小学美术人美版（新教材）三年级下册第二单元 荷塘故事《1.蛙声十里》2026春教学课件

第二单元·荷塘故事《蛙声十里》感受水墨意境·学习大师智慧授课人：XXX|适用教材：人美版（新教材）三年级下册听！这是什么声音？👩‍🏫教师引导“同学们，请大家闭上眼睛，仔细听一听，我们仿佛来到了哪里？

听到了什么声音？”夏日的荷塘，热闹非凡！👩‍🏫教师提问“刚才的声音，把我们带到了一个生机勃勃的夏日荷塘。谁能告诉大家，你都听到了什么？”（引导学生回答：青蛙的叫声、流水声、风吹荷叶的声音等）💡教师总结“对啦！有清脆的蛙鸣，有潺潺的流水，还有风吹过荷叶的沙沙声。这是一个充满生机与乐趣的世界。”呱呱呱——青蛙在歌唱哗啦啦——溪水在奔跑沙沙沙——风在和荷叶说话如果让你画“蛙声”，你会怎么画？？声音看不见、摸不着，

但画画可以赋予它“形状”。

如果让你当一名小画家，

你会如何落笔？画一只“歌唱家”画一只眼睛圆圆、张大嘴巴的卡通青蛙，用生动的表情直接表现它正在“呱呱”放声歌唱。画一场“大合唱”画一群青蛙坐在大大的荷叶上，你一言我一语，像是在开一场热闹的夏日音乐会。画一塘“热闹气”画一片生机勃勃的荷塘，荷花、荷叶、小鱼、蜻蜓都在，用热闹的画面烘托出蛙声一片。大家的想法真有趣！想法一：直接生动“你想画一只张着嘴巴的青蛙，非常直接，让我们一眼就知道它在叫，很棒！”想法二：丰富热闹“你想画一片热闹的荷塘，里面有很多青蛙，画面一定很丰富，很有想象力！”想法三：含蓄独特“你想画水波和荷叶，通过环境来暗示青蛙的存在，这个想法很特别！”一位大师的奇妙画法蛙声十里“同学们的想法都非常有创意！但是，我国著名的大画家齐白石爷爷，他却用了一种更巧妙、更神奇的方法来画‘蛙声’。”“他的画里，一只青蛙都没有画，却能让我们仿佛听到了十里之外的蛙声！”今天，就让我们一起走进这幅神奇的画——《蛙声十里》，揭开它背后的秘密！本课学习目标01/审美感知感受中国画“以形传神、虚实相生”的独特艺术美感，培养一双发现美的眼睛。02/艺术表现掌握水墨基本技法，学习运用淡墨晕染和浓墨勾勒，画出灵动的蝌蚪与流淌的山泉。03/创意实践发挥想象力，尝试用画笔描绘出“画外有音”的意境，将听觉转化为视觉的艺术表达。04/文化理解走近国画大师齐白石，了解其艺术生平与创作风格，感受中国传统水墨文化的独特魅力。走近艺术大师——齐白石人物印象｜“这位就是我们今天要认识的大画家——齐白石爷爷。”传奇生平｜他是湖南湘潭人，是中国近现代最伟大的绘画大师之一。齐白石爷爷的一生充满了传奇色彩：幼时家贫，放过牛、学过木匠，却从未放下对绘画的热爱，最终凭着过人的毅力与天赋，从一位民间匠人蜕变为享誉世界的艺术大师。艺术风格｜他笔下的花鸟鱼虫、山水人物，无不生动传神、天趣横生，充满了浓厚的生活气息，把平凡的日常变成了画纸上最美的诗。“红花墨叶”的独特风格齐白石爷爷的画有一个非常特别的风格，叫做“红花墨叶派”。大家看，他画的花（如牡丹、荷花）颜色非常鲜艳、浓烈；而叶子，却只用浓淡变化的墨色来表现，黑白与彩色交相辉映。这种强烈的色彩对比，让画面既明媚鲜活，又不失水墨的典雅，充满了旺盛的生命力。妙在“似与不似之间”世间真虾·形神兼备自然之美，生动逼真“作画妙在似与不似之间。”❖似·重神韵：画得“像”，是抓住了真实物体的本质特征，让人一眼就能认出，不失其“真”。❖不似·贵创造：若画得太像，便成了死板的照片；完全不像，则违背了事物规律，令人费解。✨最高境界：在“似”与“不似”之间寻找平衡，既有生活的影子，又融入画家的想象与创造。齐派墨虾·笔墨情趣删繁就简，超越形似课本里的故事“请大家打开课本，翻到《蛙声十里》这一课。让我们一起读一读这段文字。”课文告诉我们，这幅画是齐白石爷爷为文学家老舍先生创作的。画的名字叫《蛙声十里出山泉》。💡这幅画最奇妙的地方在于：它没有直接画青蛙，只画了几只小蝌蚪，却让人仿佛听到了十里之外的蛙声。蛙声十里

出山泉齐白石·1951年作“看似无声，实则有声。”欣赏《蛙声十里出山泉》“这就是那幅神奇的画——《蛙声十里出山泉》。”“请大家仔细观察这幅画，你看到了什么？”💡引导观察：试着寻找画面中的溪流、乱石与游动的蝌蚪，感受留白的意境。画面里有什么？（一）“我们首先看到了什么？对，是几只活泼可爱的小蝌蚪！”数一数·数量大家来数一数，画面中一共有几只小蝌蚪？不多不少，整整六只。看一看·环境它们并非在池塘里，而是在湍急的山泉溪流中，正顺着水流欢快地向前游动。品一品·笔墨画家只用了寥寥几笔浓淡相宜的浓墨，便把小蝌蚪天真灵动的形态表现得活灵活现。寥寥数笔，形神兼备，这正是中国水墨画的独特魅力。画面里有什么？（二）小蝌蚪生活在哪里呢？在山泉里。那是它们嬉戏、成长的快乐源泉，清澈而充满生机。画家是怎么表现山泉的？他只用了几笔流畅、弯曲的淡墨线条，就生动地勾勒出了泉水蜿蜒流动的韵律与动感。画面的层次感几块嶙峋的石头点缀其间，与留白的泉水相映成趣。远处一抹淡淡的墨色晕染，便见连绵的远山。思考：为什么没有青蛙，却叫《蛙声十里》？“同学们，现在最关键的问题来了：画面里明明没有一只青蛙，

为什么这幅画的名字却叫《蛙声十里》呢？”？请大家和小组同学讨论一下：蝌蚪和蛙声之间，到底有什么秘密联系？⏳小组讨论·限时3分钟中国画的奥秘：以形传神“原来，秘密就在于‘蝌蚪’这个形象！”我们都知道，蝌蚪是青蛙的孩子。看到了在水中游动的“蝌蚪”，我们的脑海里就会自然而然地联想到青蛙妈妈。一旦想到了池塘里的青蛙，我们的耳边仿佛就能听到它们此起彼伏、热闹的“呱呱”叫声。齐白石爷爷正是巧妙地利用这种心理活动，用“蝌蚪”这个视觉形象，来传达出“蛙声”的听觉感受。这种艺术手法，就叫“以形传神”。看到蝌蚪（视觉形象）联想心理活动想到青蛙概念连接听到“蛙声”（听觉感受）中国画的奥秘：虚实相生“这幅画里，画出来的蝌蚪、山泉、石头，是‘实’的；而没有画出来的青蛙和蛙声，是‘虚’的。画家通过‘实’的景物，引导我们去想象‘虚’的意境。”何为“虚实相生”？这是一种“虚”与“实”相互结合、相互补充的艺术手法。“实”是画面的骨架，“虚”是留给观者的想象空间，二者共同构建出完整的艺术境界。“留白非白，无画处皆成妙境。”这正是中国画独特的艺术魅力。实·具象之景画面中可见的笔墨、景物与色彩

蝌蚪·山泉·顽石虚·想象之意画面外延伸的意境、声音与联想

蛙鸣·月色·无限遐想对比欣赏：直接画与间接画《蛙声十里出山泉》不画青蛙画蝌蚪，“写意”的手法引人遐想。通过流动的泉水与活泼的蝌蚪，让我们仿佛“听”到了远处的蛙声。《青蛙蜻蜓》直接描绘青蛙与蜻蜓的生动神态，“写实”的笔触细致入微，让我们直观地“看”到了栩栩如生的生灵。“写实”见形，“写意”传神。两种创作手法各有韵味，共同体现了中国画“不拘一格、百花齐放”的艺术多样性之美。“留白”的智慧“大家再仔细看看《蛙声十里出山泉》，画面上有很多空白的地方，这是为什么呢？”“在中国画里，‘空白’不是什么都没有，而是一种重要的表现手法，叫做‘留白’。”“这些空白，可以代表天空、代表水面、代表空气，给我们留下了想象的空间。这就是‘计白当黑’的智慧。”我们的绘画工具“要画出齐白石爷爷那样的水墨画，我们需要一些特殊的工具。”毛笔用来画画的笔，有各种大小和型号，是水墨画的核心工具。宣纸一种特殊的纸，吸水性很强，能让墨色自然晕染，产生丰富的浓淡变化。墨汁我们画画的“颜料”。墨分五色，焦、浓、重、淡、清，变化无穷。调色盘与清水用来调和墨的浓淡，控制水分，让每一笔的墨色层次分明。今天我们学什么技法？今天，我们主要学习两种非常重要的水墨画技法。水墨淡染主要用来表现山泉的流动感和水的透明感，讲究笔触的轻盈与墨色的晕开。浓墨点画主要用来表现小蝌蚪的身体，用笔果断有力，墨色饱满，讲究“意在笔先”。💡关键要掌握好墨的“浓”和“淡”的变化学画山泉（一）：准备淡墨“首先，我们来画流动的山泉。”STEP01·蘸水调墨拿出毛笔，先蘸少量清水，然后用笔尖轻轻蘸一点点墨汁。注意墨汁不要蘸太多，否则容易过浓。STEP02·调和均匀在调色盘里轻轻调和一下，让墨色与水分充分融合，呈现出均匀、清淡的质感，这样画出的水才灵动。学画山泉（二）：流畅涂抹第二步：勾勒山泉的流动形态手腕放松，运笔轻盈无论是用笔尖还是笔肚，都要保持呼吸平稳，轻轻、流畅地画出弯曲的线条，以此表现泉水顺势而下的流动感。线条变化，生动自然避免画出死板的直线，让线条有粗细、曲直、急缓的丰富变化，这样画面才会显得有生命力，更符合山泉自然奔涌的特质。学画山泉（三）：表现层次第三步，让山泉有深浅变化。在淡墨还没干的时候，可以用笔尖再蘸一点点浓墨，在某些地方轻轻点一下或者画一笔。这样，浓墨会自然地向四周晕开，形成深浅不一的层次感，就像水有深有浅一样，让画面更具真实感。学画蝌蚪（一）：蘸取浓墨“接下来，我们来画可爱的小蝌蚪。”第一步·调出浓墨这次我们不需要蘸太多水，直接用笔尖蘸取较浓的墨汁。这样画出的蝌蚪身体颜色才够深，有“点睛”的效果。关键要领：毛笔要垂直拿稳，保持笔尖的聚锋状态。学画蝌蚪（二）：点出身体▌第二步：点出身体将蘸好浓墨的毛笔垂直对准纸面，保持手腕的稳定，然后轻轻、快速地点一下纸面，在纸上形成一个边缘清晰、中间饱满的圆形墨点。这个灵动、饱满的墨点，就是小蝌蚪圆圆的脑袋和身体啦。起笔要果断，不要犹豫。小贴士：蘸墨不要过多，否则容易在纸上洇开，破坏身体的圆形轮廓。学画蝌蚪（三）：拖出尾巴✦技法核心：趁湿拖笔动作要领：在点出身体的墨点还未完全干透时，迅速将笔杆略微倾斜，以笔尖轻触墨点边缘，向外轻柔地拖出线条，一气呵成。形态之美：尾巴忌死板僵硬，线条要灵动、轻盈，长短不一、曲直各异，方能体现蝌蚪游动时的生趣。学画蝌蚪（四）：画出动态多画几只，方向各异

试着在纸上多画几只小蝌蚪，不要让它们挤在一起，而是让它们朝着不同的方向游动。💡让蝌蚪“活”起来的小诀窍：

•头部：有的朝上，有的朝下，有的向左，有的向右。

•尾巴：有的向左弯，有的向右弯，体现游动的姿态。这样组合起来，原本静止的画面，瞬间就变得活泼、生动了！《蛙声十里出山泉》局部·姿态各异的蝌蚪技法要点：浓淡对比“同学们，今天我们学习的两个技法，关键就在于‘浓’和‘淡’的对比。”淡墨·画山泉以淡墨渲染，笔触宜轻且灵动，表现山泉清澈见底、潺潺流动的质感，营造空明、悠远的意境。浓墨·点蝌蚪以浓墨点苔之法落纸，下笔要果断、醒目，用强烈的黑白对比，凸显蝌蚪在水中鲜活游动的生命力。📝记忆口诀：淡墨画山泉，浓墨点蝌蚪老师的示范作品“这是老师根据刚才教的方法画的一幅小画，大家请看。”淡墨·表现山泉以淡墨挥毫，借飞白之势留白，营造出蜿蜒曲折的动感。是不是看起来非常有流动感，仿佛有潺潺的水声在耳边？浓墨·点画蝌蚪用焦浓重墨，大胆落墨，寥寥数笔点出蝌蚪。在淡墨的背景衬托下，是不是显得特别醒目、灵动，充满了生命力？更多创意示范丰富画面元素除了画蝌蚪和山泉，我们还可以加上一些小石头、水草，丰富画面的层次与细节，让整幅画看起来更加饱满生动。营造荷塘意境看，简单的几笔画出的水草与荷叶，瞬间将场景感拉满。寥寥几笔，便能勾勒出“小荷才露尖尖角”的夏日荷塘之美。齐白石·荷花蜻蜓图（局部）现在，轮到你了！“现在，请同学们拿出你的工具，动手试一试吧！”淡墨·山泉先练习调淡墨，画一画流动的山泉，感受水墨在纸上晕染开来的韵味。浓墨·蝌蚪然后再练习调浓墨，点画出几只可爱的小蝌蚪，体会笔尖力度的变化。“大胆尝试，不要怕画错，水墨画的乐趣就在于它的变化和偶然效果。”不同的挑战，同样的精彩！如果你觉得有点难没关系，先练习画出蝌蚪的基本形态和山泉的流畅线条。老师会过来帮助你。如果你觉得很轻松尝试让你的蝌蚪有不同的动态，让山泉有浓淡的变化，让画面更生动。如果你想挑战一下试着添加一些水草、石头，或者尝试用留白的方法来构图，感受水墨意境。我们一起来点评作品一：蝌蚪形态“大家看这幅作品，蝌蚪的形态画得很生动可爱，姿态各异。”💡小建议：墨色有点太淡了，整体看起来不够醒目。下次画的时候，可以再蘸多一点浓墨试一试。作品二：山泉与蝌蚪“这幅作品很棒！表现山泉的背景线条很流畅，浓淡变化处理得很好。”💡小建议：如果蝌蚪的尾巴能再画得细一点、更弯曲一些，会让小蝌蚪看起来更活泼，更有在水里游的动感。🌟通过互相学习，我们都能进步！🌟创作任务：画出你心中的《蛙声十里》基础任务·形神兼备用水墨技法画出蝌蚪和山泉，

重点刻画蝌蚪圆润灵动的基本形态，

以及山泉流畅自然的流动感。提升任务·浓淡相宜在基础构图上，运用浓淡墨色的对比来增强层次。

尝试添加1-2种简单的荷塘元素，

如几株水草、一块山石点缀画面。拓展任务·意境悠远大胆突破具象的束缚，

尝试用留白、题字或抽象线条等不同方式表现“蛙声”。

创作一幅具有鲜明个人特色的水墨小品。创作小提示注意安全小心使用毛笔，不要将墨汁溅到身上和地上，保护好自己和周围的环境。大胆创作不要拘束，大胆下笔。相信自己的直觉与灵感，画出你心中最美、独一无二的荷塘。保持整洁创作完成后，请把画笔清洗干净，整理好工具，并将桌面恢复整洁。小小画家在创作播放一段轻柔的古典音乐“现在，请同学们开始创作吧！

老师会在教室里巡回指导。”老师的指导“你的蝌蚪画得真生动！”——发现亮点，及时鼓励，保护创作热情“墨色再淡一点，山泉会更清澈。”——技法点拨，优化细节，提升画面意境“这个想法很棒，可以试试这样画。”——启发思考，拓展思路，激发无限创意创意火花虚实相生·蛙声十里“哇！这位同学的想法真特别，他用淡墨画了荷叶，用浓墨画了青蛙的影子，不着一笔却生动地表现出了‘蛙声’的意境，留白处皆是想象。”浓淡相宜·层叠山泉“这位同学的山泉画得很有层次感！枯湿浓淡的墨色变化非常丰富，把泉水流动的韵律和山石坚硬的质感表现得淋漓尽致。”“每一个奇思妙想，都是水墨画卷里的微光”我们的作品展“同学们的作品都完成了！让我们一起来欣赏大家的杰作。”评价与分享学生自评“谁愿意来介绍一下自己的作品？

你画了什么？用了什么方法？”学生互评“你最喜