新韵·文化北京”为主题，小组合作或个人独立完成一幅创意美术作品。形式不限，可以是手绘展板、剪贴画、立体模型、数字板绘，甚至是结合AI生成的图像进行二次创作的海报。最终作品将用于班级“北京文化展”。

2.【实践要求】

1.3.主题明确：作品需清晰地表达你对北京文化某一方面的理解。

2.4.创意表达：尝试运用课堂上学到的“融合”手法，将传统与现代元素进行巧妙结合。

3.5.视觉美观：构图饱满，色彩协调，制作精良。

4.6.文字点睛：为自己的作品配上一句简短的“推介词”，概括你的创作理念。

7.学生创作，教师巡回指导。指导重点在于帮助学生解决创意表达上的具体困难，鼓励有想法的学生大胆表现，帮助遇到技术困难的学生寻找解决方法。对尝试运用AI工具辅助生成素材或灵感的学生给予技术支持和引导。

（五）展示评价：对话北京，共享“文化盛宴”

1.举办班级“北京文化展”，将学生作品张贴于黑板或教室四周。

2.【评价方式】

1.3.作者自评：小组代表或个人介绍作品的创意来源、表现内容，以及那句“推介词”的含义。

2.4.生生互评：同学们既是参观者，也是评委。他们可以在自己喜爱的作品上贴上“点赞贴”，并说明喜欢的原因。重点评价作品是否体现了“文化”内涵，是否运用了创意的表现手法。

3.5.教师点评：教师从文化理解（是否抓住北京文化特质）、审美表达（构图、色彩、造型）、创意实践（元素组合、构思新颖）三个维度进行总结性点评，充分肯定学生在探究与创作过程中的收获与成长。

6.【拓展延伸】引导学生思考：作为北京的一份子，我们可以为这座城市的文化建设做些什么？鼓励学生利用课余时间，带着自己的作品或探究成果，走进社区进行宣传，成为真正的“北京文化小小推介人”。

七、板书设计

古都新韵·文化北京

—一座传统与现代交融的大都市

古都之韵现代之光交融之美

（传统）（现代）（包容）

·故宫、长城·鸟巢、CBD·传统与时尚

·京剧、胡同·798、科技·东方与西方

·四合院、老字号·国际演出·古老与年轻

↓↓↓

美术表现：对比融合创新

推介作品：_________________

八、教学反思

（预设）本课教学设计力求突破传统美术课以技能训练为主的模式，深度践行综合·探索领域的课程理念，将文化理解作为教学的核心主线。通