“Findme寻找自我”书籍设计

PAGE目录1“Findme，寻找自我”书籍设计概述……………………11.1引言…………………………11.2国内外设计现状……………21.2.1国内设计现状……………21.2.2国外设计现状……………42“Findme，寻找自我”书籍设计内容……………62.1设计方案及步骤……………62.1.1书籍题目选择…………………62.1.2故事脚本的创作与叙事方式的设计……………62.1.3书籍的装帧工艺与材料选择…………72.1.4书籍的封面设计………………………72.1.5书籍的内容与插画设计………………82.1.6版式设计………………282.1.7卡通形象设计…………312.1.8衍生品的设计与制作…………………312.2设计思维及表达……………322.2.1“Findme寻找自我“书籍设计创意………………322.2.2“Findme寻找自我”书籍设计作品的设计表达……323“Findme，寻找自我”书籍设计总结………………393.1设计效果评价及分析……………………393.2设计能力总结及展望………………………40参考文献…………………………41致谢………………42附图………………43

“Findme，寻找自我”书籍设计 摘要：本论文以书籍为媒介呈现焦虑症对人的影响，探讨如何通过视觉设计手段对焦虑情绪进行呈现与表达。焦虑症作为一种心理疾病，往往难以通过语言准确传达。因此，笔者在本次设计中尝试使用文字、图像与材质媒介，将焦虑的情绪状态转化为可感知的视觉语言，建立读者与内容之间的情绪共鸣。关键词：情绪可视化，非线性叙事，情感表达，书籍设计Abookdesignwiththethemeof"findme,seekingtheself"

Abstract:Thispaperusesbooksasamediumtopresenttheimpactofanxietydisordersonpeople,discussinghowvisualdesigncanbeemployedtorepresentandexpresssadness.Asamaterialcondition,anxietydisorderisusuallydifficulttoconveyaccuratelythroughjustlanguage.So,theauthorwanttotransformtheemotionalstateofanxietyintoaperceivablevisuallanguagethroughtheuseoftext,imagery,andmaterialmedia,aimingtobuildemotionalresonancebetweenthereaderandthedesign.

Keywords:visualpsychology;modernpaintings;builtenvironment

PAGE11“Findme寻找自我”书籍设计概述1．1引言“Findme”指的是找到我，意为认识“我”这么一个个体，“寻找自我”指的是寻找在“本我”与“超我”之间起到平衡作用的“自我”。本选题的内容围绕“寻找被纷乱的思绪淹没而迷失的‘自我’”而展开。焦虑是什么，笔者采访了很多人，大多数人将焦虑归结为“此人容易紧张”，“经常处于精神内耗”，“办事效率低下“。随着社会节奏的加快和生活压力的增加，焦虑症这个问题逐渐浮出水面。但不同于“抑郁症”这个被逐渐变热的话题，被焦虑症困扰的人群往往都是不被重视的。但焦虑对一个人生活的影响却是十分严重的。笔者对几个被焦虑症困扰的人进行了深度访谈。在深入了解了他们的困境后，以一个焦虑症患者的日记作为切入，以书籍的形式展示这个话题。“焦虑是什么？我不明白，但我觉得这或许是一场持续很久的，潮湿的雨。”这句话化用了余华先生在《第七天》中的一句话，写在他日记封面。这句话给了笔者很大的触动。“设计不能聚焦于自我”这是笔者在大学的四年间学到的。所以我重新整理了他的日记，并邀请他再次回看自己的日记，对其进行了补充。焦虑使他很难每天有足够的动力去写日记，随着焦虑程度的变化，日记的间隔也变得越来越不规律。对于日记内容如何整理和补充，如何让焦虑的存在变得可见，如何展示心境的改变，该采用怎样的风格去展示这些，这些问题对于笔者而言是一个很大的挑战。在采访中，被采访有提到在他们的生活中常常能感知到抑或者是幻想到人与人之间的善意与恶意，对社交的焦虑，对生活的疑惑，这些情绪如同一个无法理清的线团困扰着他们。日记是情绪的容器，也是情绪的直接映射，用怎样的形式来将这种“不可见”的东西具像化并进行传达，就成为了本次设计的核心问题。在装帧艺术中，经折装被视为一种具备“时间流动性”与“空间连续性”的特殊阅读结构。其折页的节奏感打破了线性阅读的限制，适合承载碎片化叙事、多重视角与互动式内容，与焦虑症这一群体所面对的情绪波动大、感知碎片化、体验循环反复的精神困境吻合。而传统的装帧方式多依托于线性叙事的逻辑展开，强调因果关系与顺序性。但焦虑症患者的心理体验却常表现为跳跃、重复与强迫。经折装的非线性结构使得读者可自主选择阅读路径，从而模拟焦虑情绪中“被动思绪涌入”与“反复回溯”的心理状态。这种设计形式可以较大程度的实现从视觉阅读到心理共感的转化。再此基础上，笔者经一步将涂鸦的艺术形式引入视觉语言的呈现中。涂鸦是在最初被视为一种反叛的文化元素，涂鸦是一种强介入式的艺术行为，强调于现实环境的强互动性。而涂鸦粗犷的线条，符号化的图形语言则具有很强的情绪表现力。在平面设计中，涂鸦的设计语言可以作为原始情绪的体现，即“本我”。而日记内容，则更倾向于“超我”的表达，是个体意识对情绪的整理，节制于规范。因此，在视觉风格的设定中，笔者计划在日记中通过排版、留白与逻辑结构呈现出一种理性，秩序的同时，穿插手绘的线条涂鸦。利用二者的矛盾强化情绪的传达。1.2国内外设计现状1.2.1国内设计现状《当我站在宇宙的诗心》，取材于《宇宙探索事件簿》中孙一通的诗，对其内容进行编排，将视觉元素与书面语言相结合，以视觉诗的形式进行表达。作品试图打破传统阅读中文字与图像之间的界限，在承载文字意义的同时探索“无意识传达的边界”在印刷工艺上使用了拉丝金葱工艺。（见图1.1，图1.2）图1.1 图1.2《解忧杂货店》作者对日语原版《解忧杂货铺》进行了再设计。书中不同境遇身份和时空的人通过“牛奶信箱”互相治愈。书中提炼了“解他人之忧，补自己的洞”的概念，在装帧和内页设计上都暗含“缺和补”的关系。书籍外观以一个信箱呈现，书侧边有个开口，将文本内容重新编排成信函的形式，一一抽出。全书以暖黄和白为主色调，贴合文本温情基调，将不同时空的书信通过颜色区分暗示不同的时空维度。（见图1.3）图1.3《轮到你了》城中村建筑格局压抑逼仄、流动人口多，鱼龙混杂。在城中村居住的居民很难保障个人空间，因各种原因不得不对安全隐私问题妥协让步。作品揭露城中村居民个人居住空间被侵蚀产生的问题。作者与当地居民进行深入交流收集信息，制作出《轮到你了》这本手工书，试图引起城中村女性们对贴身衣物所透露出隐私信息的重视，以保护自己的人身及财产安全。（见图1.4）他使用了很多与主题间接相关的设计内容来对主题进行渲染，在还没有阅读到主线时就已经能够感受到很强烈的窒息感。图国外设计现状《纸上中山》这是一份在吉隆坡城市中寻找隐藏宝石的插图指南。这个项目以一种不同寻常的观察力描绘了作者在中山大厦的亲身经历。通过她的素描记录下这一不寻常而奇异的事件。把这些小事变成创造力、灵感和疯狂的想法。这套丛书共三册，分别介绍三个地点:《Kokfartea》、《TommyleBaker》《PiuPiuPiu》包含地图和明信片。（见图1.5）图1.5《以父之名》，一个四口之家，由43岁的爸爸PannLim，42岁的妈妈Claire和他们12岁的儿子renn和10岁的女儿aira组成。他们寻求表达自己的心声和声音，通过印刷页面分享他们的观点。全家全程负责了创意策划，图片摄影，文字撰写，封面设计等一系列的工作。《以父之名》是他们的第5期，是向他们敬爱的父亲/祖父，已故的林提贯先生致敬。我们将主要通过最小的儿子潘恩的声音来了解他的父亲是如何在18年前因肝癌突然离开家庭的。Pann将重温过去的岁月，和一个曾是他最大灵感来源的男人一起成长。18年后，Pann发现了更多关于他父亲的事情，他的父亲一生中大部分时间都是一名职业小提琴手、小提琴手和小提琴老师。（见图1.6）图1.6《找出口的人》作为抑郁症亲历者的自传体漫画，这是一部私密而坦率的作品。卡罗琳患上了抑郁症，她表面开朗，充满活力，然而实际上，她却日夜被情绪的漩涡裹挟。这本漫画书记录了她三次抑郁症的卷土重来以及用药和向不同心理医生求助的经过，让人切生的感受到抑郁症患者的无助与伤痛。（见图1.7）图1.7

2“Findme寻找自我”书籍设计内容2.1设计方案及步骤书籍设计，是一个综合性很强的选题。不仅需要有插画，文案的设计能力，还需要有足够的印刷知识，将材料与内容结合，用材料的特性去补全作品中缺少的东西。所以笔者在设计过程中不断的去尝试使用不同的纸张，尝试将材料的特性与整体结合，用尽量精简的设计素材去完成这一份设计作品。2.1.1书籍题目选择《是我，不是我，都是我》是笔者为本书拟的题目。借用弗洛伊德心理学的概念，在焦虑的裹挟中，自我被越来越多的碎片化想法包围。而在自我迷失时，遵循原始欲望的本我与完美主义的超我开始失去平衡。究竟什么样的“我”才是我呢？而寻找这个答案就是本书的主题。“是我”是指那个别人眼中温和，坚强，情绪稳定的“我”。“不是我”是指在一个人的时候会陷入强烈内耗，不断否定自己的“我”。在书中，“我”并没有一个具体的形象，“我”一直在逃避自己，“我”希望自己是一个情绪稳定的人，是一个可靠的人，故而不敢承认易碎的自己也是自己。“都是我”则是最后的答案。2.1.2故事脚本的创作与叙事方式的设计结合搜集而来的资料，在对其进行整理后，故事脚本如下：1.2018年初，我意识到我脑海中的纷乱思绪并不正常，我开始无法控制自己的思想，我决定去看医生。2.2018年秋，我发现我的生活出现了改变，我对于世界的看法变了，变得消极，我发现了自我的迷失。3.2018年末，我在这时已经失去了对生活的热情，由2025年的自己对当时的我所填写的问卷进行整理。4.2021年夏，我开始认真思考我是一个怎样的人，我不想继续逃避了，我试图去认识真正的，被隐藏起来的自我5.2024年，我意识到不论是什么样状态的我，都是组成我这个个体的一部分，我不再逃避我自己。在制作故事脚本的时候笔者发现，日记中间缺失了很大一部分，并且内容比较琐碎，透露着焦虑的情绪，故而对采用了现代化叙事的方式，利用插叙，碎片化叙述的方式展示意识的流动。在创作过程中，笔者抹去了主角的所有信息，使用了“我”这么一个概念进行故事编排。使用主观视角来强调个体内心的体验。2.1.3书籍的装帧工艺与材料选择在笔者决定采用意识流叙事后，书籍的装帧方式就需要能够辅助文字内容进行叙事。故而选择了能够完整展开的经折装来展示时间的维度，将琐碎的日记通过连贯的视觉流程统一起来。但经折装较多的翻阅对纸张本身的强度与韧性也提出了较高的要求。作为书籍，令人有欲望看下去并有较强的探索欲同样重要，意识流较差的内容连贯性则要求其纸张的颜色适合阅读，也需要有一定的纹理来应对阅读过程中所产生的焦虑情感，故而我选择了具有纹理且强度较高的170g欧棉作为内页（见图2.1.1）。对于封面的设计笔者的想法是采用留白的方式，使人在阅读完合上书籍后能逐渐平复自己的心情。所以将纸张暂定为具有一些有色纸纹且与欧棉同色调的扶桑白纸（见图2.1.2）。图2.1.1 图.4书籍的封面设计书籍的封面设计旨在为整体的设计定下基础，第一版的封面在设计时的创作灵感来自于画插画时将书本框架分为九宫格进行涂鸦（见图2.1.3），因为选择的纸张是自带有色颗粒的扶桑白，所以在设计时采用了纯文字编排。但其视觉感受并不均衡且没有美感。经过几版的反复修改，最后使用了（见图2.1.4）的方案，通过18%中性灰的小方块来均衡八个字的视觉感受，并在底部绘制了花纹来与涂鸦形式的扉页进行呼应。小面积的浅色涂鸦并不会喧宾夺主。封面部分的涂鸦灵感来自于书籍内的三部分主题：“焦虑易怒的小恐龙”，“太阳总是会出来的”，“生活的小确幸就像圣诞夜的苹果”。图2.1.3封面初稿 图2.1.4封面正稿2.1.5书籍的内容与插画设计（1）初稿的内容设计在书籍设计的初步阶段，笔者的编排方式还是较为拘谨，使用的网格系统较为单一，涂鸦的颜色较深，本意是通过大面积的深色涂鸦对网格系统的挤压，来让人感受到很明显的焦虑情绪。从满铺的扉页开始（见图2.1.5）引入“我”发现生活中的一切都好乱好烦。（见图2.1.6）在“我”意识到“我”的焦虑心理并不正常后，“我”的世界开始下雨（见图2.1.7），此刻涂鸦的颜色变为蓝色，暗示沮丧压抑的心情。在“我”接受治疗后，“我”逐渐开始恢复对世界的感知（如图2.1.8）。“我”开始思考“我”是什么样的人（见图2.1.9），但此时的我试着不再吃药，所以此刻的世界再次变得灰暗。最后“我”终于意识到真正的自我一直都在，只是被太多的烦恼包围了。为传达出焦虑的感受，笔者选择了涂鸦的形式，配合颜色的改变，让焦虑的感受可视化。灰色的涂鸦部分是迷茫和焦虑，蓝色的部分是压抑和沮丧，绿色的部分是自由和生命力的展现，紫色是轻松。内容则是由抽象化的文字，扭曲的脸谱，生活中的小物件如：苹果，香蕉，茄子，红绿灯，发卡等组成。版式设计则从最开始的克制，压抑，到之后打破网格系统的“不规矩”，再到最后的松动但不散乱。三段式的改变来传达心境的改变。但初稿的创作中笔者发现，故事整体的叙事太过平淡，读者在阅读时很难意识到这本书的主题是什么，且涂鸦的颜色太重，以至于影响到了正常的识别性，在初稿的创作中，涂鸦主要以文字的抽象变化为主，虽然想通过涂鸦的疏密来体现心境的变化，但传达的信息太过局限。故而在后续的修改中，笔者采用了不同的设计风格，版式更加自由，并对故事的时间线进行了修改。并使用了手写字体作为故事的补充，并削弱了涂鸦的存在感，加强书籍的阅读性。作为与焦虑症相关的读物，首要的并不是传达焦虑的情绪，而是用轻松的方式传达对焦虑的思考。图书籍初稿-扉页图2.1.6书籍初稿图2.1.7书籍初稿图2.1.8书籍初稿图2.1.9书籍初稿图2.1.10书籍初稿（2）书籍设计正稿之后，笔者对书籍的内容进行了修改和补充。并基于经折装的装帧形式，对整体的视觉传达进行了优化。使书籍整体在六页，八页的展开状态下的视觉观感更为流畅。故事的前半部分，即“我”发现自己的焦虑情绪不同寻常并选择就医并没有较大的改变，但笔者削弱了涂鸦的颜色。（见图2.1.12、图2.1.13）图2.1.12书籍正稿图2.1.13书籍正稿在时间线抵达2019年后，焦虑的情绪占领了“我”的思维，此时的“我”已经失去了继续记录生活的能力。所以笔者在这里插叙了“那些关于我又被我遗忘的事”这一话题。在这个话题中，笔者选用了受采访者在当时填写的普鲁斯特问卷中的问题（普鲁斯特问卷常用于自我认知和个性表达），利用两种字体区别时间线，完成时隔数年的对话。(见图2.1.14、图2.1.15)随后利用平行蒙太奇的手法插入了2018年的碎片记忆，这是“我”在焦虑的裹挟中被遗忘的故事片段。“你最近状态怎么样？我不确定，感觉自己的情感被药物支配了”，这一段碎片记忆也是引出后续“我”选择私自停药的伏笔。（见图2.1.16、图2.1.17）图2.1.14书籍正稿图2.1.15书籍正稿图2.1.16书籍正稿图2.1.17书籍正稿时间线来到2020年末，“我”无法忍受药物的副作用，决定私自停药，但此刻的我无法控制自己的情绪。从这时开始，“我”开始思考我是什么样的，开始意识到“自我”被烦恼包围了。（见图2.1.18、图2.1.19）图2.1.18书籍正稿图2.1.19书籍正稿“我”开始思考自己想成为什么样的人，理想的职业是什么，害怕的事情是什么，“我”的思维像云朵，开始胡思乱想，但却不像从前那样令人感到烦闷，这或许就是丢失许久的想象力。（见图2.1.20、图2.1.21、图2.1.22）图2.1.20书籍正稿图2.1.21书籍正稿图2.1.22书籍正稿2024年，此时的“我”已不再纠结我需要是什么样的，开始接纳全部的自己，哪怕这样的自己有些陌生，但“我”已经明白我想成为什么样的人了。（见图2.1.22、图2.1.23、图2.1.24）图2.1.22书籍正稿图2.1.23书籍正稿图2.1.24书籍正稿

（3）书籍内容展示图2.1.25书籍内页1-2图2.1.26书籍内页3-4

图2.1.27书籍内页5-6图2.1.28书籍内页7-8

图2.1.29书籍内页9-10图2.1.30书籍内页11-12

图2.1.31书籍内页13-14图2.1.32书籍内页15-16

图2.1.33书籍内页17-18图2.1.34书籍内页19-20

图2.1.35书籍内页21-22图2.1.36书籍内页23-24

图2.1.37书籍内页25-26图2.1.38书籍内页27-28

图2.1.39书籍内页29-30图2.1.40书籍内页31-32

图2.1.41书籍内页33-34图2.1.42书籍内页35-36

图2.1.43书籍内页37-38图2.1.44书籍内页39-40

图2.1.45书籍内页41-42图2.1.46书籍内页43-44

图2.1.47书籍内页45-46图2.1.48书籍内页47-48

2.1.6版式设计在插叙的部分，笔者采用了较为统一的版式结构。通过色块与文字的角度偏差来打破拘泥的网格系统，但实际上利用来色块之间的颜色差距与疏密关系重构了网格系统。利用涂鸦的底纹弥补视觉上的不平衡感，并利用经折装的特点，跨页编排内容，使其在展开后的视觉观感保持平衡。（见图2.1.49）通过色块偏转角度的不同来展示从混乱到清明的思维状态。图2.1.49版式分析在英文字母的编排过程中，笔者根据单词字重调整了对齐方式与行距（见图2.1.50）图2.1.26英文单词对齐方式图2.1.50英文字体字号与行距大小在对版面进行设计的同时，优化了经折装在不同状态下折叠产生的视觉效果，使其可以组合成不一样的内容。使其呈现出“经读者剪辑”后的阅读状态。图2.1.51非顺序折叠视觉效果1图2.1.52非顺序折叠视觉效果2图2.1.53非顺序折叠视觉效果3图2.1.54非顺序折叠视觉效果4图2.1.55非顺序折叠视觉效果52.1.7卡通形象设计以笔者的形象为基础绘制的卡通表情包图2.1.56卡通表情包2.1.8衍生品的设计与制作根据主题与视觉设计语言，设计制作对应的衍生品，如明信片，传单，贴纸等，用以丰富“Findme，寻找自我”这一主题的内容呈现。面对仍使用纸质日记的受众，贴纸，可以参与到日记的制作过程中，明信片，传单则可以辅助本次设计起到传播作用。

2.2设计思维及表达2.2.1“Findme寻找自我“书籍设计创意本设计的核心创意在于使用经折装以时间轴的形式展示日记，并使用涂鸦的艺术形式与碎片化的叙事方式传达“我”对焦虑的感受。通过第一视角展开焦虑症患者在面对无法控制的思维时，是如何一点点的意识到“自我”的存在，重新接纳并认识自己的过程，本设计旨在通过书籍普及对焦虑症这一心理问题的认识。在设计上，笔者使用了三种类型的字体以区分叙事旁白，日记内容与涂鸦修改，用洒脱随性的方式来叙述故事。通过各种细节上的设计来发挥艺术设计的疗愈作用。2.2.2“Findme寻找自我”书籍设计作品的设计表达（1）书籍设计本书《是我，不是我，都是我》围绕“Findme，寻找自我”这一主题展开。纸张选用232g扶桑白作为封面，170g欧棉作为内页，使用数码印刷的方式印刷。最后使用经折装的装帧形式制作。开本宽145mm，高210mm。图2.2.1书籍封面效果展示图2.2.2书籍展开效果展示图2.2.3书籍内页展示1图2.2.4书籍内页展示2图2.2.5书籍内页展示3（2）明信片设计=1\*GB3①明信片纸张选择了书籍同款的170g欧棉，采用数码印刷。灵感来自于日记本上书写的祷告。纸张宽145mm，高210mm。图2.2.6明信片1正面设计稿图2.2.7明信片1背面设计稿=2\*GB3②明信片纸张选择了书籍同款的170g欧棉，采用数码印刷。使用了涂鸦的形式，灵感来自于日记中提到的一些物品。纸张宽145mm，高210mm。图2.2.8明信片2正面设计稿图2.2.9明信片2背面设计稿图2.2.8明信片实物展示（3）贴纸设计贴纸的灵感来源于涂鸦的卡通形象以及与朋友之间聊天常用的词图2.2.9卡通贴纸设计稿图2.2.10文字贴纸设计稿（4）传单纸张选择了150g钛镁，采用数码印刷。灵感来自于和朋友之间的快问快答。纸张尺寸1:宽240mm，高900mm。纸张尺寸2:宽100mm长297mm图2.2.11传单（4）问卷形式周边卡片纸张选择了150g钛镁，采用数码印刷。灵感来自于普鲁斯特问卷。纸张宽80mm，高297mm。图2.2.12问卷形式周边卡片图2.2.13周边卡片实物（6）展板制作宽800mm，长1400mm艺术布，微喷印刷图2.2.14展板设计（7）展台设计图2.2.15展台设计3“Findme寻找自我“书籍设计总结3.1设计效果评价及分析随着时代的演进，纸媒的地位已经逐渐被电子媒介替代，但纸质书籍在触摸时所带来的感受却是独一无二的。书籍设计相较于电子传播途径的设计而言，难点在于需要设计师对于印刷的工艺，装帧的形式，纸张的选择，阅读的逻辑都有严格的把控。使用经折装的方式来承载时间的维度，七年的时间，七米的风琴本，这是笔者的一次尝试。经折装天然就适合展示时间的流逝么？在反复的修改中，笔者认为不然。经折装除开能够完全展开的特点外，还有一个特点是折叠。读者可以选择六页，八页的展开；也可以选择将中间的部分隐藏起来，读者可以有意识的对文本进行“剪辑”，“再创作”。而这也就是笔者选择使用非线性叙事的原因。线性叙事可以很直观的呈现一整条时间线上的变化，然而对于经折装而言，这么做无疑是牺牲了自带的另一个特性。故此，笔者在书籍的设计过程中有意识的将页面折叠方式改变。六页，八页的连续叙事的视觉效果，以及在读者无意识间参与的“再创作”时的视觉观感，笔者对于可能出现的各种情况的折叠都进行了预想与设计。如何在经折装出现意料之外的折叠时也能反映时间的维度呢？笔者选择的方式是涂鸦。利用涂鸦的疏密关系来将焦虑这种心理活动可视化，利用涂鸦的色彩来反映情绪的起落。涂鸦这种艺术形式能够很引起的他人加入的欲望。“或许在我烦恼到无法呼吸的时候，可以使用涂鸦的方式来记录我感受的一切？”这是被采访者在看到书籍成品时的留言。设计的魅力就在于此，或许不需要十分繁复的图样，仅从简单的编排，设计的巧思，就可以唤醒人心中隐藏起来的情感。书籍设计在情感疗愈这个方向能做什么？这是笔者在大二时想到的问题。但随着选题的深入，笔者在这个方向上得到了一个具体答案：对于具有情感障碍的人而言，纸质书籍在视觉，嗅觉，触觉上的全方位体验能够使其进入相对专注的状态。通过含蓄的设计，让读者意识到自己的焦虑。这有别于将焦虑二字展示在读者眼前，笔者在被访谈者的帮助下，通过文字的设计，